Предполагаю, что первый вопрос от слушателей будет примерно такого содержания: «Зачем треку вторая рецензия?». Отвечу сразу: 1) господин Etnia подал заявку по всем правилам более месяца назад и про первую рецензию он не знал, как и я. Отсюда следует пункт 2) Работа мне понравилась, заявку принял, а значит рецензия будет. Не в обиду ни первому рецензенту, ни автору – я обещал. К тому же 3) я собираюсь разобрать работу более детально.

Воронежский музыкант Etnia – грамотный экспериментатор с приличным стажем: в его «копилке» есть и Progressive, и Deep House, и Ambient. При этом подавляющее большинство его работ имеют «ломанный» подчерк в сторону мрачного чиллаута. Это говорит о том, что с одной стороны автор – уже не новичок в своем деле, а с другой – что он верен себе, потому что все его треки пронизаны мрачной и задумчивой ноткой. Это позволяет музыканту развиваться и делать различные музыкальные эксперименты, сохранив свое особенное настроение в каждой работе. И есть у него трек, все с той же задумчивой атмосферой, но в несколько новом для него амплуа – Simulated Space.

В работе намерено использован ритм, который я называю «необязательным». Это означает, что, если ритм убрать полностью, – идея работы сохранится полностью, и в данном случае будет доминировать достаточно гармоничный Ambient-трек с характерными стилистическими звуками: длинные пэды на 1-2 нотах, периодические глубинные вставки, единичные шипения, эффекты и аналогичные элементы сего жанра. К слову, структура трека выдержана по всем правилам и гармонично воспринимается, даже не смотря на длительность почти в 11 минут. Однако же, здесь автор использовал любопытный творческий маневр – добавил ритм из бочки, клэпа и едва слышной хайхэт-линии. Затем, вся ударная составляющая подверглась, так сказать, «удушающей» обработке и стала звучать ненавязчиво или даже размыто. Из-за этой «ватности» поменялось и общее звучание композиции, и трек приобрел некий акцент Lo-Fi-звучания. Отличная идея, звучит свежо и, в некоторой степени уникально. Есть объемность, есть давящая атмосфера. Такие композиции обычно вызывают меньшее удивление в виде саундтрека к фильмам с неопределенной концовкой, нежели как самостоятельные самодостаточные треки. Хотя тут, на вкус и цвет… 

Несмотря на художественную ценность идеи и вышеупомянутый технический трюк в треке есть неприятные нюансы. К примеру, стереобаза: инструменты довольно сильно разбросаны по панораме. Это касается низких и низких средних частот: например пэды. Именно они должны держать напряжение трека, но из-за своей ширины в нескольких местах теряются по каналам. Сюда же можно отнести и бочку – при звучании с пэдом она практически уходит в мертвую зону микса. А ведь эти элементы в этом миксе являются самыми часто встречающимися и посему играют центральную роль, а значит, и требуют повышенного внимания к себе при сведении. Возможно, нужно было позиционировать пэды ближе к центру, а бочке придать каплю атаки нехитрой настройкой сатуратора. Общая картина громкости трека также оставляет желать лучшего. Конечно, это не тот жанр, чтобы гоняться за бешеной громкостью, но все же – пара единиц к rms улучшила бы детализацию и восприятие микса. Если широкие пэды еще могут быть творческой задумкой автора, то некоторая общая нечитаемость – уже ближе к ошибкам.

Резюме. Рассматриваемая композиция, по словам автора, является «первым дабом», очень удачным по идее и достаточно грамотно реализованным технически. Еще раз хочется похвалить автора за интересный эксперимент. Уверен, что если подобного уровня музыкант берется писать непривычный ему стиль – он справляется без особого труда, при этом оставляя свой уникальный, привычный подчерк. Небольшие технические недочеты практически не влияют на общее впечатление от такой атмосферной и в некотором роде уникальной работы.

Рекомендовано в коллекцию любителям даба, дипа и эмбиента. Возможно, даже любители медитации также найдут в этой работе что-то свое. Похвала автору за атмосферу трека и удачи ему во всех его начинаниях.

Доброго времени суток!

А вы смотрите трансляцию с Международной Космической Станции? Я смотрел непрерывно около часа, пока картинка не потемнела. Решил зайти на PromoDJ, чтоб послушать, что нового понаписали и залили товарищи обитатели.

Прослушивание началось с раздела Acid House. После того, как отслушал три страницы, извиняюсь, тошнотворной коммерческой околотанцевальной, еще раз извиняюсь, МУЗЫКИ, далекой от Эйсид Хауса примерно настолько, насколько та же МКС далека от Солнца.

Потом был IDM. Кстати, заметил снизу сноску, вкратце описывающую стиль: IDM (англ. Intelligent Dance Music) — условное обозначение для набора тех стилей электронной музыки, которые не вписываются в традиционные рамки танцевальной музыки, ориентированной на ночные клубы. 

Заливающие свой стафф горе-музыканты, видимо, глянули на описание мельком, не заметив середины текста и читая только конец. Еще раз:

«...которые НЕ вписываются в традиционные рамки танцевальной музыки, ориентированной на ночные клубы.»

Уверен, многие подумали, что как раз-таки вписывается, а еще же и интеллигентная (как бы от Intelligence) музыка. — «ДА, ЭТО ТОЧНО ПРО МОЙ ТРЕК!»

Ну, ладно. Дальше было все не так уж плохо, когда мной был открыт раздел Dub Techno: я услышал трек «Simulated Space» саунд-продюсера Etnia. Выше не просто так писал про трансляцию с МКС. Именно подобная музыка автоматически приходит на ум при мыслях о путешествии по Космосу.

Что касается рецензируемого трека, то Etnia качественно выдержал его в стилевых рамках в пределах почти 11-ти минут. По итогу вышел размеренный диповый саунд, под который можно и мечтая полежать на диване, и потанцевать.

А вот что мне не понравилось, так это бочка с басом. Бочка получилась грубоватой для подобного звучания, а бас моментами проседает. Но, с другой стороны, «Simulated Space» — не шаблонная дорожка с запилами, а вполне индивидуальное произведение, потому и придираться сильно не буду.

В общем, любителям глубокого саунда рекомендую к прослушиванию трек «Simulated Space» от Etnia.

Сегодняшняя рецензия будет краткой. Не из-за того, что мне нечего сказать по поводу этой работы. И не из-за того, что мне лень вдаваться в технические детали и подробности сведения. Она будет такой по причине того, что композиции наподобие Heart For You Only надо слушать. Слушать душой, слушать сердцем, эмоционально сливаться с работой и растворяться в ней. Слова здесь излишни.

Каждый найдёт в этом треке что-то своё, до боли знакомое. Прочувствует его от и до. Кто-то будет ассоциировать такую музыку с эмоциональными переживаниями, вызванными разлукой с любимыми людьми, кто-то с потерянными надеждами и несбывшимися мечтами детства. Некоторых зацепят её сентиментальность и нежность, красота и лёгкость, навивающие грусть переливы клавиш фортепиано и мотивы лирической скрипки. А иные просто погрустят и пойдут дальше.

У меня под эту музыку получается только грустить. Как и в большинстве работ Dj Rostej, главной составляющей в данной композиции является эмоциональная. Цепляющая все струны души и заставляющая переживать яркие, не всегда приятные, но однозначно запоминающиеся моменты жизни или горевать по поводу упущенных шансов в прошлом.

Прекрасная работа, заставляющая наслаждаться всем спектром человеческих чувств и настроений. Спасибо автору за такую музыку!

Совершенно не собираясь писать рецензию сегодня, модерируя PDJ.FM я наткнулся на эту работу Димы Алмазова, и послушав ее набрался такого позитива, что думаю обязан поделится с Вами!

Я готов к тому, что первым делом меня начнут корить за то, что такие музыканты как BOBINA в рецензиях не нуждаются и так далее, НО - любой труд достоин внимания!

Итак, собственно о треке. Уже несколько недель обсуждают новую обложку альбома с котиками. Не смею делать выводов каковы остальные треки данной пластинки, ибо не слышал их. Но данная явно является приоритетной. Делаю выводы исходя из названия трека.

С первых же минут слышна плотная бочка, свойственная трекам Алмазова, что и придает драйва и ожидания очередной порции эмоций. Уход в яму плавный, завораживающий, как у большинства аплифтовых треков, но это "мяу" разрывает шаблоны!  Лично у меня действительно появилась картинка, в которой я вижу смелого, отважного котенка, который готовится к прыжку, чтобы доказать, что нет ничего ничего невозможного! Главное - идти к цели! И вот он разгон, переходящий в драйв. Полет стартовал! С 1,40 открывается второе дыхание как в треке так и у моего вымышленного героя, который теперь чувствует свободу полета и чувство достигнутой цели. Не знаю, так ли себе это представляет автор, но музыка именно воодушевляющая и бодрящая. Нотки надежды в каждой секунде. И на примере полета кота можно предположить, что трек несет в себе девиз - невозможное возможно! И это девиз для каждого, кто нажал на плей!

С 2,35 полет котенка, как и сам трек - идут к своему логическому завершению и остается такое ощущение, как-будто сам поучаствовал в полете. Очень давно я не слышал треков, которые бы так четко рисовали у меня в голове картинку и так воодушевляюще звучали.

С технической стороны все хорошо. Основная тема мелодии незамысловата, и этим цепляет. Трек очень легко слушается и не утомляет. Отлично подойдет для выступления на больших площадках. Уверен, что данный мотив придется по вкусу многим любителям аплифта.

Забираю трек в коллекцию, и надеюсь, что мысль, которую я пытался донести обязательно долетит до каждого, кто ознакомится с рецензией!

Ведь котенок то полетел!

Давно я не писал «классических» рецензий на миксы, коллеги! С детальным разбором компиляции, общей идеи, качества материала и сведения. Надо исправлять ситуацию. Сегодня я познакомлю вас с промо-миксом Сергея Куцуева, записанного, как утверждает сам автор, «вживую», без использования статических компьютерных программ для сведения.

Начну с материала - качество всех без исключения работ находится на достаточно высоком уровне. Присутствующие в компиляции треки и ремиксы актуальны в своём идейном наполнении и соответствуют нынешним трендам популярной музыки. Здесь есть как хаус-ремиксы на всем известные хиты (их большинство), так и работы более дипового, лёгкого звучания, что говорит о разношёрстности подборки. И если попытаться определить общее идейное наполнение сета, могут возникнуть сложности, т. к. какую-то строгую линию автор не смог выдержать. Т.е. сами по себе работы однозначно хороши и актуальны, но вот выстроить полноценную логическую цепочку из них Сергею не удалось. Это первый минус.

Из предоставленного трек-листа меня больше всего порадовали ремиксы на всеми любимые и хитовые Dream Of You, Wonderful Life и Pjanoo, а также лирический и очень красивый ремикс на американскую рок-группу 3 Doors Down.

Сведение как технический компонент выполнено идеально. Переходы между работами «чистые» и без ошибок в работе с частотами. Это радует. А вот что огорчает, так это то, что некоторые переходы (их немного) явно выпадают из общего ряда технически грамотных и идейных «сводок» из-за проблем с тональностями «соединяемых» работ. Они (тональности) конфликтуют между собой и это откровенно слышно. Тут автору микса следовало бы более плотно работать с так называемым «Колесом Камелота», которое даёт возможность выстраивать последовательности треков в миксе в соответствии с их тональностями. Это второе упущение, на которое я хотел бы обратить внимание Сергея.

Если же не заострять пристальное внимание на деталях и технических подробностях, общее впечатление микс производит определённо позитивное и лёгкое. Все работы ориентированы на доброе, танцевальное и стильное звучание, атмосфера живая и достаточно бодрая. Я слушал эту компиляцию во время вечерней прогулки по городу и, чего греха таить, периодически пританцовывал, к нескрываемому удивлению прохожих. А для меня это самый главный показатель - если какая-либо работа поднимает мне настроение и заставляет забывать о насущных проблемах, она на все 100% справляется со своей задачей. Добавив сюда технически грамотное сведение и общий высокий уровень работ, мы получим микс, достойный рецензии и оценки «отлично», однако с очень большим минусом, в силу вышеозвученных мною замечаний.

Рецензия будет довольно субъективной.

Меня часто уличали в том, что я живу каким-то прошлым, всегда отсылаясь к музыке из него. К сожалению, это так, и причиной тому является некий "синдром утёнка", которым незбежно страдает каждый творческий человек, у которого в памяти отпечатались некие идеалы, привязанные к определенной хронологической точке. Пытаясь привести какой-то пример, задать какой-то вектор, которым можно охарактеризовать данный трек, моё воображение неизбежно приводит меня в 2009-й год, в год расцвета лейбла Traum Schallplatten с музыкой, которую на тот момент выпускали там Moonbeam и Max Cooper. Всё это одновременно и плохо, и хорошо. Хорошо - потому что трек действительно соответствующий, как по качеству, так и по идее и звучанию. Плохо - потому что трек опоздал на пять лет, и кроме как для прослушивания практически нигде не пригодится. Я смутно представляю себе редкие полузакрытые вечеринки, где собирается вымирающая хипстота и смотрит на невесть откуда привезённых (как вариант -  из туманной Трансильвании) андерграундных хедлайнеров.

В России такую музыку писать умеют. Это, думается мне, обусловлено той частью русской души, которая отделяет музыку "для развлечения и отрыва", которой на 100% является коммерция и немалая часть современной электроники, от музыки "для удовольствия", из которой можно напитаться её угнетающим монотонным драйвом. К моему сожалению, 90% людей, в силу своих культурных и физиологических особенностей, способны понять только музыку первой категории, разводя руками при звуках музыки второй категории. Да, получить эстетическое наслаждение от музыки способен далеко не каждый. Сегодняшний трек как раз из той музыкальной категории, которая предназначена ласкать слух, а не заставлять людей улыбаться и веселиться. Это, пожалуй, основная причина того, что техно-музыканты, которых "угораздило" родиться в России, с тоской и грустными вздохами смотрят на цивилизованный загнивающий Запад, где люди с удовольствием идут на целые фестивали, и в большом колличестве.

В России такую музыку умеют писать, но не умеют играть, и тем более не умеют делать крупные мероприятия для неё. Тусовка её поклонников разбита на небольшие сообщества. Локальные - это крошечные промогруппы с постоянной аудиторией 50-500 человек, разбросанные по нескольким крупным городам. А глобальные сообщества - это большие группы в соцсетях, активная аудитория которых рассредоточена по территории всей страны. И вполне может так получиться, что в крупном городе, где находишься ты, читатель моей рецензии, такой музыкой не интересуется больше никто. Правда, как известно, всё развивается по спирали, и нишу вымерших динозавров рано или поздно займёт кто-то другой. И не факт, что он не будет похож на своих предшественников. 

Что касается самого трека, как отдельно взятой музыкальной композиции. paul infrasonic въелся в мою память в далёком, наверно, 2008 году, когда я, ещё не будучи знаком с его творчеством и с ним самим, случайно наткнулся на одну из его композиций, подписанную псевдонимом Паша Ультразвук. Меня та композиция впечатлила, и позже, уже находясь в одном, можно сказать, комьюнити, я следил за его творчеством, и даже пытался делать какие-то шаги в сторону коллаборации. То есть, исходя из всего этого, можно понять, что отношение к его музыке у меня субъективное. Это действительно так, и я не вижу в этом ничего плохого. Я считаю его музыку хорошей, а ваше дело - верить мне или нет. Ну а в этом треке мне не нравится:

- слабая бочка, которой не хватает баса

- баланс частот смещен в сторону нижней середины (мало баса в принципе)

- мало развития, есть только сбивки и чередование тем.

Далее в оценках: