И снова поисковая система promodj не подвела. На этот раз в руки попала работа российского исполнителя, с творчеством которого я знаком давно. Особых нарицаний по стилю не будет, разве что отголоски технохауса и прогрессива, но работа будет оценена как техно и дальнейший текст - результат полного анализа данной работы.

Hidden 012016

Первая вступительная интерлюдия начинается с мягкой бочки и не менее мягкого баса, а пара интресных заливок на заднем фоне, римшоты и вокальные вставочки создают очень интересный танцевальный ритм, который оставил меня не равнодушным к этой работе и сама работа, не претендуя на хитовость, уверенно может занять место в подкастах монстров техно музыки, в частности резидентов лейбла Ellum, поскольку я нашел небольшое сходство по динамике и стилю с релизами данного лейбла. После вступления следует вкусная яма, в которой пэд изменяется посредством LFO и в совокупности с FX переходит из созидания в разрушение сменяя настроение и ритм с выходом из ямы, но сама уникальность выхода не только в пэде, но и в интересном мидбасе, который в дальнейшем будет влиять не только на ритм композиции, но и на жанр в целом. В целом мне нравится как выполнена танцевальная часть, прогрессивное развитие трека не дает быть ему скучным и не интересным, поэтому данная работа претендует на то, чтобы прозвучать в праймтайм, рождая эйфорию и рейв!) Во второй половине композици под фильтром с заднего плана приближается сочный звук, который в совокупности с основным ритм-инструментом и вокальными вставками из первой интерлюдии рождают крутую гармонию, ну и в заключении основной идеи, автор трека разрушил эйфорию переходом в яму с тем же пэдом и LFO, подготавливая всю работу к финальной интерлюдии, которой досталась основная ритм-секция и вкусные звучки. Вообще, было бы круто послушать полную версию трека, чтобы полностью понять замысел автора :) В последнее время, меня переполняет гордость за наших ребят, за то, что Вы радуете многообразием своих музыкальных идей и тебе Кирилл Холмов отдельное спасибо! :)

Всегда отторгал миксы из неавторского материала, хоть в «правилах рецензирования» Энди Сток регулярно и напоминает нам о том, что диджеи тоже заслуживают внимания. Ну что ж, тогда не обделим вниманием достойных, а именно тех, кто имеет вкус и понимает, что такое «компиляция», а не качает по списку, не слушая, ТОП Битпорта, закидывает в программу и нажимает волшебную кнопочку «sync». Тем более, что это отличная возможность познакомить местный контингент с тем, что такое Музыка. И есть надежда, что после прослушивания этого микса, у многих новичков станет больше нот и партий в аранжировках любого направления.

Почему же из всего легиона миксов портала я выбрал именно этот? Ответ прост: он меня удивил, удивил многократно и многогранно. Начнём с того, что почти все (а, быть может, и все) треки данного микса - каверы на исторические (и не очень) хиты, в которые, буквально, вдохнули новую жизнь. Некоторые из оригиналов я слушаю, без преувеличений, ежедневно, причём в исполнении разных авторов. Например, «When I Fall In love» в моём ежедневном плейлисте исполняется всем известной Джулией Ланден, хотя автором этого хита являются Виктор Янг, а великий Нэт Кинг Кол исполнял свою версию в фильме, где, кстати, сам и сыграл. Так же эту песню позднее исполнили такие мэтры, как Том Джонс, Барри Манилоу и даже, внезапно, Селин Дион.... Но, думаю, нам стоит немного ближе рассмотреть все составляющие работы от DJ Krink, которые мне, как поклоннику и исполнителю джаза, известны.

Просто убила наповал версия «Stranger in Paradise». Это же настоящая Классика. Если кто-то не признал, то напомню: это ничто иное, как «Улетай на крыльях ветра» из фрагмента «Половецких плясок» оперы «Князь Игорь» великого русского композитора Бородина. Ария всемирно известна и исполнялась даже в таких направлениях, как рэп. Я же узнал её, как «Stranger in Paradise» после исполнения Сарой Брайтман, которая, на минуточку, является супругой ещё одного постоянного жителя моего плейлиста по имени Эндрю Ллойд Уеббер. В общем, шикарный, самобытный и весьма оригинальный кавер, спасибо за исполнение и ознакомление.

Далее, был приятно удивлён кавером на «And I Love Her». Ведь это Битлы, которые в 80-ых были моей любимой группой. Песня из фильма и одноимённого альбома «A Hard Day’s Night» или, как было написано на совестком виниле, «Вечер после трудного дня». Альбома, который в своё время достиг 1-ой позиции в ТОПе, нет, не Битпорта, а Биллборда, что куда весомее ;-) Гитарная партия в данной интерпретации, по моему скромному мнению, затмила даже  "запилы" Джорджа Харрисона и сэра Пола Маккартни. Особенно порадовали саксофоны, местами звучащие дуэтом в квинту, как учил нас Глен Миллер.

Совершенной неожиданностью было услышать в миксе два кавера на отечественную эстрадную певицу Валерию! Песни «Самолёт» и «Ты где-то там» известны, пожалуй, даже самому неискушённому слушателю. Стоит отметить, что после исполнения их Еленой Шеремет, они стали только лучше и это поистине новое воплощение музыки Шульгина. Возможные претензии лишь к сведению ударной установки и вообще её подбору, но не принципиально.

Продолжает поражать нас кавер на композицию одного из лучших классических джазовых пианистов Нэт Кинга Коула «I Love You For  Sentimental Reasons» Вообще говоря, песня была написана ребятами из малоизвестного у нас коллектива «Brown Dots», но именно в исполнении Нэта и после издания на легендарном «Кэпитал Рекордс» (ныне часть Юнивёрсал Мьюзик), она обрела популярность, заняв первое место всё в том же Биллборде! Впрочем, тут нет ничего удивительно, если вспомнить, что Нэт Кинг Коул в той же Британии, по мнению слушателей и критиков, занимает третье место в номинации «100 лучших эстрадных исполнителей XX-го века», уступив лишь Фрэнку Синатре и Элвису Пресли. Прекрасный кавер, прекрасный вокал, прекрасная партия ксилофона или маримбы.

А мы продолжаем наш экскурс в историю и следующим у нас по списку идёт хит, который слышал, наверное, каждый образованный житель третьей планеты Солнечной Системы. Речь идёт о «Целуй меня много» или «Bésame mucho» от Консуэлы Веласкес. Это именно тот случай, когда композитору достаточно записать всего один хит, чтобы прославиться на десятилетия, а не распыляться на еженедельные EP'шки в FL Studio. Хотелось бы отметить, что каверов на это произведения уже сотни и исполняли её такие звёзды, как, опять-таки, Нэт Кинг Коул, Фрэнк Синатра, Дин Мартин (из той же крысиной стаи), Битлз, Андреа Бачели и, как не удивительно, Луи Армстронг. Иногда непривычно слушать эту композицию на английском, вместо испанского, но зато становится предельно ясен смысл текста. Стоит отметить превосходное соло на гитаре и очень гармоничный ремейк, в целом.

Ну, и завершает этот грандиозный трек-лист, кавер на ешё одного Гения, человека, чьё творчество я слушаю постоянно, человека, который даровал этому миру такой светлый и добрый жанр музыки, как Босса-нова, человека, который открыл миру такую звезву, как Аструд Жилберту. Вы уже, вероятно, догадались, что я говорю об Антонио Карлосе Жобиме. Данный кавер на «Falando De Amor»  немного выделяется из общей стилистики микса, но, тем не менее, безумно красив, чему способствует электрогитарный дуэт и оригинальное для жанра соло на гармонике. Достойнейшее завершение компиляции и я снимаю свой викторианский цилиндр пред человеком, имеющим такой вкус. И, что примечательно, это человек — DJ с PromoDJ.

Стоит немного сказать о композиции самого микса. В половине микса автор скомпоновал работы с солирующим саксофоном, на класс по которому, некогда поступил в музыкальную школу и ваш покорный слуга что, возможно, тоже каким-то образом повлияло на выбор конкретно этого микса. Вторая половина треков тяготеет к вокальному джазу. Расстановка песен и их чередование весьма грамотное, чтобы слушатель не заскучал и не узрел некое иструментальное однообразие. Как я уже и говорил, последний трек выделяется из цельной картины, так как стоит ближе к Босса-нове, что, в общем-то, нисколько не мешает мне поставить за композицию «Отлично».

PS Когда закончился этот микс и резко заиграло то, что висит в «хот-спот», мне стало дурно от того, что ныне именуется популярной музыкой. Слушайте, развивайтесь, применяйте мелизмы на практике, господа, и, может быть, тогда общее будущее отечественной электроники не будет выглядеть столь антиутопичным ;-)

Иногда внутри наступает чувство чего-то необычного, легкого и неизученного. Тот самый момент, когда находишь тонкую материю, которая едва ли ощущается на собственных руках. Эффект квантового звучания. Хочется гордиться и радоваться тому факту, что Россия обогащается столь драгоценными камнями. Это тот случай, когда не хочется скрывать свои мысли на тему совершенства и легкости. 

Found U – это тот самый обсидиан, который посредством естественной среды обитания смог обрести превосходную огранку. Абсолютное совершенство внутри собственной гармонии. 

Изначально, до детального ознакомления с проектом Therr Maitz, мне казалось, что данный артист не имеет тесного контакта с российским рынком, с нашим восприятием к музыкальной среде. Моим первым столкновением с творчеством Антона стал клип "Make It Last" и с того момента мне захотелось более широко изучить столь редкую находку. Зная свои предпочтения к музыкальному материалу, мне, как музыканту нестандартного сегмента, в глубине души было очень приятно, что я смог познакомиться с такой сильной и талантливой личностью, как Антон. Альбом "Unicorn" стал для меня очень значимым, так как из всех российских проектов, именно этот я могу назвать российским Стингом, или же Coldplay Российской Федерации. 
 

От лица своего проекта, мне хочется лишний раз поблагодарить Антона, Юлию, Викторию, Бориса, Илью, и остальных ребят за столь масштабную и нелегкую работу. Это по-настоящему сложный и трудоёмкий процесс, который, требует к себе тонкий подход и огромное количество времени. Это действительно совершенно! Спасибо!

Ссылка на альбом "Unicorn": https://music.yandex.ru/album/2765692?from=serp

Ссылка на клип "Found U": https://youtu.be/2_MFB9pEcbc

И да - I hate Therr Maitz!

Эпилог.

Что всё треки, да ремиксы? Пожалуй , пора уже сделать рецензию на микс. В этом тексте, как и в прошлый раз, не будет замудренных терминов, он будет написан сразу и так, чтобы было понятно простому слушателю. Рассмотрим сегодня январскую работу Валерия Васильева (QUBA), диджея из Украины, в последнее время быстро набирающим популярность. Итак, почему же я рекомендую слушать 26 выпуск Fish Go Deep? Давайте, по порядку!

Рецензия.

Микс получился довольно глубоким, несмотря на то, что музыка здесь не вся диповая. Классический Deep, то стремится в прогрессивную сторону, то превращается в жесткий Future House. Хотя, в то же  время есть четкие границы стилей. Это разнообразие радует. Будьте уверены, что посреди микса не громыхнет поднадоевшее электро или оглушит неистовый эпик. Представьте, что это один, большой, семидесяти двух минутный трек. И в течении этого времени, настроение этого трека меняется. Тебе, то немного грустно, то хочется танцевать. И главное, эта смена эмоционального фона – гармонична. Вспомните основную структуру аранжировки современной музыки: интро – яма – дроп – яма - дроп – оутро. Оказывается, эта система отлично работает и в миксе.

Технически, микс не так шикарен, как в плане настроения. Разумеется, кони здесь не скачут и паровозы не стучат. Но… Переходы между треками жестковаты. Слышны конфликты частот. В основном, у сводимых треков везде задраны верха, а как знаете, искры верхних – не всегда приятны слуху. А уж, что говорить про диповый микс. На то он и диповый, чтобы здесь все было мягко и глубоко. Это, конечно немного портит впечатление. Хотя, если слушать Fish Go Deep, например, в машине, а не в мониторных наушниках – это не так бросается в уши) По соотношению громкостей треков друг другу претензий не возникает. Ну и из минусов, напоследок: мало треков в миксе. Конечно, можно это оправдать тем, что мол микс то глубокий и чтобы сохранять дольше то, или иное настроение – треки играют, чуть ли не до конца. Но, сводкой по последним двум квадратам сейчас уже никого не удивишь и мой совет Валерию – сводить побыстрее). Сказать больше – было бы уже спойлером, поэтому добавляйте в закладки серию миксов Fish Go Deep и приятного прослушивания!

 Возжелав представить вашему вниманию это сочинение, я, не поверите, задумался: чем сей труд привлек мое внимание, и что выделяет его среди изобилия других претендентов? И пришел к выводу, что, сколько бы раз я не отвергал присылаемые треки уничижительной фразой "слишком просто", тем не менее, обозреваемый материал заставил себя запомнить именно простотой и, если можно так выразиться в отношении музыки, скромностью.

 В нынешнее время каждый из нас в разной степени заражен идеей культа собственной личности, что чрезвычайно ярко демонстрирует нам вся современная культура и, особенно, музыка. Авторы музла как будто соревнуются - кто кого перекричит, только, вместо своего голосового аппарата, применяют "дерзкие" мотивы и "хлесткие" тембры в своих треках. И не видят, что в толпе орущих выделится не тот, кто орет громче всех, а тот, кто вовсе не принимает участия в этом соревновании, и молчит. Впрочем, весь этот пафосный абзац был написан только для того, что б мне было удобнее хвалить рецензируемый трек.

 А хвалить я его буду. Он хорош. Пусть у меня есть много претензий к качеству звука трека целиком и отдельных элементов в частности (все мои и не только мои претензии автор оправдывает так: цитата выдранная из контекста "возможно, не очень задумку реализовал. Просто хотел нечто более близкое по звучанию к disco и французской электронике, чем к стандартному house."), однако сама затея, представляющая собой легкий меланхоличный напев, классические синтезаторные тембры, околофанковый гитарный струм, приятный запоминающийся мотив - все это в совокупности составляет отличную музыкальную композицию, которую не стыдно поместить в плейлист для ежедневного фонового прослушивания.

 Собственно, несмотря на упомянутые претензии к качеству, моя оценка - это пять. Желаю автору, да и всем нам, с каждым новым днем совершенствовать свои навыки, ответственно относиться к избранному делу и писать великолепное музло!