Vito von Gert - это замечательный ди-джей, и ещё более толковый композитор, с которым мне удалось познакомиться лично на пляже музыкального фестиваля, проходившем на берегах Азовского моря. Весёлый, отзывчивый артист, который готов идти на контакт и привлекает своей позитивностью и харизмой.

Прежде, чем что-то писать, я несколько раз прослушал данную композицию. А после этого, очень долго общался с автором в личке, дабы понять, что им двигало при создании такого произведения: всеобъемлющие эмоциональные переживания или же глубинные чувства единения с Вселенной? В итоге, я так и не получил однозначного ответа. Однако, стало ясно, что Виталий поделился своим видением того, какие бы кипели мысли в голове творческого человека, окажись он на борту атомной подводной лодки, под тоннами океанической или морской воды!

Редко, очень редко можно услышать толковый подбор синтов, сгенерированных звуков, сэмплов и их правильное сведение. Ведь, по сути, транс считается самым сложным стилем для написания не просто так. Но в данном случае, всё получилось на отлично. Насыщение атмосферы эффектами и пэдами, для создания объёмности звучания, сделано с толком и чувством меры. Кропотливая эквализация каждого инструмента, хорошая стереопанорама и очень чуткий баланс между драм-секцией и мелодикой всей композиции. И что самое главное, постоянное развитие сюжета, что позволяет слушателю не уставать от зацикленности отрывков работы в целом.

Забирайте в коллекцию, играйте и наслаждайтесь красивым звучанием транс версии. Тем более, что автор, легко махнув рукой, предложил своим слушателям и поклонникам полную версию этого замечательного произведения.

Сегодня я хочу познакомить слушателей с замечательным дуэтом музыкантов и конечно же с их прекрасной работой. Amyr-Sanaa и DimixeR – имена для меня новые, однако это скорее плюс, потому как делать подобного рода приятнейшие открытия для себя и для других это очень интересно и воодушевляющее. 

Прежде чем взяться писать эту рецензию, я пообщался с ребятами и выяснил каким образом происходил процесс создания, и лишь после этого я был окончательно убежден в том, что это действительно совместная работа и в рамках подобных работ можно сказать, что из ребят может получится отличный проект. 

Теперь о самой работе. Легко и проникновенно. Безупречная стилистическая выдержанность и грамотно выстроенная аранжировка превращают прослушивание этого трека в одно сплошное удовольствие. Эта работа может отлично продемонстрировать, как минимальным набором инструментов можно создать в голове слушателя целую вселенную полную эмоций и переживаний. 

Инструменты подобраны очень хорошо. Каждый тембр по отдельности довольно прост , однако когда трек набирает силу и все они звучат вместе начинаешь понимать как все становится гармоничным и плотным. 

Очень интересная и красивая гармония на протяжении всего трека практически не изменяется, но при этом очень удивителен тот факт, что она абсолютно не назойлива и хочется, чтобы она не останавливалась. Ребята очень хорошо продумали этот момент. 

К качеству данной работы у меня претензий нет абсолютно. Трек звучит на отлично. Все инструменты прослушиваются и стоят каждый на своем месте. 
Уверен, что данная композиция придется по душе многим, кто разделяет любовь к подобному стилю. А еще уверен в том, что мы еще не раз услышим об этих ребятах и об их музыке.

Предлагаем путешествие в глубины бессознательного, там где царит иная логика, иное понимание. Примите удобную для вас позу, расслабьтесь и просто вслушайтесь. Остатки напряженности исчезают, на душе становится легче и  спокойнее, а  лишние мысли невольно отступают...

Немного сжав, довольно-таки стандартный для введения человека в состояние гипноза текст, мы хотели бы ознакомить слушателей с работой украинского саунд-продюсера Etnia, которая, как нам кажется, может отлично гармонировать с монотонностью фраз сеанса самовнушения, выступая в качестве стимулирующей саунд-подложки на пути к "Измененному Состоянию Сознания".

Четкая доминантная настройка баланса подобранных составляющих композиции словно намеренно запрограммирована под диапазон альфа волн и нацелена на положительную мозговую стимуляцию. Направленно-креативная ментальная подача работы вводит своих слушателей в легкий транс и невольно подталкивает к релаксации сознания, вызывая характерно индивидуальные для каждого слушателя образы.

Техническая сторона не вызывает нареканий, это прекрасный многослойный симбиоз элементов пластичной тембральности, глубокого темного звучания, яркого этнического инструментария, вкрадчивой перкуссии и релевантно  вписывающихся вокальных слайсов.

Выжженная пустыня… Солнце, медленно опускающееся за горизонт… Горячий сухой воздух, поднимающийся с парующей земли и не дающий возможности свободно дышать… Ощущение беззащитности и страха… И никого вокруг на сотни километров...

Именно такие ассоциации у меня вызвала первая композиция в данном миксе, с которым я и хочу познакомить сегодня всех вас, друзья и коллеги.

Для меня, человека работающего с данным музыкальным направлением, но с более коммерческим и танцевальным звучанием, рецензируемая работа стала в какой-то мере откровением. Нечасто я на одном дыхании, при первом же ознакомлении с миксом, слушаю его «от корки до корки». А в данном конкретном случае это было именно так. Ещё большим удивлением для меня стало то, что ранее мне не приходилось даже заходить на страницу Игоря Бабенко (Digital Point) или пересекаться где-либо с его работами.

Эмоции. Вот что так зацепило меня в этом миксе. Каждая композиция в представленной Игорем подборке передаёт слушателю определённые ощущения и чувства. Каждый будет их воспринимать по-своему, индивидуально, в меру своей фантазии и музыкальных предпочтений. У каждого этот микс будет вызывать разные эмоции и ассоциации, возможно противоречивые или даже отрицательные. Для меня же эта работа стала погружением в неизведанный доселе мир. Мир новых впечатлений, новой музыки и новых открытий.

Общая направленность и атмосфера микса – меланхолическая, минорная, с вкраплениями загадочности и мистичности. Некоторые треки по атмосферности и идее сопоставимы с работами в стиле Ambient, что придаёт миксу ещё больше шарма и оригинальности. В сведении есть небольшие недочёты, касающиеся преимущественно работы с частотами, однако они не настолько существенны, чтобы испортить впечатление от общего восприятия музыкальной картины, преподнесённой автором. Последовательность композиций в миксе особых нареканий не вызывает.

В завершение рецензии хочу поблагодарить Игоря за проделанную работу и пережитые эмоции. А посетителям этой страницы пожелать интересных ассоциаций в процессе прослушивания! Погружаемся!

Ох! Вот он, старенький, прифанкованный oldschool breakbeat. Как же я люблю такую музыку. Порадовал автор слух старика, напомнив о былых временах, когда данный стиль был в своём самом расцвете, и повсюду были начинающие би-бои, вгонявшие в пол свои конечности.

Чумовая обработка аранжировки с использованием ныне уже не модных синтезаторов (тема для троллей) и джазовой трубы, которая с лихвой разбавляет скрейтчинг. Голос, который использован в треке, это точная копия всех аналогичных голосов. Этот сэмпл есть, пожалуй, только в старых секвенсорах, мода на которые давно уже прошла.

Наполняет спокойствием и положительными эмоциями, что очень круто, на фоне того хлама. который нынче именуют музыкой только псевдо музыканты, пишущие экспериментальные работы с тупейшим закосом под что-то ценное и пафосными речами о своём таланте и статусе.

Вот он, луповый брейкбит, который, кстати, вполне, может быть написан полностью рукой автора, чего я не исключаю. Напомню всем, что основой брейкбита. как такового, являются именно лупы, а не самодельное написания всего и вся. Правда, соглашусь, что нечто подобное можно собрать, если приобрести несколько старых сэмпл-паков. Так что оригинальностью здесь не похвастаться. Однако, старость звучания не умоляет результата и достоинств трека.