Чудо можно только пережить.

Бездна, меланхоличное безумство, граничащее с искушенным умиротворением.

Искушение, беспечность. Композиция по Фрейду. Мозг даже не пытается находить сравнения, а переносится в отдельную комнату, наполненную сюреалистическими картинами.

Композиция и сейчас звучит свежо, подвижно и впечатляюще. Музыка легко запоминается, и внедряется прямо в недры подсознания, откуда её очень тяжело достать. Технически нет сложных моментов, вынуждающих их подробно описать, но для композиций, написанных вне времени и пространства, нужно минимум материального, и максимум души. Как говорил Пол Маккартни: "Для меня очень важно быть простым. Моя простота очень рациональна, и это отнюдь не надуманно. Это мой реальный ответ на вопрос, каким лучше всего быть. Я считаю, что простым".

Ни в коем случае не призываю всех к простоте, это даётся при рождении. Если вы готовы, узнать о музыке чуть больше, слушайте и давайте слушать другим, т.к. композиции написанные вне времени - редкость. В заключении хочу отметить оригинальную манеру исполнения и голос, напоминающий Тома Уэйтса. Возьмите плед, чашечку кофе, и начинайте свое погружение в невидимый театр.

Музыка, которая чему-то посвящена, даёт определённые образы у слушателя. Но копнув гораздо глубже, можно рассмотреть совсем иной посыл. Я долго размышлял, на что может быть похоже это произведение: конец фильма, восход солнца или может это улыбка ребёнка?.. Различные картины проплывали в моём сознании. И я остановился на той мысли, что у каждого слушателя в различной ситуации могут возникать собственные ассоциации, при прослушивании одной и той же композиции. Этим и хороша музыка. Представленная в моей рецензии композиция имеет очень положительную особенность — многогранность её видения. Слушая её в различное время, каждый раз возникают новые мысли. Однако, она имеет одну общую черту — лёгкая печаль, которая не делает больно в душе, она словно обволакивает тебя нежным ветерком грусти. В какой-то момент хочется просто закрыть глаза и наслаждается этими звуками. Да, это именно так.

Собственно говоря, о самой композиции. Это простое по своей конструкции и мелодической схеме произведение. В ней нет каких-то сложных приёмов и ходов. Тем не менее она довольно интересна со стороны подачи настроения и музыкальной атмосферы. Воздушные пады, ненавязчивые звуки окружения и тоскливая (в хорошем смысле) мелодия пианино. Возможно, при составлении инструментовки не хватило скрипок, но это сугубо моё личное мнение. Многим покажется, что партия клавишных довольно однообразная, но в концепции именно этой композиции более сложная аккордная сетка могла бы испортить задумку трека. Поэтому, как говорят многие мои коллеги - «всё на своих местах».

С технической точки зрения тут двоякое впечатление. Первое, это капитально не хватает низов. Второе, провал в зоне 2 Кгц. Далее, есть места, где проскальзывает антифаза. Очень не понравилась обработка пианино, явный пластмассовый звук. О громкости фонограммы можно по-разному рассуждать, с одной стороны, это хорошо, что она не имеет перегрузов и воспринимается достаточно хорошо, но с другой стороны пики -6 ДБ не слишком ли тихо? В эмбиенте это довольно частое явление. Но в этом случае, поднять хоть немного рмс стоило бы. С точки стороны сведения все довольно прилично, разве что пад немного громче чем надо и резонирует с остальными инструментами в пределах 200–400 Гц. То ли была такая авторская задумка, или это недочёт, но композиция имеет довольно узкий динамический диапазон. Внесу субъективность, но с моей точки зрения это не очень хорошо.

Итог. Противоречивая с технической точки зрения композиция. Но тем не менее у неё есть своё настроение и атмосфера. Писалась она скорей в порывах каких-то внутренних переживаний и это слышно.

Какой сегодня год? Какой день? Неужели я слышу отголоски Iron Maiden или, скажем, Scorpions? На дворе 10 июля 2015 и у меня в плеере играет потрясающий гибрид Coming Home от Iron Maiden вместе с Send Me An Angel от Scorpions, и даже капелька The Unforgiven. Вся эта красота приправлена потрясающим голосом Виктории Новиковой, который вписался сюда как родной. Все это будоражит сознание и приводит в восторг. Если честно, я не ожидал услышать музыку подобного жанра на данном портале. И тот факт, что Гера показал мне такую композицию, меня теперь очень радует. Я уже когда-то освещал подобный саунд от K.S. Project, это был ремикс на Emm'у Hewitt. Но там было больше электроники, нежели инструментала, не говоря уже о рок составляющей. Здесь же, перед автором не было никаких рамок - чистый полет фантазии. И ребятам удалось вложить "душу" в данный трек. Потому как он слушается на одном дыхании и словно переносит на пару десятков лет назад, заставляя слушателя окунуться в атмосферу тех времен. 
Красивая мелодика, хорошее сведение и отменная работа над вокалом сделали свое дело. Композиция не вызывает киких-либо серьезных нареканий с технической точки зрения.
Надеюсь, что это не последний трек в подобном жанре и мы еще услышим данный дуэт. А Геру хочу поздравить еще и с днем рождения! Порталу не хватает подобной музыки, так что не останавливайся на этом!

    Замечательная пора - зима. Она обвораживает своей красотой и пейзажами. Она волшебна, ведь зима - это время чудес, веселья и праздников: Новый Год, Рождество, Старый Новый Год, день Святого Валентина. Зима - это время уюта, когда ты сидишь в кресле у камина, обутый в теплые домашние тапочки, попиваешь горячий какао и смотришь, как за окном падают снежинки.

    Такая же и работа великолепного композитора и музыканта под сценическим псевдонимом K.S. Project - зимняя, обворожительная, волшебная и вносит уют в душу. Хотя, при первом прослушивании создается видение, как идешь по заснеженным улицам и просто созерцаешь всю красоту, уют не покидает до конца трека. Зима в композиции автора очень теплая, совсем не суровая, снежинки мягко ласкают щеки морозом. Словно попадаешь в зимнюю сказку! Так и мелодия, как эти снежинки  - мягкая и ласкает слух.

    Касаемо тематики, а именно заявленного названия, "Снежная колыбель" - это слишком "туманно", хотя композиция действительно убаюкивает. Голосовые вставки создают иллюзию того, что колыбельную и в правду поет настоящий человек, а не только, что это дело лишь за музыкой. Но такой анализ больше оправдательный названию. На деле трек может нести разные образы или эмоции у слушателей. Это может быть грусть, тоска, воспоминания, образ того, как идешь по заснеженной тропе и просто созерцаешь красоту, "говоришь" с природой. Я, если честно, пережил все сразу.

    Что можно ожидать от человека, который владеет гитарой? Правильно, вставки гитарной игры! Безусловно, владение музыкальным инструментом - это дополнительный почет музыканту, особенно такому, как Гера, который не просто владеет гитарой, но и умеет извлекать из нее великолепные, трогательные мелодии. Выше уже писалось о мелодии, какая она мягкая, что она ласкает слух. Добавлю лишь, что мелодия просто великолепна! Не сочтите за халтуру, но лучше один раз услышьте, чем сто раз прочитаете скучный разбор мелодии по частям. Серьезно! Было бы с мелодией что-то не так, об этом вы бы прочитали. Честное пионерское!

    О сведении. Еще не забыли, что недавно писалось о мелодии? Нет, не забыли? Вот и хорошо! Все то же самое касается и сведения. Великолепное!

    Итак, автор сумел создать по-настоящему волшебную работу. Вдвойне приятно, что трек не лишен живости, и можно услышать авторскую игру на живом инструменте. Божественно красивая мелодия порадует ваш слух несомненно. Приятного прослушивания!

Сегодня Вашему вниманию я хочу представить трек, который покорил не мало сердец.

Совместная работа Hacker & Ange получает положительные отзывы вот уже несколько лет и достойна быть услышанной Вами.

Далекий 2012 год слышно с первых нот: нет запилов, трещалок и прочей чепухи, которая применяется сейчас в каждом втором треке. Чистый звук, ровная и плотная бочка, завораживающая и мелодичная яма - отличный музыкальный коктейль, который смешивается с волшебным голосом вокалистки. Все это - трек "The World Is Fine".

Кому-то может показаться, что в композиции не хватает звуковых эффектов и различных приемов, которые активно применяются в нынешних аплифтовых работах, НО в этом и прелесть данной работы. Легкость, отчетливо ощутимая в ямах, и драйв на выходе - звучат очень контрастно!

На 6:10 трек выдает максимум своей чувственности. Именно в яме эта композиция раскрывает весь свой потенциал. Роль тут играет и сам вокал, и текст, и подборка инструментов.

Трек отлично подойдет для ротаций, а на больших трансовых мероприятиях работа будет воспринята на ура. Это уже не раз доказано.

Хочется подвести черту тем, что данный трек создан в лучших традициях аплифта. Того аплифта, когда писали что чувствовали, а не гнались за тенденциями определенного звучания. Особо приятно осознавать, что работа написана нашими соотечественниками! Это еще раз доказывает, что Русская Земля полна талантами и способна создавать качественный музыкальный продукт.

А теперь - насладитесь этим продуктом лично!