Совсем недавно ко мне в плеер попала одна бесконечно красивая, душевная композиция, пробудившая во мне то несоизмеримое чувство, возникающее, когда становишься посвящённым свидетелем некоего таинства, неимоверно прекрасного по своей сути и в своей неизбежности...
Итак, в нашем обзоре сегодня весьма необычная работа, автором которой является человек с большой буквы, талантливый музыкант, продюсер, аранжировщик - Рустам Зиганшин, более известный как "Bryan Milton".
Речь пойдёт о композиции "Like a River". Именно она так сильно повлияла на моё внутреннее сознание, глубоко проникла в мою душу и открыла там неземной портал в иную сферу. Погрузившись в неё у меня и создаются вышеозвученные ощущения. Однозначно, эта композиция совершенно не похожа на стандартную работу, которых я слышал немало, в том числе и в чилл-обработке. Виной тому – крайне очаровательное космическое звучание, которое формируется из отличных фильтрованных пэдов, очень умелой работе с дилеями, глубокой реверберации и зарисовке всего духовного богатства композиции в широченной стерео панораме.
Слушая "Like a River", ощущаешь весь излучаемый ею объём – это даже не галактический размах, а как вся вселенная, сосредоточенная в наших руках, а точнее – ушах. Свет пульсаций мириадов звёзд и различных миров, между которых проносится волшебный голос Jama, заставляя обитателей этих миров поднимать свой взор наверх, навстречу взору друг друга. Их мысли сливаются в едином экстазе и плывут, словно река, по бескрайним просторам, образуя эфир живого сознания, где царит лишь только свет и добро, среди которых нет места тьме.
В технической плоскости работа безупречна. Отсутствуют какие-либо заметные слушателю недочёты. Идеальная подборка чиллаут тембров, чёткая воздушная драм-партия, безупречное сведение, гармоничная вокальная составляющая, качественный мастеринг. Это комопзиция высшего технического воплощения в музыке. К этому нужно стремиться любому уважающему себя чиллаут-продюсеру.

Нет никого роднее её на всём свете. Она единственная, кто может понять и простить своё дитя, каким бы грешным и заблудшим оно бы ни было. Она единственная, кто пойдёт на великую жертву ради своего ребёнка. И Она единственная, которая любит по-настоящему, не кривя душой, даже если осталась покинутой и забытой. Она - величайшая драгоценность, но и величайшая ответственность. 

Мать. 

И нет ничего удивительного в том, что коллектив из пяти музыкантов, деятельность которой координирована автором всей музыки - композитором Дмитрием Кульковым, посвятил инструментальную композицию в честь этой великой женщины. Музыкальное произведение, рождённое в итоге такой коллаборации, получилось одновременно простым, но в то же время весьма ёмким. Ибо в нём заключены весьма личные чувства и содержится посыл ко всем слушателям, красноречиво призывающий не забывать о долге ребёнка перед своей матерью. Искренность исполнения не позволяет усомниться в этом. И оно заставляет задуматься и проанализировать всю подноготную уз, связывающих мать и её дитя. И, к сожалению, последнее не всегда бывает объективно и справедливо по отношению к той, что дала ему жизнь. Зачастую дети не всегда полностью осознают тот факт, что кроме матери (и отца, что по умолчанию так же ясно) их так никто не любит. Никто, кроме матери не может быть их настоящим лучшим другом и советником. И никто, кроме неё не может быть той путеводной звездой, освещающей длинный и тернистый путь, с которого сходит множество ложных дорог, уводящих в тень. Очень же часто случается, что сие осознание приходит слишком поздно. И тогда леденящая пустота завладевает сердцем одинокой души, уже никому не нужной. И нет горше участи, когда родственные связи рвутся навсегда.

Любите и берегите своих отцов и матерей, будьте терпимее и заботливее, не поддавайтесь личному эгоизму, который в своём хищничестве пожирает и обесценивает всё человеческое. Ибо такие раны, нанесённые случайно или же осознанно, особенно глубоки. Вы самое дорогое, что есть у них, а они - у вас. Рай под ногами матери, мудрость – в словах отца.

Пользователи нашего портала (и далеко не только они) давно привыкли к всевозможным каверам и реворкам – это обычное явление в сегодняшнем музыкальном шоу-бизнесе, которое одним позволяет поддерживать постоянный интерес к своей персоне, а другим – напоминать слушателям и поклонникам о собственном, быть может, временно забытом, творчестве. Для нас же это прекрасная возможность вспомнить старые добрые хиты, когда-то звучавшие на каждом углу и так горячо любимые нашими родителями, старшими братьями или сёстрами.

I'll Meet You At Midnight – легендарная песня известнейшей английской музыкальной группы Smokie, гремевшей на европейской эстраде в 70-ых и 80-ых годах. Сегодня я хочу представить вам кавер на эту композицию, записанный совместными усилиями российского музыканта Даниила Кизилова (Dj Нил) и певицы Mischa.

Работа получилась интересной и цепляющей. Женский вокал, используемый здесь, придаёт композиции свежесть в звучании и новизну в восприятии всем знакомых строчек из известной песни. Ведь, как мы помним, в оригинале присутствовал мужской голос. Аранжировка, выполненная в трендовом на сегодняшний день направлении, подчёркивает стремление авторов позиционировать эту работу как достаточно обособленную от оригинала и ориентированную на молодых и активных слушателей. Кавер минималистичен по своей структуре и, по сути, держится на трёх китах – вокал, бас и гитарная партия. В принципе, стандартный набор для работ, выпускаемых сегодня на всем известных лейблах в стилях хаус, инди дэнс и ню диско. Композиция качественная и не нуждается в критике технических составляющих. Видно, что над ней работали профессионалы. Единственное замечание касается оформления – конечно же, это не deep house. В стилях следует указать другое музыкальное направление либо оставить только house.

Подводя итоги, хочется сделать акцент на том, что подобные работы – большая редкость на нашем портале. У большинства музыкантов каверы или реворки в идейном плане мало чем отличаются от оригинала, преследуют цель максимально приближенно передать мелодию и звучание родительской работы, а зачастую используется тот же вокал или даже оригинальный минус. Здесь же виден индивидуальный подход и желание влить в работу «свежую кровь». В итоге – заслуженная рецензия и твёрдая пятёрка за труды.

Очень красивая композиция, мелодичная, с душой. Работа пропитана исключительно добрым настроем и сугубо положительными эмоциями. Успокаивающие звуки и мелодии – как штиль после долгой бури. Яркое, ослепляющее глаза, солнце, спокойная безмятежная гладь океана и настроение, стремящееся к максимуму. Благозвучная гармония в сочетании с мягкими тембрами создаёт ярко выраженное позитивное и доброе расположение духа. Его можно по-разному описывать, улавливать различные ассоциации, но, безусловно, в этих звуках есть душа. Приятный женский вокал зовет за собой, раскачиваясь на волнах наслаждения – как тут можно устоять?

Трек On Waves идеально подходит для прослушивания в компании своей второй половинки либо для поднятия настроения после трудного рабочего дня. Он не достаточно хорош в плане раскрытия и развития изначальной идеи, однако просто прекрасен как лекарство от хандры. Он не на 100% безупречен технически, однако эмоционально превосходит любые более качественно выполненные работы схожих направлений. Он хорош, в первую очередь, своей атмосферой и настроением. Работа заряжает нас добрыми и тёплыми эмоциями, которых так часто не хватает в холодные дождливые вечера. Прекрасная композиция!