В теперь уже бородатых 90ых группа из Германии "Snap" была одним из законодателей моды евроденса и техно. Помню, слушал их на кассетах и отмечал невероятное чутье "хита" этих ребят. Ремикс на оригинальный трек "Rame", который вышел для меня, пожалуй, в лучшем альбоме группы "Welcome to Tomorrow", получился действительно достойным. Антон "Tony Igy" классно осовременил и освежил звучание композиции с более чем 20-летним стажем. 

Первое, что бросается в глаза, это классное чувство мелодики ремикса. Все звучит очень мелодично и красиво. Вообще, это музыка сочетаний. Вокал от Rukmani Devi отлично перекликается с коммерческим пианино. Сочный disco бас с созвучным lead инструментом. Атмосферный pad с абсолютно не грузящей партией перкуссии. Вся эта совокупность сочетаний подарила нам яркий ремикс с тропическим звучанием. Действительно, музыка со вкусом лета. Очень понравилось, как автор свел и скомпрессовал инструменты в работе. Как по мне, идеальное сочетание зажатости звука. Все играет естественно и эстетично. Единственное, на мой взгляд, что немного не доработано и чего не хватает, так это развитие мелодии и приход ее в некую кульминационную точку, что придало бы еще большую эпичность работе. Но этот момент, как говорится, уже на усмотрение автора, его эмоций и чувств. Как любителя disco и различных его ответвлений, очень понравилась выбранная ритм секция бас линии. Все в лучших традициях синтезированного звука, похожего на живую бас гитару.

Отмечу, что несмотря на относительный низкий BPM в 91 удар в минуту для танцевальной музыки, работа Антона заставляет двигаться и, без преувеличения, улыбаться и радоваться жизни. Отличная вещь для раскачивания вашего вечера. Все получилось в лучших традициях Tropical House!

Продолжив очередные поиски качественного материала на данном портале, я прослушал сотни работ, после чего мой выбор остановился на треке от двух талантливых и уже немало известных нам музыкантов - Евгения Мозгового (Reprobate) и Алексея Зверева (Alex SkyWalker). Ребята уже неоднократно проявили себя творчески, как на PROMODJ, так и на всесторонних ресурсах, что, конечно же, похвально и довольно ощутимо. И сегодня список рецензуемых работ пополняется ещё одной композицией под названием ''The Siren's Call''. C полной уверенностью могу смело заявить, что любителям данного направления трек будет весьма приятен, по душе, откровенно говоря, возможно, они обновят свои плейлисты, что послужит маленьким бонусом.

И так, пора бы уже нажать на Play и приступить непосредственно к обзору, чем сейчас и займёмся. Как всегда, начиная с положительной стороны, скажу следующее:
Первое - идея и ее подача. Неплохая реализация, со своеобразной начинкой, что безусловно радует. Аранжировка и качество на уровне, с самого вступления слышатся различные синтезаторы, которые на протяжении всей работы продолжают радовать нас своим звучанием, поэтому - тут плюс, похвально.
Так же обращаю внимание на яму. Очень хороший подход, атмосфера просто зашкаливает, эмоции переполняют друг друга. Слышатся даже небольшие отрывки вокала, звучание оркестра, едва заметного, что придаёт композиции долю изысканности.

Коснёмся технической части и рассмотрим сведение. Здесь особых недочётов мною выявлено не было, однако не скажу, что оно идеальное, ибо небольшие конфликты местами всё же дают о себе знать. Понравилась ломаная составляющая, грамотно и качественно подобрана бочка, поэтому снова плюс, без каких-либо нареканий. Если судить на вкус, то можно было сделать ее чуть мягче, но это ни в коем случае не является недостатком, скорее рекомендация.

Пришло время перейти к отрицательной стороне данной работы. К моему сожалению, небольшие недостатки всё же имеются, что немаловажно.
Первое, что хочу отметить - бас-линия. Звучит сыровато, к тому же, ее практически не слышно. Не хватает сочности, напора, на это стоит обратить внимание. Немного огорчил тот факт, что композиция, хоть и хороша, но всё же немного однообразна в плане развития. Вступление довольно-таки многообещающее, словно раскрывает нам всю суть, но увы, дослушав трек до конца, вывод напрашивается сам собой.
Далее. Некоторые инструменты звучат немного пластмассово, это достаточно ощутимо на слух, рекомендую добавить что-то из клавишных, это значительно бы украсило композицию.

В целом - работа удалась, я был рад с ней ознакомиться и представить её слушателям. Безусловно, недостатки в данной работе имеются, но положительная сторона все же выигрывает. Поэтому скажем так - твёрдая четвёрка. Ребята постарались хорошо, это чувствуется с первых секунд прослушивания, за это выражаю им благодарность в письменной форме ну и пожелания удачи, конечно же. Приятного прослушивания!

Не хочу вдаваться в детали, рассказывая о биографических подробностях или вехах творческого пути людей, трудившихся над созданием этой композиции. Многие из вас уже давно с ними знакомы. Более того, на работы Nika Dostur и Dj Party-Zan я относительно недавно уже писал рецензии. Сегодня же я остановлюсь на ремиксе, созданном музыкантом/звукорежиссёром Валерием Шевченко (он же DSP Studio) на основе совместной работы двух вышеупомянутых мною людей.

Lost в интерпретации DSP Studio – это лёгкая, красивая и яркая работа, вобравшая в себя всё самое лучшее из оригинала композиции и раскрывшая в себе новые грани звучания благодаря незаурядной и качественной обработке ремиксера. Как по мне, данный вариант работы намного лучше оригинала, с которым вы можете ознакомиться чуть выше. Здесь больше жизни, эмоций и чувств. Единственный недостаток в плане содержания – слишком медленное развитие сюжета. Вплоть до ямы на 2:30 слушать немного скучновато – звучание однообразное и недостаточно увлекательное. Однако, после ямы, композиция кардинально меняет свой формат, добавляются новые инструменты и звучание становится более живым и сочным. Полностью работа «раскрывается» на пятой минуте, когда в дело вступают все участвующие в построении основной мелодии инструменты. Именно тогда можно прочувствовать всю красоту и оригинальность ремикса.

Пройдёмся по технической части работы. Мне не понравилась работа с вокалом – его можно было обработать получше и внедрить в общее звучание намного качественнее. Небольшая недоработка со сведением имеет место быть. Именно этот недостаток наряду с затянутым развитием заставил меня поставить работе четвёрку – в остальном претензий к этой прекрасной композиции у меня нет.

Мелодичность вкупе с ритмом пронизывает ночь бойкой перкуссией, отправляя разум в затяжной трип – вот первые впечатления от этого трека.
Данная композиция идеальна для ночи, будоражит и в то же время дарит покой. Мимолетность видений и отголоски атмосферности Drum’n’Bass музыки начала 2010-х годов – вот она, квинтэссенция позитивного, а главное, продуктивного рабочего настроя. Сотни ассоциаций, тысячи моментов всплывают в памяти, множество фрагментов сплетаются воедино, гармонично перенося слушателя в мир глубокой, ненавязчивой тягучести Liquid funk’a. 
Здесь все здорово, все продумано до мелочей, будто несешься с бешеной скоростью по ночной трассе крупного мегаполиса, мимо пролетают огни, сливаясь в полосы неонового света, а ночь вокруг властвует всем происходящим. Время теряет свою власть, искажается… И среди общей картины этого момента остаешься лишь ты один. Ты – готовый к новым начинаниям и свершениям, с одним лишь «но» - все это случится после, а сейчас только музыка и бесконечная ночь, уютно укрывающая город мягким пледом, пронизанным огоньками созвездий.
Композиция продумана до мелочей – хочется особенно отметить плавность и «легкость» ритма, сопутствующего всему треку. Нечасто встречаешь музыку, возвращающую тебя к истокам, к моментам, пропитанным чистотой и яркостью впечатлений.

“Jet+” довольно нестандартное название для трека. У меня сразу возникли ассоциации чего-то мега энергичного, бешеного и ритмичного. После прослушивания композиции, мои предположения подтвердились фактами. Это действительно ядерная смесь звуков и красивой мелодики, приправленные проработанной аранжировкой. Сегодня ваш день будет делать “Aimoon” с его новым треком – “Jet+”.

Я давно являюсь ярым поклонником стилистики, под которую написана композиция. Скоростной bpm, атмосферные ноты, кислотные вставки. Александр знает толк в такой музыке.  Все элементы аранжировки отрабатывают на 100 процентов. Как я уже говорил выше, детальность проработки трека очень высока. Практически каждый квадрат мы слышим всё новые элементы, новые интерпретации и ритмические приёмы. Энергия льётся через край. На танцполе, посвящённом подобной музыкальной тематике, композиция станет явным фаворитом вечеринки. Это настоящий боевик!

Много слов хочется говорить про задорные ритмы, но автор постарался не забыть и про мелодику. В треке она никак не представляет собой рудимент творчества. Мелодия есть. Она наверняка придётся по вкусу многим поклонникам жанра. Так же, порадовал инструментарий, передающий звуки основной темы. Фестивально, мощно, красиво! Другим положительным моментов являются нарезки голоса, придающие массу драйва. Это не инновация, но явный шаг в сторону разнообразия.

Техническая часть не вызывает нареканий. Александр очень опытный электронный музыкант и всегда выдаёт качественный саунд. Чего только стоит работа низких частот. Плотно, чисто, напористо. Всё отлично эквализированно и сведено. Баланс инструментария на том же уровне. Чёткое разделение частотной картинки решило все проблемы. Безусловно, работа вышла очень успешная и уже сейчас готова порадовать слушателя своей атмосферой и эмоциями. Не пропустите!