Для большинства юзеров портала, в силу возраста, и невдомек, как развивалось клубное движение в России. И из чего оно выросло. А ведь совсем еще недавно, годах эдак в 93-95-х, региональные "дискотэки" проводились с магнитофонных кассет (это такие штуки с магнитной лентой, которые были еще до CD, в общем погуглите), а в качестве света использовались тяжеленые фонари с лампочками, которые перегорали каждый вечер. Зеркальный шар лепился нами из глобуса, а обклеивался кусками зеркала вручную. Стробоскопы - это вспышки от фотоаппаратов Смена и ФЭД, которые тыкались во время дискотеки вручную. В общем, трэш полный. Но вспоминается с таким умилением. С середины 90-х как грибы стали появляется уже современные клубы, мы узнали, что оказывается существует диджейское оборудование, светом же можно не управлять вручную, а программировать. Всё это совпало с появлением кучи совершенно улетных жанров электронной музыки, от которой нас перло безо всяких веществ и прочих посторонних вмешательств. Одним из таких жанров был, безусловно, гоа-транс, и производный от него, псай-транс. Я до сих пор считаю, что эти два жанра лучше всех подходят для ночных клубов в современном их виде, когда музыкальная начинка имеет второстепенное значение, а важны лишь ритм и атмосфера. Понятное дело, что сегодня остров Гоа уже прочно ассоциируется с наркотиками, но это уже другая история. Такие монстры данных направлений, как Astral Projection или Astrix, навсегда оставили всем нам свое наследие, которое до сих пор будоражит умы слушателей.

Всё это было навеяно вот этим вот чудом природы, треком Iceland Project - Good Morning, Goa!. Включив данный трек, у любого сразу же возникнет острое желание попасть на танцпол, полностью отдаться на волю киловаттам звука, от которых будет прыгать каждый орган. И попасть во власть стробоскопов, от которых полностью "снесет крышу", когда перестаешь понимать, где верх, а где низ. То есть, мы говорим такой атмосфере в треке "Да!!!" и именно вот так, с тремя восклицательными знаками. Обсуждать какие-то музыкальные "фишки", такие как мелодия или что-то подобное, психоделического транса смысла не имеет вообще, от слова "совсем". Данный жанр можно оценивать только с позиции "прёт/не прёт", так как в данном случае весь "угар" появляется на уровне каких-то потусторонних вибраций Вселенной, которые находят или не находят музыканты. Недаром же этот жанр музыки прочно связан с восточными течениями философии, которые как раз и проповедуют эти самые вибрации. Вот и данное произведение с точки зрения музыки вообще никак не попадает под обычную рецензию о музыкальных достоинствах или недостатках. Просто включите и если вас сразу куда-то "унесёт", значит всё ОК. Трек удался. Лично я сейчас подлетаю к звезде Бетельгейзе. И это только вторая минута прослушивания. На четвертой я уже буду за пределами галактики, на 7-ой буду наблюдать за самым мощным известным квазаром.

Пожалуй, главная особенность псай-транса в том, что технически его выполнить чрезвычайно трудно. Каждый звук имеет значение, недостаток сведения сведет на нет всю работу по настройке этих самых вибраций. Поэтому музыканты здесь прежде всего звукорежиссеры, и только потом музыканты. Вот вы вслушайтесь только во всё это разнообразие форм в треке, и как это всё расставлено по панораме, как это всё четко исполнено. А здесь иначе нельзя, псай не прощает технических ошибок. Иначе, как ни старайся, как ни крути ручки усилителей, как ни увеличивай частоту стробоскопов и сканеров, ничего не выйдет, публика забьет бары, а танцпол будет сиротливо пустовать. Поэтому, и мы с этих же позиций оценим техническую сторону трека. Вы сейчас где астрально? В какой галактике? На какой скорости? Вот и вся оценка. В общем, вперед! Покоряйте космос, от этих ученых не дождешься!

Из любопытства зашёл и внезапно обнаружил кнопку "написать рецензию", которая у меня пропала в связи с недавними изменениями на данном интернет-портале. Углубляться в вопрос того, хорошо это или плохо и прочих нюансов моих взаимоотношений с порталом не буду. Посему, т.к. мне всё равно нечего делать, открыл заваленную личку и нашёл там заявку от страждущего. И его трек действительно можно показать всем. Смотрите.

Тут у нас такое, особое, техно. Оно построено на единственном басовом лупе, который не меняется на протяжении трека, но то и дело обрастает новыми подробностями, то теряя, то возраждая старые. И несмотря на монотонность, развитие тут колоссальное. Этот вид музыки так и должен строиться, нравится вам это, или нет, устаёте ли вы её слушать, или нет.

Технически работа выполнена грамотно, спектр близок к тому, что считается нормой, ничего не выпирает, панорама шикарная, но местами с ней перебор (получается этакая "размазня").

Касаемо этого трека как произведения в целом, я могу сказать лишь от себя лично - он заходит. Правда, лишь в качестве массажа мозга. Его приятно слушать.

Пожалуй, я избегу приёмов, используемых остальными нынешнеми рецензентами, от которых хочется плакать и смеяться, и резюмирую:

Послушайте, это того стоит.

Далее в оценках.

Давно знаком с работами Артема Тищенко и сегодня решил заострить свое внимание на его последнем миксе под названием We Came To Party. Чем сразу мне понравился этот микс? Его содержанием. 25 реально хороших и качественных треков, соединенных в одном потрясающем произведении.

С точки зрения компиляции – тут все правильно. Каждый трек находится на своем месте, и благодаря этому, создается настоящая гармония. Полтора часа пролетают как будто 5 минут. Весь микс смотрится как одно целое, он движется в одном направлении и ни куда не сворачивает. По-настоящему захватывает дух и не отпускает все это время! Очень приятно видеть в треклисте имена и отечественной сцены. Их присутствие в профессиональном миксе всегда говорит мне о том, что мы ни сколько не отстаем от великих гуру с Запада.

По качеству замечаний нет. Сведение выполнено на высшем уровне, и по качеству последующей аранжировки также – без замечаний. Радует тот момент, что микс не теряет свой темп ни на минуту. Отсюда и складывается впечатление, что это один трек. Это и называется душевным равновесием. Безусловно, автор тщательно подобрал материал и смог сориентировать слушателей обратить свое внимание именно на это произведение электронного искусства.

Вопреки всему происходящему, всё же хотелось бы сегодня ознакомить слушателей с достаточно напористой, атмосферной и многообещающей композицией под названием «The Terminator» автором которой, является талантливый музыкант Сергей Лавриненко. Как некоторым уже известно, сам автор давно проявил свою активность как ди-джей, (сводя различные треки в сетах) так и музыкант (создавая авторскую музыку) в данном направлении. Да, как заявляет Сергей, атмосфера космоса чувствуется с первых нот, подача, импульс, однако в плане написания, представленные композиции пока что не хватают звёзд с неба, к сожалению, но в них уже заложен потенциал, об этом коснёмся чуть позже.

В первую очередь, рассматривая трек более подробно, будет как всегда описываться положительная его часть. Начиная с идеи и реализации - тут явно всё безупречно. Да, именно тот самый Atmospheric breaks с вкусной начинкой. Используются все необходимые VST-инструменты, которые должны звучать в данном стилистическом направлении - атмосферность, динамика на высоком уровне. Глубокий, хорошо обработанный бас в сочетании с обволакивающими, местами нарастающими пэдами придерживают атмосферу и прекрасно гармонируют с другими инструментами. Не стоит забывать про мелодичность. Приятная на слух мелодия, но все же хотелось немного разнообразия. Например, добавления дополнительных пару-тройку нот на октаве выше. Ну а в целом в плане мелодики, если не касаться обработки - без особых нареканий. Также неплохой ход с voce-вставками женского вокала. Они значительно придают нежность и красочность композиции, прекрасно вписываются в общую панораму, от чего следует вывод – слушается на одном дыхании.

Касаемо непосредственно технической стороны трека, то тут конечно, не все так гладко как хотелось бы к сожалению. Субъективно говоря, всю картину портит – качество. Здесь оно явно оставляет желать лучшего. Это касается и сведения и обработки инструментов. Как говорилось мной ранее, пришло, наконец, время заострить своё внимание и на данном этапе. Некоторые инструменты явно нарушают баланс громкости, (в особенности «лиды») что-то звучит громче, что-то тише, это, конечно же, портит общее впечатление при прослушивании. Партия ударных прописана грамотно, небольшой совет - (можно было конечно, и разнообразить хэты), но это дело сугубо авторское. Порадовала перкуссия, звучит интересно, разнообразно, но опять же, из-за столь некачественной обработки инструментов не удалось оценить в полной мере.

Подводя итоги сегодняшнего обзора, хотелось бы выразить Сергею большой респект за предоставленную атмосферу. Оригинальность в плане идеи – уже неплохой показатель. Немного работы над сведением и обработкой - значительно улучшит ситуацию в положительное русло, и трек станет звучать гораздо лучше и насыщеннее. Остаётся пожелать автору удачи в этом нелёгком труде, будем ждать изменений, новых работ. Приятного прослушивания!

Neoxid по-настоящему смог удивить меня своей композицией. В ней я почувствовал искреннее спокойствие автора в написании трека. Его легкость слышится с первых же секунд звучания этого произведения и передает самые теплые чувства и воспоминания.

Мелодикой трек напомнил ранние работы данного жанра от западных артистов электронной индустрии. В композиции все практично и просто, развитие темпа происходит плавно и гармонично, без лишних «накруток» и эффектов. Вокальные вставки здесь подобраны отлично, без них трек казался бы совсем скучным. Очень красиво смотрится яма. Отчетливо слышно звучание «синтов», которые идеально сочетаются со всей композицией в целом.

А вот качество местами не столь порадовало, как сама идея. Почувствовал некий провал в сведении инструментов. После «ямы» трек перестает развиваться, становится однообразным и теряет свой темп. «Синты» находятся практически в одной ноте, и из-за этого трек становится скучным. Но, подчеркиваю, войсдропы сделали свое дело и вытащили произведение из провала.

В общем итоге, хотелось бы сказать о том, что у Романа есть будущее, есть свой темперамент и огромная доля творческих идей. И пускай по качеству возникли вопросы, с концепцией трека все отлично!