Из любопытства зашёл и внезапно обнаружил кнопку "написать рецензию", которая у меня пропала в связи с недавними изменениями на данном интернет-портале. Углубляться в вопрос того, хорошо это или плохо и прочих нюансов моих взаимоотношений с порталом не буду. Посему, т.к. мне всё равно нечего делать, открыл заваленную личку и нашёл там заявку от страждущего. И его трек действительно можно показать всем. Смотрите.

Тут у нас такое, особое, техно. Оно построено на единственном басовом лупе, который не меняется на протяжении трека, но то и дело обрастает новыми подробностями, то теряя, то возраждая старые. И несмотря на монотонность, развитие тут колоссальное. Этот вид музыки так и должен строиться, нравится вам это, или нет, устаёте ли вы её слушать, или нет.

Технически работа выполнена грамотно, спектр близок к тому, что считается нормой, ничего не выпирает, панорама шикарная, но местами с ней перебор (получается этакая "размазня").

Касаемо этого трека как произведения в целом, я могу сказать лишь от себя лично - он заходит. Правда, лишь в качестве массажа мозга. Его приятно слушать.

Пожалуй, я избегу приёмов, используемых остальными нынешнеми рецензентами, от которых хочется плакать и смеяться, и резюмирую:

Послушайте, это того стоит.

Далее в оценках.

Вопреки всему происходящему, всё же хотелось бы сегодня ознакомить слушателей с достаточно напористой, атмосферной и многообещающей композицией под названием «The Terminator» автором которой, является талантливый музыкант Сергей Лавриненко. Как некоторым уже известно, сам автор давно проявил свою активность как ди-джей, (сводя различные треки в сетах) так и музыкант (создавая авторскую музыку) в данном направлении. Да, как заявляет Сергей, атмосфера космоса чувствуется с первых нот, подача, импульс, однако в плане написания, представленные композиции пока что не хватают звёзд с неба, к сожалению, но в них уже заложен потенциал, об этом коснёмся чуть позже.

В первую очередь, рассматривая трек более подробно, будет как всегда описываться положительная его часть. Начиная с идеи и реализации - тут явно всё безупречно. Да, именно тот самый Atmospheric breaks с вкусной начинкой. Используются все необходимые VST-инструменты, которые должны звучать в данном стилистическом направлении - атмосферность, динамика на высоком уровне. Глубокий, хорошо обработанный бас в сочетании с обволакивающими, местами нарастающими пэдами придерживают атмосферу и прекрасно гармонируют с другими инструментами. Не стоит забывать про мелодичность. Приятная на слух мелодия, но все же хотелось немного разнообразия. Например, добавления дополнительных пару-тройку нот на октаве выше. Ну а в целом в плане мелодики, если не касаться обработки - без особых нареканий. Также неплохой ход с voce-вставками женского вокала. Они значительно придают нежность и красочность композиции, прекрасно вписываются в общую панораму, от чего следует вывод – слушается на одном дыхании.

Касаемо непосредственно технической стороны трека, то тут конечно, не все так гладко как хотелось бы к сожалению. Субъективно говоря, всю картину портит – качество. Здесь оно явно оставляет желать лучшего. Это касается и сведения и обработки инструментов. Как говорилось мной ранее, пришло, наконец, время заострить своё внимание и на данном этапе. Некоторые инструменты явно нарушают баланс громкости, (в особенности «лиды») что-то звучит громче, что-то тише, это, конечно же, портит общее впечатление при прослушивании. Партия ударных прописана грамотно, небольшой совет - (можно было конечно, и разнообразить хэты), но это дело сугубо авторское. Порадовала перкуссия, звучит интересно, разнообразно, но опять же, из-за столь некачественной обработки инструментов не удалось оценить в полной мере.

Подводя итоги сегодняшнего обзора, хотелось бы выразить Сергею большой респект за предоставленную атмосферу. Оригинальность в плане идеи – уже неплохой показатель. Немного работы над сведением и обработкой - значительно улучшит ситуацию в положительное русло, и трек станет звучать гораздо лучше и насыщеннее. Остаётся пожелать автору удачи в этом нелёгком труде, будем ждать изменений, новых работ. Приятного прослушивания!

Neoxid по-настоящему смог удивить меня своей композицией. В ней я почувствовал искреннее спокойствие автора в написании трека. Его легкость слышится с первых же секунд звучания этого произведения и передает самые теплые чувства и воспоминания.

Мелодикой трек напомнил ранние работы данного жанра от западных артистов электронной индустрии. В композиции все практично и просто, развитие темпа происходит плавно и гармонично, без лишних «накруток» и эффектов. Вокальные вставки здесь подобраны отлично, без них трек казался бы совсем скучным. Очень красиво смотрится яма. Отчетливо слышно звучание «синтов», которые идеально сочетаются со всей композицией в целом.

А вот качество местами не столь порадовало, как сама идея. Почувствовал некий провал в сведении инструментов. После «ямы» трек перестает развиваться, становится однообразным и теряет свой темп. «Синты» находятся практически в одной ноте, и из-за этого трек становится скучным. Но, подчеркиваю, войсдропы сделали свое дело и вытащили произведение из провала.

В общем итоге, хотелось бы сказать о том, что у Романа есть будущее, есть свой темперамент и огромная доля творческих идей. И пускай по качеству возникли вопросы, с концепцией трека все отлично!

Среди бесчисленного множества февральских релизов хотелось бы остановиться на одном (более менее примечательном). Российский музыкант Рустам Ширинов (творящий под моникёром Agresia), скооперировавшись с проектом VANDLS в лице Алексея Карнацкого и Владислава Шнырева, выпускает новую композицию на Ones To Watch Records. Стоит заметить, что владельцем вышеуказанного лейбла является небезысвестный филиппинский диджей и продюсер Люкас ван Схеппинген, более знакомый массам под псевдонимом Лейдбэк Люк.

«Like This» — шедевр в своём роде, заручившийся поддержкой таких грандов EDM сцены, как Tiesto, Don Diablo, и всё того же Laidback Luke, уже обладающий привилегией претендовать на своеобразную знаковость, в том числе для общеевропейской сцены. Трек проникает в подсознание после первого же прослушивания, позже нередко всплывая в памяти, хотите вы того или нет. Прекрасное в своем естестве и будоражащее в силу своей атмосферности произведение, способное стать экскортом к любой жизненной ситуации. Бытует в этом звучании что-то от рэйверского гостеприимства, делегированного графическими штрихами бэйс-хауса, обернутыми в роскошный прозрачный фон. Здесь присутствуют все характерные для данного музыкального направления черты — подкупающий напор; сочные и грамотно проработанные «разгоны»; неисчерпаемая энергетика и бешеная динамика. Работа грешит растягиванием практически одного элемента на несколько минут, однако его весьма интересно слушать благодаря наличию занятного вертлявого мотива в сочетании с гармоничным ритмом, игривыми вокальными вставками и второстепенными синтетическими «блёстками». При лимитированном количестве инструментов было достигнуто безупречное звучание всех составляющих.

С технической точки зрения, всё выполнено на том же высоком уровне, как и упомянутая ранее композиционная часть. При очевидной простоте конструкции, звучит вполне себе качественно и внушительно. Впрочем, в искусных руках та же грязь становится цементом. Если вы ищите в музыке какой-то смысл, то тут вам ловить нечего.

Бесспорно, «Like This» можно считать отличным дебютом для сибирского трио и смело тащить в свою коллекцию диджей-сетов, сие творение отлично сработает на танцполе. Будем надеяться, что ребята не сдадут позиций и впредь, совершив ещё не одно головокружительное дерби в музыкальный мир. Приятного прослушивания!

В начале месяца, Дмитрий Алмазов порадовал нас замечательным произведением под названием - Siente.  Релиз состоялся на «Black Hole Recordings» 2 февраля и уже набирает популярность среди известных западных артистов. Ни для кого не секрет, что BOBINA является одним из лучших транс продюсеров России. Его работы постоянно в эфире на самых популярных радиостанциях мира, бесконечные поддержки от диджеев мировой величины и приятные отклики от поклонников электронной музыки.

Что мне нравится в композициях Дмитрия, так это приятная и вдохновляющая мелодичность. Красивые оттенки настоящего транса, переплетенные с энергетическим битом создают эффект погружения в мир эстетики и истинного искусства. Без сомнений, автор доносит только положительные эмоции, которые подталкивают на великие (для каждого свои) свершения. Новый трек тому не исключение. Очень порадовала энергичность композиции. С каждой секундой она прогрессирует в геометрическом масштабе. Краски в виде красивейших пэдов, тонких перкуссий и четкого кика, рисуют на холсте невероятное произведение. Чувствуется самая настоящая серьезность, что делает этот трек характерным. Идеально подобранные музыкальные инструменты прекрасно сочетаются с фоновыми эффектами. Отмечу хороший бас, без лишнего «жира» и «накруток», очень приятно на слух.

С точки зрения качества – вопросов ноль. На мой взгляд, все замечательно и придираться просто-напросто не к чему. Отличное сведение и последующая аранжировка. Повторюсь про набор инструментов, используемых плагинов и фильтров – все в одной тарелке.

В общем, идея и сама композиция мне очень понравилась. В особенности, порадовала яма. Возрождение группы КИНО в электронной индустрии. Siente заслуживает особой похвалы. Дмитрий в очередной раз доказал многим, что транс жив!

И это однозначно!