Раздел для обсуждения музыкальных и околомузыкальных вопросов. Не капсим, не флудим, не ругаемся и не спамим. Размещение ссылок на собственные материалы запрещено.
Друзья и коллеги! Мы Ведем поиск в новый dance-проект талантливых действующих аранжировщиков/»кавер-мейкеров»/dj’s в возрасте 16-25 лет, готовых к активной сценической деятельности, клипам и гастролям. Сайт нашей студии: www.sandlerstudio.ru
Высылайте информацию о себе на почту: music@sandlerstudio.ru
Уважаемые музыканты,диджеи,я нуждаюсь в ваших советах поскольку я новичёк.Вобщем есть у меня контроллер DDJ-ERGO-V,есть цветомузыка-недорогой лазер,светоэфект Micro,и что-то типо разноцветного эфекта зеркального шара,+ самодельная цветомузыка,усилитель есть совецкий,ну а 4 колонки только от музыкального центра.Вопрос-Можно ли сделать небольшой бизнес типо организация клубных мероприятий или домашних или школьных вечеринок?
На сегодняшний день в нашей стране существует около 25 контент-провайдеров, компаний, которые предлагают услуги на мобильный телефон – мелодии, картинки, игры. К примеру, в России подобных компаний порядка 200. Но крупных игроков на этом поле три. Так и у нас, наиболее мощных контент-провайдеров наберется не больше тройки. Одна из них – «VAS Development», появившаяся вначале в Интернете, а спустя пару лет перекинувшаяся на мобильное пространство. «Интерес к казахстанским песням постоянно растет, – считает Асия Кусаинова, коммерческий директор «VAS Development». – У нас есть свой штат музыкантов. Они пишут рингтоны в соответствии с техническими параметрами той или иной модели телефона. Мы одна из немногих компаний, которая может позволить себе создавать всю базу казахстанских мелодий. Производство одного рингтона обходится в среднем в 600–700 тенге. Чтобы окупить его, рингтон должны какое-то определенное количество раз скачать. Есть мелодии, которые практически не известны, и их, соответственно, никто не скачивает. Но мы осознанно идем на это. У нас такая политика. Мы хотим предоставить нашим абонентам полный список мелодий».
Далеко не все контент-провайдеры того же мнения, поэтому не у всех из них можно найти рингтон с казахстанским исполнителем. Они предлагают только заведомые хиты. А вот казахстанские мелодии в топ-списках рингтонов обнаружить практически невозможно. За всю историю рингтонов лишь две-три казахстанские песни были также популярны и активно скачивались, как российские и зарубежные хиты.
Получили ли свои гонорары с шести нулями (в тенге) авторы – вопрос риторический. Ведь большинство контент-провайдеров никаких договоров с авторами попросту не заключают. И когда Асия Кусаинова говорит о том, что они первыми заключили лицензионные соглашения на производство рингтонов с «Централ Азия Паблишинг» и Казахстанским авторским обществом и полностью соблюдают все права по казахстанским, российским и зарубежным исполнителям и мелодиям, кажется, что они не только первые, но и единственные.
Многие игроки на мобильном пространстве уверены, что нашли настоящий Клондайк и качают деньги буквально из воздуха. Примечательно, что они недалеко ушли от истины. Ведь, контент-провайдеры сами ничего не создают, они лишь передают. И за это хорошо получают. За каждую закачку рингтона серьезные компании платят авторские начисления по 18 тенге, в то время как его стоимость абоненту обойдется в 125–130 тенге. Большинство контент-провайдеров авторскими договорами себя не обременяют, поэтому они делятся лишь с компаниями-операторами сотовой связи – K`cell, K`Mobile. И получают с каждого рингтона отличную прибыль. А ведь есть еще реалтоны, Java-игры и приложения…
Давай хиты!
Мы во всем похожи на своего северного соседа. Только масштабы у нас меньше. Ну, получил там Шнур миллион долларов. Значит, как только кто-нибудь из наших напишет супер-хит, то получит 100 тысяч.
«Сейчас чувствуется отсутствие популярных вещей, – уверена Асия Кусаинова. – Анализируя шоу-рынок, приходишь к твердому убеждению – у нас за последние годы вообще не было создано ни одного настоящего хита. Ни одной популярной песни, которую бы подхватил народ, ни одной мелодии, которую можно было бы напеть или хотя бы вспомнить. Речь не о том, чтобы создали что-то высокопрофессиональное. Какие песни, как правило, становятся хитами? Те, которые может спеть любой водитель, домохозяйка, студент и школьник. Вот «Бумер» Сереги и «Как твои дела?» Юлии Савичевой можно спеть. «My humps» группы Black Eyed Peas и «Позови меня с собой» Аллы Пугачевой – тоже. А что из казахстанского вы сможете напеть? В этом-то и дело. Так что будем ждать хиты и вместе с ними небывалые денежные потоки за рингтоны. Впрочем, на отсутствие хитов сетуют не только у нас, но и все в той же России. Жалуются там контент-провайдеры. Нечего, мол, людям предложить, одно старье. Но, к счастью, технологии развиваются, и на смену рингтонам приходят реалтоны».
Реалтоны «бьют» рингтоны
В сфере мобильных услуг – новая волна. Это реалтоны, Java-игры и приложения. В качестве позывного на мобильный теперь устанавливают не мелодию, а какой-нибудь прикол, шутку. Один из казахстанских контент-провайдеров с этой целью подключил ребят из команды КВН, которые придумывают эксклюзивные шутки.
Наряду с хорошими шутками пользуются большим спросом и похабные. «Эй, мудила, бери мобилу» – самое безобидное из этого ряда. Некоторым импонирует, когда вместо звонка раздается: «Милый, это я, твоя, зайка!». Впрочем, на вкус и цвет товарищей, как известно, нет. Так что, каждый скачивает соответственно своему интеллекту.
Вместо алаверды
Несмотря на столь унылую картину: большинство контент-провайдеров не хочет платить авторские начисления, с одной стороны, сами музыканты никак не займутся «пиратами» и не отвоюют положенные деньги, с другой – все эксперты полагают, что рынок услуг в сфере мобильной связи будет расти. И вместе с ним – предложения и прибыли. В том числе и у работников шоу-индустрии.
К тому же и по сей день Казахстан не относится к уровню развитых стран по показателю проникновения мобильной связи. Специалисты полагают, что мы достигнем этого уровня через несколько лет. Значит, абонентов сотовой связи станет больше, а следовательно, потенциальных клиентов контент-провайдеров, которые бы активно скачивали рингтоны, реалтоны и игры. Выходит, есть еще шанс у наших звезд сцены заработать свои миллионы на рингтонах. И получить «Золотой рингтон», как их американские коллеги. В США, где 10 процентов доходов музыкальной индустрии приходится на продажу рингтонов, артистов теперь награждают не только Золотыми и Платиновыми дисками, но и подобными рингтонами. Награда представляет из себя сертификат с золотым или платиновым мобильным телефоном.
Будет ли когда-нибудь подобная награда у нас – вопрос. В нашей стране и по сей день нет постоянных престижных музыкальных премий, а шоу-бизнес развивается по своему особому пути. Когда деньги делают не на продажах дисков и концертной деятельности, как во всем мире, а на частных вечеринках и свадьбах. Спел четыре песни – и несколько тысяч долларов (цены варьируются от двух до пяти тысяч) у тебя в кармане. Стоит ли после этого бегать и отслеживать рингтоны? Если в лучшем случае за них ты получишь столько же, сколько за двадцать минут «пения» под фонограмму? Видно, многие так и полагают. Но… броуновское движение наблюдается и в этой сфере. Пусть всего 200, 300, 500 долларов приносят рингтоны, но это тоже деньги и нет смысла дарить их и так богатым (к коим можно смело причислить операторов сотовой связи и контент-провайдеров).
И до наших музыкантов это постепенно доходит, они начинают понимать, что большая река денег получается из множества мелких ручейков.
Саида Сулеева
http://pcmusic.ru/
Что необходимо для успеха на рынке звукозаписи ? Как создать свою студию и стоит ли об этом мечтать ?
Условно все студии можно разбить на три типа. Компаний топ-класса, предлагающих высочайшее качество записи, профессиональный продакшн, способных работать с любым проектом – будь то хор, оркестр, эстрадная группа, – в России нет.
Это связано прежде всего с финансами: требуются вложения около $10 млн.
«Уже давно ходят слухи о том, что кто-то собирается организовать подобное предприятие в на?ей стране, – рассказывает Серж Батлер, саунд-продюсер компании Discolife Music. – Но я не думаю, что это произойдет в ближайшем будущем. Очень дорого стоит современное звукозаписывающее оборудование. К примеру, во всемирно известной компании Sony Music Studio было семь аппаратных, в каждую из которых вложено от $1 млн.».
Для России более характерны небольшие компании среднего класса, на создание которых на первых порах может хватить и $200 тыс. Но, конечно, это минимум: иногда затраты могут доходить и до $1,5 млн., особенно если предполагается работа с живой музыкой. В зависимости от типа работы такие фирмы берут за услуги от 1000 до 3000 рублей в час.
Основные заказы поступают им от начинающих музыкантов и корпоративных клиентов, которым необходимо записать музыку или текст для рекламы. Оборот на этом сегменте рынка небольшой – от $60 тыс. до $250 тыс. в год.
И третий тип – домашняя аудитория, которую может организовать при желании каждый: затраты на оборудование минимальные, за аренду помещения платить не надо. Это самый экономичный вариант записи: достаточно заплатить 300-500 рублей в час, и при этом качество записи может быть на довольно высоком уровне. Зачастую дома пишутся сами музыканты, неудовлетворенные услугами более крупных компаний.
Годовой оборот домашних студий звукозаписи доходит в лучшем случае до $50 тыс., а посчитать их реальное количество не представляется возможным. В Москве, по разным данным, работает от 200 до 300 домашних и средних студий.
«Это очень много, – уверяет Серж Батлер. – Но развития рынка не происходит: одни фирмы закрываются, другие открываются, и ничего принципиально нового они не приносят».
Такая ситуация – прямое следствие спроса: если студия звукозаписи загружена на 85%, то это уже очень хорошо. Причем три четверти заказов приходится на самые дешевые виды работ – на запись вокала и мастеринг (процесс подготовки и переноса записанной фонограммы на какой-либо носитель для последующего тиражирования). А это автоматически означает низкую рентабельность бизнеса, в среднем 10%.
«Новичку, чтобы вернуть вложенные средства, придется подождать несколько лет, – предупреждает генеральный директор звукозаписывающей компании «Фонограф» Сергей Жилин. – А о том, чтобы этот бизнес приносил нормальный доход, не может быть и речи».
Несмотря на немалое количество игроков, конкуренция на рынке звукозаписи – понятие относительное: по сути, каждая рекорд компания занимает свою маленькую нишу. В силу этого, а также в силу отсутствия массового потребителя четко прослеживается две тенденции. Во-первых, цены диктует клиент: многие хотят европейского звука за минимальные деньги. Во-вторых, звукозаписывающие компании не стремятся повышать качество услуг.
«За счет этого увеличить доход невозможно, – уверен Моисеев. – Обычно развитие идет за счет диверсификации бизнеса». Например, в компании «Фонограф» помимо звукозаписи предлагают организацию концертов и праздников, а также техническое оснащение. А компания Si-Records, созданная шесть лет назад предпринимателем и музыкантом Игорем Сандлером, получает дополнительный доход, предоставляя клиентам репетиционную базу и единственную в России передвижную студию.
Однако все это потребовало немалых вложений. Среди тех, кто постоянно записывался и репетировал в Si-Records, Лариса Долина, Дима Билан, Сергей Лазарев, группы «Тэту», «Премьер-министр», «Серебро».
«Названия студий звукозаписи мало кто знает. Новых клиентов привлекают имена людей, которые с ними связаны», – обращает внимание на еще одну составляющую успеха Сергей. Но для привлечения «звезд» обширные знакомства в музыкальной среде.
«Чтобы о тебе кто-то узнал, нужно кого-то к себе затащить, а это очень сложно. Один шанс из тысячи. Без связей в этом бизнесе делать нечего», – уверен Игорь Сандлер, в прошлом участник легендарной рок-группы «Интеграл».
Впрочем, у него самого благодаря бурной музыкальном молодости проблемы со связями не было. А благодаря деловой успешности в зрелые годы не было проблемы со стартовыми вложениями, позволившими приобрести уникальную для России студийную технику: микшерный пулы Neve, ленточный магнитофон Studer и целую коллекцию аналоговых синтезаторов. Большую часть доходов Сандлеру сегодня приносит бизнес в других сферах. И первоначально студия звукозаписи была для «проектом для души».
«Чтобы музыкальный бизнес стал прибыльным, нужно создавать не отдельные студии звукозаписи, а целые продюсерские центры, которые занимались бы записью, выпуском дисков, раскруткой артиста, организацией концертов, заключением рекламных контрактов – в общем, полным обслуживанием артистов», – размышляет Сандлер. Именно так работают гиганты музыкальной индустрии, такие как Sony Music, BMG, Warner, Universal, EMI.
Для выхода на такой уровень России придется еще много работать, и в первую очередь – вырастить для музыкального рынка необходимые кадры. Руководители студий в один голос заявляют, что действительно профессиональных звукорежиссеров в нашей стране единицы.
«От техники зависит очень много, но еще больше зависит от людей, – уверен Сергей Жилин. – На телевидении, например, я знаю всего лишь одного по-настоящему профессионального звукорежиссера – Андрея Пастернака. Для того чтобы быть специалистом, нужно постоянно работать, интересоваться, где-то ошибаться, добиваться успехов, нужна постоянная деятельность. Это трудно, и не все готовы класть большую часть своей жизни на то, чтобы постоянно совершенствоваться».
Из тех звукорежиссеров, которые есть на рынке, большинство работает фрилансерами сразу в нескольких компаниях. «На это невозможно никак повлиять, так как специалистов мало, а студии не могут обеспечить их достойным объемом работы и соответствующей зарплатой», – утверждает Батлер. А по мнению Сандлера, в России просто нет школы звукорежиссуры. «У нас пока нет опыта, практики, – убежден он. – На Западе все это есть и организовано на соответствующем уровне.
Поэтому музыканты, заработавшие немножко денег, стараются записывать свои альбомы за границей. Знания, технику купить можно, но сам опыт – нет». Паровозом, который потянет вперед звукозаписывающую индустрию, в такой ситуации может стать потребитель.
«Клиент становится все более подкованным, поэтому и компании не должны стоять на месте, чтобы лучше понимать, что именно хочет-заказчик и как он хочет, чтобы был выполнен заказ, – рассуждает Леонид Моисеев. – И сервис должен улучшаться не только в области записи саундтреков. Те студии, которые в ответ на твой телефонный звонок отвечают: «Алле, и че вы хотите?» – заранее обречены на провал».
Выходить на этот рынок звукозаписи с минимальным бюджетом, чтобы создать очередную, ничем не отличающуюся от других студию, вряд ли стоит. Конечно, все зависит от финансовых возможностей. Но легкой прибыли здесь точно не будет. И чтобы развиваться, важно выбрать один из непростых, но единственно перспективных путей – либо работать на имидж, чтобы в итоге привлечь в клиенты музыкальную элиту, либо изначально сделать ставку на диверсификацию бизнеса и выход на смежные рынки. Однако и в том и в другом случае помимо существенных инвестиций потребуются хорошие связи и умение грамотно подбирать персонал.
С продажи музыкальных пластинок по почте и создания собственной студии звукозаписи начинал путь в большой бизнес Ричард Брэнсон – один из самых ярких предпринимателей современности. В 1970-е годы в его студии записывались никому тогда еще не известные группы и музыканты: Майк Олдфилд, Фил Коллинз, Sex Pistols. В итоге их пластинки стали сверхуспешными, а Брэнсон вложил заработанный капитал в авиакомпанию Virgin Airlines и множество других проектов. Но собственную студию он в конце концов продал.
По оценкам экспертов, российские студии звукозаписи заработали в 2007 году около $60 млн. Однако эта индустрия – лишь одно из подразделений другого бизнеса, индустрии продаж музыкальной продукции. И здесь речь идет уже о совсем других доходах. По экспертным оценкам, в прошлом году оборот компаний, тиражирующих и дистрибутирующих музыку, составил в России приблизительно $700 млн.
Около 80% мирового музыкального рынка приходится на долю компаний EMI, Universal, Sony BMG и Warner, Ежегодные мировые продажи музыкальной продукции оцениваются приблизительно в $30 млрд. Но в последние годы этот показатель неизменно падает из-за увеличения продаж музыки в интернете: в 2007 году они выросли на 40% и составили $2,9 млрд.
Алексей Упатов, Свой Бизнес
С недавнего времени решил активизировать свою активность на Промо. И заметил такую нерадостную тенденцию, что в основном в комментах пишут односложные, почти ничего не значащие слова и выражения, типа: "офигенно", "зашибись", "классный микс/трек/ремикс", ну и подобные.
И мне стало интересно, неужели подавляющее большинство "хавает" такую чушь?
Неужели тем кто пишет такие комменты, так откровенно начихать на старания человека которому они такое пишут? Потому что мне, допустим, такие комменты не то что неприятны, но и радости от них я не испытываю.
Неужели промо превращается в сборище льстецов и подхалимов, которые ждут что их ПРодвинут только за то, что ПРодвинули они?
Вот такие вопросы решил поднять.
PS: ув. Администрация/модераторы, если уже была подобная тема, эту можно удалить.
Всем привет . Есть тут любители Monster Beats ?
Кто играл? Кто играет? как ощущения?
Если кому то нужно вдруг.. обращайтесь..
А так жду отзывы по данным наушникам.. Какими пользуетесь?
MixR ? или Pro?
Начинающая альтернативная рок-группа ищет DJ.
Заинтересован в новом опыте? Хочешь драйва и концертного опыта? Давай к нам!
Жанр группы можно характеризовать на примере таких групп, как Linkin Park, 30 Seconds To Mars, Deftones, Godsmack, Korn, Tribal Ink, Shinedown, Routes.
Требования к кандидатам:
1. Возраст 17-20. Если тебе 16 и ты нормальный парень с хорошими навыками и удовлетворяешь другим пунктам - не проблема.
2. Наличие своих инструментов.
3. Желание развиваться и организованно двигаться к поставленной цели. Я знаю многих музыкантов, которые приходят на репетиции для того, чтобы просто весело провести время. Наша группа ищет человека, который будет самостоятельно совершенствовать свои навыки, постоянно развиваться и двигаться вместе с нами.
4. Не пропадать, даже если кончатся деньги на героин, бросит девушка или умрет собака.
5. Адекватное отношение к конструктивной критике и возможность конструктивно критиковать. Позиция: "Ты сука сам возьми в руки палки и играй, пидр бля" - это не круто. Позиция: "Ты играешь как ебаное говно сегодня" - тоже не круто. Взаимопонимание в группе, которая хочет создать качественный продукт, самореализоваться и достичь чего-либо - один из важнейших факторов.
6. Возможность репетировать 1-2 раза в неделю.
7. Готовность к работе. Репетиции - это всегда весело и круто, но чтобы не обосраться на концерте, иногда необходимо играть одно и то же много раз. Лично я научился получать от этого удовольствие.
Группа на стадии организации, уже есть экстрим вокал, ритм-гитары, ударник. Мы ждем остальных участников!
За подробностями писать vk.com/makarov .
Любой трек или микс на сайте не проигрывается толком...звучит обрывисто...что это?Не пойму)
Лучшие, на наш взгляд, миксы и лайвы артистов выступающих в этом музыкальном направлении, а также анонсы интересных мероприятий в Москве.
Вконтакте
Фейсбук
Велкам, единомышленники - это прекрасно)
PS Вот что у нас доступно для прослушивания:
Sasha and John Digweed - Live @ Fabric (London) - NYE 2001
Luis Junior Live @ Earth - Paradiso (Amsterdam)
Deep Dish @ Live at Club XIII (Moscow) 6-ти часовой сет!!!
Quivver @ Live - Groove Radio International (2009)
Guy Mantzur @ Intuition 2012
Quivver @ Live at Slava Club (Moscow) 2003 part 1
каждый день добавляем что то еще:)
А 29-го марта "Тот самый Progressive" будет звучать тут!
Возник такой вопрос: а кто как составляет (компилирует) свои миксы? Или это абсолютный рандом (импровизация), или же это запланированные последовательности треков, которые потом включаются последовательно.
Мне больше нравится именно импровизировать. Включать в свои сеты и новое, и относительно старое, и совсем старое.
А как поступаете Вы?
Открылось новое Букинг агенство Star Sale!!! По вопросам сотрудничества пишите на почту other@star-sale.com или пишите в личку!!!
Всем привет! Сегодня, 10 марта, мой трек появился в продаже на сайте beatporthttp://www.beatport.com/release/24-oclock/1045538
Господа, хочу попробыввать сделать мегамикс, не понимаю в какой программе лучше сделать. В моем понимании технически это свести (100 и более композиций) нереально. Кто и как это делает.
друзья, подскажите пожалуйста, как максимально увеличить громкость трека без потери качества???
Привет, друзья! Наш лейбл Shine Of All Stars label (promodj.com/shineallstarslabel) проводит конкурс ремиксов на трек Sign From The Sky проекта Leonety. С треком можно ознакомиться здесь:
www23.zippyshare.com/v/4565864…
Победителями будут выбраны три композиции, релиз получит проморассылку по 800 мировым диджеям и продажи в большинстве магазинов EDM.
Вот ремикс-пак: www.sendspace.com/file/dcoy5o
Заинтересовавшиеся могут писать о своем желании в сообщении лейблу или его A&R менеджеру Виталию (vk.com/vgasnikov или promodj.com/leonety).
Сроки на выполнение 1-2 недели. Готовые треки выкладывать через zippyshare.com и присылать ссылки на них Виталию, или выкладывать их тут.
Желаем всем успехов!
подскажите мне пожалуйста кто-нибудь,где и как я могу приобрести программу и лицензию,или что-то нужно ещё для создания своего сэта!
спасибо!
не хочу чтоб подумали что я тут спам - рекламу распыляю, но вот прочитав несколько тем на форуме, подумал что я могу сделать хорошего и бесплатного для всех DJ которые есть тут -на PromoDJ - я готов конечно угостить всех вкучным чаем, с плюшками, готов дать поиграть на аппарате в свое удовольствие, да много что готов... просто так... но мне кажется это банальщиной... потому что когда то сам был играющим DJ - щас - я скорее пиарщик - или просто менеджер... и что я могу??? но что то точно могу :) вот например - поставили новый бильярд в зале прямо рядом с вертушками :) всем DJ - можно играть на нем совершенно бесплатно!