По доброй традиции провожаем год злой музыкой Алексея Code 906. Некоторые уже взяли за правило наряжать елки только под его мрачные драм-н-бейс миксы. Так держите свежий, а если окажется мало — включайте предыдущие выпуски 2022, 2021 и 2020 годов. Если кто забыл — это рубрика шоукейс, где интересные музыканты представляют миксы только из собственных работ. Присылайте свою музыку.

А пока слово гостю: «Абсолютно всех, а особенно адептов теневой скоростной музыки я спешу поздравить с наступающим Новым Годом. В четвёртый раз, я и вы, милейшая публика этого чудесного места, встречаемся в канун Нового Года, и ловим отголоски неистового эха подземных ретрансляторов. В следующем году, желаю каждому из Вас всегда быть верными самому себе, и не оставаться на одной волне! С наступающим! (:»

В последнее время Армин пишет просто дичайшую шляпу, но было время, когда он выпускал нереально хорошие пластинки. И вот об этом обновленный четырехчасовой миксец, который, скорее всего, не понравится никому, но зато о нашем герое узнают много нового.

Еще не став трансовым божеством и будучи никому неизвестным, Армин выпускал на крошечных лейблах годный френч-, фанки- и диско хаус, не забывая экспериментировать с набиравшим обороты аплифтинг трансом. Увлечение перерастет в профессию, а жанр — путеводной звездой. И парню следует отдать должное: начиная в 2001-м вести свое шоу на местной радиостанции, разговаривая в эфире строго на голландском, а затем на неуклюжем английском, Армин за каких-то 10—15 лет вывел собственный A State of Trance в жанровый топ, стал неоднократным диджеем номер один, создал влиятельный лейбл, обзавелся свитой, а еще, а благодаря его гимну In & out love (которого в этом плейлисте нет), его знают даже те, кто электронной музыкой никогда не интересовался. теперь по шоу Армина можно отследить как менялась транс-музыка; неделя за неделей. О почетном звании гордого сына своего отечества и говорить не надо. А все из-за музыки, которая пумс-пумс; все из-за пластиночек. Кто бы согласился непрерывно 20 —25 лет бить в одну точку, даже зная, что это воздастся благами мира сего? Армин ван Бюрен — это огромный коммерческий бренд для проведения масштабных рейвов, представления молодых и талантливых на релизах Армады и и прикрытия своим именем вагона со-авторов на собственных релизах. В качестве отдушины Армин взял свой проект Gaia, под которым совместно с Беном де Гой пишет музыку только на одном синтезаторе: без вокала, без ремиксов, без заморочек. Вот там поинтереснее треки нынешних.

В этот микс не включены альбомные версии нулевых годов, которые (не поверите) лучше слушать на самих альбомах, а также вся жвачка, попса и трешак последних лет пятнадцати. Этот микс стоит послушать всем, кто тащится от последних выпусков АСОТа и считают их величайшими произведениями человечества. Этот микс первые полтора часа начинается с крутого хауса, а уж последующие два с половиной — с крутым аплифтом и прогрессив трансом. А еще этот миксец следует послушать тем, кто брезгливо машет руками: «Не-не, ван Фюрера нам не надо».

Время от времени я приглашаю интересных музыкантов записать микс только из их работ. Сегодня ретро-выпуск — Никита Diskette превращает его в танцплощадку со звуками синтов, под которые отплясывали наши родители. Как циклична история :) Слово автору: «Рад, что мою музыку услышит новая, большая и искушенная аудитория. Кто-то познакомится с моими треками, кто-то их уже знает. Пишу музыку давно, издаюсь не так уж и давно, люблю отходить от одинакового звучания и жанра, но, видимо, все равно получается что-то общее, так как от себя не убежать. Микс из space-disco, nu-disco, downtempo, organic и всего такого намешан в один коктейль; иногда сингл-молт, а есть и ремиксы, которые вышли вполне удачно. При создании микса удивлялся, сколько, оказывается, выпущено материала и можно выбирать :) Надеюсь впереди еще много написанных классных треков, будьте рядом».

Antiloop объединили силы в ‘94 году, когда через общих друзей выяснилось, что коротко стриженный Робин Содерман умеет ладить с техникой, а Дэвид Вестерлунд знает, что на этой технике можно записать. Собрав во второй половине девяностых целый букет наград и став гордостью шведских земель, незадолго до этого они, как и многие молодые и талантливые, клепали посредственные ремиксы на родной евродэнс.

Жаль, им не хватило тогда смелости раздробить сладкие песенки коллег в щебень — мы б имели сегодня гораздо больше техно-бриллиантов (настоящих, а не тех, которые выдавливают из себя нынче новомодные техно-звезды в черном). Ведь помимо нещадной эксплуатации своего звучка, Antiloop издавали и брейк, и трайбл, и эмбиент, и вконец неуправляемое техно с цокотом и грохотом — стоит только заглянуть дальше двух-трех хитов :-) И вот это об этом полуторачасовой микс.

Шоукейсы заходят на поле хардкора. Время от времени я приглашаю интересных музыкантов записать микс из собственных работ. Сегодня — сборник лучшего от Александра Ant To Be, который кропотливо воспроизводит звук брейкбит хардкора и джангла из ранних девяностых на соответствующем оборудовании: семплер Akai S1000, компактный 16-канальный микшер, натуральные эффект-процессоры и современный компьютер. А потом все это на винил.

Слово автору: «Всем привет, меня зовут Саша, я из города Киров (Вятка) и делаю музыку под псевдонимом Ant To Be в стиле breakbeat hardcore/jungle, все это с уклоном в олдскул. А это мой микс для 12edit, состоящий полностью из 12″ виниловых релизов с моим продакшеном (как треки, так и ремиксы). В этом шоукейсе представлен срез моего творчества примерно за последние пять лет. Свести всё в одну картину было не так-то просто, но я постарался и выбрал часто играемые мной композиции: танцевальные, светлые и тёмные. Спасибо Георгу за приглашение, а вам за уделенное внимание! Йо!».

Красивая, спокойная и мечтательная музыка на утро. «Это специально записанный микс для 12’’, состоящий из музыки, созданной совместно двумя музыкальными проектами DP-6 и rcnetlark. В основу микса легли два эмбиент альбома, изданные на DP-6 Records. Первый — вдохновленный классическим атмосферным звучанием и космической тематикой под названием 67P Churyumov-Gerasimenko и второй — комбинирующий электронную музыку и этнические мотивы, который получил название Meditation». Всем привет, это рубрика шоукейс, где приглашенные музыканты записывают сеты только из собственных работ. В прошлый раз ребята участвовали с дип- и тек хаусом, теперь настал черед уменьшить скорость.

Спидкор — это очевидное продолжение тренда на завышение скорости в жанрах хардкор-музыки начала 90-х. Взяв самое лучшее из разновидностей экстремального метала 80-х, спидкор на скорости от 300 до 1000 ударов в минуту соединяет громкий ритм, искаженную перкуссию, истеричные выкрики, а также семплы из боевиков и фильмов ужасов с античеловечным и антимузыкальным посылом. Спидкор, как и все маргинальные стили, смеется над мейнстримом. Поэтому лучший способ уничтожить надоевший хит — сделать на него спидкор ремикс. И в качестве примера — 100-процентная спидкор одиссея ↓

Сегодня праздник для любителей трушного и олдскульного дип-, тек- и трайбал хауса — два с половиной часа музыки от ребят, которые больше известны в мире как Lexicon Avenue, но у них в запасе еще куча псевдонимов с крутейшими работами (Mooncat, Echomen, Third Movement, Little Green Men, New Phunk Theory, Dub Structure, Time Design). Центральная фигура всех альянсов — британец Крис Скотт, как и многие значимые музыканты, хоть и начинал еще на заре хардкорных рейвов, но всегда держался стороны хаус-музыки. «Первые попытки записывать музыку на оборудовании были между ‘85 и ‘92 годом. Тогда не существовало никаких курсов, не работал никакой интернета — все приходилось изучать самому: сидишь читаешь журналы, пробуешь все на технике. В те годы оборудование стоило баснословных денег, поэтому каждый раз как только у тебя появлялся новый агрегат — синт, семплер, драм-машина — ты изучал его вдоль и поперек. Так ты обустраивал студию и так у тебя постоянно накапливались новые знания». До ‘92 года Крис не придавал особого значения своим трекам, пока один из его первых релизов (Little Rascal — Moving to the beat) не взял себе гигант звукозаписи Deconstruction. «Это меня подтолкнуло бросить нелюбимую работу и целиком посвятить себя музыке».

Долгое время он записывал недурной дип хаус, а потом услышал работы нью-йоркского диджея Дэнни Тенаглии, наполненные мрачной перкуссией с тяжелым басом. «Его пластинки стали для нас маяком», — признался как-то Крис. И начав записывать в новом для них стиле, сразу обратили внимание на себя ребят из Deep Dish, Global Underground, а затем понеслось: Саша, Джон Дигвид, Дэнни Хоуэллс (который включал по нескольку треков Криса в одну компиляцию Nocturnal frequencies). Сегодня — пачка лучших работ Криса в одиночку и с подельниками (Антон Филдинг, Марк Армстронг и Скотт Бредфорд). Как признаются сами ребята, когда они идут в студию, у них нет четкого плана, что получится, но зато есть примерно с десяток псевдонимов для каждого звучания. Получился мягкий дип — значит, Echomen. Идем в сторону баса и перкуссии — стало быть, Mooncat. И так далее.

Время от времени я приглашаю интересных музыкантов записать микс только из их работ. Сегодня у нас красивое сочетание ликвид фанка, интеллиджент драм-н-бейса и великолепных цитат на русском. Евгений Sonic Art представляет свою музыку. Слово автору: «Этот микс вобрал в себя, срез моего творчества, как сольного так и в сотрудничестве с замечательными и талантливыми продюсерами со всего мира. Надеюсь, эта музыка принесет вам позитив и отличное настроение! Большое спасибо автору сообщества, за возможность донести до вас свое творчество. Всем Мира, Любви и Добра!».

Сегодня у нас пятичасовой микс лучшего от Дева Парадокса, хотя сам он в своих подкастах последние года полтора  неизменно скандирует Sława Ukrajini! И что в этом случае делать? Подвергнуть его остракизму? Вспоминать речевки под его треки? Выбросить весь винил и mp3? Если я публикую его плейлист — значит ли, что я поддерживаю его позицию? Нет, не значит. Я слушаю музыку, а не музыкантов. Мне интересна музыка в моей жизни, а жизни музыкантов мне неинтересны (сорри) и отвечать за них я не намерен.

Позиция пекаря меня не волнует, на позицию водопроводчика мне все равно, так почему же я должен прислушиваться к позиции музыкантов, актеров, поэтов и писателей? Только потому что у них есть способ донести свою мысль до большей аудитории, чем у пекарей? Ну вот потому-то их и считают провидцами, светочами и знатоками глубинной правды. Однако давно не секрет, что творческую братию давно используют и в хвост и в гриву, явно или не явно транслируя через них нужные смыслы. (Потому что «Ну как, вы ведь не можете оставаться в стороне, у вас большая аудитория» и пр.)

В советское время был список запрещенных и список неблагонадежных музыкантов. Группу Пинк Флойд запретили за единственную строчку «Брежнев вошел в Афганистан» (хотя ребята в песне осуждали любые интервенции), что, правда, не помешало подпольщикам в Союзе слушать рокеров и дальше. Так и сейчас: единственный критерий — нравится ли мне музыка или нет. Музыку Парадокса я слушать буду, а как человека — да и не собирался никогда.