Ну и что?
Что кто-то использует сэмплы, лупы из паков. Кто-то пилит промты для ии. Какая, нахрен, разница как создается продукт, если есть потребитель, который хавает это?
Да здесь 100% продюсеров используют сплайсы и пр., торренты, библиотеки контакта, нексуса и др., сэмплы и лупы при написании своих треков.
А вы когда то пробовали барабаны записать живую, или скрипку, флейту, сакс или другой инструмент на микрофон(ны)??
Проще же прописать в пианороле, чем искать музыкантов или арендовать студию звукозаписи для себя.
И вот со всеми вытекающими есть вопрос.
КТО НЕ ИСПОЛЬЗУЕТ ИЛИ НЕ ПОЛЬЗУЕТСЯ ГОТОВЫМИ ЛУПАМИ, БИБЛИОТЕКАМИ, ГОТОВЫМИ МИДИ, СЭМПЛАМИ, ИИ ДЛЯ СОЗДАНИЯ СВОИХ ТРЕКОВ?
Если такие есть, то проекты в студию.
нормальное
ляминор
Comments
На, смотри
ВСЕ СВОЕ!!!!
Гугли))
t.me/vhs_hack/17
Остались с запасом записанные дорожки, ещё не разрезанные на семплы, в которых звучит рублёвая монетка, канцелярские кнопки, банка кофе, мышка Defender, книга - сборник правил по англ. языку.
Для конкурса от Sequn из нескольких из них уже сформировал маленький пак и его использовал, рассказывал что там звучит - чётки и т.д. (несколько предметов).
Вопрос насколько это востребовано? Для начала нужно решить вопрос с каталогизацией таких треков, чтобы их легко было находить. Чтобы способствовать нахождению аудитории можно заполнять теги, поле info внутри mp3 файла, если это mp3. На странице есть поле для подробного рассказа о треке, его тоже можно использовать. В социальных сетях рассказывать о процессе создания таких композиций.
Мой пример (кибермюзикл с элементами Music Concrete)
КантайНякавай @ Kingdom
хитмейкер снялся в меме @ Kate Noizu
П.С.
Кстати, что-то давно его не было видно.
Давай в друзья.
То у тебя речь про лупы, и ии, то про ноты в пианоролле
Это тот вид муз.творчества, который не требует от тебя никаких позннианий музыкальной теории, только познания твоей DAW.
Работа с нотами - хоть мышкой хоть клавой - это способ производства музыки именно что взрослых, имеющих хоть какое-то представление о музыкальных основах, аранжировщиков/композиторов/продюсеров.
Только так можно сочинить какую-нибудь новую мелодию.. при семплировании и битмейкерстве - нет.. это всё будет вторичное творчество.
Ну а за использование драм-лупов вроде вообще никто никогда никому не предъявлял
Кто то пошел с этими нотами и записал произведение как и положено с симфоническим оркестром
Кто то по этим партитурам собрал трек в давке, используя сэмплы и библиотеки каких то симфонических оркестров
Кто то прописал Промт для нейросети, которая опять же все собрала в полноценное произведение
Произведение от этого перестало быть произведением? Потеряло свою уникальность? Понятно, что звучание будет радикально отличаться, но ноты и роли инструментов остались те же.
если оркестр исполнил эти ноты - это "оркестр такой-то симфония композитора такого-то".
если переиграли/перепели чуужую песню - обычно это кавер. (кавер такого-то на такого-то).
Вот пример песни
t.me/audio_hack/6
А вот отдельно взятая ударка от нее)))
t.me/vhs_hack/18
Бас-бочка полностью выпиливает свое собственное мелодичное соло, и мелодию четко слышно!
Да, для этого пришлось накручивать свою бочку
Вон чо вышло!!!
t.me/vhs_hack/19
Оригиналы
t.me/vhs_hack/20
t.me/vhs_hack/21
Барабаны на днюху планирую себе, правда электронные чтобы место меньше занимали))
В принципе в 3-4 тысячи можно уложиться за всё
Хотя смотря какой бубен)))
Потому гитару я больше в руки не беру. Перешел полностью на VSTi
И вот что меня поразило, они совершенно спокойно отзываются о ней.
Я вникнул в причину их спокойствия и мне они ответели, что программа Suno мягко сказать, отстает от современной музыки лет на 10 и при помощи неё не возможно создать ультра современных треков, актуальных для 2025 года. По тому они и не парятся. Так же они сделали сноску, что конечно для обычных и начинающихся продюсеров программа осложняет их жизнь и не даёт расслабиться, потому что постоянно совершенствуется.
Дата регистрации: 3 апреля 2025
### 1. **Разный уровень контроля и авторства**
- **Библиотеки звуков** – это инструменты, которые композитор использует осознанно, комбинируя, обрабатывая и выстраивая музыку вручную. Он остаётся полным автором произведения, выбирая структуру, гармонию, аранжировку и эмоциональный посыл.
- **Нейросети** – генерируют музыку на основе алгоритмов, часто без глубокого понимания контекста. Композитор может задавать параметры, но итоговый результат во многом зависит от ИИ, что снижает степень авторского контроля.
### 2. **Творческий процесс vs. автоматизация**
- **Работа с библиотеками** требует музыкальных знаний (теория, оркестровка, звукорежиссура), навыков аранжировки и чувства стиля.
- **Нейросети** могут создавать музыку без участия человека (или с минимальным вмешательством), что ставит под вопрос сам процесс творчества.
### 3. **Оригинальность и заимствование**
- **Библиотеки сэмплов** – это легальные инструменты, которые музыканты используют как "кирпичики" для собственных произведений. Даже если звуки взяты из готовых наборов, композитор создаёт уникальную композицию.
- **Нейросети** часто обучаются на чужих треках и могут непреднамеренно воспроизводить фрагменты оригинальных произведений, что вызывает вопросы о плагиате.
### 4. **Восприятие аудиторией**
- Музыка, созданная человеком (даже с использованием библиотек), чаще воспринимается как "настоящая", потому что за ней стоит осознанный творческий замысел.
- Музыка от ИИ пока вызывает скепсис: многие считают её менее душевной и вторичной, поскольку она лишена человеческого опыта и эмоций.
### **Вывод**
Оба подхода имеют право на существование, но это принципиально разные процессы. Сравнивать их – всё равно что сравнивать художника, пишущего картину кистями, и человека, генерирующего изображения в Midjourney. И то, и другое – искусство, но создаётся оно совершенно разными способами.
Это **метафора**, но с элементами **сравнения**.
### Разберём детали:
1. **Метафора** – это переносное значение, скрытое образное сравнение *без* прямого указания на сопоставление (например, «жизнь – игра»).
- Ваш пример: «написание музыки с нейросетью vs. из сэмплов = создание фаллосов на 3D-принтере vs. ручная работа» – это метафора, потому что вы *подменяете* одно понятие другим для образности.
2. **Сравнение** – это прямое сопоставление двух явлений *с использованием слов* «как», «словно», «похоже на» и т.д.
- Если бы вы сказали:
*«Написание музыки нейросетью – это как печатать фаллос на 3D-принтере, а работа с сэмплами – как лепить его вручную»* – это было бы **сравнением**.
3. **Аллегория** – это развёрнутая метафора, где абстрактные идеи выражаются через конкретные образы (например, «Правосудие в виде женщины с весами»).
- Ваш пример – не аллегория, потому что здесь нет сложной символической системы, только прямое сопоставление двух процессов.
### Итог:
- **Базово** – это **метафора**, потому что вы образно заменяете одно действие другим.
- Если добавить «как» – станет **сравнением**.
- Для **аллегории** нужно больше абстракции и глубины (например, если бы «3D-принтер символизировал смерть творчества»).
P.S. Сама аналогия довольно точная: ручная работа vs. автоматизация с разной степенью контроля над результатом. ?