Примеры работ (до-после) и цены на сайте: arefyevstudio.com 
BlogTags → профессиональный

Итоги месяца — Февраль 2016

Здравствуйте друзья!
Этот месяц был значимым для нас. Подведем небольшие итоги месяца, которые кардинально сказались на общем виде студии.

— выложен новый пример услуги «Mastering Pro» в стиле: Nu metal, Heavy metal
— выложен новый пример услуги «Mastering Pro» в стиле: Pop.
— проведен ребрендинг, заменен логотип, обложки и цвета на сайте
— начали переводить видео на тему сведения и мастеринга от зарубежных коллег
— добавлено несколько иконок радио и TV, на которых звучали треки, над которыми мы работали.
— новый человек в команде (Андрей Хлыстун — реклама, email рассылка).
Возможна индивидуальная рассылка (обращаться через контактную форму, или страницу студии в ВК)
— Новая посадочная страница по мастерингу: arefyevstudio.com/mastering

Мы по прежнему работаем над сведением и мастерингом треков. Постоянным клиентам скидки!

Студия сведения и мастеринга онлайн: http://www.arefyevstudio.com/
Страница в ВК: https://vk.com/arefyev_st

0 ▲
1 March 2016 13:06
no comments

Ответы на часто задаваемые вопросы

Здравствуйте Друзья!
Ответы на часто задаваемые вопросы:

 

1. Сколько стоит сведение (+мастеринг) / мастеринг?
— Данные услуги могут быть бесплатными в таких случаях:
— мы предложили данную услугу Вам сами.
— мы договорились на взаимовыгодные условия.

Цена на пакеты сведения и мастеринга:
— Light (до 7 дорожек) — 1350р.
— Medium (8-21 дорожка) — 2400р.
— Complex (22-40 дорожек) — 3750р.
— Expert — 9800р.

Стоимость самого мастеринга — 750р за 1 трек.
Подробный прайс на сайте: http://www.arefyevstudio.com/

Данная цена не является окончательной, студия имеет право пересчитать проект по дорожкам,
от чего стоимость может быть ниже.

2. Что я получу в результате?
Вы получите готовый свежеиспеченный трек в форматах:
— wave 44100hz-32bit Float
— wave 96000hz-32bit Float
— mp3 320
другие форматы — по желанию клиента.

3. Когда будет готов мой трек?
— в среднем на сведение (+мастеринг) уходит 3-4 раб. дня (зависит от объема работы).
— мастеринг не более 1-2 дней (чаще всего не более 1 раб. дня).

4. Что делать если Вам не понравилось сведение/мастеринг?
— Для начала ознакомьтесь с предоставленными примерами услуг(http://www.arefyevstudio.com/).
— Все детали, пожелания и тонкости уточняйте заранее. Мы мысли не читаем.
— Вы в полном праве (!) указать что именно Вам не нравится и мы переделаем это по вашему желанию.

5. Можно заказать услугу конфиденциально?
— мы соблюдаем закон об авторском и смежном праве, Ваши наработки — Ваша интеллектуальная собственность.
Передача информации третьим лицам только с разрешения клиента. Анонимность гарантируется.

6. Можно ли у Вас пересобрать трек на более актуальные звуки, синтезаторы?
— У нас есть закрепленные услуги (сведение, мастеринг, реставрация, написание музыки). Мы не пересобираем треки.
Это может делать только автор и только на свой вкус.
Наше виденье Вашего трека может кардинально отличаться.

7. Вы не опубликуете мою музыку в интернете?
— Вы, как автор (исполнитель, представитель), сами решаете когда, где и под чьим именем публиковать свою музыку. Мы выполняем работу, и отдаем Вам материал.
Все дальнейшие операции с вашей музыкой будут осуществляться только с Вашего разрешения.

8. Почему нет примера услуг в *особенноуникальныйстильмузыки?
— Не все клиенты дают разрешение на использование их треков в качестве примера.
Мы ориентируемся на референсы, и выжимаем с Вашего трека все возможное. Полная сатисфакция.

9. Почему такие цены?
— С момента повышения цен мы обновили оборудование и предоставляем более качественные услуги.
Нынешний прайс студии — ниже рыночного.

10. Могу я прислать Проект на сведение?
— Мы принимаем проекты ДОРОЖКАМИ в формате wave (минимум 44100Hz, 16 bit).

11. Нужно что-то кроме дорожек?
— да, приложите к дорожкам трека:

— сведенный Вами трек (что бы слышать на что делается акцент)
— 2-3 референсных трека (качество которых нравится, желательно в том же стиле)
— txt файл с темпом трека, и возможными пожеланиями по звуку.

12. Как происходит оплата, и куда оплачивать?
— Мы работаем по 50% предоплате от стоимости услуги.
Оплата возможна на счета:
Yandex Money (преимущественно, со СберБанка Онлайн и терминалов — без комиссии),
Qiwi, Skrill, Payoneer, Приват Банк, Western Union.

Сведение и мастеринг онлайн: www.arefyevstudio.com 
Страница ВКонтакте: vk.com/arefyev_st

#сведение #мастеринг #студия #онлайн #заказать #услуги #Арефьев #AREFYEV 
#AREFYEVStudio #mixing #mastering #audio #ghost #online #studio #полезное #советы 
#track #качество #улучшить #профессиональный #сервис #professional #service

0 ▲
28 February 2016 20:12
no comments

Интервью с Дейвом Пенсандо (Interview with Dave Pensado) — 1 часть

Дейв ПенсандоДейв Пенсандо () – это человек, которого не нужно представлять. Это миксинг-инженер мирового класса, который работал с бесчисленным количеством золотых пластинок.
Он является также преподавателем и наставником для целого поколения миксинг-инженеров (в том числе Jaycen Joshua, Dylan “3D” Dresdow, Ethan Willoughby, Ariel Chobaz и другие ученики).
Дейв был достаточно дружелюбен, и не смотря на плотный график работы, нашел время, что бы ответить нам на некоторые вопросы. 

 

Прошлой ночью я лег в 3 часа. Во сколько ты ложишься спать? Как выглядит твой обычный рабочий день?

— Я работаю около 105 часов каждую неделю. Каждый день по 14 часов (плюс/минус час).

В таком интенсивном режиме каждые две недели (в среднем) даю себе отдохнуть денек — второй.

Вы выросли в музыкальной семье? Рано обучались музыке? Видели себя в роли миксинг-инженера?

— Я был связан с музыкой с раннего возраста. Моя мама была одаренным музыкантом, и я многому научился у нее. Я не видел себя в роли миксинг-инженера. Мне кажется, я просто парень, который делает записи. Я не участвую во всем процессе, и приезжаю обычно, уже на более позднем этапе работы над треком.
Не стоит разделять на категории понятие «инженерия» — все это просто процесс записи одного альбома.
Лично я  наслаждаюсь каждой частью процесса.

Круто! Вы рассказываете о своей работе очень легко, раздаете тонны информации.
Вы не испытываете никаких угрызений совести раскрывая так много своих методик?

— хороший вопрос, чтобы повторить свою же мысль: я не хочу продавать «сведение», я продаю свой вкус и взгляд на музыку.
Хотя Jaycen (Jaycen Joshua – трижды номинирован на Гремми, работает в  Larrabee Sound Studios in North Hollywood, California– авт.) и узнал некоторые мои техники, но он пришел ко мне со своим невероятным вкусом. Dylan Dresdow также имеет вкус.
Я выбираю их за вкус. Они впитали мои инженерные навыки со временем.
Уникальная вещь заключается в том, что никто из моих помощников не похож на меня.

Мы много работаем вместе, и я слышал все детали и мелочи их сведения.
Если бы мы были художниками, и решили изучать искусство в колледже, то была бы распространенная проблема.
Обычно по окончанию ученики начинают копировать своих учителей.
Некоторые преподаватели ставят оценку, исходя из своего взгляда на искусство. Это действительно эгоистично.
Я не такой.
Имея свободное время, наилучший способ потратить его, это слушать различные записи, а не смотреть методы и техники сведения. После того, как вы сами начнете работать над треком – вы будете постепенно использовать похожие «фишки».
Ищите себя.
Миксинг-инженер, в первую очередь, должен найти и овладеть своим вкусом, а потом уже изучать техники.

 

Набирают популярность видео-уроки. Какая ваша роль в этом? Что вы хотите донести?

— Не хочу рассказывать о каждом эпизоде «Pensando» — я создал его для определенных вещей.
Во первых – это идеально подходит для каждого человека. Во-вторых, я рассказываю о том, что будет актуально годами. Эти эпизоды делают призыв к действию. Мне бы не хотелось, чтобы эти видео потеряли актуальность спустя год.
Там есть все о сведении и мастеринге. Все что связано с этой профессией.
Один из вопросов, на который отвечает мое «Шоу», это – какого черта вы используете те, или иные «штуки»,когда  делаете трек?

Творчество есть творчество. И я хочу разных точек зрения.
Надеюсь, мои видео будут доступны каждому, но… не каждый эпизод будет понятен всем.

Редакция: команда AREFYEV Studio
Студия сведения и мастеринга онлайн www.arefyevstudio.com
Страница ВКонтакте

#сведение  #мастеринг  #студия  #онлайн  #заказать #услуги #Арефьев #AREFYEV #AREFYEVStudio #mixing #mix #mast #mastering #audio #ghost #online #studio #полезное #советы #новости #news #track #трек #песня #музыка #голос #альбом #качество #улучшить #профессиональный #сервис #song #music #voice #album #quality #improve #professional #service #book #tips #useful #видео #video #Дейв Пенсандо #Dave Pensado

0 ▲
20 February 2016 20:52
no comments

Интервью со звукорежиссером Джо Чикарелли (2 часть)

Джо Чикарелли

Первая часть интервью находится здесь

Как вы ведёте себя с музыкантами, которые сомневаются в своих работах?

 — Конечно я могу взять на себя роль лидера, но если действительно есть поводы для сомнений, я говорю об этом. Я стараюсь быть максимально объективным в том, что может быть не так с треком и как это исправить. Я был честен со всеми, с кем мне довелось работать, чаще это было нечто вроде «Мне кажется тебе нужно доработать эту часть» или «Ты уверен на счёт хоруса в этой мелодии?», но в то же время, слово музыканта закон, как скажет — так и будет записано.

Работа продюсера включает в себя пристальное наблюдение за всеми аспектами создания трека, начиная от первых звуков, заканчивая первым прослушиванием на радио. Это очень важная часть работы, так как нужно исправлять даже миллисекундные погрешности.  

И чем больше я занимаюсь и сталкиваюсь с этими нюансами, тем качественнее будет конечный продукт. И я не обязательно говорю о коммерческом успехе, потому что, что это такое? Миллион просмотров на Youtube? Пять миллионов проданных песен? Это конечно же не миллион проданных альбомов. Я думаю, что настоящий музыкальный успех – это качественный трек.

 

Часто ли вы используете дабл трек вокала?

-Мне нравится думать что песня — это как путешествие,  в котором я меняю окружение изменяя настройки.  Порой я очень смел в своих решениях, в том смысле, что могу опробовать различные звуковые эффекты в одном припеве.  Или же аккуратно микширую. Там могут быть определенные задержки и реверберации, происходящие в хорусе, но их нет в  припевах. Я думаю этот процесс очень важен.

Но я не имею ввиду какие либо правила,  с помощью которых вы должны использовать дабл трек вокала. Это зависит от певицы. К примеру, дабл трек вокала ужасно звучит у певца Моррисси, так как он эстрадный певец.  Я не думал по поводу того, что  бы удваивать вокал Синатры. Но у некоторых певцов дабл трек вокала звучит на много лучше.

 

Используешь ли ты искусственное удвоение эффектов?

 — Да, я использую старенький Lexicon delay, плагин Waves Doubler, SoundToys MicroShift и EchoBoy. Возможности SoundToys практически безграничны, ими я пользуюсь чаще всего. В тоже время лучшим способом дублирования голоса остаётся сам певец. Как показывает практика, вторая запись получается гораздо лучше, чем копия первой. Часто приходится использовать и второй микрофон. Получается запись в стиле lo-fi, со звучанием 50х годов.

 

Редакция: команда AREFYEV Studio
Студия сведения и мастеринга онлайн www.arefyevstudio.com
Страница ВКонтакте

#сведение  #мастеринг  #студия  #онлайн  #заказать  #Арефев  #Арефеев #Арефьев #arefev #arefiev #AREFYEV #AREFYEVStudio #mixing #mix #mast #mastering #audio #ghost #online #studio #полезное #советы #новости #news #track #трек #песня #музыка #голос #альбом #качество #улучшить #профессиональный #сервис #song #music #voice #album #quality #improve #professional #service #book #tips #useful #ДжоЧикарелли #Чикарелли #joechiccarelli #chiccarelli

0 ▲
9 February 2016 12:04
no comments

Интервью со звукорежиссером Джо Чикарелли (1 часть)

Джо Чикарелли - звукорежиссер,  специалист по мастерингу и многократный лауреат премии Грэмми, которому очень повезло, когда звукорежиссер Фрэнк Зиппа не смог работать над звукозаписями, он пригласил 20-летнего  Джо занять его место. В результате этого Джо Чикарелли за свою карьеру  успел поработать с такими исполнителями как: Фрэнком Заппа, as The White Stripes, Elton John, U2, Beck, My Morning Jacket, The Strokes и другими. 

Один из его более поздних работ является отмеченный критиками альбом английского певца Моррисси «World Peace Is None Of Your Business».

Интервью с Джо Чикарелли проходило в начале этого года в Санта-Монике (Калифорнии). Журналисту удалось поговорить с ним о его взглядах на аудио технику и о том каково быть музыкальным продюсером и что нужно использовать чтобы всё вышло идеально. И конечно же о важности прослушивания в моно.

Каков ваш взгляд на работу звукорежиссера сегодня?
— Это больше творческая, нежели техническая работа. Лучше всего у меня получается работать, когда я отдаюсь на волю своих эмоций, забывая о технической части проекта. Другими словами, моя душа улетает в творческом потоке, где я соединяю воедино мелодии и звуки. Принимая порой не самые очевидные технические решения, которые в то же время отлично вписываются в рамки данного музыкального произведения. На мой взгляд, чтобы сегодня быть успешным звукорежиссером, нужно обладать эмоциональной и творческой составляющей, а не просто сидеть и нажимать на кнопки.


Разве можно ли  быть просто звукорежиссером, и  не иметь ничего общего с продюсированием?
— Существует тонкая грань между продюсированием и разработкой. Я из тех людей, кто вовлекает  в себя все эти процессы звукозаписи.  Создание образа для артиста — это все. Я думаю, что вы можете сделать запись с любым оборудованием, аналоговым, цифровым или с помощью  плагинов, но у меня есть мои любимые, которым я доверяю.


В настоящее время большинство людей, которые создают музыку  не имеют своей студии и начинают на компьютере у себя дома. Можно ли стать опытным продюсером, не тратя время в студии?
— Я работал со многими людьми, которые просто запирались в ванной с одной составляющей звукозаписи и делали с ней всё что только возможно. У них получались удивительные результаты, они делали то, что я никогда не делал. Я бы использовал другие эффекты для достижения более близкого звучания, но их результат всё же более уникален.


Как вы думаете, самоучки упускают какие либо базовые знания?
— Я не знаю упускают они что либо или нет, но есть вещи которым сейчас никто не учит, а именно — каково быть частью команды. Когда находишься в студии во время процесса звукозаписи, у каждого своя роль. Они уважают друг друга и каждый знает свое место. Чувствуют каждого человека, находящегося в комнате вместе с ними. А работая дома в течении многих лет, можно превратиться в отшельника — вы будете мало контактировать с людьми, тем самым лишая себя возможности впитывать их опыт. А ведь процесс создания музыки это ещё и взаимодействие с музыкантом. Быть чувствительным к настроению команды, знать когда нужно подтолкнуть кого-то, а когда быть строгим и говорить плохие вещи. Это многое для процесса звукозаписи! Во всей творческой роботе есть элемент сомнения. Порой вы не уверены в том что вы делаете, иногда кажется что это ужасно или слишком хорошо.


Как вы справляетесь с этим, когда вы работаете с музыкантом?  
— Каждый раз когда я что-то делаю, возникает мысль, что это за дерьмо? Существует  очень мало вещей в моей жизни,  которые, как мне кажется  сделаны действительно хорошо. Я всегда думаю, что можно было и лучше. С другой стороны бывают и противоположные случаи, когда хочется сказать «Вау, это песня восхитительна».  В эти моменты музыка создаётся без тени сомнения, словно по взмаху волшебной палочки.  Я считаю, что пересматривание  и переделывание уже существующего трека — это просто нерешительность убивающая процесс.
Здесь сочетание интуиции и духа помогает создать первичную идею, перерастающую в полноценный проект. А иногда усовершенствования существующего ухудшает результат. По моему опыту лучшие музыкальные произведения создаются быстро, словно посланы свыше. Лучший творческий период — это тот, где вы находитесь в гармонии с тем что вы делаете. Когда вы находитесь в гармонии с регуляторами настроек получается нечто невероятное! Я проходил через это много раз. Это словно наваждение, в котором ты забываешься, создавая мелодию. Порой, отходя от этого состояния, я смотрю на настройки, и понимаю что использовал хода, которых обычно стараюсь избегать, но если музыка хороша – какая разница?


Редакция: команда AREFYEV Studio
Студия сведения и мастеринга онлайн www.arefyevstudio.com
Страница ВКонтакте

#сведение  #мастеринг  #студия  #онлайн  #заказать  #Арефев  #Арефеев #Арефьев #arefev #arefiev #AREFYEV #AREFYEVStudio #mixing #mix #mast #mastering #audio #ghost #online #studio #полезное #советы #новости #news #track #трек #песня #музыка #голос #альбом #качество #улучшить #профессиональный #сервис #song #music #voice #album #quality #improve #professional #service #book #tips #useful #ДжоЧикарелли #Чикарелли #joechiccarelli #chiccarelli

0 ▲
4 February 2016 19:26
no comments