Ко мне в блог попала довольно необычная работа, каких на PromoDJ не так часто встречаешь, речь идёт о композиции Ishimura от автора Lefthook. Привлекла она меня тем, что она звучит очень технологично и круто, но в то же время это совсем не электронная танцевальная музыка, а игровой саунд. Самый настоящий саундтрек к какой-нибудь стратегии в стиле StarCraft или футуристического 3D-шутера. Автор явно имеет хорошие задатки для озвучивания таких компьютерных игрушек, т.к. трек имеет очень хорошую атмосферу, что очень важно в такой музыке. Хочу отметить, как заверяет автор, гитара была записана в живую. Звучит она пока слабо, но за труды хочу похвалить. И вообще я бы сказал, что именно гитара это один из самых слабых моментов в этом треке, она звучит вяло, нет мощного драйва. Скорее всего, автор ещё не освоил приём, называемый дабл-трек. Это большое упущение. Применив этот финт гитара оживилась бы в разы. Так же drum-секция, начинающаяся с 51-й секунды, звучит не очень «фирмово». Когда-то ударка звучала именно так и это было очень круто, но сейчас игровая индустрия задаёт более высокие требования. Надеюсь, автор подтянет эти слабые стороны и будет выпускать более достойный материал. На полноценный самостоятельный industrial-трек не тянет, мало развития, всё в цикле, но именно для фона в играх самое то.

Закройте глаза и представьте себе мир, в котором нет морали, этого хоть и спорного, но эквивалента цивилизации. Представьте мир без понятий гуманизма. Представьте себе абсолютную жестокость, примитивную, не контролируемую. Представьте отсутствие власти. Представьте, во что бы превратился ваш мир в этом случае. Представили?

А вот теперь можно и послушать работу «they are here», которая ни что иное, как звуковое описание такой картины. Действительно угнетающая, сотканная из всевозможных мрачных нитей композиция. Атмосфера трека безысходна, «билет в одну сторону». Но самое важное, в голову приходит мысль, что часть этого мира уже здесь. «Они уже здесь».

Работа экспериментальная, в ней переплетаются многие стили, что меня особенно порадовало. Интересно, что если мысленно отбросить ритм-секцию, то оставшуюся часть можно назвать неплохим Dark Ambient, Noise. Очень порадовало «шумное», но в тоже время «хрустящее» четкое звучание, которое можно назвать даже массивным.

Как таковой мелодической части в треке нет. Точнее она есть, но уловить и понять ее достаточно сложно. На мой взгляд, если бы в треке был бы хоть один солирующий инструмент – это был бы провал. Этой работе – идет ее «немота».

Композиция трека предельно проста, вступление, основная часть, яма, основная часть, аутро. Нужно сказать, что на мой вкус, трек несколько затянут. Мне кажется, что такое «блюдо» следует подавать «кратко».

Техника исполнения в треке с таким количеством «шумов» - порадовала, прослушивается каждый шорох и скрип. Никакой каши, которая обычно сопровождает подобные работы - не наблюдается.

Итог: По сути, подобные работы, это не ново. Такой материал попадается на просторах Промо регулярно. Но чаще всего, такому материалу не хватает серьезности и при их прослушивании появляется мысль «не верю». Треку «they are here» вы поверите, поверите настолько, что вам не захочется в это верить и думать об этом (извиняюсь за тавтологию). Ценители экспериментальной музыки оценят.

Познакомившись с творчеством обоих авторов данного произведения, я был приятно удивлён, насколько талантливы эти люди. Музыка каждого из них имеет свою изюминку и красоту, и в союзе получился отличный музыкальный продукт, который хочется чаще встречать на страницах PromoDJ.

Что заставило меня обратить внимание на данную композицию, так это мелодичность этой находки, музыкальная картина насыщена партиями саксофона, гитары, електро-пиано, которые создают потрясающую атмосферу. Красивый сексуальный голос Leoboris завораживает. Композиция находится на тонкой грани, с одной стороны которой очень приятный и запоминающийся мотив, в модном нынче DubStep-стиле, с другой - музыка совсем не похожая на махровую попсу.

По структуре трека нет ничего неожиданного, припевы, куплеты и проигрыши стоят на своём месте, и менять этот порядок совсем не хочется. Так же мне понравилась работа над стерео-панорамой, объём ударной секции и бэк-вокала звучат достойно. 

Есть у этой работы и маленькие недостатки. По моему мнению. wobble-инструмент лежит в треке не очень комфортно, тут или эквализация подвела или стоит немного подкорректировать тембр, уж как-то он неаккуратно торчит. Так же я бы заменил бочку и Snare/Clap, их звучание мне тоже не очень понравилось, они немного выбиваются из общей картины и смотрятся как-то… дёшево. Но эти замечания не критичны, т.к. если рассматривать трек в целом, то он довольно хорош, и я с удовольствием закину эту вещицу в плеер.

Напоследок рекомендую добавить к себе закладки данных артистов, их музыка достойна внимания.

В работах Fat Boy Slim’a всегда был свой неповторимый шарм. Своя изысканность. Его почерк можно узнать без особых усилий. И подобную энергетику крайне сложно повторить. И я был приятно удивлен, когда услышал работу, с которой хочу вас сегодня познакомить.

Сразу оговорюсь, что перед тем как представить широкой публике именно ремикс, я ознакомился и с оригиналом. Но, на мой взгляд, именно ремикс, представляет большую ценность для танцполов. Это один из тех редких случаев, когда ремикс звучит не только на уровне оригинальной версии, но, возможно, даже и превосходит его.

И так 2.M.A.C.H.O.S. «Discobabe» в видении Киевлянина Андрея Рая. Эта работа уже достаточно давно находится в моей сумке, и у меня было масса случаев ее проверить в клубах. И могу смело сказать, что результат даже превзошел мои ожидания. Приятно видеть улыбки на лицах и теплый прием той музыки, которой хочешь поделиться. А ведь именно так и происходило.  В ремиксе есть все необходимые элементы, которые, как магнит, притягивают людей на танцпол. И эта стилистика, которая тонко напоминает почерк Нормана Кука, видимо, была выбрана не случайно. Я полагаю, что этим ремиксом Андрей решил отдать дань уважения маэстро. Считаю, что это у него блестяще получилось.

Disco is Back. И приятно, что возвращается оно не без помощи наших соотечественников!

Мне по душе транс, в том числе Psy Trance. Оригинал спокойный, под него хочется делать тоже что-то спокойное. Ремикс - драйвовый, динамичный, очень заводной. Кто-то может сказать, что в нем не хватает сложности, каких-то дополнительных элементов. Я тоже так подумал бы, но я не делал этот ремикс. У каждого свое видение того, как должен выглядить ремикс в том или ином жанре. Несмотря на типичную драйвовость этого ремикса (и отличие от спокойного оригинала), в какой-то степени ремикс тоже имеет какую-то дополнительную slow-окраску, не теряя в скорости. Здесь не нужна сложность, потому что простые вещи иногда тоже звучат не хуже сложных, как в случае с этим ремиксом. Гениальное - это чаще простое, а сложности только делают сложным понимание работы. Если бы я был Джоном Флемингом или Астриксом, то обязательно бы принял во внимание этот ремикс хотя бы потому, что сделать ТАКОЙ ремикс на ТАКОЙ оригинал - дорогого стоит. Сведение: У меня не было возможности оценить сведение на профессиональном уровне. Но для меня, как для слушателя, который может слушать музыку на работе, дома, либо в машине - это хороший ремикс.