Favorites

Пора расставить точки над ИИ Wan Owl

Есть такое выражение: «Лень – двигатель прогресса». Если есть возможность что-то не делать самому, человек с радостью ей воспользуется. Поэтому великое множество изобретений были придуманы для того, чтобы подменить человека в рутине. Те же пресловутые стиральные машины, всевозможные станки, мультиварки и т.д. Однако последние годы наметились тем, что изобретения стали заменять человека ещё и в хобби, в творчестве (и даже в мыслительном процессе) – то есть в том, что, помимо прочего, призвано сглаживать рутину, ведь человек получает от этого удовольствие. Если говорить о себе, то я люблю создавать что-то новое своими руками и умом, будь то стихи, проза или музыка в DAW. С момента появления нейросетей я успел попробовать многие, но ничто не доставляло мне того же удовлетворения, ведь я прекрасно понимал, что всё, сгенерированное нейросетями – создано не мной.

Каждая строчка, пиксель или секунда, выданные нейросетью – это полностью её продукт, созданный на основе материала, который дали ей создатели для обучения. За оператором – человеком, написавшим промпт – остаётся разве что зачаток идеи. Наиболее близкое сравнение с промптом – это запрос в любом поисковике, будь то Google, Яндекс или более узкие по направленности стриминговые/стоковые сервисы, вроде Spotify, Netflix или Unsplash, и т.д. В обоих случаях на выходе вы получаете какой-то контент, к которому не имеете никакого отношения – просто нейросети не находят, а создают его, а правила пользования присваивают вам право владения (в зависимости от правил пользования той или иной нейросетью, но не стану углубляться в юридическую сторону вопроса).

Но это право владения для меня не значит ровным счётом ничего, ведь, по-моему, авторство – это когда человек лично, не прося кого-то или что-то, вкладывает в произведение какие-то свои мысли, идеи, эмоции, опыт, а также имеет полный контроль на каждом из множества этапов его создания (или часть контроля, если работа над произведением ведётся в группе – сам по себе контроль всегда должен быть). Поэтому нельзя назвать оператора любой нейросети автором, творцом, и, наконец, музыкантом. Это одна из главных причин, по которой многие музыканты – инструменталисты, композиторы и т.д. – не могут принять «новоприбывших».

Если оператор нейросети понимает это, то, в зависимости от степени желания быть именно творцом, он всё же приходит к тому, чтобы изучить способы самостоятельного создания произведений, то есть творчества. Однако те операторы нейросетей, которые видят себя как создателей музыки и отождествляют себя с творцами, но не могут или не хотят понять причину их непринятия, начинают придумывать оправдания, углубляться в историю и искать другие причины, выгодные им. Так, здесь в комментариях мы видели, как кто-то на полном серьёзе приравнивает ИИ как инструмент к стиральной машине и называет луддитами людей, критикующих нейросети. Кто-то и вовсе вспомнил братьев Люмьер, создавших кинематограф – которые, однако, придумали новый вид творчества, а не отказались от него.

Наиболее близкий вариант для сравнения с нынешней критикой ИИ – это то, как инструменталисты критиковали DAW, однако и в данном случае это всё ещё не то же самое по той простой причине, что все качественные изменения в инструментах для создания музыки, вплоть до DAW, стремились к сокращению рутины в процессе, но само творчество они не заменяли – в отличие от нейросетей. Бывают ещё аргументы, что DAW сравним с ИИ, ведь там тоже синтезируются (читай – генерируются) звуки, значимость DAW операторами ИИ низводится до конструктора из квадратиков, вспоминают про лупы и т.д. Конечно, чем больше лупов использует музыкант, и чем больше их наполненность, тем сильнее размывается граница между DAW и ИИ. Однако граница всё равно остаётся, и имя ей – контроль. Пока он есть, это всё ещё творчество (хотя и к активным пользователям лупов уже есть вопросики). Да и DAW – это гораздо большее, чем квадратики. Вся музыка в мире создаётся и записывается в DAW. Те же живые инструменты – либо они подключаются к DAW, либо игра на них записывается на микрофон, подключённый к DAW – и всё, что делается дальше, происходит внутри неё, ведь DAW – это полноценная студия.

И я, в общем-то, могу понять тех, кто ушёл из DAW в нейросети – для кого-то работа в DAW становится рутиной, кому-то не нравится получаемый результат… Музыка – это действительно сложная штука, надо принять сей факт – не каждому дано ей заниматься. В итоге, ты либо создаёшь её, либо нет – а теперь ещё и появился легчайший общедоступный способ получать добротный музон, пусть и не своими руками. Заманчиво… Был у меня в жизни момент, когда я понял, что топчусь на месте, не будучи в силах делать что-то, хоть отдалённо напоминающее музыку, которую я любил – к счастью, нейросетей тогда не было, и я преодолел эту пропасть, начав понимать и постигать то, чего не знал. Теперь я действительно обожаю копаться в DAW, подыскивать звуки, писать мелодии, продумывать аранжировку, даже сводить – и мне нравится результат, я могу по многу раз переслушивать свои работы – ведь получается именно так, как мне нравится – по этой причине я не вижу для себя смысла идти в Suno и что-то там генерировать. Зачем, если могу сам?

Другая ситуация с рисованием – у меня есть задатки, но почему-то сам процесс вызывает только отторжение, никакого удовольствия от этого я не получаю. Да, можно сказать, что рисование для меня – рутина. В данном случае я не стал преодолевать пропасть. Я пользуюсь нейросетями для создания изображений, генерирую обложки для треков и просто прикольные арты… но прекрасно понимаю, что художником себя назвать не могу никак – ведь это кто-то нарисовал, а не я, каким бы сложным ни был промпт. В этих артах нет моего скилла, нет моего стиля, какой я мог бы выработать, если бы научился сам. В них нет реальных эмоций – только их имитация, заданная промптом, ведь искусственный интеллект в том виде, какой он сейчас, не знает, что это такое, а лишь копирует за кем-то, чей материал ему скормили.

Следует помнить, что искусство – это творческое отражение нашего восприятия действительности, окружающего мира, людей, времени, всего, что формирует нас как личность – в виде музыки, изображений, кино, театра, книг, скульптур, архитектуры – и так далее, сколько бы ни было форм творчества. Именно это всегда удивляет и поражает – на создание каких прекрасных вещей способен человек!.. А теперь нас окружает имитация искусства в виде множащегося по экспоненте нейрослопа, море пустого контента, жвачки, созданной по образу и подобию работ мастеров своего дела, но не имеющей в отличие от них никакого смысла, авторством которой кичатся люди, введшие пару строчек и нажавшие одну кнопочку. Остаётся только надеяться, что человечеству когда-нибудь это надоест (и, судя по темпам, это должно произойти уже очень скоро).

Это мой первый и последний развёрнутый блог с мнением о Suno – да и в целом о нейросетях – не хочу и не стану более засорять этим ленту.

9 ▲
17 February 2026 10:12
Wan Owl
576 comments
51 2:51   11 PR 0,3 ▲
WAV
Slow Motion House (Disco)
41 3:25   17 PR 0,4 ▲
WAV
Nu Disco
96 3:10     PR 0 ▲
Russian Pop

Защита "статуса музыканта", которого нет. Блог - размышление о средневековом мышлении. Sequn

Понимаю, что интеллект некоторых, беспросветно считающих себя музыкантами на этом сайте настолько невелик, что им трудно разобраться не то, что во внешних, постоянно меняющихся формах реальности, но трудно оценить и контролировать и свои собственные психические реакции на эту реальность...

И все же, почему люди, которые делают электронную музыку в секвенсорах и сами не являющиеся, в строгом смысле, музыкантами (даже те, кто тут на чем-то играет, по-сути, являются так же любителями, нигде, кроме, как для себя самих, эти навыки не применяющие), зачастую, не умеющие играть ни на одном инструменте.., выступают против тех музыкантов, которые используют в своем музыкальном творчестве искусственный интеллект?

Первый, парадоксальный, но, как мне кажется, ключевой психологический момент, это банальная защита “статуса музыканта”, которого у них самих нет.

Потому как, многие люди, делающие электронную музыку в секвенсорах, пришли в музыку (так же, как и многие люди , приходящие в музыку сейчас через ИИ) так же через технологию, а не через музыкальное образование...

ИИ для них просто — зеркало, в котором отражается неприятная мысль: Если машина, технология создания музыки посредством которой, может заменить и конкурировать с моими навыками владения старыми технологиями и может делать музыку лучше, то чем я принципиально лучше неё?

Проще объявить ИИ "не искусством", чем признать, что секвенсор так же когда-то был “читом”. Пресеты, лупы и MIDI-паки.., это такое же делегирование творчества машине (те, кто был у истоков этих новых, для создания музыки секвенсорных технологий, помнят эти феномены).

Это психологическое отторжение и потеря своего места в новой реальности порождает, как следствие, у этих людей когнитивный диссонанс и, вместо того, чтобы осознать, что электронная музыка изначально и всегда строилась на технологиях, выдает им простейшую логику:

FL Studio + MIDI + лупы = я автор

Suno / ИИ = ты мошенник

И тут история вновь повторяется: живые музыканты ненавидели синты, синтезаторщики ненавидели DAW, DAW-продюсеры ненавидят ИИ.

И эта история не про музыку и звук. Это история про снобизм, невежество и устоявшие границы сознания этих индивидуумов.

Почему так происходит в их сознании?

Потому что технологии секвенсоров легитимизированы, в их сознании, временем, а ИИ — кардинально новое взаимодействие , которое работает по принципиально иным правилам и законам.., а значит угроза.

Включается элементарное средневековое мышление  толпы, которому легче отправить новые формы взаимодействия на костер, чем разбираться в них. Печально, но, как бы не менялись декорации вокруг человека,  но его стремление отыскивать и сжигать “ведьм” остается век от века прежним. Это касается, как науки, так и творчества.

Яростно сопротивляются новым технологиям, чаще всего, те, чья идентичность построена, как раз  не на музыке, а на инструменте, на форме создания ее.

ИИ не заменяет вкус, он усиливает его.

Но если музыкального вкуса нет - ИИ это мгновенно вскрывает. И это страшно. Поэтому, ИИ угрожает не музыке. Он угрожает самооценке. И именно поэтому реакция такая эмоциональная. Потому как завышенная и раздутая самооценка у некоторых тут, так сказать музыкантов, это единственное, что у них есть.

Снобизм почти никогда не идёт от силы - он идёт от страха потерять свою уникальность. Уникальность своего устоявшегося ритуала, знания, обычаев, традиций и т.д. и т.п. И эта история опять не о музыке, а о самой внутренней культуре конкретного человека.

Еще задолго до технологий, музыка сочинялась в мыслях, голове музыканта, потом уже перелагалась на ноты и воплощалась в инструментах... Потому как творчество, в частности - музыка живёт до инструмента, инструмент -  это всего лишь форма ее проявления. Инструмент может быть совершенно различен. Первичен тот, кто наполняет инструмент своей формой. И этих форм может быть масса.

ИИ выбивает почву не у музыкантов, а у тех, кто подменил музыку процессом - какой-либо способ (в нашем случае - секвенсорный) создания музыки возвел в догмат...

Процесс создания музыки подменяет, в сознании этих людей, саму музыку и напрочь лишает этих людей музыкального "зрения", замыкая их в выстроенную вокруг себя ими же самими, единственно возможную для них самих форму...

Такой человек, по-сути, защищает не музыку, а свой ритуал создания ее - это уже не творчество, а как бы, фанатичная секта со своей структурой самоидентичности:

"Я 6 часов крутил этот плагин"

"Я сам нарисовал каждый MIDI-блок"

"Я не использую чужие пресеты"...

И здесь уже получается  не музыкальная композиция, не творчество, а всего лишь документирование процесса. И, в итоге, получается, что форма не дышит, гармония стоит на одной ноте, из квадрата в квадрат развития нет, музыка не развивается и не говорит...

На этом сайте частенько фигурирует фраза про "операторов интерфейса". Но, как раз, именно многие “продюсеры” электронной музыки сегодня - это не что иное, как операторы интерфейса, а не музыканты. И это не оскорбление. Это точное определение роли. ИИ эту роль, в создании электронной музыки, делает просто избыточной, что так же, вместо развития, вызывает у них отторжение.

Люди, застрявшие в секвенсорном мышлении, начинают "слушать" глазами, оценивать трек по паттернам и по количеству автоматизации и наличии каких-либо миди в проекте, начинают воспринимать музыку как набор блоков...

И, самое страшное, чем дальше человек пребывает в этом закостенении, самоочарованности своего сознания, то он совершенно перестает оценивать музыку как музыку. Он перестает понимать ее красоту.  И это уже самое страшное, что может случиться с человеком, позиционирующим себя, как музыкант... Чего, лично я, никому не желаю.

_______________________

Так как это мой частный блог, где я всего лишь высказываю свои личные мнения, по каким-либо вопросам, то агрессивные и неадекватные выпады  буду удалять без объяснения причин.

Всем добра и взаимопонимания!

7 ▲
15 February 2026 14:29
Sequn
188 comments
4 638 82:58 39 1 170 PR 83,4 ▲ Drum & Bass, Neurofunk
298 2:08 4 130 PR 5,3 ▲
320
Eurodance, Dance Pop
1 512 38:50 94 126 PR 63,5 ▲
Drum & Bass
262 2:22   154 PR 4 ▲
320
Eurodance, Dance Pop
2 230 4:33 1 125 PR 4,5 ▲
320
Eurodance