Comments

MichaEL - On the other side (Cover Art) Review @ CoolRockBassBlock


MichaEL - On the other side

Автор рецензии: CoolRockBassBlock.

Трек был опубликован на PromoDJ в конце февраля, это одна из работ продюсера MichaEL 2026 года. И когда я послушал
этот трек впервые, впечатления были невероятно сильные! Я бы хотел рассказать и о пиковых уровнях трека и о его энергетике
и о тёмной стороне. Но обо всём по порядку. Эмоций конечно много!
Первое, на что обращаешь внимание, слушая "On the other side" - это на плотный, насыщенный суровой мощью саунд.
Есть те фанаты Neurofunk, которые сразу проверяют реакцию соседей на качество трека, а я думаю, что и в хороших наушниках он способен показать весь свой потенциал! Это как тирозин, который поддерживает уровень дофамина
стабильным и предотвращает потерю интереса к треку! Я слушал его на громкости значительно выше средней.
И действительно, громкости здесь хватает полностью! Она была разогнана до внушительных -5.4 LUFS (чем-то пришлось пожертвовать) - это реально очень много, друзья, практически был достигнут коммерческий уровень громкости, который можно услышать в альбомах, сведённых в лондонских студиях в 2025 году.
Sound Design - это то, на что обращаешь внимание очень быстро, после установки комфортного уровня громкости в предпочитаемом плеере. Для меня это, пожалуй, будут современные версии AIMP x64. Вполне хороший такой плеер, хотя всегда есть и переключаемая альтернатива. Оценивая Sound Design, можно сказать, что достигнута особая архитектура Neurofunk музыки.
Это не просто образ, это действительно то, чего сложно достичь. Продюсируя Neurofunk можно синтезировать разные по
агрессии биты, можно создать и настроить в VST синтезаторах по-настоящему мощный "рык" баса, можно добавить запитченный Snare, очень резких эффектов, не забыть про reese-бас. Но суммарно получится ли у продюсера поймать этот настрой Neurofunk музыки? Думаю, что это серьёзная задача - создать такую структуру и звук. И как результат, если
мы достигаем эффекта целого, то оно будет больше суммы его частей. Здесь всё получилось! MIchaEL создал звучание,
которое оценят все фанаты, чьи музыкальные вкусы совпадают с моими. Немного про хронометраж. Достаточно известный
преподаватель и Neurofunk продюсер - Павел Paperclip говорил в одном из видео интервью про то, что Drum & Bass трек - это
5+ минут звука, насколько помню, называлась цифра ~ от [5m:05s]. В крайнем случае [4m:50s]. Здесь я допускаю небольшой
повтор, потому что ещё в одной рецензии этот вопрос обсуждался. Но в том и дело, что сам вопрос до сих пор не потерял
своей актуальности. И я бы его перефразировал так: какое оптимальное время звучание Neurofunk трека может быть сегодня, когда он ещё не теряет своего разнообразия? MichaEL здесь предлагает закрепиться на стандарте около 4-х. Так, рассматриваемый
трек звучит [3m:47s]. Почему бы и нет? Может быть здесь необходимы более детальные разъяснения: дело в том, что
основная идея трека, считаю, была полностью раскрыта за это время. Тогда зачем затягивать лишнего?
Что бы ещё заметил согласно его содержанию. Панорамирование left / right, баланс инструментов, эффекты обработки и звуковые эффекты.
Панорамирование такое, что отклонений не заметно, центр чётко слышен. Баланс инструментов - с акцентом на мощные низкие
частоты. Была достигнута та самая, немалая плотность. Эффекты обработки особо не выделяются. Есть треки, которые прямо-таки
построены на подчёркивании "хвостов", на ревере, который выступает чуть ли не собственным инструментом. А здесь наоборот,
ревер слышен там, где он максимально уместен. Звуковые эффекты настроены тоже аккуратно, ничего не торчит из аранжировки. Сочетание бочки и баса оптимальное. Всё это может сказать также о применении очень хорошо стилизованных именно под этот жанр звуковых библиотек.
Ближе к итогу рецензии, есть намерение обозначить некоторые вещи, которые можно значительно улучшить. Речь пойдёт о перегрузке.
Чтобы её избежать, после того, как из секвенсора будет экспортирован аудио файл, его желательно проверять в любом аудио редакторе, будь то бесплатный Audacity или проприетарный Adobe Audition. Смысл в том, чтобы не выйти за 0 db и не
получить перегрузку. Найдите инструменты для проведения замеров пиков и они помогут не допустить выхода за критические значения.
Смотрите на показатели Peak Amplitude, True Peak Amplitude и Possible Clipped Samples. Если есть значительный выход за 0 db, особенно когда это слышно, а на НЧ это слышно, тогда это явный признак того, что необходимо вернуться в секвенсор и посмотреть какие каналы подняты выше чем это необходимо и что работает на Мастер канале, провести коррекцию и ре-экспортировать трек.
Подвожу итог. Общий характер звука повествует о технологиях будущего, развитии роботизации, о сложных электронно-механических устройствах, скрытых внутри подземных баз, так его услышал. В этом и привлекательность трека - он достоверно стилизован! MIchaEL спродюсировал звук, которому веришь. Вот и обложку хотелось сделать такой, которая покажет сразу всю технологическую начинку. Подчёркиваю, что оформление большого количество рецензий - очень затратное по времени
оказывается и, да, Stable Diffusion здесь выполняла работу по моему заданию + далее была доработка в Photoshop. Но это касается исключительно графики!
Поэтому, в завершении хотелось бы сказать, что никакой алгоритм не заменит самостоятельного мышления музыканта!
Для меня очень важно, чтобы трек был создан только и только человеком.