Всех категорически приветствуем наши музыкальные друзья, единомышленники, искатели звукового наслаждения.

В 2025 году андеграундная электронная музыка продолжает эволюционировать, смешивает жанры, экспериментирует с технологиями и отражает глобальные культурные тенденции.

Мы собрали для вас точки входа в мир актуальной андерграундной электроники. Это не топ и не рейтинг ''лучших'', мы просто собрали на наш взгляд те альбомы , которые могут расширить ваши музыкальные горизонты.

1 Prognosiq - Smorodina : future garage, post dubstep, ambient из Новосибирска.Альбом для тех, кто ищет музыку на границе сознательного.
music.yandex.ru/album/37125829
2 Clark - Steep Stims: Возврат к корням, жёсткий бит, синтезаторные монолиты и энергия раннего IDM творчества Кларка . Альбом-вызов самому себе.
clark.bandcamp.com/album/steep…
3  Toucan Coma - Toucan Coma. Электронный проект музыканта Дмитрия Липпера. Этот альбом для любителей эмбиента и кинематографической электроники без агрессивного бита, негромкой, детализированной электроники. 
music.yandex.ru/album/38697150
4 Clear Scape- Past Solutions. Дебютный альбом белгородского саунд‑артиста Дмитрия Шкарупина. Альбом для глубокого погружения , медитации ,поиска формы и смысловой целостности.
music.yandex.ru/album/38702960
5 Alex Asher Daniel - Re:Visions. Очень атмосферный и медитативный эксперимент. Музыка, которая заставляет замедлиться и вслушаться в паузы.
alexasherdaniel.bandcamp.com/a…

Спасибо за внимание и приятного прослушивания.

P. S.

Лэйблы это наши маяки, слушайте не только артистов но и лэйблы. У независимых издателей своя эстетика- это станет вашим верным компасом для поиска своего любимого артиста.

Следите за локальными сценами. Там очень много интересных и талантливых артистов. В 2025 году- это сила в региональных комьюнити. Доверяйте своей интуиции. Если трек "цепляет", даже если вы не понимаете пока почему- это и есть андерграунд, это и есть прикосновение к искусству творения.

Почему работа с "железом" особенная?

Братья и сёстры по творчеству! Хотим поделиться с вами своими мыслями о том, почему работа с настоящим оборудованием - это нечто особенное.
Каждый саунд-продюсер хоть когда-то задавался одной мыслью- "Ты сидишь за компьютером, пальцы летают по клавиатуре, DAW послушно выполняет команды, а в голове крутится мысль: «А что там, за пределами этого виртуального мира?»
Знаете, что нас всегда восхищало в работе с «железом»?- это живой контакт.
Когда ваши руки касаются настоящих ручек, когда вы чувствуете вес оборудования, когда видите, как загораются индикаторы - это непередаваемое ощущение. Это как разница между электронной книгой и настоящей бумажной.
А звук? О, это отдельная история!
Аналоговый характер каждого прибора уникален. В отличие от цифровых плагинов, которые часто звучат одинаково, настоящее оборудование имеет свой неповторимый голос. Каждый компрессор, каждый предусилитель - это личность со своим характером.
Помните, как в детстве? Тактильные ощущения возвращают нас к чему-то настоящему, к чему-то, что можно потрогать, почувствовать. Когда вы крутите ручку и слышите, как меняется звук - это целая магия!
А как насчёт процесса? Ограниченность выбора заставляет нас быть креативнее. Когда у вас есть только несколько приборов, вы начинаете искать нестандартные решения, экспериментировать, находить новые звуки. В DAW с сотней плагинов легко потеряться и забыть о главном - о музыке.
И самое главное - результат!
Живой звук всегда теплее, всегда органичнее. Он дышит, меняется, живёт своей жизнью. Цифровой звук, каким бы качественным он ни был, всегда остаётся немного холодным, немного искусственным.
В завершении наших мыслей, друзья, давайте просто не забывать о корнях! давайте ценить то, что делает нашу музыку живой, настоящей, уникальной. Давайте не забывать о магии аналогового звука, о тепле настоящих приборов, о радости живого творчества и хоть когда-нибудь садится за аппаратуру и начинать творить магию звука. В мире цифр и алгоритмов мы иногда забываем, что музыка - это не просто нули и единицы. Это вибрации, эмоции, чувства. И железо помогает нам вспомнить об этом.
Всем спасибо за внимание!)

Всех категорически приветствуем наши Музыкальные друзья!
С вами на связи проект AN:TI. И добро пожаловать на наш личный блог. Здесь мы будем просто делиться личными мыслями и своими рассуждениями без всякого пафоса.
Сегодня хотелось бы затронуть весьма важную и в то же время уже не новую тему касаемо электронной музыки, а именно что сегодня с ней проиcходит, в каком состоянии она сегодня находится и как на нее влияют внешние факторы. Мысли в слух. 
Да, сегодня электронная музыка находится в периоде активной трансформации, и это вроде бы неплохо. Цифровая революция сделала создание музыки доступным для широкой аудитории, что привело к появлению множества новых артистов и поджанров и так далее.
Да, появилась доступность-возможность создавать музыку без дорогостоящего оборудования, разнообразие-бесконечное количество звуковых возможностей. И все это вроде бы должно радовать, но как говорится на долю таких хороших перспектив взваливается и другая доля, совершенно обратная темная сторона медали: это перенасыщение рынка, избыток контента который снижает ценность отдельных произведений ,творческий кризис, сложность выделиться в условиях высокой конкуренции и конечно же коммерциализация- риск потери аутентичности в погоне за коммерческим успехом, кризисные явления, однородность звучания- тенденция к копированию успешных шаблонов. В общем из наших рассуждений хочется сделать вывод, что нынешние реалии таковы- что с приходом всех этих "новых технических прогрессов" в электронной музыке и в целом проблем безусловно больше. Самый главный вопрос- как с этим бороться, и что очень важно- стоит ли вообще прикладывать усилия для этой борьбы и дать системе работать дальше?.
В этой вечной дискуссии просто хочется выразить свое мнение, а именно:- что уникальность звучания  это то, что отличает настоящего артиста от массового производителя музыки. Вот почему так важно не отступать от своих принципов. Всегда нужно сохранять концепцию даже под давлением трендов(да,это очень сложно но это возможно). Если вы чувствуете, что определённый стиль или направление не соответствуют вашему видению то не надо гнаться за их популярностью. Настоящий успех приходит к тем, кто верен себе, и мы сейчас даже не про коммерческий успех , а именно успех признания со стороны ваших слушателей и фанатов. Мы в это верим без сомнений. Развивайте свой стиль постепенно, не важно сколько уйдет на это время. Не пытайтесь резко изменить звучание ради коммерческого успеха. Эволюция стиля должна быть органичной и логичной для каждого из вас. Доверяйте интуиции при работе со звуком. Если какая-то идея кажется вам неправильной  не пытайтесь её насильно реализовать только потому, что так делают другие.
Просто всегда нужно помнить что ваша уникальность - это ваш главный актив. Слушатели ценят искренность и аутентичность. Даже если сейчас ваше творчество не находит массового признания, продолжайте развивать свой стиль - рано или поздно вы найдёте свою аудиторию. И не бойтесь экспериментов.
Всем нашим коллегам творческих подъемов, вдохновения,индивидуальности и добра.
P.S. Здесь изложены лишь наши видения и мысли без каких-либо аргументов и фактов, поэтому строго не судите)