Слушатели любят атмосферные треки. В электронной музыке это нашло особое выражение. Один из хороших приемов придания треку атмосферности — добавить специальных партий дальнего плана, которые будут заполнять пустоты и "склеивать" все остальные элементы воедино.
В этом видео вы увидите несколько способов создания таких партий на примере готовых композиций в разных направлениях.

Первая серия "Как подружить 2 партии" здесь

Вторая серия "Атмосферы в треке" здесь

Третья серия "Бочка и бас: фишка с фазой" здесь

Четвёртая серия "Пространство звука" здесь

Полезные ссылки:

Всё о сведении на русском языке
Онлайн школа электронной музыки
Никита Сталкер, автор видео
Музыка из видео

Как подружить 2 партии? Ситуация, в которую однажды попадает каждый, кто создает электронную музыку — две или более одновременно играющие партии пересекаются, и это не дает треку звучать чисто. Такое часто бывает с перкуссией, снейрами, хлопками, пэдами и, конечно же, лидирующими партиями.

В этой серии показаны 3 разных способа решения конфликта, которые переходят на вооружение каждому зрителю сразу после просмотра!

Первая серия "Как подружить 2 партии" здесь

Вторая серия "Атмосферы в треке" здесь

Третья серия "Бочка и бас: фишка с фазой" здесь

Четвёртая серия "Пространство звука" здесь

Полезные ссылки:

Всё о сведении на русском языке
Онлайн школа электронной музыки
Никита Сталкер, автор видео
Музыка из видео

Все мы обожаем музыку. “Сила звука” — это еженедельный сериал о музыке и звуке, как можно догадаться. Каждая серия — это небольшая история, которая может вам помочь в создании музыки, приоткрыть завесу непонимания, навести на свежую мысль или просто развлечь, в конце концов.

Смотрите, делитесь ссылками с друзьями, оставляйте комментарии по теме — это может нам делать новые серии более интересными и актуальными. И, конечно же, внедряйте полученные знания и любите музыку!

Смотреть первую серию "Как подружить 2 партии"

Смотреть вторую серию "Атмосферы в треке"

Смотреть третью серию "Бочка и бас: фишка с фазой"

Мы много говорим о сведении, накрутке звуков, библиотеках и плагинах, но уделяем мало внимания аранжировке и композиции. А это супер-важные темы и залог интересных, запоминающихся треков. Я сделал урок на тему элементов-связок, которые используются в аранжировке. У вас бывало такое, что есть основные партии, но они звучат слишком много по ходу трека, а когда вы их вырезаете, то непонятно, чем заполнять пустоты. Писать новую партию — это лишнее, а оставлять пустоты тоже неверно. В этих местах надо делать связки.

Чтобы вписать партию в микс совершенно не обязательно судорожно крутить экстремальные значения эквалайзеров и компрессоров. Можно немного «отмотать назад» и попробовать разные обращения аккордов, если партия их содержит. Это отличный и простой прием для формирования более грамотной аранжировки.

В уроке освещена тема интервалов - простейшего строительного материала аккордов, мелодии и музыки в целом. В теме рассмотрены общие понятия об интервалах, их виды, тоновая и ступеневая величина.

Какими характеристиками определяются фильтры? Их основные виды и параметры. Какой фильтр называют «идеальным» и что такое «порядок»? Всё это в третьем уроке, посвященном блоку фильтров в синтезаторах.

Время огибать! Но что огибает огибающая? Почему их может быть так много? И какая польза от огибающей высоты? ADSR-принципы работы генератора огибающей и секреты тональных изменений без смены ноты - всё это во втором уроке по основам синтеза звука...

Нашел свой старый пресет в синтезаторе Virus Ti Polar и решил на видео сделать такой же средствами Ableton Live. Очень даже неплохо вышло! Еще в видео проскакивает отличная фишечка со стерео.

Голосовые эффекты очень хорошо оживляют электронные треки. Да и вообще, такие треки лучше запоминаются. Алгоритмы варпинга в Ableton Live позволяют очень интересно исказить голос и так вписать его в электронный трек. Тут широкое поле для экспериментов. В этом коротком видео наглядно показано, как это работает.