Favorites

Вниманию диджеев и музыкантов)  DJ ANDREY PROSToff ™

                                                    !!!ВСЕМ - ВСЕМ - ВСЕМ -ВСЕМ!!!

Готовится для записи микс, посвященный российским и зарубежным исполнителям)

В дальнейшем микс будет использован для представления в видеоролике Клубный штрих, а также отыгран в  некоторых популярных клубах города Минска (Крокус (Минск), Dozari (Минск), АЛЕКС`С (Минск), Ямайка (Минск), Apple Club (Минск), Сатурн (Минск), Men's Club 6A (Минск), Westworld Club (Минск))

Это неплохой шанс стать известным благодаря своему таланту!

Скидываем сюда Ваши самые наилучшие, на ваш взгляд, музыкальные произведения)

Scooter - Ramp! (The Logical Song) (DJ Solovey Remix)
8 ▲
26 June 2012 16:57
DJ ANDREY PROSToff ™

Отбор миксов на BM RADIOSTATION  BM RADIOSTATION

Всем привет!

Открыт набор миксов на интернет радио "BM Radiostation" (bmradio.ru).

Нас интересуют стили: Club House, Disco House, Electro House, Progressive House, Tech House, Vocal House.

Свои миксы Вы можете разместить с соответствующих блогах, разбитых по стилям:

28 ▲
28 December 2011 21:56
BM RADIOSTATION

Национальная Техно-Коллаборация zwook.ru / sonicum.com

Коллаборация — процесс совместной деятельности двух и более человек для достижения общих целей, при котором происходит обмен знаниями, обучение и достижение согласия.

Онлайн школа электронной музыки zwook.ru и российский техно-лейбл National Techno при поддержке крупнейшего портала для диджеев и музыкантов PROMO DJ представляют Первую Национальную Техно-Коллаборацию.

Мы сделали набор звукового материала (более 300 wav-звуков) в одном темпе и тональности. На основе этого материала вы создаете свой конкурсный трек. 5 треков-победителей войдут в совместный релиз, который выйдет на National Techno в формате CD и digital в крупнейших цифровых магазинах. Также победители конкурса получат отличные призы.


Что такое набор звукового материала:

Это семплы, лупы и длинные аудио-файлы, которые лягут в основу создаваемых треков. Все материалы записаны в одном темпе и тональности: 125 bpm / Am — это облегчит работу над треком. Конечно можете пользоваться любыми другими материалами и инструментами по своему усмотрению, но какие-то узнаваемые элементы из набора все же должны присутствовать в конкурсной работе обязательно.


Призы:

Все 5 победителей получат призы:
• Релиз трека на National Techno вместе с резидентами лейбла. Формат: CD + digital
• Мастеринг треков победителей от студии Audiomontage
• Приз от компании Ableton: лицензионная версия программы Live 8
• Приз от zwook.ru: купон на 200$, который можно потратить на любые обучающие материалы, курсы, тренинги и семинары с музыкантами и диджеями.
• Выступление на фестивале. С победителями представитель National techno свяжется лично и в случае, если автор трека имеет достаточный опыт для живого выступления или dj-сета, он будет приглашен для участия в одном из ближайших мероприятий National Techno
+ Специальные призы от интернет-магазина Proaudio.ru - мекки для всех музыкантов и диджеев. Между победителями методом случайности будут разыграны три замечательных аудио-интерфейса Native Instruments: Traktor Audio 2, Traktor Audio 6, Traktor Audio 10
 
 
Дата начала:
18 ноября
 
Дата окончания конкурса:
25 декабря
 
Дата оглашения результатов:
29 декабря
 
 
Звуковой набор (Семпл-пак):
Формат: 24/44100, 125 bpm, Am


Порядок участия в коллаборации:

1. Внимательно изучить все, что есть на этой странице
2. Скачать семпл-пак
3. Посмотреть наши видео-уроки о работе с семплами для большего вдохновения и уверенности :-)
4. Сделать конкурсный трек
5. Отдохнуть несколько дней, почитав официальный блог коллаборации
6. Довести трек до финального звучания, пожать в mp3-320kbps, залить к себе на страницу promodj с запретом на скачивание, затем вот на этой странице нажать на кнопку "Добавить", что находится сразу после описания конкурса, и там указать ваш трек.
7. Читать официальный блог коллаборации и ждать подведения результатов



Условия к конкурсным работам:
1. Интересная, качественная работа, сделанная с душой
2. Жестких стилистических ограничений нет. К треку должна быть применима приставка техно (а это очень обширное понятие)
3. Темп трека: 125 bpm
4. При публикации трека на своей странице, установите ограничение на скачивание: «Скачивание запрещено»
5. Название трека должно иметь такой формат: Ваше Имя - Название Композиции (National Techno Collaboration). Название для трека придумывайте сами.
например: Nikita Stalker - Stranger (National Techno Collaboration)
6. Победитель должен будет предоставить свою версию трека качеством не ниже 44100/24bit + вариант трека без мастер-обработки
7. В треке обязательно должны присутствовать узнаваемые элементы из семпл-пака. Работы, сделанные без использования специальных семплов, рассматриваться не будут.
 
 
Также настоятельно рекомендуем прочесть о том, как не надо делать:
http://zwook.promodj.ru/blog/694229.html


Жюри конкурса:
Алексей Сибирцев, NATIONAL TECHNO
Никита Сталкер, zwook.ru
Leo FunnyVision, zwook.ru
Paul Zgordan, zwook.ru
Желаем хорошего звука :)
80 ▲
16 November 2011 18:51
zwook.ru / sonicum.com
172 comments

Как НЕ НАДО делать свою работу для национальной Техно Коллаборации zwook.ru / sonicum.com

Привет всем участникам Национальной Техно Коллаборации. На связи Никита Сталкер. 

Я создавал семпл-пак для коллаборации и закладывал в это дело определенный смысл. Я понимаю, что прошло всего 2 дня с начала конкурса и хорошие работы 100% будут чуть позже. Однако, хочу обратить внимание тех, кто еще не опубликовал свою работу на ВАЖНУЮ ДЕТАЛЬ. 

Коллаборация — это не конкурс ремиксов и не надо пихать в свой трек все, что есть в семпл-паке. 99% того, что сейчас опубликовали на странице конкурса — это просто винигрет из семпл-пака. Когда я его делал, я не закладывал туда такой идеи. Идея в том, чтобы, вдохновившись лишь несколькими звуками из семпл-пака, сделать свой трек, естественно, с использованием любых других средств: других семплов, синтезаторов, живых записей... Чего угодно.

Еще раз акцентирую внимание на том, что это не E-Jay стайл :-) Не надо пытаться запихнуть все семплы и лупы в проект и делать из этого трек. Выберите несколько понравившихся моментов и работайте только с ними. Трек должен нести ОДНУ историю, а не 3 или 5. Это важно. 

С другой стороны, я прекрасно представляю, как можно сделать трек только лишь из семпл-пака. Просто я не уверен, что все обладают навыками тонкой работы с аудио-материалом до такой степени. Тут нужен определенный скилл и дотошность в вопросе. 

Короче, ребята, самый верный способ поучаствовать в коллаборации, да еще и победить, такой: 

1) Смотришь внимательно все материалы

2) Качаешь семпл-пак

3) Выбираешь оттуда ЛИШЬ НЕСКОЛЬКО понравившихся звуков

4) на их основе с использванием своих средств создаешь трек

5) Попускаешься денек-другой

6) Слушаешь трек заново, правишь ляпы и доделываешь детали

7) Заливаешь по всем правилам сюда

25 ▲
19 November 2011 13:39
zwook.ru / sonicum.com
56 comments

Stream Dance project – финальный аккорд  Stream Dance project

Проект издал последний вздох и... умер

 

Последний отчет о жизни людей проекта

Fix - выступает сольно, параллельно занимается собственным делом

Zen - World of Tanks

Gandi - "очень крутой диджей"

Как и обещал, last story:

Противоречия в проекте начались еще за год до его распада. Неоднократно товарищ, именуемый себя Ганди, звонил мне и предлагал выступать вдвоем, т.е. без Фикса. Обосновывал он это тем, что Фикс ничего не делает. Хотя подготовка материала на наши эфиры на радио висела полностью на нем. Новую музыку собирал тоже фикс. Даже сейчас 80% треков у Ганди — это работа Фикса. Сеты для радиостанций и превью писал тоже Фикс. Сеты для батлов танцоров, угадаете чьи? Правильно, тоже фикса.

Если вы вдруг сейчас увидите сет от Ганди, старый или новый, знайте: написал и обработал его Фикс. Но я отошел от темы.

Я постоянно сводил на НЕТ его просьбы и все заканчивалось более менее благополучно. Пару раз до меня, как бы случайно доходила инфа, что похожие заявки были сделаны и в мой адрес, непосредственно фиксу.

Раскруткой треков, организацией выступлений и прочей лабудой типа: налаживание контактов, телефонные переговоры и тд, занимался Зен. Кстати «Курсы повышения квалификации» в написании треков Ганди прошел благодаря одному из контактов Зена. Одно ж дела дела-ем(-ли)

(Как вы уже поняли, на Ганди выпала честь писать треки)

Очень важный момент в жизни любого проекта и диджея — продвижение, быть постоянно на слуху. Одним из таких моментов для нас была работа на радио. Многие спрашивали, почему мы ведем эфиры вдвоем, а Ганди нет? Знаете почему? Потому что радио не приносило денег и для него не было понятным, что ж мы там делаем?

Полгода до распада проекта.

Ганди заявил, что хочет зарабатывать больше и предложил, что бы фикс получал меньше, а ту разницу, которую отнимем у Фикса добавим ему(К слову у нас все было по-честному всегда, 33% получал каждый).

Опять же, более-менее все было замято (Стоит отметить, что Ганди пытался уйти из проекта в течение всего года, однако как пахло деньгами и выступлениями, он внезапно возвращался в строй).

А дальше случилось следующее: Ганди заявил что ни я ни Фикс ничего не делаем, а весь проект тащит он. Я просто сказал: ОК. И действительно, перестал что-либо делать. Эффектом было: пропали выступления, пропали эфиры, прекратилась реклама и интерес к проекту начал падать. Я думаю, ярые поклонники проекта заметили те месяцы «застоя». К слову, Ганди в тот момент уже был в Фаерспейс, а мы с Фиксом ушли во временный проект Dance Boutique. После чего Ганди заявил, цитирую:

Мне не нравится, что вы выступаете без меня, я ничего с этого не имею, я ухожу. Я помахал ему ручкой.

Надеюсь, вы уловили всю абсурдность таких заявлений от человека, который сам перебежал в другой проект от которого, как вы поняли, мы тоже ничего не имели, да и не стремились.

Проект закрыт.

Подведем итоги: Только один человек развалил проект. Своим стремлением урвать везде и побольше. Как бывает всегда, один человек начал думать что заслуга продвижение проекта, группы, ансамбля и тд, только его и все…распад. Эта участь постигла, к сожалению, многие группы. Но где все эти люди, начавшие сольные карьеры? Правильно, нигде. А группы и проекты иногда возрождаются и без этих людей. Вероятность что стрим денс вернется крайне мала, но она все же есть.

Ошибкой, наверное,  было распределение обязанностей без резервного плана Б. Ушел один, это как оторванная конечность. Правильно поступил Дима, организатор FIRESPACE, сразу указал место Ганди в проекте, дав понять, что в этот «скафандр» за пультом можно добавить любого диджея и ничего не изменится. Что касается самих FIRESPACE, к проекту у меня претензий нет, оба отличные ребята, знающие свое дело.

Все написанное выше чистейшая правда, без выдумок и преувеличений.


Я не запрещаю никому иметь собственное мнение(те, кто защищают кого-либо из проекта), это было бы глупо.

Я желаю удачи всем участникам проекта, Ганди в т.ч., станет суперзведой я признаю, что был не прав.

Меня же поймут те, кто строил что-либо, когда либо, но ваши труды были уничтожены. Причем не посторонним человеком, а коллегой


  С уважением, организатор проекта Zen

Что вы думаете по поводу распада Stream Dance project

38 ▲
9 October 2011 20:18
Stream Dance project

Ваши миксы на радио SHAKE.FM  NEO MIND [ PURE 3D ]

ВНИМАНИЕ!!!
С 01.09.11 РАДИО ЗАКРЫТО НА REORGANIZATION.
ПРИНОСИМ ИЗВИНЕНИЯ, СЛЕДИТЕ ЗА НОВОСТЯМИ.

 

 


Shake FM @ Dj NEO MIND (SHAKE.FM)

 

 

 

Отзывы, предложения, пожелания и тд. присылайте на shake-fm@hotmail.com

ВАША
14 ▲
17 July 2010 19:06
NEO MIND [ PURE 3D ]

Библия для музыканта. Часть 1 - "Проверка силы воли" DIGITAL MESS

Вступление.

Однажды, я решил-таки взяться написать небольшую книженцию, даже скорее это было бы небольшим сборником статей, которая стала бы настольной книжкой для многих людей, собирающихся стать музыкальными продюсерами. Конечно, на пути у меня вставало много проблем, главной из которых является, конечно же, лень, которая в людях моего типа присутствует в избыточном количестве. И вот сейчас, при написании вступительной части, я не знаю, как скоро эта книжка будет готова, и будет ли она готова вообще.

Своей целью, при написании данного материала, я ставлю себе не обучение людей, а наставление их на путь истины. Я хочу объяснить людям, что такое музыкант/музыкальный продюсер, чем он занимается, как он пишет музыку, как стать музыкантом, и в первую очередь, с какими трудностями придётся столкнуться. Как бы ни забавно это было, но я постараюсь отговорить человека этим заниматься, а прочтение некоторых моментов в этой книге и будет являться первым испытанием на пути музыканта – он должен быть уверен в себе, в том, что ему это действительно нужно, и не сломаться под действием демотивирующих фраз. И забавный факт – это испытание будет являться самым простым, лишь только психологическим тестом на профпригодность. Вообще написание музыки очень похоже на то искусство кунг-фу, которое часто показывают в разного рода фильмах – ученика долго-долго мутузят палками, заставляют носить воду по километровым лестницам, таскать камни вместо сенсея, готовить еду для сенсея, делать очень много всего, кроме кунг-фу. Это проверка воли ученика и его способности реально обучаться самому единоборству. И только после того, как ученик выдержал и не сломался, его начинают учить гибкости, реакции и прочим элементам боевого искусства. Так и в музыке. Помимо самого умения нужно иметь стойкие внутренние установки и силу воли, ибо написание музыки – не компьютерная игра. И я, как автор этой книжки, хочу взять на себя полномочия заставить учеников носить воду по километровым лестницам, таскать камни и так далее…

Для чего такая жестокость? Если вы имели возможность следить за моей деятельностью как блоггера, то вы, скорее всего, наблюдали мою агрессию и скептицизм к большинству проявлений амбициозности в мире музыки. В особенности, я в пух и прах критиковал феномен начинающих «мьюзикмейкеров», захламлявших своими ну совсем детскими работами большую часть портала promodj.ru. Нынче я не активный блоггер, а данное явление теперь называется «школота» и «нубы», и высмеиванием феномена занимается другая категория людей. Тогда давно я писал, что у них нет не только слуха, но и совести, иначе бы она не позволила выкладывать такой шлак на всеобщее обозрение. Я яро утверждал, что сначала нужно научиться писать музыку, прежде чем идти с ней в массы. Мне многие возражали (на деле доходило до перепалок и ругани), говорили, что портал создан не только для хвастовства, но и для того, чтоб «новичок» имел бы возможность получить советы от более опытных мастеров звука. Единственное, что хотелось посоветовать таким новичкам – идти в лес с такими работами, а лучше на специализированные форумы и порталы, где учат писать музыку, где полно статей и людей, которые подскажут и покажут. Сайт promodj.ru предназначен не для этого, ибо он называется именно promodj.ru, а не music-school.ru к примеру. Со мной многие солиданы, но этого мало. Я хочу сделать так, чтобы человек, прочитав эту книжку, никогда не выложил на всеобщее обозрение плохой материал собственного сочинения. Ну или как минимум, этот материал должен соответствовать оценке «удовлетворительно», всё зависит от способностей и успехов данного человека.

Для того, чтобы научить человека тому, чем занимаешься сам, при том, что не имеешь никаких педагогических способностей, надо разработать систему, разложить на составляющие все аспекты работы, объяснить их суть и нюансы в отдельности, и проложить связи между ними, чтобы получить единое целое. Я вывел схему, по которой буду работать далее:

- Идеологическая составляющая.

- Техническая составляющая.

- Работа по реализации продукта.

Идеологическая составляющая включает в себя многие вещи, которые делают конкретного музыканта уникальным и узнаваемым. Это, например, стиль музыки, в котором пишет музыкант, будь то progressive house или deep techno, формат его продукта – уровень востребованности (то есть потенциальной «попсовости» его работ), шаблонность, и так далее. Причём каждый музыкальный стиль может принадлежать к одной из неявных субкультур, у приверженцев которой совершенно свои взгляды на музыку, да и вообще на все остальные вещи. Так например, техно-музыка движет такую субкультуру, и её представители, как творцы так и потребители, очень скептически относятся ко всему, что не вяжется с их стилем жизни и представлением о мире. Например, в большинстве случаев, хаус для технаря – шлак, любой человек, который в клубе находится не ради музыки и музыку не любит – быдло, а диджеи не играющие техно – гопники. Я не буду доказывать, что технари в основном и есть самые талантливые люди планеты, как Стефан Бодзин например, но в жизни подтверждение этому мы это наблюдаем например в рейтинге лучших диджеев планеты от независимого музыкального журнала Resident Advisor, где большая часть рейтинга – технари, и позиция в рейтинге не продаётся и не покупается богатыми трансерами, засевшими в спам-топе DJMAG. В общем, это лично моё мнение, я вам его не навязываю.

Техническая сторона сложна и многогранна. Это и выбор оборудования/программного обеспечения для работы, способы реализации основных элементов композиции, принципы проработки построения композиции, то есть написание как таковое, и его КПД – достижение максимального результата минимальным количеством нажатий на клавиши и кнопки мыши. После этого следуют навыки звукорежиссёра, часть которых обязательно должен иметь каждый электронный музыкант. Причём всё несколько сложнее, чем кажется. Нужно уметь не только сделать относительно грамотное сведение, а после – относительно неплохой «самодельный» мастеринг. Нужно ещё создать и уникальный и приятный саунд, который подчеркнёт и украсит идею композиции. Иначе, ваши творения будут деревянными и дубовыми, и похожи на студийные работы музыкантов пятнадцатилетней давности, которые когда едва достигали нормального качества звучания, сразу вытирали пот со лба и делали рендер.

Работа по реализации конечного продукта – занятие тоже очень непростое. Лично для меня оно остаётся самым сложным. Поэтому, я смогу дать только мои взгляды на аспекты этой работы.

Первое испытание.

Я сразу говорю – откажитесь от идеи писать музыку. Это слишком сложно, потребует многих месяцев, а то и лет обучения, прежде чем из-под вашего пера выйдет хотя бы пара-тройка достойных работ. Для этого надо сделать музыку основным и единственным хобби в вашей жизни, и дать себе клятву: «Если я отступлюсь, то я последний неудачник на планете, и даже девочки скорей всего мне дают лишь из жалости». Бросьте это занятие, если ваше желание писать музыку хоть капельку слабее, чем любовь к своей маме. Представьте, что вам скорее всего придётся забросить велосипед, онлайн-игры, качалку, ежедневные тусовки со своими друзьями на театральной площади, возможно, ваша девушка от вас уйдёт, потому что вы стали проводить больше времени за компьютером, чем с ней, а ведь ей ничего не поделать – вы решили серьёзно писать музыку. Вам придётся многим пожертвовать, чтобы заняться музыкой, ибо если не возвести это занятие в ранг главного дела вашей жизни – грош вам цена как музыканту, да и не получится у вас ничего, вот увидите. «Немножко увлекаться» ещё ни у кого не получалось. Этим либо надо жить, либо не прикасаться вообще. Если ваше желание недостаточно сильно, и вы не готовы пойти на такие жертвы, тогда я повторю – откажитесь от идеи писать музыку. Возможно, оно того не стоит.

Так же хочется отметить тот факт, что таких как вы сейчас очень и очень много. Только на сайте promodj.ru зарегистрированных музыкантов, несколько десятков тысяч! Возьмём на рассмотрение n-ное количество человек, которые хотят писать музыку, и читают это книжку. Скажем тысячу. Так вот. Человек 300 из них окажутся разумными, и, послушав меня, бросят эту идею, посчитав, что жертвы слишком велики. Ещё человек 500 сломаются за первое время в своих попытках начать писать музыку. Я гарантирую – так происходит всегда – человек наставит на свой компьютер всякого рода софта для написания музыки, тыкается в него от пары дней до пары недель, пока в его голове не созреет один из двух выводов. Первый из них - довольно глупый, но распространенный – он начнёт утверждать, что все музыканты пишут из готовых сэмплов/лупов, ибо самостоятельно такие качественные звуки не написать. Тут конечно работает и нехорошая привычка некоторых людей - судить всех остальных по себе. И он уверен, что абсолютно все музыканты тыкались в эти программы, у них ничего не получилось, и они теперь жульничают, используя сэмплы от Бени Бенаси и Тимбаленда, и тщательно это скрывают. Конечно, трудно признать собственное слабоволие, легче сказать что все остальные сговорились. Так мыслит типичное быдло – оно невежественно, и всё равно уверено в своей правоте. Второй вывод, сделанный после некоторого промежутка времени, несколько умнее: «чёрт, неужели всё так сложно, мать вашу, да ну нафиг»…

Ну и вот, эти 500 человек тоже сдадутся. Останется 200 человек с достаточно серьёзными намерениями и сильным желанием писать музыку. Однако и на этом этапе я не смог бы гарантировать, что человек станет музыкантом, которого издал бы хотя бы лейбл «середнячок» и сыграла бы хотя бы сотенка диджеев. Вполне возможно, что человек с сильной волей окажется попросту бездарностью. Он может быть уверен, что у него в голове куча идей, что у него есть неимоверное желание работать и творить. Но на деле, его идеи зачастую являются пресловутыми тремя блатными нотками и пресловутым «да-да-да», стянутым из библиотеки с бесплатными акапеллами. Вот и подумай, дорогой читатель, хочешь ли ты пройти всё это, и стать всего лишь одним из них? Конечно, в самом лучшем случае у тебя есть шанс побить и рекорд Леонида Руденко, к примеру, стать резидентом крупного мейджора…. Но это лишь мечты.

Давайте теперь разберёмся, для чего нужны музыканты, и почему они этим занимаются. Вспомним, что электронная музыка зачастую предназначена для озвучивания разного рода мероприятий и помещений – клубы, вечеринки, кофейни, рейвы, опены, фестивали… И играют её зачастую диджеи, а слушают её в основном люди. Так схема проста – диджей и люди здесь являются ключевыми потребителями музыки, которую пишет музыкант. Не забываем так же, что музыканты зачастую являются ещё и диджеями, которым собственная музыка помогает стать более известными и востребованными, а собственный саунд сделать более уникальным и меньше пользоваться трудом людей со стороны. Так вот, причин, по которым музыканты пишут музыку, может быть несколько. Первая, и самая распространенная, пожалуй – музыкант является ещё и диджеем, и пишет музыку для собственных сетов и промоушена. Да, и эта музыка чаще всего бывает очень качественной и коммерчески успешной. Вторая причина – музыкант просто очень любит музыку, и пишет треки просто так. Часто такие музыканты впоследствии остаются легендами, сумевшими много принести в культуру нового, так как они не боялись за коммерческий успех своих работ и не брезговали экспериментами, из которых выходили зачастую неожиданно интересные результаты. Третья причина, не самая распространённая – деньги. Много денег таким занятием не заработать, но если вы Klaas, или, скажем, Format B, тогда вы можете и зарабатывать. Достаточно научиться быстро штамповать качественный звук, который с лёгкостью смогут скушать люди на танцполах. Только вот как только подобного рода музыкальный продюсер перестаёт издаваться, про него забывают в течении года. К примеру, подумайте, а слышим ли мы сейчас некогда знаменитых Global Deejays?

Нужно усвоить, что для понта музыку никто не пишет – только представители уже упоминавшегося социального слоя «быдло». Я вообще убеждён, что понты это для них, и только они ведутся на понты. Хотя это уже не совсем музыка. Это набор звуков, которому почему-то крепят статус музыки и слепо верят.

В общем, музыка должна стать для вас всем, вашим образом жизни, любовью всей вашей жизни, самым дорогим, что у вас есть. Если нет – развернитесь, и идите другой дорогой. У вас другое призвание. Может быть, лучше пойти работать слотчиком в оптовую компанию, хотя бы немного денег заработаешь.

 

 

Вторая часть - в обозримом будущем)

48 ▲
6 April 2010 12:07
DIGITAL MESS
17 comments