Речь пойдёт об этом конкурсе.

В комметариях многие пишут про плагиат, про старую песню, про ремикс на ремикс. Я решил объяснить, как это работает. Умной вам информации так сказать в ушки влить.

«Улетай»: Как заработать на музыке XIX века? Разбираем хит Natalie Rise & Kolya Funk:

Думаю многим интересно, как он устроен с точки зрения закона? Я решил разложить по полочкам.

Давайте разбираться, почему это не воровство, а грамотный бизнес.

Откуда ноги растут?

Мелодия, которая застревает в голове, — это хор невольниц «Улетай на крыльях ветра» из оперы «Князь Игорь». Автор — великий Александр Бородин.

Почему за это не засудили? Здесь вступает в дело закон. Опера была написана в конце XIX века. По законам авторского права, через 70 лет после смерти автора произведение переходит в общественное достояние (Public Domain). Бородин умер в 1887 году, а значит, его музыка официально принадлежит всему миру. Я, вы или Петька можем взять эту мелодию и делать с ней что угодно, не платя ни копейки наследникам.

Кто же тогда забирает деньги?:

Если музыка «ничья», значит ли это, что трек общий? Нет. Тут важно разделять композицию и фонограмму:

Интеллектуальная собственность: Kolya Funk создал новую "модную" аранжировку. Natalie Rise записала свою вокальную партию. Эта конкретная комбинация звуков — их собственность.

Итог:

Этот трек — идеальный пример того, как классическое наследие получает вторую жизнь в цифровую эпоху. Музыканты легально взяли «бесплатную» основу и превратили её в коммерческий продукт, защищенный авторским правом.
 

Теперь вы стали чуточку умнее!

Сестры Уральские.

Сначала хочу поздравить всех с Новым Годом. Всем счастья, здоровья и благополучие!

В данном конкурсе произошла дискуссия. Были ко мне вопросы, а так-же некоторые выражения в мою сторону.

Давайте начнем:

 — Почему ты не участвуешь в конкурсе?

 — Не вижу смысла. Как обычно все хотят “модного” говняца в виде “слэп-ховуса” и кривого дип-ховуса. Хотя, если взять трек “мулен руж”, там можно неплохо разогнаться, но кому это надо. И да, вангую, (Eddie G) уже выиграл конкурс. Я ничего против  Эдика не имею, он хорош в своём деле, но вы и так всё сами знаете.

 — Ты просто выпендриваешься и якобы говоришь, что даёшь нам шанс.

 — Да, я даю вам шанс, потому что мой опыт очень сильно отличается от местных “топовых” музыкантов.

 — С другой стороны не пойму, почему ты не послал тогда свой ремикс ребятам напрямую и он не играет во всех тик-токах?

 — Я ценю своё время, я ценю свой опыт. Я не собираюсь никому делать, что-то просто так. Ведь все эти конкурсы, это — пиар. Хотят ремикс, я готов обсудить цену и сделать его.

 —  Получается, что, друже, ты слишком сосредоточен на своём эго, нежели на общении.

 — И это тоже присутствует. Я слишком много сил и здоровья потратил на то, чтобы приобрести такой опыт.

Что я хотел этим сказать!? Цените свой опыт, цените себя, своё здоровье, своё имя. Иногда лучше выглядить ЧСВшником, но знать себе цену, нежели прогибаться под кого-то.

П.С. Выкладываю свою дэмку в плохом качестве! В случае, если автором будет интересно, готов буду обсудить дальнейшие действия.

____

В блоге  была затронута тема по поводу ИИ и что работы будут проверяться. Я готов буду предоставить все доказательсва, если это потребуется.

В этом блоге развернулась дискуссия. Я хотел ответить уважаемому Psycat на комментарии, но информации набралось на целый блок.

"А как же деталь транзиенты, имейджерс, пост-эквализация?"

Как раз это нужно делать на стадии сведения. И когда работа выполняется на профессиональном уровне, так и поступают — всё делается на этапе сведения

   ● Работать с транзиентами на стадии мастеринга — полнейшая дичь (за редкими исключениями). Ведь при мастеринге, «делая транзиенты», ты затронешь транзиенты всех инструментов. В идеале это делается на этапе сведения — с каждым инструментом по отдельности

   ● Работать с Imager при мастеринге — нужно! Но если при сведении ты на него забил, не проработав каждую дорожку, то на этапе мастеринга он ничего не изменит. Его роль при мастеринге минимальна — просто подредактировать то, что было накосячено при сведении.

   ● Пост-эквализация также выполняется на этапе сведения. Ведь как ты уберёшь артефакты или резонансы при мастеринге в том или ином инструменте?

Мастеринг — это, по сути просто, приукрасить готовый микс. В идеале используется минимальная обработка.

Что такое мастеринг вкратце?

"Дошлифовать микс"

1. Проверка миксдауна. Определение на искажения, помехи и лишние шумы. Если они есть, то нужно вернуть микс на этап сведения и доработать его. 

2. Монтаж. Убрать все паузы, обрезать начало/конец (если оно того требует). Сделать затухание/наростание если требуется.

3. Баланс громкости (выравние автоматизацией).

4. Убрать частоты выше 18-20 kHz и ниже 20-40 Hz. (всё, что случайно залезло при сведение).

5. Эквализация. Добавить "песка", придать воздушности и т.д.

6. Компрессия. Выравнивание динамического диапазона. 

7.Лимитирование. Дабы избежать искажений, ограничить пиковые значения громкости. 

8.Стереообработка (не всегда применяется). Создать пространственное звучание, добавить панорамирование (если требуется) и добавить объёма. 

9.Финальная проверка звука и экспорт файла (разных форматах). Мониторинг на разных устрйствах.

Решил попускать соплей и намутить Кавер.

Жду одобрения авторов на официальный релиз. Кстати оригинал:

У кого не работает YouTube:

Да, докатились, Рэйзер и суно! В общем всё началось тут:

Почему автор удалил работу, я так и не понял, но благо она у меня осталась!

Я когда услышал этот трек, я понял, что влюбился в него и в срочном порядке я обязан сделать Кавер! Долго не думая, я настучал по столу карандашём и понял, что это будет Drum and Bass. Взяв микрофон, я укрылся одеялом и приступил к записи. Было жарко, но я справился. Когда я закончил работу, я понял, что написал хит. В голове сразу мысли, что надо срочно им поделиться с вами! Встречайте хит осени:

Спасибо Rubi-Extra за такой щедевр!

Сегодня по случайности наткнулся на свою очень старую работу и понял, что когда-то я для себя опередил время.

В 2012 году выходит работа наших соотечественников — Dirty Tune feat. Mikky Clap — I Can Miss You. С первого прослушивания я влюбляюсь в эту композицию. Незамедлительно пишу авторам с просьбой предоставить Remix Pack. В тот же день получаю письмо с мультитреком — счастью нет предела.
16 декабря я заканчиваю ремикс и отправляю его авторам. Так случилось, что им не понравилась работа, и они не одобрили её для официального релиза. После нескольких часов общения мы сошлись на том, что они дают добро на размещение ремикса в интернете на некоммерческих правах — с припиской [Unofficial Release].
С моей стороны были соблюдены все договорённости, и ремикс был успешно залит на наш любимый сайт PromoDJ.
В одно солнечное утро я захожу на страницу и вижу комментарий: «Шикарный биг-рум получился». Я, не понимая, о чём речь, бегу в гуглу и курю инфу. Оказалось, что с 2010 года существует такой стиль, как Big Room.
Во время написания ремикса я и понятия не имел, что есть такой жанр — ведь писал работу в стиле Progressive Trance и на эмоциях. Получилось так, что, не зная даже о существовании этого направления, я создал трек именно в нём.
Но удивила меня другая ситуация. В комментариях также писали, что это якобы не Progressive Trance, а какой-то непонятный стиль — неактуальный, никому не интересный.
И вот в 2013 году я просто офигел, когда начала расти популярность биг-рум транса. Осознав, что моя работа в этом стиле уже год как существует, я понял: для себя я опередил время.

Доброго времени, промовчане. Знаю, что в нашем городе есть ценители хорошей музыки. Поделитесь пожалуйста современным трип-хопом. Где есть электронника. Знаю, что тут есть люди, которые в своих библиотеках держат такую музыку.

Всем спасибо!

Зашел тут в конкурсы, читаю комменты, слушаю ремиксы и везде один SLAP. Как вообще можно слушать эту подливу? Решил бложик запилить и оценить местных композеров. Кто пишет; Trip hop, Future Garage, Drum and Bass (любой), New age кидайте свои работы, оценю с удовольствием.

Суноисты, кто из вас способен написать промт, чтобы Suno выдал работу на уровне этой?

Бросаю перчатку: кто осмелится выжать из Suno нечто, способное потягаться.

Жду появления достойного соперника.

Хотя, признаться, сильно в этом сомневаюсь.

А пока, можете с пеной у рта, как это делает Артура, орать, что мои работы это — Suno.

Ну или горланить, что мне пишут на заказ.

Для особо одарённых!

Данная композиция всё ещё находится в работе — это лишь дэмо для Блога.

1. В данной работе ещё не завершена аранжировка.

2. Отсуствует баланс*.

3. Нет ни малейшего сведения.

4. О мастеринге говорить пока не имеет смысла.

Будут производиться работы по записи вокала, отдельных инструментов (живой записи), саунд-дизайну и аранжировке. Финальная версия частично будет отличаться от представленного демо.

Ожидаю, что до представления финальной версии смогу ознакомиться с работой (суно), которая могла бы конкурировать с данной.

*Баланс в музыкальной композиции — это смысловое уравновешивание всех элементов (мелодии, гармонии, ритма, динамики, тембра, громкости и частотного спектра) произведения для создания цельного и ясного звучания, где ни одна часть не доминирует над другими, а слушатель воспринимает гармоничную иерархию звуков.