Небольшие советы. Часть 5

1. Заведи за правило делать копии проектов..
Компьютеры, как и все машины, если подводят, то непременно в самый неподходящий момент.. Мне несколько раз пришлось испытать на себе что такое остаться без исходников своих треков.. Чувство обиды словами просто не описать.. Поэтому сохраняй копии если не на диски и флешки, то хотя бы в другие директории жёсткого диска..

Но даже когда всё хорошо — лучше держать свои проекты в разных папках.. Это могут быть такие папки как: «черновики», «треки в работе», «на сведение», «альбом» и т. п..

Я, например, для себя сделал следущую структуру: папка «black» — в ней лежат все наброски.. Интересные звучки или решения, но которые пока не нашли своего применения.. папка «lab» — в ней находятся проекты, над которыми я последние месяцы работаю.. В папке «lab» две подпапки: «old» и «new».. Для каких целей такая структура? Что-то сегодня изменил — сохраняю копию в папку «new».. Это пример, создай схему хранения, которая удобна лично тебе..

2. Все пресеты синтезаторов, семплеров и эффектов, а также используемые семплы прикрепляй к проекту.. Все современные программы позволяют это сделать.. К примеру, в Ableton Live! это реализуется через File -> Collect All and Save (все блоки должны быть в режиме «on»).. В Reason 5 это File -> Song Self-Contain Settings -> Check All -> Ok

После этих простых действий твой проект будет корректно воспроизодиться на любом компьютере с установленной программой даже без наличия использованных тобой семплов и т. д., а также если ты случайно удалишь используемые библиотеки семплов или патчи со своего компьютера.

3. Не ленись.. Самые лучшие треки содержат в себе довольно большое количество дорожек с филигранно прописанными кривыми автоматизации.. Пусть процесс создания трека растянется на недели или даже месяцы — маниакально прописывай каждую партию, каждый поворот фейдера! В последствии этот трек будет по достоинству оценен слушателями..
Вот к примеру, ты конечно знаешь плагин dBlue glitch.. Да, этот плагин, несомненно хорош, НО: для получения быстрого результата (если нужно быстренько «разломать» партию инструмента чтобы не забыть общую идею).. В нём нет ничего того, что нельзя сделать самостоятельно.. Выгони партию исходного синтезатора (если с работаешь над её глитчингом) в wav-файл и порежь/разверни/обработай кусочки как тебе нужно.. Музыка ленивых не прощает — пользуясь такими вот «упростителями», растеряешь креатив в течении пары месяцев, приятель..

4. Проникай в суть работы твоего инструмента.. Неважно, софт это или железное устройство.. Прежде чем качать ещё один плагин или DAW и, уж тем более, продавать свой синт или семплер, честно ответь себе — а достаточно ли хорошо ты знаешь тот инструмент, с которым работаешь сейчас? Ответ скорее всего будет отрицательным..

Просто представь: откуда в начале 90-х годов могли взяться навороченые эффекты или 8-миосцилляторные синтезаторы? Правильно! ИХ НЕ БЫЛО:) А вот ради любопытства найди и послушай пару треков goa-trance того периода.. Не слабо, да? В этом и заключается посыл этого пункта — разберись как работает тот набор синтов, семплеров и эффектов, который у тебя есть.. Уверен, на ближайшие полгода необходимости в новых испытывать нет причин:)

5. Ломай застоявшиеся схемы своего музыкального мышления.. Смело пробуй всё, что прежде не входило в твои привычные методы и принципы.. Обычно начинаешь писать с барабанов? Сегодня попробуй отталкиваться с мелодии или басовой линии! Привык резать ударные из треков или лупов? Сегодня забей one-shot’ы в драм-машину! Пишешь техно? А почему бы не поэкспериментировать с ломаным ритмом! и т. д.

Нет ничего скушнее и обыденней, чем изо дня в день делать одно и тоже.. В конце-концов — мы ведь не бухгалтера или, скажем, работники конвеерных производств:) Тем более хороший эксперимент и разнообразие это очень интересно и зачастую полезно..

Удачи!

(с блога Ничего лишнего о звуке)