Представим следующую ситуацию. Давно затёртый в наших историях Иван собирается на международный кулинарный форум в г. Урюпинск, Волгоградской области. Едет он туда со своим мега-блюдом — дошик с грибами и курицей под соусом кетчунез.

Приезжает на форум, и Ивану предлагают выступить на площадке, которую он выберет сам. Он считает, что направление «Изыски» — это как раз для него. Начинается выступление, всё вроде бы нормально, но уже после первого слайда половина зала уходит, а вторая половина вообще не понимает, что он несёт. В итоге в зале остаётся 10 человек из 5000 и грустный Иван, который искренне не понимает, почему про его мега-блюдо никто слушать не хочет.

Выступление заканчивается. Иван злой и расстроенный едет домой. Дома он рассказывает, что форум — полный шлак и делать там нечего.
А почему так вышло? Может, Иван всё-таки что-то сделал не так?

Сегодня разберём вопрос аудитории, вкусовщины и почему мы не получаем должных стримов на музыкальных площадках.

Целевая аудитория — это заинтересованная группа людей с одной направленностью. Возвращаясь к нашей истории: Ивану стоило выбрать не зал «Изыски», где обсуждают приготовление фуагра, а площадку «Бич, как смысл жизни». Вот там его бы дослушали до конца, да ещё и вопросами завалили. Он просто зашел не в ту дверь.

Окей, идём дальше. Допустим, Иван переквалифицировался в музыканта, зашёл в суно и начал пилить треки. Сделал страничку на промодже, где стал скрывать своё творчество. С первого релиза вообще ничего не понятно — писал ли он сам или нет. Наступает дата второго релиза, и его сразу палят: обработка другая, стилистика другая. Первый трек — техно, второй — оркестр.

Местные сторожилы ещё думают: «Может, случайность? Может, перед нами талант?»
Но тут выходит третий трек. И это… рок.

Все аплодируют стоя, заваливают комментарии негативом и уже в открытую начинают осуждать Ивана: мол, промт сработал, и не такой уж он талант. Иван успешным не стал. А почему?

Потому что звучание разное. Направление разное. Площадка не поняла, кому это слушать и кому это показывать. Иван решил, что может написать три разных трека, собрать рокеров, классиков и технарей, потом всех перемножить и стать успешным. Но не тут-то было.

Если бы Иван сделал три трека, максимально похожих по аранжировке и стилистике, собрал бы всё воедино — его слушатель пришёл бы. Возможно, не сразу, но пришёл. А так — он остался без аудитории, зато стал местной звездой генераций.

В большой музыке всё работает именно так. Если хочешь её писать — знай, для кого ты пишешь. Если хочешь посвятить время экспериментам и поиску слушателя — будь готов, что это займёт много времени. Но если случилось так, что тебя начали узнавать и твоя музыка стала популярной — значит, ты что-то сделал правильно. А точнее — понял, кому нужен твой саунд. А может и не понял, но это произошло случайно.

У нас на лейбле мы анализируем каждого артиста, тестируем разные подходы и стараемся довести его до своего слушателя. Кстати, мы добавили новую страницу с условиями — там подробно расписано, что и за что.

Ну и по классике — вопрос в студию:
знаете ли вы свою целевую аудиторию? Как успехи на площадках?

Сколько раз мы слышали на промодж историю о том, как чел, который наклепал треков в суно, получил топчик или вообще победил в конкурсе, после чего смог поджечь жёпы всех честно пишущих господ. Почему его начали закидывать камнями, если по факту он стал лучше других?

Сегодня поговорим про такую интересную штуку, как искусственный интеллект в музыкальном мире. Приготовьте огнетушители — будет жарко, пыщ-пыщ!

Откуда он такой взялся?

С приходом искусственного интеллекта люди начали тестировать кучу разных функций и способов оптимизировать свою работу. Стало легче — и тут глупо спорить. Порой я сам пользуюсь ИИшкой и этому безумно рад. Например, она помогает писать треки и правильно их обрабатывать.

В музыкальном мире конкуренция бешеная. Туториалов по созданию треков полно, но либо это трёхчасовые видосы, где так и не объясняют, почему компрессия работает именно так, либо всё подаётся максимально поверхностно. Люди жадные не только до стримов, но и до информации.

А теперь представьте: Иван из села Кукуево начинает писать лучше, чем студия Трэвиса Скотта. Не, бывает такое. Но если Иван не один, а их всё село, весь город и вся страна — тут уже интереснее. Трэвис попрыгает, подумает и, возможно, плюнет на всё это, соберёт шмотки и пойдёт на завод. Ну а что делать-то?

Чтобы такого не происходило, информацию всегда дозировали. Не потому что злые, а чтобы система хоть как-то держалась. Да и сами Иваны, честно говоря, не сразу смогут вывести трек по уровню своих ПК и домашних студий — на это нужно время.

И тут приходит суновысуно и раздаёт такого леща, что Трэвис, возможно, начал задумываться о повышении квалификации в Ивановском колледже сфер и услуг. По факту теперь Иван может покупать токены, а не тратить их на пивчанский, делать треки не слабее Трэвиса и спокойно лететь в стримах.

Ситуация одновременно и интересная, и грустная. Для справки: в Корее подобное практикуется уже давно — ИИ-артисты собирают стадионы, а на виртуальных исполнительниц уже сняты мультфильмы для взрослых.

Причины бычки?

Осуждение и полное непонимание в стиле «да как они вообще могут» летят из каждого окна. А почему? Потому что саунд неумех вдруг оказался лучше, чем у умех. Вот умехи и бесятся.

Их опыт, по сути, обесценился. Как и время, потраченное на обучение. Треки из моей волны про ворону набирают миллионы стримов. Топ промодж занял чел с музыкальным очком в названии, хотя раньше «топ» был реально топом — один ноунейм обгонял другого, но хотя бы руками.

О чём это говорит? О том, что тема рабочая и успешная, но сейчас она никак не контролируется — просто потому, что никто не понимает, как именно это делать. Когда контроль появится, возникнут отдельные корзины под ИИ-треки, и тогда все вдруг станут спокойнее.

Нужно время. И самое главное — принятие. Принятие ИИ как данности.

Что дальше?

Точных прогнозов я не дам, но предполагаю, что для таких релизов появятся отдельные документы и правила. Треки, безусловно, будут выходить на лейблах, но на других условиях и с другим роялти. Грубо говоря — 20 на 80 в пользу лейбла. И это, по сути, честно.

Хочешь писать трек сам — выпускайся и получай полный гонорар.
Хочешь генерить — тоже выпускайся, но зарабатывай меньше.

Мир не стоит на месте, и рано или поздно даже самых опытных промтовиков алгоритмы проверят на вшивость.

В этом году я хочу запустить тест по приёму треков с ИИ, а также попробовать выстроить его как отдельного артиста. При правильной тактике это может сработать.

Поэтому открываю спецотдел сунологов у себя на лейбле.
Тем, кто ещё живой на этой планете — отдельный привет и приглашение. Ознакомиться можно там.

Ну и теперь главный вопрос:
кто баловался ИИшкой — признавайтесь. Почитаем ваши истории успеха?

Такой заголовок можно услышать во сне, а потом проснуться и пойти на завод — копить на импульс в бэндлинке.

Любой начинающий и даже взрослый артист всегда мечтают о том, чтобы их творчество заметили. А ещё — чтобы вот выпустить один трек и получать с него миллионы стримов, не вложив ни копейки, причём ещё и выложив его через бесплатного дистрибьютора.
Но на самом деле это не мечта — это реальность, которая настигнет всех, кто реально верит в свою музыку и работает.

Сегодня развеем несколько мифов о том, как на самом деле выпускаться, чтобы получилось.

Миф первый — бесплатный дистрибьютор (more...)

Всем привет!
В прошлых блогах я рассказывал вам про ремиксы в «непонятном» стиле. Получил от вас много интересных отзывов и даже успел сделать кое-какие выводы. Кстати, напомню, с какого трека всё началось: (more...)

Последние несколько дней я плотнячком занялся лейблом, а если точнее — мастерской.
И вот представь: кто из местного разлива вообще может бесплатно раздавать контент, который реально может нормас так бустануть во всех смыслах? (more...)

После такого заголовка, из всех щелей полезут дорогие суноисты и начнут тут учить всех уму разуму, но я уже к этому готов и даже решил немножечко их притормозить следующими интересными вещами. Сегодня мы спросим у чатика жпт про эквализацию, к примеру баса и попробуем всё на личном примере. (more...)

Размышляя о тщетности бытия, электронной музыки в России и о том, как вообще понять русского слушателя, я окончательно запутался. Но сдаваться не стоило — в какой-то момент пришла одна интересная мысль.

Чтобы писать музыку, которая реально заходит, нужно сначала понять, кто тебя слушает. Давай попробуем собрать портрет среднестатистического российского слушателя. Что у него в плейлисте? Почему из миллиардов треков он выбирает именно эти? И как так получается, что его друг слушает примерно то же самое?

Хотите спорить — спорьте, но статистика говорит сама за себя: если трек хорошо звучит в тазу (в любимой тачке), то он там будет играть. И не один раз.

Факт простой: огромная часть музыки в России слушается в машине. А если точнее — у таксистов. А таксистов, как мы знаем, у нас полно. Чтобы получить ачивку «хороший музыкальный вкус», водитель включает максимально среднестатистический трек — без дабстеп-бочки, которая раздаёт леща так, что даже водитель вылетает из корыта. Поэтому подстраиваться приходится.

Если он и включает что-то электронное, то это чаще всего дипчик, ровная бочка, возможно мелодик — всё зависит от настроения. И тут я недавно услышал важную мысль: в РФ есть три стиля, которые стабильно одобряются почти на всех уровнях — дипчик, транс и драмбас. С ними шанс, что клиент оценит ваш музыкальный вкус, возрастает кратно.

С новшествами всё сложнее. Реакция обычно колеблется от положительной до отрицательной. Например, если водитель решит врубить future rave (который ещё недавно был на хайпе), кто-то заценит, а кто-то почувствует, что «что-то не так». Сейчас вообще время поменялось, и нас активно кормят вайбами афро-хауса. Но, как показывает практика, это тоже пройдёт.

И вот тут я задумался о себе. Я достаточно давно пишу музыку, но в последние годы окончательно застрял в дэнс-попе со слэпом — и это перестало радовать. В какой-то момент щёлкнуло: хватит, пора меняться. Засиделись.

Я попробовал написать джерси-клаб, но не классический. Убрал скорость до 120, оставил попсовую аранжировку, добавил узнаваемые звуки текущих электронных артистов — и, по-моему, что-то получилось. Фактически, я собрал трек из запросов слушателей, добавил своё видение и слепил нечто новое.

Назвать это джерси-клабом нельзя. Клаб-хаусом — тоже. Дипом — тем более. Это что-то из пока логически не оформленных стилей. На данный момент у меня готово 2 ремикса и 3 полноценных трека, которые выйдут в ближайшее время.

И сейчас я прошу не оценивать это в формате «нравится / не нравится». Мне куда важнее другое мнение:
— может ли такая стилистика прижиться в нашей стране?
— и самое главное — хотели бы вы попробовать написать трек в подобном стиле сами?

Очень интересно послушать, что вы думаете. Есть ли шансы на развитие стиля:)

Сделал ремикс и обложку для конкурса на «Тет-а-тет». На победу или призовое место особо не надеюсь, потому что победа вообще в другом.
Честно — я готов пожать руку всем, кто регулярно делает ремиксы и при этом не ходит к психологу после очередного вау-текста или абсолютно непонятной аранжировки. Не люди, а герои. (more...)

Привет, слоняры! Сейчас конец декабря — то самое время, когда хочется не просто закрывать задачи, а делать что-то с прицелом на дальше. (more...)

Давай представим, что очередной Иван набрал сто лямов прослушиваний на треке в стиле слэп-хаус. Его зловейший соперник — Андрюша — написал идентичный трек, но набрал только сто прослушек и пакет возмущений.
Почему Иван успешен, а Андрюша уже сносит фээлку и выкидывает пианино? (more...)