Ableton Live 7.0.12 - http://cjcity.ru/soft/71-1.html

 

 Image Line FL Studio 8.0.2 - http://cjcity.ru/soft/73-1.html

 

Steinberg Cubase 4.5.1.272 - http://cjcity.ru/soft/74-1.html

 

 Ableton Live 6.0.10 - http://cjcity.ru/soft/65-1.html

 

Logic Audio Platinum v5.5.1 - http://cjcity.ru/soft/1-1.html

 

Надеюсь, что кому-то  может поможет

Что именно больше подходит для разработки миксов ?

1. Знакомимся с iZotope Ozone 3 - http://cjcity.ru/news/content/izotope-ozone-3-1.php
2. Модуль Paragraphic Equalizer - http://cjcity.ru/news/content/izotope-ozone-3-2.php
3. Модуль Mastering Reverb - http://cjcity.ru/news/content/izotope-ozone-3-3.php
4. Модуль Multiband Harmonic Exciter - http://cjcity.ru/news/content/izotope-ozone-3-4.php
5. Модуль Multiband Dynamhttp - http://cjcity.ru/news/content/izotope-ozone-3-5.php

6. Модуль Multiband Stereo Imaging - http://cjcity.ru/news/content/izotope-ozone-3-6.php
7. Модуль Loudness Maximizer.- http://cjcity.ru/news/content/izotope-ozone-3-7.php

 

Разные люди подходят к такому процессу как "мастеринг" по-разному. Для кого-то мастеринг - это занятие для отдельного человека, не имеющего к процессу создания музыки никакого отношения. Для других - это довольно сложный и кропотливый процесс преображения сырого трека в сочную композицию. Но еще есть третий класс людей - те, кто возлагают надежды по отличному мастерингу на уже готовые пресеты грамотно созданные профессионалами для специальных плагинов. iZotope Ozone - плагин отлично справляющийся с запросами композиторов не желающих корпеть над вызвучкой своих треков, хотя обладает возможностями и для экспериментаторов, которые всё любят делать своими руками. Встречаем: iZotope Ozone 3

Представляя собой кульминацию более чем десятилетнего длительного развития, FL Studio 8 теперь - наиболее гибкая виртуальная студия в музыкальной индустрии.

 
Главный программный архитектор, Дидье Дамбрин (Didier Dambrin) реализовал его видение создания виртуальной студии открытой архитектуры, где пользователь ограничен лишь собственным воображением. Данная философия нашла отражение в FL Studio 8 в гибкой маршрутизации звуковых и управляющих данных, свободном дизайне плейлиста и способности к взаимодействию с промышленными стандартами, такими как: VST, VSTi, VST2, DXi, DXi2, Buzz, ReWire, MIDI, Mp3, WAV, OGG). Дидье также сообщил - "Мы не пытаемся защитить наши данные и придумать новые форматы только по причинам маркетинга. Мы используем существующие стандарты в максимально возможной степени, и позволяем FL Studio использоваться как плагин в других хостах". Особенность 8-ой версии заключается в облегчении рабочего процесса, посредством модернизированного дизайна интерфейса.

Что такое FL Studio 8?

FL Studio - полнофункциональная среда создания музыки с открытой архитектурой для ПК. Не требуется никакого дополнительного программного обеспечения для создания любого стиля музыки, поскольку полный комплект приборов и инструментальных средств студии включен в стоимость пакета. Используя включенные плагины, звуки и инструменты пользователь может создавать законченные композиции, фонограммы, циклы или шипящие ударные. Законченные композиции могут быть сохранены в форматах: WAV, Mp3, OGG, MIDI, Zip или в "родном" формате проекта (.Flp).

Инструменты

Создайте фактически любой звук. FL Studio 8 включает 29 виртуальных синтезаторов, охватывающих акустический / синтетический бас, электрогитару и имитатор щипковых; семплеры, включающие фортепиано, воспроизведение семплов, и ритмическую "нарезку" семплов; а также целый диапазон методов синтеза (субстрактивный (вычитающий), FM-моделирование, гранулярный и аддитивный (прибавляющий)). Самое новое добавление в FL Studio 8 - FL Synthmaker (редактор синтезаторов) - полностью модульная среда. Теперь Вы можете создавать и использовать ваши собственные FL инструменты, эффекты и приборные панели без необходимости писать базовый код.

Запись и редактирование аудио

Вы можете записывать одного вокалиста или целый симфонический оркестр. FL Studio 8 поддерживает одновременную запись до 64 звуковых дорожек. Рабочее пространство плейлиста может содержать неограниченное число звуковых дорожек и позволяет Вам упорядочивать отдельные звуковые клипы в любом порядке или в том порядке, который диктует творческий процесс с максимальной гибкостью. Звуковые инструментальные средства позволяют пользователю растягивать по времени, изменять тон, "нарезать", "прерывать", редактировать и творчески изменять аудио. Звуковое редактирование в FL Studio 8 ещё более расширено с Edison - редактором записанной волны. Edison - полностью интегрированный звуковой редактор и инструмент записи со спектральным анализатором, конволюционным ревербератором, возможностью записи циклов, инструментальными средствами конструкции цикла, а также ещё многими возможностями.

Импорт / экспорт в WAV, MP3 и OGG форматы в FL Studio 8.

Использование секвенсера

Записывайте музыкальные произведения и идеи наиболее логическим способом. Работа в секвенсере FL Studio 8 основана на паттернах и треках, в зависимости от предпочтения пользователя. Инструменты включают неограниченный трековый шаговый секвенсер, фортепианную клавиатуру и клипы автоматизации. FL Studio поддерживает MIDI и ввод от всех стандартных Контроллеров.

FL Studio 8 - кратчайший путь от Вашего мозга до динамиков

Размещение

Определите ваш собственный дизайн проекта. В FL Studio 8 Вы решаете, как Ваш проект будет размещён. В отличие от конкурентов, плейлист в FL Studio 8 полностью гибок и имеет фактически неограниченное пространство, где паттерны, аудио и автоматизация могут быть размещены и отредактированы так, чтобы удовлетворить Ваши творческие идеи и рабочие предпочтения.

Микширование/Мастеринг

Наиболее мощный микшер в своём классе. FL Studio 8 включает 64-стерео-канальный микшер. Каждый канал может содержать стек с 8-ю эффектами (VST, DX или FL) и, при желании, быть направлен на любой другой из 64 каналов или один из 4-х специализированных "Send" каналов. 44 включенных эффекта - Максимайзер (Maximizer), Лимитер (Limiting), Компрессия (Compression), Задержка (Delay), Искажение (Distortion), Эквализация (Equalization)(графический (graphic) и параметрический (parametric) эквалайзеры), Фильтрация (Filtering), Фазировка (Phasing), Флэнджинг (Flanging), Хор (Chorus), Кодирование речевых сигналов (Vocoding) и Реверберация

Новые ключевые особенности и изменения

FL Studio 8 несёт в себе всё, что включено в FL Studio 7 плюс ещё больше новшеств:

FL Synthmaker - полностью модульная среда. Теперь Вы можете создавать и использовать ваши собственные FL инструменты, эффекты и приборные панели без необходимости писать базовый код.
Запись в одно нажатие, используя редактор Edison. Edison - полностью интегрированный звуковой редактор и инструмент записи со спектральным анализатором, конволюционным ревербератором, возможностью записи циклов, инструментальными средствами конструкции цикла, а также ещё многими возможностями.
Slicex - "нарезчик" циклов ударных и инструмент реконструкции.
Soundgoodizer - "максимайзер - расширитель" плагин, основанный на звуковом движке Maximus.
Fruity Limiter для максимизирования и сжатия конечных композиций или отдельных дорожек. Свободен для всех пользователей.
Лучшая интеграция с контроллерами. FL Studio может постоянно изучать и запоминать связки на внешние контроллеры с новой функцией "multilink" + опция "Override generic links".
Wave Candy, гибкий анализирующий и визуализирующий инструмент с Осциллографом, Анализатором Спектра и Пиковым Метром.
Sinc интерполяция теперь быстрее (64-точечный sinc теперь пригоден для использования в реальном времени, в зависимости от процессора).
Рендеринг с улучшенной компенсацией задержки.
Score logger (Регистратор событий), производит запись всей MIDI-деятельности для мгновенного повторного вызова. Всё, что Вы играете, активна ли запись или нет, фиксируется и готово разгрузиться в нотный стан.
Directwave Player, расширьте вашу музыкальную палитру зaгружаемыми звуковыми банками и мультисемпловыми наборами.
Фильтр записи, позволяющий выбрать аудио, автоматизацию или ноты, независимо или в любой комбинации.
Ползунок, редактирующий и изменяющий размеры был добавлен в плейлист для всех типов клипов.
Привязаны безопасные многоядерные плагины для прироста производительности на многоядерных процессорах.
Опция "Selected mixer track" (Выбранная дорожка) добавлена в Микшер. Выбранная дорожка Микшера направляется туда для лучшей интеграции с визуальными эффектами или записью в Edison.
FL Studio 8 поддерживает основанный на треках sequencing в плейлисте. Паттерн-клипы представляют последовательность данных как аудио и/или клипы автоматизации.
"Online Panel" (Интерактивная Панель), для поддержки пользователей обновлениями и патчами.

Демонстрационные ограничения

Все демо-версии FL Studio полностью полноценны. Вы можете сочинять новые композиции и экспортировать их в WAV или Mp3. Единственное ограничение - блокирована способность сохранять проект.

Форматы.

FL Studio 8 будет легко соответствовать Вашему рабочему процессу поддерживая VST/VSTi/VST2, DXi, DXi2, Mp3, WAV, OGG, MIDI, ASIO, ASIO 2.

Дополнительная поддержка через DirectWave Редактор - AKAI AKP (S5/6K, Z4, Z8), Battery (version 1), MPC, Reason, Kurzweil, EXS24, Kontakt (version 1 & 2), Recycle, SFZ + and SoundFont2.

Какой программой вы пользуетесь для написания музыки ?

Какой вам стиль Trance больше всего нравится ?

 

Итак, что делают диджеи, в чем суть их работы?

 Диджеи делятся на клубных и студийных, и если ты пытаешься это совместить – это тебе в плюс. Давайте начнем с клубных.

Их задача заключается в том, чтобы играть трек за треком без перерыва (NonStop). Для этого необходимо развить в себе искусство подборки и сведения. Это две отдельные темы, отдельные науки, говорить о них можно бесконечно долго, этим пока заниматься не будем. Когда диджик научился этому, он может создавать и ремиксы. Простейший вариант ремикса – пустить оригинал, убрать басы, наложить новые, например, из другого трека. Ремикс готов. Можно просто немножко посэмплить и это тоже будет ремикс. Продвинутые диджеи используют сэмплеры и грув-боксы. Считайте эти штуки музыкальными инструментами. Кстати, красиво свести можно еще при помощи скрэтча, но об этом в другой раз… Клубные диджеи любят толпу, красочно одетых людей, свистки, светящиеся палочки, девушек и нередко любят побаловаться наркотиками. Не осуждайте их за это, они этого не любят. Судите диджея по его игре. Насколько хорошо он играет, настолько и хорош он сам. А о своем здоровье пусть думают сами, это их дело, не ваше. Конечно, если ты хочешь помочь человеку, это отдельный разговор… Примеров приводить не буду, просто сходите в цивильный клуб, где есть виниловые вертушки, и, я думаю, там вы увидите хоть одного, но диджея. Теперь давайте поговорим о студийных диджеях…

Эти ребята стоят на одну ступень выше, они профессионалы. Играть на трех вертушках для них, как два пальца… Как правило, играют на сэмпловых пластинках, имеют своих звукорежиссеров, делают красивые скрэтчи. Типа, пишут музыку, хотя на самом деле ничего они не пишут, просто компилируют. Их нанимают поп-звезды для ремиксов, для записи различных аккомпанементов. Ну и, к гадалке не ходи, в клубе они круто зажигают. Типичный представитель – DJ Грув. Это он!

 

Ну, а теперь об актуальном, о CJях

Главным образом, это ребята, которые пишут музыку на компьютере. Используют модный музыкальный софт, MIDI-интерфейс, виртуальные устройства. Их можно назвать электронными композиторами, но этим не ограничивается их деятельность. Ничто не помешает им сделать клевый ремикс. Сэмплы можно купить на диске, а если захотеть можно и вырезать из любого трека. На винте это дело очень удобно хранить, можно создавать огромные коллекции сэмплов. И диджей будет долго искать это все на пластинках. Да и пластинки место занимают немало. Что бы там не говорили, на компе можно сделать больше, чем на двух вертушках. Да даже если просто эмулировать вертаки, их может быть сколько угодно. Но главный козырь сиджея – синтезаторы. Сегодня имеется очень много качественных виртуальных синтезаторов. Взять к примеру Absynth, аналогичный настоящий синтезатор если и существует, то многим из нас он будет просто не по карману. Самый крутой CJ всех времен и народов – CJ Stone, многие из вас слышали о нем, да и Цветков с ним в шоколаде. Работы талантливых сиджеев выпускаются на виниловых пластинках, которые разбираются диджеями на ура. И если уж сиджей играет на CD, тогда это уже не просто культработник.

Мой вам совет, ребята, занимайтесь и тем и другим, покупайте винил, нарезайте болванки с сэмплами и своими треками, играйте и на виниле и на CD. Тогда вас будут реально ценить и уважать! Но сегодня возможности сиджеев превосходят возможности диджеев, не хочу никого обижать. Конечно, вести дискотеку на компе – полный бред, используйте компьютер для подготовки материала, а играйте на вертаках. Совместив комп с вертаками, вы перейдете на следующий уровень.

Раньше многие хотели быть космонавтами, а сейчас многие хотят быть диджеями. Кто такой диджей? Что нужно для того, чтобы стать диджеем? Согласно википедии, диджеей (англ. DJ от disc jockey — диск-жокей) — человек, играющий для аудитории, записанные на звуковых носителях музыкальные произведения. Диджеи бывают разные, поэтому для начала вам нужно определиться, каким именно диджеем вы хотели бы стать. Диджеев можно условно разделить по месту работы: диджеи в клубах; диджеи на радио; так называемые «мобильные диджеи» (mobile dj). Так во всём мире принято называть диджеев, работающих на различных праздниках (свадьбы, дни рождения, новогодние вечера, школьные дискотеки и любые другие мероприятия) преимущественно со своей аппаратурой. Такой диджей может привезти свою аппаратуру и провести дискотеку «с нуля» в любом месте, полагаясь только на свои силы. Во всём мире словосочетание «мобильный диджей» уже давно имеет своё особенное смысловое значение. К сожалению, в России это словосочетание встречается только по отношению к одноименной игре для мобильного телефона. Можно было бы назвать и другие места, где работают диджеи, но эти три, по-моему, основные. И хотя работа диджея не слишком сильно отличается в каждом случае, но между этими диджеями есть большая разница. В то же время, один и тот же диджей может работать сразу в нескольких областях, что даёт ему преимущество. Ещё диджеев можно условно поделить по типу музыкальных носителей. В таком случае, диджеев можно разделить на тех, кто играет: на виниле; на CD; при помощи компьютера, ноутбука. Опять же, сейчас доступно такое оборудование, которое позволяет использовать одновременно винил, CD и ресурсы компьютера. В таком случае диджей может управлять своими цифровыми треками при помощи винила или CD-проигрывателя, или сочетать разные носители как ему удобно. Поэтому такое разделение не всегда уместно. Ещё можно разделить диджеев по тем музыкальным стилям, которые они играют. Но есть универсальные диджеи, которые играют, если не всё подряд, то множество разных стилей одновременно

                                                                                Клубный диджей

 

В ночные клубы люди приходят танцевать и отрываться. Люди хотят поколбаситься в выходные, и нужно чтобы им было весело. У владельцев клубов есть два легальных вида дохода: платный вход и бар. Поскольку за вход не так просто получить много денег, нужно, чтобы посетители оставались в клубе как можно дольше и оставили как можно больше денег в баре (и чтобы они это делали с удовольствием!). Поэтому, работа диджея должна заключаться в следующем:
музыка должна колбасить всех;
музыка должна звучать без остановки;
диджей должен делать шоу, он не должен быть просто проигрывателем;
диджей должен быть модным, стильным, соответствовать клубной атмосфере;
«Секс, наркотики, рок-н-ролл» — то, что может характеризовать клубного диджея.
Поэтому, для того, чтобы получить работу в клубе, нужно уметь безошибочно сводить музыку определённых направлений. Музыка должна звучать громко и ошибки вам никто прощать не будет. Так же нужно уметь работать с диджейским оборудованием. Помните про то, что работа на деках Pioneer и Numark может отличаться. Чаще всего вам предложат работать именно на CD. У вас должно быть достаточно много дисков с собой, и у каждого диджея обычно есть свои наушники. О том, как получить работу в клубе, нужно рассказывать отдельно, потому что это может оказаться не так просто. В двух словах, у вас должен быть опыт и какой-то демо-материал, чтобы стать резидентом клуба.

 

                                                                                 Диджей на радио

Радио люди слушают, чтобы не было скучно. Можно слушать свою любимую радиостанцию почти везде и по желанию выключать. У вледельцев радиостанций есть один главный легальный источник дохода — реклама. Каждая секунда в эфире стоит денег. Весь радиоэфир разобран по частотам и расширяться там сейчас некуда. Именно поэтому информационный поток на радио всегда компактный и плотный. Существуют специальные короткие версии треков для ротации на радио. В этих треках обычно есть вступление, во время которого диджей говорит какие-то слова и перестаёт, когда в песне начинаются слова. Количество радиослушателей достаточно велико, чтобы возникла необходимость автоматизировать процесс подачи звука для избежание ошибок.

Поэтому, работа радио-диджея должна заключаться в следующем:
ставить музыку непрерывно и без ошибок, если за него это не делается автоматически;
быть внимательным и ответственным;
иметь приятный голос и уметь непрерывно и грамотно говорить неопределённо долгое время;
уметь обращаться с дорогостоящим студийным оборудованием.
Поэтому, чтобы получить работу на радио, нужно быть грамотным и ответственным специалистом, желательно иметь высшее образование и опыт работы. Не так важно, как выглядит диджей, зато имеет значение его ораторские способности. Сейчас на многих радиостанциях устраивают видео-трансляцию эфира в интернет, в таком случае требования к диджею ужесточаются. Вам нужно хорошо постараться, чтобы получить работу на радио. Но если вы не привыкли ждать и вам хочется попробовать себя в роли радио-диджея, вы можете уже сейчас начать работу на интернет-радио. Интернет радио не требует от вас больших усилий, зато вы сможете научиться всему, что делают другие диджеи в таких вполне реалистичных условиях. Интернет сейчас даёт вам бесконечную свободу, и только вы сами можете определить границы для своего творчества.

 

                                                                                Мобильный диджей

Мобильный диджей (mobile dj)— наиболее близкая мне тема, которой можно посвятить множество статей. В рамках нашей темы я подчеркну только самое важное.

Мобильные диджеи работают на разных мероприятиях со своим оборудованием и этим их работа отличается от клубных и радио-диджеев. Чаще всего такие диджеи работают сами по себе, или на небольшую организацию.

Учитывая это, работу мобильного диджея можно охарактеризовать следующим образом:
работа со своим оборудованием на территории, предложенной заказчиком;
самостоятельная доставка, установка и использование оборудования (звук, свет и всё прочее);
возможность ставить разнообразную музыку на протяжении всего мероприятия;
самостоятельное ведение дел, начиная от поиска клиентов и рекламы, заканчивая собственно работой и ведением бухгалтерии.
мобильный диджей следит за своим оборудованием и принимает решения о её покупке, замене или ремонте.
В итоге, часто мобильный диджей действует как самостоятельный предприниматель. Он может брать на себя роль босса и подчинённого, может быть рекламным агентом, менеджером по продажам, дизайнером, копирайтером, кладовщиком, водителем, техником, диджеем, MC, охранником, бухгалтером. Такое совмещение обязанностей и большие нагрузки могут нанести вред здоровью, с другой стороны, все ваши старания будут оценены соответственно. Многие не готовы взять на себя сразу большую ответственность, но именно эта повышенная ответственность оправдывает себя точно так же, как и в любом другом деле. Можно сказать, что для того, чтобы стать мобильным диджеем, нужно только ваше собственное желание - ведь даже оборудование можно сначала взять в аренду. Но для того, чтобы уверенно работать в этой сфере, нужно приложить немало усилий. В конечном счете, тот, кто отваживается — побеждает!

В заключение хочется снова отметить, что только вы сами решаете, на что вы способны. Если вы знаете чего хотите и готовы добиваться своей цели — вам будут открываться всё новые возможности для продвижения. Поэтому, хочешь быть диджеем — будь им!

Успехов вам в диджеинге!

Портал CJCity встретился с создателями первой некоммерческой “Школы звезд”, в которой, как они утверждают, возможно научиться не только мастерству диджеев, но и узнать как самостоятельно продвигать свое творчество, постичь тайны продюсера, промоутера, узнать принципы работы лейблов. Как попасть на радио? Как организовать собственную вечеринку? Это некоторые из вопросов, ответы на которые обещают создатели школы. Учить этому они имеют достаточное количество знаний. У DJ OK более чем 4х-летний опыт работы на FM-радио, два авторских радиошоу “uQraine United” и “Remixomania”. BASSboy, известный радиослушателям под именем Peri Mental, делает радиошоу “Dancecore United”, заполнившее эфир уже более 7ми FM-радиостанций России и Украины, а в интернете ставшее абсолютным рекордсменом по ретрансляции среди интернет-радиостанций, в списке которых оказалось крупнейшее в Евразии “Специальное Радио”, имеющее аудиторию более миллиона слушателей в сутки. CJCity взял интервью у BASSboy и DJ OK, а также Project ONE! Да да, того самого, выступавшего с DJ OK составом проекта Partystylerz на фестивалях “Dance Planet” и “Dance Station” в Санкт-Петербурге перед десятками тысяч пришедших зрителей, единственного нашего соотечественника, добравшегося с написанным им треком до первой строчки танцевального чарта Германии! Не так давно DJ OK был простым слушателем всемирно известных Scooter, а теперь он объехал с ними тур по городам Украины. Project ONE просто пытался писать музыку на компьютере, а сейчас уже выпустил два альбома со своими треками и более 15 ремиксов и синглов на виниле. Как без чьей то помощи превратиться из обычного парня в продюсера, покоряющего хит-парады – это то чему теперь они хотят научить других в “Школе звезд” и это то, что мы попытались узнать у них в нашем интервью. Нам не удалось выйти на связь с еще одним преподавателем из реорганизованной “DJ School Number ONE” продюсерского центра “Rave DJs”, организатором практически всех петербургских клубных мероприятий в стиле harddance – Metro_Fun. Возможно, мы исправим это в ближайшее время, а пока читайте то, что получилось! Беседа была очень интересной! Давайте начнем по порядку. Вопрос, который хотелось бы адресовать каждому из вас - с чего началось ваше увлечение написанием электронной музыки? BASSboy: Было это уже очень давно. Лет 6 назад. Услышав вечером по радио DJ Цветкова и его микс, я понял что в такой музыке есть что то особенное, в той музыке было много энергии и мелодика, которая мне показалась очень симпатичной. Потом прошло немного времени, это радиошоу я стал слушать регулярно, стал узнавать, что это за ди-джеи и продюсеры были, чьи треки играли в программе… и мне стало очень интересно каким образом они это делают. Спустя некоторое время мне в руки попала одна компьютерная программа, с неё то всё и началось. Ну а дальше как снежный ком. Project ONE: Я начинал даже не с написания музыки, а с увлечения диджеингом. Вначале у меня просто была мечта иметь дома собственный микшер. Затем, когда он у меня появился, со временем просто сводить треки стало неинтересно, я понял что мне хочется самому что-то изменить в мелодиях, чего-то добавить. Так я начал пробовать писать музыку на компьютере. Самая первая моя композиция, сделанная на заказ, вылилась в народный хит группы Краски – “Оранжевое Солнце”. Потом, проникнувшись танцевальной музыкой, я немного отошел от поп-музыки, стал пробиваться в Европу, где клубное направление наиболее развито, чем в России, начал писать музыку наподобие той, которую я слышал у таких людей как Rocco, Pulsedriver, Groove Coverage, DJ Dean… DJ OK: Мое увлечение электроникой началось с кассеты Scatman John – “Scatman's World” и первых альбомов Scooter в 96-м году. Насчёт Scooter поначалу подумал, что вообще какая-то ерунда, но потом друг детства дал вслушаться и подсадил конкретно и навсегда. С той поры и до сегодняшнего дня моя любимая музыка - happy hardcore и rave. Конечно другие стили электронной танцевальной музыки тоже хороши, но для души, это однозначно happy sound! BASSboy, ты сказал что к написанию музыки тебя подтолкнула попавшаяся тебе в руки компьютерная программа. Не мог бы ты уточнить какая именно? Может быть ты посоветуешь каким софтом лучше пользоваться при написании музыки? BASSboy: Провокационный вопрос конечно. Лучше всего писать там, где удобно. Да, сейчас некоторые начнут кричать и отстаивать честь своих любимых программ. Но скажу так - если ты хочешь результата, то пиши там, где ты сможешь его получить. Ставьте себе цели, не ленитесь и сами попробуйте все программы которые только сможете заполучить. Затем просто оставьте себе лучшее на ваш взгляд. Для музыкантов, озабоченных вопросом «как попасть на лейбл?» отдельно скажу – лейблам не важно в какой программе написан ваш трек. Project ONE: Полностью согласен. Я работал с огромным количеством лейблов, от больших и маленьких российских или украинских до Universal и Andorfine Records (Германия) и могу вам точно сказать – никто не спросит как или на чем вы написали свой трек. Лейблам это неинтересно, им интересен только конечный результат. То есть вы нормально относитесь к музыке, которую пишут с помощью одного лишь компьютера? DJ OK: Всё-таки для приличия стоит приобрести миди-клавиатуру! А так, не моё это дело, каждому своё, лучше написать что-то стоящее с помощью одного лишь компьютера, чем на закупленных за миллионы студиях не делать ничего стоящего. BASSboy: Тут ещё штука в том, что писать музыку в студии могут позволить себе единицы. И даже классные парни из Европы пишут музыку так, как и многие у нас в стране - cидя дома перед монитором. Конечно, имея поддержку лейбла они это всё потом сведут, отполируют в студии и будет уже коммерческий продукт, хотя уже сейчас всё чаще на разных лейблах выходят релизы которые от и до написаны, сведены и отмастерены в домашних условиях. Вы пишете на лицензионном софте или пользуетесь “ломанными” программами, скачанными в интернете? DJ OK: Скажу так. Раньше работал на радиостанции в продакшн-студии. Оттуда и софт, а качаю, ясное дело, обновления, пресеты… На кого вы равняетесь, когда создаете музыку? DJ OK: Честно думал на себя, но всё-таки грех таить, что отсматриваю и отслушиваю всё, что сейчас на волне и не на волне. Музыка с годами утратила свою душевность, поэтому хотелось бы проникаться духом 90-х всё больше и больше! На Армина и на Тиесто не ориентируюсь, это точно. BASSboy: Я ориентируюсь на многих людей: Rob Mayth, Rocco, Alex Megane, Bass-T, Verano, Deepforces, Pulsedriver, Manuel Reuter, Axel Konrad... Все они в своём роде гениальные музыканты, именно их в своё время я впервые услышал. Они и направили меня и заставляют на них равняться. Их идеи помогают мне формировать собственный стиль и не отставать от музыкальной моды в этом направлении. Есть ли у вас какой то свой, особенный “рецепт” по написанию хитов? BASSboy: Как бы странно не звучало, но за себя я могу сказать, что есть секреты и рецепты написания хитов и успешных треков. В разных направлениях и стилях музыки они свои – секрет в созвучиях, тональностях и прочих аспектах звука. Каждому стилю свойственно своё, и тот, кто прочувствует «нужные ноты» - станет очень известным и успешным музыкантом. Для этого нужно много времени. Опыт, который вы накопите в процессе, очень вам поможет. Мозг и руки, растущие из плеч – это необходимые составляющие хорошего музыканта. Касательно софта и «железа» - это уже отдельная тема, которую мы обсудили. Тут каждому своё и пусть каждый решает сам. Как вам кажется – способны ли в ближайшее время проявиться новые таланты из наших начинающих музыкантов? BASSboy: Конечно. С каждым днем я всё больше убеждаюсь в том, что есть талантливые люди о которых ещё никто не знает. Мы всегда пытались и пытаемся сплотить вместе именно начинающих соотечественников. В общей сложности у нас выходило в эфир уже три программы на радио, в каждую из которых мы пытались отслушивать треки, присланные нам музыкантами. Намного легче было бы делать радиошоу из зарекомендовавших себя европейских имен. Тогда бы не приходилось отслушивать тонны присланного материала. Просто бери новый сингл известного музыканта, будь уверен что он сделан качественно, смело крути его по радио. Но это не наш принцип. Мы всегда пытаемся дать шанс нашим талантам. Теперь по прошествии времени, мы поняли что нас, с нашей то теперешней занятостью, не хватит на всех, жаждущих нашей помощи в продвижении своего творчества. Поэтому мы организовали курсы, на которых быстро и качественно доносим информацию до каждого, кто хочет разобраться, как же продвигать самого себя в таком кажущемся сложным и непознанном мире шоу-бизнеса. DJ OK: Хочу лишь добавить, что мы занимались отбором треков, присланных нам, не только для составления эфира наших шоу на радио. Также мы набирали аудио-сборники, делали CD. Можем похвастаться, что на нашем счету первый сборник от украинских электронных музыкантов “uQraine United”, первая серия дисков от отечественных музыкантов, пишущих в мегапозитивном стиле Dancecore и Сommercial Trance – “Dancecore United”. Этим сборникам до сих пор не существует аналогов, так же как и нашим одноименным радиошоу! Мы знаем, что пойти учиться к вам на курсы можно в Москве, Санкт-Петербурге, а также в Киеве на Украине. Есть ли у вас в планах расширение вашей школы по другим городам России? DJ OK: Планов действительно огромная куча! Но не на все хватает времени. Лично я сейчас параллельно занимаюсь эфиром одного из музыкальных телевизионных каналов. Project ONE и BASSboy практически все свое время посвящают работе на студии. Мы пытаемся помочь друг другу в каких то делах. Плюс ко всему множество начинающих музыкантов ежедневно просят нас о какой либо помощи. Мы можем попробовать сделать подобие online-варианта нашей школы, например, попытавшись ответить на некоторые вопросы на нашем форуме. BASSboy: Организовывать филиалы по целому ряду городов… Думаю это могло бы быть целью, если бы мы хотели заработать на этом денег. Так как мы занимаемся музыкой не для зарабатывания денег, а из любви к ней, то честно сказать просто не думали об этом. В городах, в которых мы можем посвятить себя помощи начинающим – мы сделали курсы. Нам не платят за обучение, денег, которые мы собираем, едва хватает на покрытие аренды помещения и проката оборудования. Если найдутся такие же, как мы, энтузиасты в других городах – то я лично буду только за! Как начинающие музыканты могут с вами связаться? BASSboy: Да, так же как и вы - через наш сайт в интернете www.RaveDJs.ru По поводу “Школы звезд” можно также задать вопросы нашим консультантам по телефонам, которые есть на сайте.