Не знаю, к чему я всё это говорю, просто захотелось законспектировать мысли, неожиданно чётко сформировавшиеся в сознании из подсознательного чутья.

Итак, многие известные ди-джеи славны именно тем, что гениально выстраивают компиляцию на своих выступлениях. Самый сок в том, что каждый новый трек в их сете является логическим продолжением предыдущего, и если не "сидит как влитой", то хотя бы очень гармонично вписывается. Хочу вас заверить - тут дело далеко не в одном музыкальном вкусе. Здесь работает именно логика и некоторые развитые у музыкантов физиологические инстинкты. Без понимания или хотя бы подсознательного чутья к этому, грамотную компиляцию не построить, и сведения у такого ди-джея будут мимо кассы. И народ на танцполе скорее всего будет каждый раз расстраиваться, когда трек кончается и появляется следующий.

Итак, как подбирать треки для компиляции? Во-первых, вы должны держать в голове композицию вашего микса. То есть, нужно начало, ненавязчивое, приятное на слух, и скажущее слушателю, чего ждать дальше. Потом нужен выход на основную тему, несколько треков в основном стиле(стилях), потом выход на кульминацию, пара жестких треков, выход на завершение и само завершение, которое своим звучанием как бы должно поблагодарить слушателя, что он дослушал до конца. Конечно, композиция может быть совершенно иной, всё зависит от обстоятельств - публики, времени выступления, и тд. Но она должна быть и должна прослеживаться. Во-вторых, в случае выступления на публике, должно быть соблюдено правило разнообразия и ненавязчивости. То есть, нельзя фигачить по несколько часов (даже минут) одинаковую музыку. Идеи каждого отдельного трека должны переключаться. Но в то же время, нельзя делать слишком большой контраст - нельзя ставить nu-rave сразу после мягкого progressive - вас никто не поймёт, даже вы сами.

Далее попробую описать несколько приёмов подбора конкретных треков и их порядка.

1. По тональности. Если у вас есть музыкальный слух, то вам это пригодится и в ди-джеинге. Если трек играет играет в до-миноре, то будет очень хорошо, если следующий тоже будет играть в до-миноре. Но тут два нюанса - нельзя делать большой контраст, и ставить треки только потому что они в одной тональности. Они должны не противоречить друг другу в плане саунда и стилистики. Второй нюанс - нельзя играть слишком много однотональных треков подряд - сет станет слишком монотонным, и это тоже не есть хорошо. Как быть?

2. По ритму. Возможен подбор следующего трека по ритму звучащих в нём инструментов. Например, можно деликатно свести два разнотональных трека, обладающих одним признаком - в них присутствует бас а-ля "тра-та-та-та-та....", или нетралки из брейковых барабанов. Но опять же - нельзя злоупотреблять этим приёмом и играть кучу одинаковых треков подряд.

3. По саунду. Голландский прогрессив - к такому же голландскому прогрессиву, минимал - к минималу, нео-транс - к нео-трансу.... Электро басс - к электро бассу... Ну вы меня понимаете =) И в этом приёме тоже работают два выше упомянутых нюанса.

4. По идее. Если вы хотите выстроить какой-то идейный микс, то вам и карты в руки. Не забывайте только про два нюанса.

5. По темпу. Если вы играете на низких скоростях (примерно до 124bpm), то лучше заодно смотреть и на исходный темп пластинки, и подбирать треки по возрастающей (или наоборот).

Ну и, если ничего из этого не подходит, то можете тыкать и рандомные треки, но вам это не даст ничего хорошего. Спасибо за внимание =)