Приветдруги!

Хочу поделиться с вами своиии скромными достижениями.

Вот они!

Треки:

44 место, Dance Pop, ANRI OLDMAN feat. JESSICA NORTH - Mama Jam ©, за год (все страны) 

50 +4 место, Synth-Pop, ANRI OLDMAN feat. JESSICA NORTH -Evrybady Evryparti ©, за год (все страны) 

43 +2 место, Dance Pop, ANRI OLDMAN feat. JESSICA NORTH - Mama Jam ©, за год (Россия) 

Вы близки к TOP 100 здесь:

Треки:

Pop, ANRI OLDMAN feat. JESSICA NORTH - Bad You, за год (все страны) 

Pop, ANRI OLDMAN feat. JESSICA NORTH -Evrybady Evryparti ©, за год (все страны) 

Pop, ANRI OLDMAN feat. JESSICA NORTH - Bad You, за год (Россия) 

Pop, ANRI OLDMAN feat. JESSICA NORTH -Evrybady Evryparti ©, за год (Россия) 

Да, какой толк от Русских лэйблов, не денег, не славы? Ну только пристиж может быть, да и то какой то сомнитьельный.

   Привет!

Существует мнение, что сегодня если ты не фрик то тебе вобще не как не пробиться в серьёзный шоу бизнес. Мол сей час не кому не интересен "простой" артист, исполнитель или диджей, будь он даже трижды гениальный то ему это не светит.

 Так что вы думаете по этому поводу?

Привет!

Как на тебя повлиял мировой кризис?!

Ты стал меньше есть и больше работать?!

А возможно просто запил до лчьших времен?!

 Случилась прикольная вещь! Мои треки заняли одинаковые позиции в TOP 100! 

А именно 40е места! И чем это вызвано?!

 О бо мне и о вас!

Вопрос армянскому радио:- В чём разница между теми, кому 60, и теми, кому 20?Ответ:- Те, кому 60, знают, что в душе они ровесники с теми, кому 20. А те, кому 20, никак не могут в это поверить.

Привет! 

Хочу познакомить вас с моим новым треком!

Высказывайтесь, критикуйте, оставляйте свои мнения!

Только по существу! 

Спасибо!

  Один из главных вопросов, который интересует тех, кто ищет успеха в музыке — что же нужно тем, от кого этот успех зависит? Уже много слов сказано о том, что в России нет индустрии, однако появляются молодые промоутеры, развиваются фестивали. Плюс у нас есть Интернет, и «Алло! Мы ищем таланты» существуют за границей, и география их поиска ничем не ограничивается. Вы и ваша мама, и 50 поклонников, вполне возможно, уверены в том, что вы — самый лучший музыкант на свете, однако этого недостаточно для того, чтобы убедить в том же самом людей из индустрии.

Кого или чего бы вы ни искали — крутого менеджера, продюсера, контракт с лейблом, саунд-инженера, — вам необходимо знать, кого же ищут и с кем хотят работать они сами. Сайт cdbaby.com сделал интервью с несколькими представителями музыкальной индустрии.

На вопросы отвечали:

Дерек Коббс — продюсер, аранжировщик, сессионный музыкант, работающий с BASSic Black Entertainment. Выигрывал Grammy как звуко-инженер и был номинирован на Оскар как аранжировщик.

Итэн Шифф — менеджер, пиар-менеджер и сооснователь New Torch Entertainment.

Аарон Станюлис — музыкант, продюсер, востребованный звукорежиссер (запись и живые выступления), менеджер The Pop Music Academy. Работал как с начинающими инди-артистами, так и с номинантами и победителями Grammy.

Чего именно вы ищете, когда ищете «таланты»?

Д.К.: Чувство, личность, запоминаемость материала, драйв, стиль, ментальную устойчивость артиста — это в общем.

И.Ш.: Я люблю работать с артистами, у которых есть собственное уникальное видение себя. Ты никогда ничего не почувствуешь, услышав что-то, что вышло из-под крыла отдела маркетинга какой-то студии.

А.С.: Я также ищу уникальность. И дело не в том, чтобы артист просто имел хороший голос или виртуозно играл на инструменте. Даже если я понимаю, кто конкретно повлиял на этого артиста, но вижу, что артист добавил свое собственное видение, мне становится интересно.

Какое самое важное качество, которым должен обладать исполнитель?

Д.К.: Я думаю, что этика в общении с другими музыкантами и профессионалами и умение делать шоу — два очень важных качества. Да, иногда случается так, что каким-то исполнителям везет, и выпустив лишь один сингл, они становятся популярными, играют шоу без особых репетиций, без вокальных уроков и т.д. Но зачастую без этого всего вы вряд ли выедете. Многие великие прошли такой путь, но потом все же стали активно репетировать и шлифовать все свои умения.

И.Ш.: Отвечу коротко — уверенность.

А.С.: Самое важное качество — это профессионализм. Многим музыкантам не нравится это слышать или они неправильно понимают это, но талант — это не самый первый фактор на пути к успеху. Очевидно, он крайне важен, но все же он не первый. Талантливые люди повсюду. Вполне возможно у той девушки, что продала вам утром кофе, классный голос… Но мне так же важно, чтобы человек был организованным, отвечал вовремя на звонки и письма и умел держать свое эго в узде на пути к успеху. Это вовсе не значит, что кто-то будет вас подавлять, просто ради больших целей можно иногда чем-то жертвовать.

Что делает человека звездой? Что такое этот пресловутый «x-factor»?

Д.К.: Для всех определение того, что такое «звезда» — совершенно разное. Лично для меня — это тот, у кого есть несколько успешных альбомов (не синглов) и кто играет концерты на стадионах по всему миру. Очень тяжело достичь такой славы, и не менее тяжело ее нести на плечах. Для меня ключевой фактор звездности — это быть личностью и отличаться от других артистов, делать то, что не может делать никто кроме тебя. Личностные качества очень важны, вам необходимо зарабатывать и подогревать интерес публики. Некоторым это просто дано, другие учатся годами.

И.Ш.: Огромный талант, яркая личность, трудовая этика, и миллион вещей, которые практически незаметны, но которые должны сходиться воедино в правильном месте в правильное время.

А.С.: Для меня звезда — это человек, который способен делать вещи последовательно. Икс-фактор в моем личном словаре — «то, чему невозможно научить». Это огонь и страсть внутри, которые заставляют одного человека учиться совершенно разным вещам в одно время, и который отлично понимает, зачем все эти вещи ему нужны. Это человек, который иногда способен провести неделю в угаре, а затем выйти на сцену и отыграть крутшейшее шоу или прийти в студию и записать все, не оглядываясь на похмелье или плохое самочувствие.

Опишите своего идеального клиента

Д.К.: Мой идеальный клиент — это тот, кто приходит вовремя, ценит время других людей, много работает, уважает труд окружающих и понимает, что иногда шоу, длящееся три минуты на каком-нибудь фестивале, можно готовить неделями.

И.Ш.: Каждый артист уникален — в одних сферах у него все получается, в других у него неприятности. Я вряд ли могу описать идеального клиента, я смотрю на то, что делает их идеальными на их собственном пути.

А.С.: Мой идеальный клиент — это тот, у кого есть кристальное видение и понимание собственного пути, который, однако, не против выслушать советы и соображения других людей. Вот этот баланс между внутренним и внешним миром — крайне важный фактор. Как продюсер я иногда работаю психотерапевтом, «режиссером», если хотите, и я люблю видеть тех людей, которые хорошо понимают, чего хотят.

А что для вас признак того, что с исполнителем работать не нужно?

Д.К.: Я не хочу работать с теми, кто легко отвлекается или не хочет достигнуть совершенства. Любое выступление должно быть на максимуме. Когда вы выступаете, вы никогда не знаете, кто находится в зале, и поэтому нельзя играть шоу спустя рукава. Взять остановить песню и переиграть ее на 150% нельзя.

И.Ш.: Мне не нравятся те, которые просто ждут, что успех придет к ним. Многие жалуются на то, что их не замечают, вместо того, чтобы терпеливо и долго работать.

А.С.: Слишком большое эго, закрытость и неповоротливость. Да, есть интроверты, с которыми нужно просто провести немного больше времени и настроиться на них. И я это делаю. Но если человек упорно закрывается, то сильно долго я стараться не буду.

Закончите предложение: «мой любимый тип исполнителей — это те, что…»

Д.К.: …выглядят естественно и которым не нужно преподавать уроки живых выступлений.

И.Ш.: …реалистичны и трезво оценивают себя.

А.С.: …создают! Это те, которые способны на сто процентов выразить себя через свою музыку, и ты можешь понимать их без слов, а именно с помощью того, что они исполняют.

Какими личными и профессиональными качествами должен обладать артист, который готов к длительному успеху?

Д.К.: Уравновешенность и понимание того, что тебя не должна контролировать индустрия и люди вокруг. Можно косить под дурачка и находить умные способы разрешать ситуации с внешним давлением, внутри оставаясь верным себе.

И.Ш.: Каждый исполнитель должен понимать все, что с ним происходит. Любому художнику с подвижной натурой легко потеряться в вихре событий, в нашей же ситуации нужно во всем отдавать себе отчет. О профессиональных качествах я уже говорил — нужно уважать других людей. Что касается личных — нужно быть другом и товарищем каждому, кто вовлечен в ваш проект, понимать, зачем именно этот каждый нужен. Попросту быть «хорошим парнем». Если я знаю, что кто-то поступил, по моим меркам, плохо, я ни за что не стану работать с этим человеком. И неважно, насколько он талантлив.

А.С.: Как я уже говорил, желание много работать и профессионализм. Моя цель — искать артистов, которые талантливы, открыты к новшествам, способны ясно выражаться (в музыке и разговорах). А также которые понимают, что музыкальная индустрия — это, скорее, жизнь, а не бизнес.

Источник: МузТорг.

1. Беспощадный постинг

Вам нужно, чтобы о вашем предстоящем шоу или вышедшем альбоме узнало как можно больше людей — узнало и не забыло. Разумеется, нужно повторять объявление по нескольку раз — особенно на таких платформах, как Facebook, где дотянуться до публики особенно тяжело, если ваша страница не рекламируется за деньги. Но когда группа повторяет одно и то же сообщение по пять раз в день, людей это начинает раздражать. Что касается того же Facebook, настройки таковы, что едва ли в лентах людей будут отображаться идентичные сообщения. Вдобавок алгоритм таков, что далеко не все увидят то, что вы постите даже один раз. Однако если пользователь специально заходит на вашу страницу, чтобы посмотреть новости, монотонность вашего контента не особо впечатлит его. В Twitter, Instagram и VK пользователи видят абсолютно все, и вероятность надоесть им увеличивается в несколько раз.

Не забывайте, об одной и той же вещи всегда можно сказать множеством разных способов, каждый раз лучше использовать новый текст и новую картинку. Если ваш предстоящий концерт крайне важен, заранее сделайте план постов — сделайте фото на репетиции, сообщите о специальных предложениях в баре в этот вечер, создайте свой плейлист на неделю — делайте контент увлекательным, и в каждом посте напоминайте о дате.

2. «Случайные» личные сообщения

Когда вы получаете сообщение массового характера от человека, с которым крайне редко общаетесь, шансы на успех у него довольно малы. По тексту и его интонации всегда становится понятно, что сообщение предназначалось не вам конкретно, а толпе — а этого никто не любит. Когда вы посылаете подобное сообщение, вы как бы говорите человеку: «Эй, привет! Мне совершенно все равно, кто ты такой, меня лишь заботит количество тел на моем следующем концерте». Если кто-то и не понимает с первого раза, что сообщение массовое, то скорее всего ответит «Да, спасибо, если с работой получится — загляну» или «Окей, посмотрим». В общем-то, это тоже не особо эффективно. Если вы играете в подвале на панк-вечеринке, и посылаете сообщение бывшему коллеге с позапрошлой работы, который вообще живет в другом мире, вы тратите лишние несколько секунд на совершенно бесполезное действие.

Если у вас в друзьях очень много людей, то лучше заранее просмотрите всю ленту, выпишите имена, с кем вам действительно было бы интересно увидеться, и пригласите их на концерт. Лучше потратить время на 20 переписок с людьми, с которыми вас действительно что-то связывало, чем разослать 200 бездумных сообщений.

3. Комментарии в неподходящих темах

Это, пожалуй, самый непрофессиональный и просто глупый способ рассказывать о себе. Вы наверняка видели подобное — кто-то оставляет «рекламный» комментарий под постом, который вообще не требовал никакой посторонней информации. Конечно, вас разрывает на части от желания рассказать ВСЕМ о своей музыке, но привыкните к мысли, что абсолютно всем ваша музыка не нужна, и нужно использовать мозг и доносить информацию до людей там, где она может их заинтересовать.

4. Объявления в чужих событиях

Непрошенные объявления раздражают не только простых пользователей. Если вы заходите на страницу чужого события и постите там объявление о своем событии, ваша запись может не понравиться очень многим — промоутеру, хозяину клуба, букинг-агенту, самим артистам, в конце концов. И если вы делаете это часто, вас запомнят, что может помешать работе с теми же людьми в будущем. Серьезно, вы можете попасть в черный список у тех, кто мог бы вам помочь позднее. И особенно грубой ошибкой является постинг в событиях, которые происходят в один день с вами. Только представьте: на странице коммуницируют организаторы и посетители шоу, и вдруг влезает кто-то, кто говорит: «Да ну вас всех, не ходите сюда, приходите лучше на мой концерт!». Кому это понравится?

Вот такое письмо я подучил сегодня!

Привет! 

Приглашаем тебя стать резидентом одного из лучших Trance радиостанций России и СНГ - GTI Radio 

GTI Radio - это уже почти 6 лет вещания 24 часа в сутки 7 дней в неделю. Это в среднем 350 слушателей онлайн и 9000 слушателей в сутки. Это собвтвенный сервер вещания поддерживающий более 3000 слушателей онлайн. Это иминитые гости радиостанции, мостадонты транс музыки, такие как: Ferry Corsten, Ronski Speed, Leon Bolier, Kyau & Albert, Daniel Portman, Daniel Wanrooy, Sied van Riel, Tucandeo, The Blizzard, Stoneface & Terminal, Manuel Le Saux, DJ Anna Lee, BOBINA, Karanda, Duderstadt, Denis Shepered, Jonas Stenberg, Marco V имногих других. 

А еще вы можете зарабатывать на своем радио-шоу благодаря функции спонсирования радио-шоу на сайте радио! Ваши слушатели могут поддержать вас финансово! 

Условия резидентства: 

– есть радио-шоу/микс-шоу в направлении Trance и всех его под стилях; 

– сведение на отлично (хорошо), нет "коней" и прочей живности в сетах; 

– готовность помогать радиостанции в развитии, участвовать в проектах радио; 

– ежемесячный взнос в размере 500 рублей; 

Если согласны, пишите ответ на это письмо: - "Да, согласен!". Все остальное сообщим после ответа.