Почему кажется, что электроника 90-х лучше, чем сейчас? Вот ответ
Потому что если сидеть в окружении культовых альбомов Продиджи, Фэтбоя и вообще всего зе беста, который стал отчетливо виден за прошедшие 20-30 лет, то, конечно же, появится стойкое ощущение, что прошлая музыка образцовая, а современная — никудышная. А почему это ощущение возникло? Потому что с течением времени многое отсеялось и разными изданиями уже тысячу раз проставлены акценты: какие альбомы и записи культовые, а какие — увы, нет. (К сожалению, с такими расстановками оказались забыты и очень хорошие релизы.)
А вот по нынешним временам еще ничего не отсеяно, процесс только идет. Но критики смотрят на воздвигнутую журналистами высоченную золотую гору (назовем ее «одой клубной электроники 90-х»), а потом переводят взор на свой скромный кулич с крупицами золота и отчаянно вздыхают. Хотя и тогда и сейчас главные слова, что льются со всех каналов, изданий и пресс-релизов, только о том, что каждый их альбом свежий и прорывной, а очередной музыкант — новая надежда и спасение. О по-настоящему годных релизах мы вспомним только через несколько лет. Если вспомним.
Удобно сидеть в окружении культовых релизов 90-х. Но если начать слушать чуть ли не все релизы клубной электроники 90-х (стиль не важен: хаус, техно, транс, эмбиент и пр.), то уши начнут кровоточить так, что святых выноси. Тут разговор о величии музыки девяностых можно и закончить.
Comments
Это субъективно)
Здесь больше про ностальгию,нежели действительно про качество музыки)
раньше "уй стоял с утра, а теперь давление..
и трава кстати зеленее была ,и сахар слаще..
все относительно
У меня осталось около 500 CD, включая большие мр3 сборники (около 100), есть очень интересные. А если бы не менял, то пара тысяч была бы. И это была ещё не Москва.)
Ещё раньше я покупал музыку на сайтах. Сам составлял, что мне нужно, конторы писали сборники на болванки и присылали почтой. 2005-2007 гг.
И я хочу сказать... что исследуя эту огромную неизведанную территорию я набредал на огромное кол-во работ, дошедших до релиза, которые... кхм... как бы помягче. Вообще ни разу не Daft Punk или какая-нибудь Lady от Mojo. Если кто разбирается в жанре, то даже ни разу не Le Knight Club или Etienne de Crecy которые в какой-то степени были мастодонтами жанра. Ну вот просто для примера (быстренько загуглил один из таких плейлистов), послушайте Thomas Bangalter - Outrun...
Ну или, скажем, все ж знают эту знаменитую композицию ATB - 9 p.m. (Till I come). Только знаете ли вы, что на самом деле вот этот женский семпл который Андре взял из другой электронной композиции на самом деле говорит "Till I cum?" без шуток : ))) Оригинал, откуда он взял этот семпл называется Ricky Rich vs. Julio Posadas - The Way You Make Me Feel (она там в конце говорит, если художественно переводить - "И в этот момент ты будешь любоваться моими длинными стройными ножками. Я буду раздвигать их всё шире и шире, пока не кончу!" А потом она так мило повторяет это "cum" под музыку, лол. Вот он из акапелла-версии и взял этот кусочек, а потом оправдывался, что поскольку сам немец - плохо знал английский) Но суть в том, что большая часть электронной музыки, которая звучала в клубах - как раз была именно такой.
Даже истоки знаменитого хауса (то есть то, что звучало в первые годы в клубе Warehouse) это было что-то такое, вроде The 28th Street Crew - I Need a Rhythm, или скажем, Cultural Vibe - Ma Foom Bey
То есть, если в это погружаться, и потом посмотреть на то, что происходит сейчас - разницы будет не очень много : ))) Ну разве что сейчас больше не самых одарённых ребят, получили возможность донести своё творчество до широкой аудитории (раньше это всё не выходило за пределы очень узких кругов). В истории EDM в будущем, 20-е всё равно останутся как годы выхода какой-нибудь Blah-Blah-Blah Армина или, прости Господи, Сигма Боя : ))))))))
А тогда... ты купил пару синтов, один одолжил у друга, как-то это подключил и... всё. Больше нету. И взять неоткуда. Поэтому музыканты того времени учились выжимать из своих железок максимум, плюс брать какими-то интересными формами, неожиданными приёмами и тд.
но с приходом ПК во все дома школьников в 2000х дело пошло )) причём пошло сами знаете куда.
а сейчас это как тикток, любой снял любую хрень вот тебе и видео вот тебе и трек. потому и стоимость этого творчества 0
Сейчас все доступно до не приличия. Душа ушла на второй план, хвастаться что ушло на создание трека под шаблон около 15 минут это успех.
Не скажу что раньше среди килограммов музыки не было 400 грамм говна, но что сейчас это тонны говна и 1 кг стоящего.
Тот же Битпорт устаешь прокручивать страницы, шлак за шлаком. Музыканты перестали уделять внимание мелочам и крючкам в треках, мелодичность пропала.
Раньше покупаешь кассету и бежишь домой, потом слушаешь до дыр годами. Потому что музыка была глубокой по смыслу, нам не нужен был вокал и мы наслаждались мелодией и необычной структурой и аранжировкой.
То время к сожалению ушло. И дело не в трава была зеленее......, просто так уже не будет.