Британский журнал Gramophone к 110-летию индустрии звукозаписи в области классической музыки учредил Зал славы для ее самых выдающихся деятелей. Среди них Вильгельм Фуртвенглер, Герберт фон Караян, Леонард Бернстайн, Клаудио Аббадо и Мария Каллас.

​Сначала редакция Gramophone составила предварительный список из более чем 500 кандидатов. Затем на сайте журнала несколько месяцев шло голосование, во время которого музыканты, продюсеры и читатели Gramophone предлагали номинантов на включение в Зал славы.

В результате был сформирован список из 50 * артистов, ансамблей и продюсеров, представляющих звукозаписывающие лейблы. Их имена приводятся в специальном разделе сайта Gramophone.

Наибольшее число голосов получили артисты, которые в разное время на протяжении XX века оказали огромное влияние на индустрию классической звукозаписи. Это дирижеры Вильгельм Фуртвенглер (1886–1954), Герберт фон Караян (1908–1989), Леонард Бернстайн (1918–1990), Клаудио Аббадо (р. 1933) и сопрано Мария Каллас (1923–1977).

По материалам Подробности.юа

2 апреля в 12 часов 39 минут 27 секунд в прямом эфире "Первого Национального" Украина побила рекорд "длинный музыкальный телевизионный марафон национальной песни в прямом эфире". Свидетелями этого стали зрители всей страны и 155 стран мира.

Рекорд зарегистрировали представители Книги рекордов Гиннеса и Национального Реестра Рекордов Украины, которые следили за ходом марафона "Песня объединяет нас" все 110 часов (вместе с полной трансляцией в Интернете).

Предыдущий рекорд составлял 103 часа 9 минут 26 секунд и был установлен Италией с 21 по 25 марта 2010 года в городе Пезаро. В киноконцерт для "Astra" приняли участие 389 артистов, которые исполнили 1488 песен.

Украинский телемарафон стартовал 29 марта в 5:30 в Интернете (31 марта в 12:30 - в эфире) и продолжался 55 часов без перерыва (110 часов - вместе с полной трансляцией в Интернете), в нем приняли участие 2012 исполнителей.

Подробности.юа

Археологи считают, что они обнаружили останки древнейшего струнного инструмента из всех известных сейчас в Западной Европе. Небольшой обожженный резной кусок дерева был найден во время раскопок в пещере на острове Скай в Шотландии. Остатки были представлены в Эдинбурге.

Ученые считают, что он может бытьчастью лиры возрастом более чем 2,3 тысячи лет. Музыкальный археолог доктор Грэм Лоусон сказал, что находка ознаменовала собой "шаг к большим изменениям" в истории музыки.

Эксперты из Кембриджа отметили, что найденный инструмент проливает хоть какой-то свет на музыку человечества в древние времена.

"И не только на музыку, но и на песню и поэзию, потому что именно такие инструменты очень часто использовались для песенного сопровождения", - добавили они.

Древнейшая лира возрастом около 5 тысяч лет была найдена в Ираке. Ее строение более сложное и продуманное. Поэтому ученые обрадовались европейской находке. По их словам, даже римские музыкальные инструменты трудно найти. О них известно, преимущественно, из рисунков. Надежд найти музыкальный инструмент древнего периода не было.

Лира была найдена на пастбищах в пещере, где ранее уже были обнаружены памятники бронзового и железного веков.

Историк культуры доктор Парсер сказал: "Меня очень увлекла эта находка, ведь она подтверждает непрерывность любви к музыке среди западных кельтов".

Кроме того, он добавил: "Струнные инструменты, сделанные из дерева, обычно, редко доходят до нас. Но они упоминаются в литературе, были представлены на многих скальных рисунках в Шотландии и Ирландии и уже давно стали символами обеих стран".

Доктор Фрейзер Хантер, главный куратор железного века и римских коллекций в Национальном музее Шотландии, пошутил, что фрагмент музыкального инструмента оставил "звук в нашем тихом прошлом".

Он сказал: "Данные показывают, что Скай был местом сбора людей в течение многих поколений, и он играл важную роль в праздновании и ритуалах более 2 тысяч лет назад".

Сейчас археологи в Эдинбурге работают над сохранением и консервацией части лиры.

Gazeta.ua

Известный канадский рок-музыкант Нил Янг работает над новым форматом высокого качества, который должен сменить в онлайн-магазинах mp3 и соответствовать по уровню качества студийной звукозаписи. 

Музыкант еще в июне 2011 года подал заявление на регистрацию шести торговых марок «21st Century Record Player», «Earth Storage», «Thanks for Listening», «Ivanhoe», «SQS» (Studio Quality Sound) в Бюро по регистрации патентов и торговых марок США. 

В описании торговых марок указано: «службы онлайн- и розничной продажи, представляющие музыку и выступления; музыкальные записи высокого качества для скачивания в интернете; хранение и проигрывание аудио- и видеозаписей». 

Янгу предстоит подождать около года, пока его торговые марки не будут зарегистрированы. В ближайшее время их список официально опубликуют, чтобы позволить возможным соперникам Янга высказать свои претензии.

Издатель автобиографии Нила Янга в сентябре прошлого года сообщал в пресс-релизе, что музыкант «лично возглавляет разработку Pono, новой, революционной музыкальной аудиосистемы, предоставляющей самое высокое цифровое качество, какое только возможно, тот студийный звук, который исполнители и продюсеры слышали, создавая оригинальные записи».

Музыкант, годами перезаписывающий треки из своего каталога, известен крайним пуризмом и необычайной требовательностью к качеству звукозаписи. По словам Янга, он встречался со Стивом Джобсом незадолго до смерти последнего, и они обсуждали разработку устройства, подобного iPod, которое вмещало бы 30 альбомов студийного качества. 

Да, не все первого апреля шутили. Вполне серьезно в  день смеха в Набережных Челнах открылась школа Hoppin Spot - место, где все "любители разных направлений хип-хопа могут не только найти единомышленников, но и научиться чему-то новому".

Как пишет газета Единство,  "Хип-хоп культура не заканчивается на выражении: «чувак, это рэпчик». Брейк дэнс, граффити, МС, битбокс, ну и, конечно, речитатив под музыку. Всему этому будут учить в школе Hoppin Spot. Школой это неформальное обучение назвать сложно. Конечно, тут есть и свой состав преподавателей, в который входят лучшие представители направлений, есть и расписание занятий, но, как верно заметил на открытии один из «учителей», в Hoppin Spot из вас не сделают копию того, кто вас учил, и не вложат вам в голову его мировоззрение. Вас будут развивать как творческую единицу, и то, что вы потом сделаете с этими знаниями, куда их направите, — дело ваше.

edinstvo-news.ru

Необычная музыкальная акция прошла на льду Байкала. Участники студии этнической перкуссии «Этнобит» из Иркутска в течение четырех часов играли на байкальских торосах в Ольхонском районе.

Как рассказала руководитель студии «Этнобит» Наталья Власевская, идея организовать подобную акцию пришла неожиданно. «Один из наших участников на Байкале снял небольшой видеоролик о том, как звучат торосы. Нам показалось это очень интересным, и мы решили попробовать сыграть на байкальском льду. При определенном состоянии торосы звучат не хуже барабанов. Предварительно мы нигде не тренировались. Это был чистой воды эксперимент», – рассказывает Наталья Власевская.

Музыкальные эксперименты с байкальскими льдами барабанщики записали на видео и разместили в Интернете. Только за два дня «ледяная музыка» набрала более 2 тыс. просмотров. «Думаю, это не последняя наша экспедиция за звуками байкальских льдов. Мы будем развивать это направление и очень хотим записать еще один клип, уже более профессиональный», – рассказывает Наталья Власевская.

zabinfo.ru

Компания Coca-Cola открыла в Олимпийском парке в Лондоне свой музыкальный павильон Beatbox, анонсированный в конце прошлого года.

Необычное сооружение, разработанное молодыми лондонскими архитекторамиАсифом Ханом (Asif Khan) и Перниллой Орштедт (Pernilla Ohrstedt), будет функционировать как музыкальный инструмент, символизирующий идею молодежной глобальной кампании Coca-Cola Move to the Beat, в которой переплетены элементы спорта и музыки.
Посетители павильона смогут создавать собственные треки-ремиксы с использованием звуков олимпийских видов спорта, записанных для нового гимна Coca-Cola продюсером проекта Марком Ронсоном (Mark Ronson).
Архитектурное бюро Pernilla & Asif было выбрано для создания необычного павильона, построенного с использованием эко-технологий, за особую креативность. 31-летний Асиф Хан и 30-летняя Пернилла Орштедт говорят, что возводили здание «с помощью самых передовых инженеров Великобритании».
«Coca-Cola Beatbox - это место, в котором соединяются дизайн, музыка, спорт и архитектура, - комментируют создатели павильона. - Это будет нечто, чего никто раньше не видел и не слышал».
Прорекламу.ком

Известное британское издание The Sun занялось исследованием музыкальных предпочтений мировых диктаторов после скандала с прочтением личной электронной почты сирийского лидера Башара Асада. Помимо прочего, СМИ удалось выяснить, что политик скачивал с музыкального сервиса iTunes песни таких исполнителей, как Леона Люьис и Фрэнк Синатра. Также Асад загружал композиции группы Right Said Fred и хип-хоп команды LMFAO.

Бывший лидер КНДР Ким Чен Ир был неравнодушен к творчеству Эрика Клэптона. В 2009 году "Великий вождь" предлагал певцу выступить в Северной Корее, но Клэптон отказался. Любимым исполнителем покойного Муамара Каддафи был американский поп-исполнитель Лайонел Ричи. В 2006 году музыкант выступал с концертом в Ливии, тогда диктатор взял у Ричи автограф.

Президент Зимбабве Роберт Мугабе является поклонником британского рок-н-ролл исполнителя Клиффа Ричарда. В 1980 году Мугабе хотел пригласить певца на празднование независимости своей страны, но тогда Ричардса заменил Боб Марли. Иранский лидер Махмуд Ахмадинежад также предпочитает творчество британских исполнителей, в частности, автора хита "Lady in red" Криса де Бурга.

Стоит добавить, что в список The Sun попал также бывший лидер организации "Аль-Каида" Усама бен Ладен. По информации издания, любимым музыкантом "Террориста №1" была Уитни Хьюстон.

По материалам tengrinews.kz

Чарльз Сноудон, ветеринар-психолог из Университета Висконсин-Мэдисон (США), основываясь на своих исследованиях, пришел к выводу, что для животных музыка людей является раздражающей и непостижимой. Их голосовой диапазон и сердечный ритм очень отличаются от наших, они просто не способны любить музыку, приспособленную для наших ушей. Исследования указывают, что животные, как правило, совершенно не интересуются «нашей» музыкой. 

Недолго думая, Чарльз Сноудон в сотрудничестве с виолончелистом и композитором Дэвидом Тэем создали музыку, подходящую для животных. 

Еще в 2009 году исследователи сочинили две песни для игрунков – обезьян, у которых вокализация на три октавы выше, чем наша, а сердечный ритм вдвое быстрее. Песни звучат пронзительно и неприятно для нас, но, как оказалось, они вполне по душе обезьянам. Одна мелодия моделировалась на тонах возбужденного животного, а быстрый темп заметно оживил игрунков. Ну а вторая песня «баллада игрунка», основанная на тонах счастливой обезьяны и медленном темпе, успокоила животных и сделала их необычайно дружелюбными.

Сноудон и Тэй продолжили сочинять музыку на этот раз для котов, а также изучали ее влияние на животных. «Мы работаем над модулированием музыки в диапазоне тональностей для кошачьей вокализации с использованием спокойного сердечного ритма животных, который быстрее нашего, - рассказывает ученый. – Мы обнаружили, что кошки предпочитают слушать музыку в их диапазоне тональностей и темпе, а не музыку людей». На основе результатов Тэй начал продавать кошачьи песни онлайн (1,99 доллара США за одну).

С собаками все сложнее в основном из-за большого количества различных пород, голосовых диапазонов и сердечных ритмов. Однако большие собаки, такие как лабрадоры и мастиффы, обладают голосовым диапазоном, очень похожим на тот, что у взрослых мужчин. «Таким образом, вполне возможно, что они откликнутся на музыку в рамках нашего диапазона тональностей. Я считаю, что большая собака может лучше реагировать на музыку людей, чем маленькая, такая как чихуахуа», - отмечает Сноудон.

 «Мы можем определить, что последовательность нот одна и та же, будь мелодия в фа-бемольной или ля-бемольной тональности, - объясняет ученый. – Я обнаружил, что у животных очень хорошая абсолютная высота звука, но у них совсем нет относительной высоты звука. Они могут запомнить последовательность нот, но если вы переложите их в иную тональность, то есть в последовательности будет та же относительная высота звука, но в другой тональности, животные не смогут распознать взаимосвязь между нотами».