Часто наталкиваюсь на статьи, где текста на 10 страниц, но "наглядных примеров" совсем ничего, либо они хаотично разбросаны по тексту. Сегодня неожиданно натолкнулся на такую полезную и доступную весчь. Размещаю, чтоб самому поизучать на практике, и уверен, кому то из вас тоже пригодится.
Думаю расшифровывать тут ничего не нужно)) Вам остается лишь выбрать эквалайзер - и вперед
===================================
Частоты, рекомендуемые для эквализации
50 герц
Увеличить, что бы добавить полноты инструментам, звучащим в низкочастотном участке спектра : большой барабан, томы и бас-гитара.
Уменьшить, что бы избежать появления "boom"-эффекта и маскировки высших гармоник и увеличить "читаемость" басовых партий. Обычно используется в музыке с активной басовой линией, например, в рок-музыке.
100 герц
Увеличить, что бы добавить жёсткости инструментам, звучащим в басовом регистре.
Увеличить, что бы добавить наполненности звукам гитары, малого барабана.
Увеличить, что бы добавить теплоты пиано и духовым инструментам.
Уменьшить, если надо убрать бубнение из звука гитары и увеличить его разборчивость.
200 герц
Увеличить, что бы добавить полноты партии вокала.
Увеличить, что бы добавить полноты звуку малого барабана и гитары (используется в жёсткой музыке).
Уменьшить, что бы избежать мутного саунда инструментов, звучащих в среднечастотном диапазоне.
Уменьшить, что бы избежать гонгообразного звучания тарелок.
400 герц
Увеличить, что бы добавить ясности басовой партии, особенно при прослушивании на малой громкости.
Уменьшить, что бы избежать картонного звука у низкозвучащих ударных (томы, большой барабан).
Уменьшить, что бы подчеркнуть объёмность звучания тарелок.
800 герц
Увеличить для чистого и мощного звучания бас-гитары.
Уменьшить, что бы избавиться от "дешёвого" звука гитар.
1.5 килогерца
Увеличить для подчёркивания атаки бас-гитары и её гармоник.
Уменьшить, что бы избежать "вялого" звучания электро- и акустических гитар.
3 килогерца
Увеличить для подчёркивания атаки бас-гитары.
Увеличить для подчёркивания атаки электро- и акустических гитар.
Увеличить для подчёркивания атаки партии пиано, исполненной в низком регистре.
Увеличить для подчёркивания чистоты и жёсткости вокальной партии.
Уменьшить для подчёркивания придыхания, мягкости бэк-вокальных партий.
Уменьшить, если необходимо замаскировать гармоническую нестройность вокала или гитар.
5 килогерц
Увеличить для разборчивости вокала.
Увеличить, что бы подчеркнуть атаку низкозвучащих барабанов (большой барабан, томы).
Увеличить для получения более "пальцевого" звука бас-гитары.
Увеличить, что бы подчеркнуть атаку пиано, акустических гитар и яркость партии гитар (особенно, рок-гитар).
Уменьшить, что бы сделать звук партий, звучащих на заднем плане более отдалённым.
Уменьшить, что бы смягчить звук гитар.
7 килогерц
Увеличить для получения атаки у низкозвучащих барабанов (более металлический звук)
Увеличить для получения атаки перкуссионных инструментов.
Увеличить при работе с "вялым" вокалом.
Увеличить для получения более "пальцевого" звука бас-гитары.
Уменьшить, что бы уменьшить энергию свистящих согласных.
Увеличить, что бы добавить резкости звукам рок-гитар, синтезатора, акустических гитар и пиано.
10 килогерц
Увеличить для осветления вокала.
Увеличить для получения лёгкого прозрачного звука акустической гитары или пиано.
Увеличить, что бы подчеркнуть жёсткость в звучании тарелок.
Уменьшить, что бы уменьшить энергию свистящих согласных.
15 килогерц
Увеличить для осветления вокала (звук с придыханием).
Увеличить для осветления тарелок, струнных, флейты.
Увеличить, что бы сделать звук сэмплерного синтезатора более естественным.
Теперь нас можно качать и тут -> КАЧАЕМ ))
кстати, если качать с этого сайта, то получите 100% качество звука! СКАЧКА БЕСПЛАТНАЯ!
Статья совсем не претендует на роль библии для начинающих, и тем более опытных композиторов. Написана с целью помощи начинающим и возможно небольшой очистки раздела "Треки". Статья не является моим авторским творением т.к. информация изложенная в ней была отчасти получена методом проб и ошибок, отчасти получена в интернете из видео и т.п. Чем отличается статья от различных видео-уроков и проффесиональных статей на музыкальных сайтах - в статье изложены основные термины которые подходят практически для любых музыкальных программ, синтезаторов, секвенсеров и редакторов. Информация изложена для самых основных этапов работ по сведению, советую поискать и прочитать также другие статьи в интернете (и посмотреть видео, ссылки на которые есть к конце статьи) для полноты знаний и возможности синтеза знаний.
Некоторым дорожкам трека нужен эквалайзер в котором нужно если не "убить" то хотя бы уменьшить (помимо конфликтующих) также и частоты которые жужжат звенят и щёлкают! Этим и отличаются треки подписанные на лейблах от тех что пишут парни которые не знают о таких вщах как мастеринг, тем что со звуком всё в порядке (не говоря о "смысловом" и мелодическом наполнении):
1. Все дорожки должны быть разделены по частотам (не забивать друг друга)
2. Все дорожки по громкости должны звучать соответственно своему предназначению в треке.
3. Панорама "право-лево; центрирование(моно)-объём" (панорамой можно значительно разделить "конфликтующие" дорожки которые по частотной специфике нельзя разделить по частотам - гитару и пиано, пару лидов или пару хордов, самое частое: драм партия где перкуссию, хайхэты приходится раздвигать по разным сторонам) с этим можно бесконечно экспериментировать "ставя" инструменты по краям или располагая в разной "близости" с помощью уменьшения громкости того инструмента что по центру и увеличивая громкость инструмента которому увеличил "объём". Возможен симбиоз "каналы-объём".
Мастер трек (дорожка где выходит сигнал со всех дорожек трека) всегда нужно загружать трёхполосным (можно в нагрузку многополосным) эквалайзером, и обязательно лимитером (для ограничения громкости сигнала трека в целом), можно добавить компрессора попробовать покрутить по вкусу (очень непонятная вещь и сам я в нём особо не разбираюсь).
Если кик или басс дребезжить значит слишком громкий сигнал. Для кика и в целом для всех дорожек нужно ставить лимитер, который будет ограничивать громкость выходного сигнала.
Реверберация добавляет лишние частоты (искажает первоначальный частотный диапозон сигнала) после неё всегда надо ставить или эквалайзер (убирать искажения) или в самом окне ревербератора ставить ограничение частот для выходного сигнала (эквалайзер также необходим).
Для того чтобы разгрузит частоты конфликтующих дорожек необходимо сопоставить и взаимоисключить "конфликтующие" частоты из дорожек. Стоит отметить что необходимо расставлять (условные) приоритеты между дорожками, определить какая дорожка важнее и в какой стоит минимально делать изменения в частотах (а возможно и не стоит делать никаких изменений) Делается это с помощью спектрометра (смотришь пиковые частоты первой дорожки), эквалайзера (исключаешь из второй дорожки), то есть необходимо из одной дорожки исключить частоты которые играют в другой (и всё это необходимо делать предельно аккуратно, начинать с самого широкого диапозона заканчивая самым узким, т.е. прослушивать и в это время крутить, чтобы слышать и понимать насколько пострадает звук). В целом это и есть сведение, работа над звучанием, когда ты "убиваешь" у каждой дорожки те частоты которые могут негативно повлиять на чистоту звучания какой-либо другой дорожки трека или на трек в целом.
Также убедительно советую посмотреть другие видео по сведению такие как: http://youtu.be/fA1MumI601Q или http://youtu.be/HuMNz6iNAwk, а также те которые можно найти воспользовавшись поиском.
Огромное спасибо за ссылки и всем тем кто помог усовершенствовать данный материал!
И обязательно давайте работу своему мозгу, собственной фантазии и проявляйте энтузиазм!
И конечно же ставим PR!