Точка отсчёта музыкальной карьеры Helen Martin начинается с конца 2006 года, когда она впервые попробовала свести свои первые пластинки. До этого, на протяжении почти 3-х лет, Helen внимательно изучала развитие западной электронной сцены, успев "переболеть" практически всеми жанрами клубного саунда.

Интерес к ди-джеингу и клубной культуре не покидал её с тех пор, как она стала регулярно посещать клубы и увидела как играет ди-джей. Желание самой освоить столь интересную профессию пришло не сразу, а постепенно и под влиянием ряда определённых событий в её жизни.

Прошло достаточно времени и на сегодняшний день, Helen Martin уже играет 3-х часовые сеты, обладая при этом великолепной техникой сведения и уникальным музыкальным вкусом. В каком бы клубе она не играла - её сеты всегда разнообразны и красочны, энергичны и осмыслены и увлекают слушателя от начала до самого конца. В её кейсе всегда только лучшие образцы современного клубного звучания, каждый из которых участвует в создании волшебного настроения на танцполе во время её выступления.

Сегодня Helen Martin согласилась принять участие в интервью для специально для нашего портала

Во-первых мне неописуемо приятно, что такая очаровательная девушка, и к тому же настоящий профессионал своего дела согласие на интервью для сайта Partyhill.net.

Итак пожалуй первый вопрос

1. Ты начала свою карьеру в 2006 году, Что именно послужило толчком для выхода в люди, в роли ди-джея?

Я достаточно долгое время была «в тени», то есть, слушала музыку, изучала аппаратуру – мне это было просто интересно. В конце концов, у меня в голове было столько информации, что я просто не могла сидеть, сложа руки, на месте. Я думаю, что так правильнее – сначала понять самому, что ты можешь и на что способен, а потом уже заявлять о себе, что ты ди-джей или музыкант. А не так, как это происходит повсеместно – я начинающий ди-джей, а там будь, что будет!

2. Можешь поделиться своими эмоциями во время своего первого выступления? Думала ли ты тогда, что когда-нибудь станешь популярной?

Я помню, что первые полчаса я волновалась, а потом всё было отлично и мне очень понравилось! Я не думала о том, что стану популярной и сейчас не думаю об этом. Для меня популярность – это когда тебя показывают по телевидению, пишут про тебя в газетах. Я выбрала не тот формат музыки, который будет когда-либо настолько популярным и меня это полностью устраивает.

3. Ты ведь отдыхаешь в клубахJ ? Когда ты просто посетитель ночного клуба, у тебя не возникает желания встать за пульт? И бывали ли такие случаи?

Да, раньше я часто клубилась…конечно же, такие моменты были, когда хотелось встать за пульт, особенно, если понимаешь, что ситуацию на танцполе нужно срочно менять. Сейчас такого не происходит – я просто слушаю, танцую…и думаю о том, как бы я сыграла на месте того, кто играет.

4. Какой максимальный сэт, по времени, ты играла? И бывает ли такое, что тебе не хочется останавливаться, даже если твоё рабочее время истекло!

Максимальный по времени сэт, если не ошибаюсь, у меня был 4 часа. А то, что не хочется останавливаться – это зависит от ситуации. Например, бывают клубы и вечеринки, где время летит незаметно и интересно, а бывают и «тяжелые», где скучно. Многое зависит от публики и от качества площадки. Если мне нравится и есть возможность, то я готова отыграть и всю ночь, а потом даже на afterparty!

5. Что для тебя является определяющим фактором при выборе места выступления? Гонорар? Публика? Или что-то еще? Часто ли тебе приходилось отказываться от приглашений? С чем это было связанно?

Каких-то особенных критериев, определяющих место выступления у меня нет. Решение о том, буду ли я играть в том или ином клубе принимает мой менеджер. А он в свою очередь получает информацию о клубе, промоутере, вечеринке, истории привозов и т.д. Вроде бы был один момент, когда организаторы не смогли обеспечить техническую часть райдера, и пришлось отказаться. Притом, что я играю на достаточно стандартном наборе аппаратуры.

6. Не могу не затронуть тему коммерции в современной электронной музыке. На твой взгляд, на чем сейчас делают упор современные ди-джеи на качестве музыки, или на ее доходности?

Если брать Россию, то тут большинство выбирает доходность. У нас, пока что, большинство стремится быстро стать популярными, и чтобы это приносило как можно больше денег. Отсюда – несвобода выбора материала, ведь чтобы быть популярным, нужно играть то, что все знают или откровенно попсовую музыку. Однако, это не означает, что попса не качественный продукт, нет… Как и в любом жанре – есть хорошие, качественные треки и есть посредственные.

Что касается зарубежных ди-джеев, то там как раз всё наоборот. Там можно выехать на уникальных, новых идеях и качестве их реализации. Там постоянно идёт развитие и поиск нового звука и это очень ценится. Ведь «застой» в звуке – это деградация музыкального развития. В общем, там культура отличается от нашей достаточно сильно.

7 Если посмотреть историю прихода к популярности некоторых ди-джеев (имен называть мы не будем), можно сделать вывод: что для того чтоб стать желанным гостем в популярных танцполах, нужно всего лишь играть всеми любимые треки, сделать красивую фотосессию, пропиарить себя в интернете. И попасть в какой либо топ. Как ты считаешь: насколько правильным является данное утверждение?

Я считаю, что такое утверждение пока что уместно для России… Здесь популярность можно «купить» за деньги, при этом не обладая никакими навыками или данными в области того же ди-джеинга. Но это, естественно, не правильно. Это обман публики, что для меня, к примеру, является самым страшным грехом)).

Но в целом, без промо-кампании сейчас уже очень сложно заявить о себе, поэтому, если есть что пиарить, то в разумных пределах это просто необходимо.

8. Я помню, раньше в СНГ говорили, что у нас не хватает девушек ди-джеев! Сегодня можно сказать, что ниша заполняется. C чем по твоему связанна такая тенденция? К примеру, на западе, топовых девушек ди-джеев не так уж и много, честно сказать даже на ум не пришло ни одного имени. Это очередная дань моде?

Мне кажется, что это «законы» Российского шоу-бизнеса. Очень много этих девушек, которые играют – они ещё и стриптиз танцуют. А для менеджера такой девушки это, наверное, беспроигрышный вариант – организовать выступление такому артисту в нашей стране можно запросто. Это бизнес. Ведь некоторые девушки, кроме того, что играют, одновременно умудряются петь, танцевать, укрощать тигров и слонов, пожирать огонь, и садиться на шпагат – и всё это во время сета! Может быть, Вы думаете, что это такое искусство? Или мода? Да нет, всё куда проще… люди просто зарабатывают таким образом на жизнь и на искусство им плевать, в большинстве случаев.

Конечно, у нас есть исключения, и я с большим уважением отношусь к девушкам, которые «традиционным» способом играют качественную клубную музыку.

А на западе, на самом деле, очень много девушек-ди-джеев, просто к ним относятся там гораздо спокойнее, чем у нас – у них это уже прошло. Я думаю, постепенно и у нас так будет.

10. Хотелось бы поинтересоваться твоим мнением о TOP100 DJ MAG 2008. Насколько «правильно» и логично распределились исполнители в топе? Каково твое отношение к подобным топам как таковым? Насколько они объективны? Не эти ли самые топы формируют представление общественности о популярности того или иного ди-джея? И насколько эти представления верны?

DJ Топы – это достаточно актуальная тема за последние пару лет. Что касается, топа DJ MAG 2008, то своё мнение я высказывала в своём ЖЖ. Скоро этот топ будет напоминать TOP DJ RU… Если судить с точки зрения пиара – то эти топы очень объективны. Кто сколько потратил на рекламу или провел агитацию, тот такое место и получил.

Ну а если судить с точки зрения качества продукта или его реальной популярности или востребованности и признания в мире, тот тут много необъективности. Многие музыканты и ди-джеи, которые никогда не прикладывали руку к промоушену своей позиции в топе остались далеко позади тех, кто наоборот, приложил к этому максимум возможных усилий. Очевидная необъективность.

Вообще, я считаю, что так называемое «золотое время» TOP DJ MAG – это 2001-2002-2003. То есть до того времени, как появились эти «искусственные машины» по зарабатыванию денег, типа Тиесто. Тогда голосовали, в основном те, кто действительно интересовался музыкой и культурой.

Я думаю, что на самом деле, эти топы в малой мере формируют представление общественности о популярности того или иного ди-джея.

11 Вот чего по твоему не хватает в современной клубной культуре, и чего как раз наоборот переизбыток?

Пожалуй, не хватает прорывов, настоящих революций в звучании. Переизбыток некачественного материала, похожего друг на друга.

12. И на последок какой ты видишь путь развития современной клубной сцены?

Я думаю, что всё, что не делается – то к лучшему! Есть множество путей развития и, как мы можем убедиться, в разных странах, на разных континентах всё складывается по-разному.

Хотела бы сказать, что очень надеюсь, что на моём веку клубная сцена и культура России превратится из «догоняющей» в «законодательную». Хочу, чтобы Российских ди-джеев и музыкантов на Западе ставили в пример и ценили, а мы гордились ими, как это было когда-то. Ну а я приложу к этому все свои силы!

Спасибо за интервью, надеюсь, оно будет не последним. Рад был знакомству

www.partyhill.net