Здарова Промодиджей.
Вопрос простой. Определить в этой работе размер такта на слух. Возможно их тут несколько разных.
Ввиду того, что бита здесь нет большую часть трека, считать прийдётся по нотам или каким-то ещё способом.
generated image 07ed967b7eb611ef8b9bb66da8edef57 @ muhomorium dostavka
Выкладываю свою статью, потому-что здесь ей место.
Для того, что бы жить бесконечно, необходимо эту бесконечность выискивать во всём. Находить, созерцать, создавать, и да же использовать.
А раз статья о музыке, то и грани и бесконечность мы будем искать в ней.
И так, музыка. Что ограничивает музыку? Или кто? Где у неё границы? Поищем? Так или иначе, что бы выйти в бесконечность, нам необходимо рассмотреть эти границы. По большому счёту, если музыку рассматривать как звук, то он ограничен диапазоном восприятия нашего уха. И тут вроде ничего не сделаешь. Ну не слышим мы ультразвуки. Да и не нужны они нам. Они могут быть опасны.
Мы всё таки рассмотрим границы музыки в диапазоне нашего восприятия и именно в этом диапазоне обнаружим бесконечность. И так. Что ещё? Может быть Ноты?
Да и их всего 7. Тебе не кажется что как то мало? Крайне мало. На самом деле нот бесконечное количество. Между До и Ре бесконечное количество нот. Но 7 нот это общепринятые рамки, якобы за которые не стоит выходить. А я считаю что стоит, причём обязательно.
В последнее время стало трендом информация о 432 герцах. Якобы: " раньше все инструменты были настроены в 432 герца на ноте Ля в какой то там октаве. И все Моцарты и прочие Бахи играли именно в таких диапазонах. А музыка целила и воскрешала людей. Но проклятые фашисты создали новый эталон, введя 440 герц на ноте Ля. И современная музыка в 440 герц теперь уничтожает мозг человека".... и всё в этом духе. Достаточно ввести в поисковике "432 герца" и тебе на голову высыпится огромное количество статей на эту тему. Интернет так же предложит послушать музыку в этих герцах, сравнить. Но кроме как сравнения, больше никаких интересных, для восприятия, фишек от этой информации ты не получишь. И ты можешь ринуться качать музыку в 432 герца, но ничего интересного там не обнаружишь, собственно как и в музыке в 440 герц.
Здесь мы снова наблюдаем ограничения. Либо 432 либо 440герц.
А ведь раньше как то на слух действительно музыка ложилась лучше, приятней. Тебе не кажется? Я про времена кассет, винила, катушек..
Так вот почему музыку с кассеты мы могли слушать до дыр, а сегодня один, два, ну 10 раз и всё. Далее от альбома, или от трека, уже тошнит.
Все дело в том, что прослушивая плёнку, она не крутилась с постоянной скоростью, плюс она всегда растягивалась, таким образом мы слушали всегда плавающие Герцы, плавающие ноты. Это касается и Винила и бабин. Хоть все эти аппараты и снабжались маховиками, для стабильной скорости, однако этого добиться 100% было невозможно, ввиду огромного количества обстоятельств. Трение, разная температура, непостоянное электричество итд. Таким образом мы слушали всегда плавающие герцы, плавающие ноты. И наше восприятие это вполне удовлетворяло. Мы по настоящему кайфовали от музыки.
Но в эру цифровых технологий музыка стала чёткой, выверенной, строгой, плюс сумасшедший современный мастеринг стал невыносим. Вся современная музыка действительно стала в 440 герц и ни на дольку ни выше ни ниже.
Но не всё потеряно. Многие композиторы, неумышленно осознавая это, часто стали использовать такие методы как: глиссандо, портаменто(академические понятия, стоит ознакомиться с ними хотябы в википедиях, что бы понимать о чем речь), питч, и прочие програмки, для того что бы выйти за грани стандартов герц и нот. Подобными методами композиторы и музыканты способны мягко переходить от одной ноты к другой. Играть в любых полутонах. Буквально любыми нотами, которые расположены между нот. Повторюсь. Нот не 7. Нот бесконечное количество. Между каждой есть четверти, сотые, тысячные, миллионные, и прочие "нные" доли нот.
И для того, что бы музыка раскрылась всеми красками, их нужно использовать, находить, созерцать максимально все.
А та музыка, которая не выходит за эти грани, скорее всего обречена на провал. Вероятнее всего в современном мире её не будут вспринимать, как что-то интересное и "слушабельное".
В современной поп музыке мы всё чаще наблюдаем искажение голоса. Кому-то это покажется странным и даже отвратительным, но производители музыки понимают, что если этого не делать, то не найдут слушателя.
Музыку действительно не стоит ограничивать в нотах и герцах. И, вероятнее всего, понравившиеся тебе произведения будут вне этих стандартов.
По этому не стоит тратить время только на музыку в 432 герца. Слушай все диапазоны. Не ограничивай себя. Не ограничивайся при создании музыки уходить от навязанных 7 нот. Их можно ориентироваться, но не стоит на них заостряться.
Приведу примеры инструментов с бесконечными нотами:
Скрипка, саксофон, многие духовые, гитара без ладов, виолончель, контрабас и т. п.
Пример инструментов с ограниченными нотами: Пианино, Рояль, аккордеон... В них есть "полуноты" . Это чёрные клавиши. Но в бесконечность с ними не уйти. Если только приколхозить к ним очередную педаль, изменяющую натяжку струн.
На синтезаторах есть колёсик слева. Называется Питч. С ним легко можно уйти в любое междунотие и изменять тональность в любую сторону.
Возможстей для создания музыки с бесконечными нотами и плавающими герцами сегодня предостаточно. Но не все композиторы это используют и не все слушатели осведомлены в этом вопросе.
Мы так же слышим сегодня как многие композиторы, делая ремиксы, изменяют скорость трека, голоса. И трек начинает играть новыми красками. Это всё благодаря уходу от стандартов. Нашему восприятию действительно нравятся эти методы. Но о них не говорят в слух.
Попробуй поэкспериментировать
<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/fjFi4MHO_go?si=A5AUz6EJvfJ8MTcB" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>
