http://www.youtube.com/watch?v=E70Nrc8UVVM

http://www.youtube.com/watch?v=dhilKyE_EEA


http://lightek.net.ua/djequipment/2790

Звоните: 067-558-18-80

МИДИ- КОНТРОЛЛЕР DDJ-SX-W
DDJ-WEGO-V
DDJ-WEGO-R 
CDJ-850K
CDJ-850
CDJ-900
CDJ-2000NXS



ЗВОНИТЕ: 067-558-18-80
company@lightek.net

http://lightek.net.ua/audio/1810
http://lightek.net.ua/blog/2013/04/new-pioneer-djm-750
http://lightek.net.ua/djequipment/1418

DJ-система Pioneer XDJ-R1 воплощает мечты об устройстве “все в одном”: объединяет в себе CD/USB плееры, контроль ПО, первоклассный микшер, мощный набор функций для выступлений и – впервые в индустрии – интуитивный беспроводной контроль через iPad, iPhone и iPod touch.



Идеальное решение для диджеев, которым необходима гибкость. Cодержащий все необходимое, XDJ-R1 позволяет мгновенно переключаться между различными источниками: два CD, USB и MIDI. Диджеи могут подготавливать треки с помощью идущего в комплекте ПО rekordbox™ и загружать файлы через USB для доступа к целому ряду интересных функций, включая Beat Sync и Quantized Beat FX. Так же они могут выбрать MIDI для управления любым ПО для диджеев, например идущим в комплекте VirtualDJ LE.

Сенсорное управление XDJ-R1 предоставляет неограниченные возможности для живых выступлений, упакованные в два сенсорных джога для четкого скретчинга, двухканальный микшерный пульт, и назначенные кнопки для создания петель, горячих меток, сэмплов и красочных эффектов студийного качества.

Новое понятие универсальности: XDJ-R1 может контролироваться по беспроводному соединению через iPad, iPhone или iPod touch используя разработанное Pioneer приложение remotebox (доступно в App Store с июня 2013). Диджеи могут подключиться к собственной беспроводной сети XDJ-R1, и используя свои сенсорные устройства выбирать музыку и сводить треки – все это не будучи “привязанным” к столу с оборудованием. В приложении так же будет доступен XY pad: двумерный способ управления эффектами Beat FX и Colour FX всего одним касанием.

Pioneer DJ укомплектовал все обширные возможности в одно портативное, rekordbox-совместимое, доступное устройство. Диджеям осталось только проявить свои творческие способности.

http://lightek.net.ua/djequipment/xdj-r1

Групповая терапия, социальные программы по защите детей и жизнь в стиле Rock & Roll: Modeselektor иApparat обсуждают трудности, которые им пришлось преодолеть, чтобы выпустить свой новый альбом в качестве творческого тандема — Moderat.

К созданию Moderat II были приложены усилия множества людей, помимо самих Moderat. После выпуска дебютного альбома в 2009 году, берлинское трио, играющее насыщенный электронный поп, а именно — Себастьян Сзари и Гернот Бронсерт из Modeselektor, а также Саша Ринг, известный как Apparat, стали свидетелями стремительного роста их собственной популярности. Будучи одной из самых любимых групп в мире клубной музыки, эти ребята получили первое место за лучшее открытое выступление в 2009 году по версии RA (Resident Advisor), и смогли объединить почитателей бас и техно музыки. 



Но на этом они не остановились и продолжили выходить за рамки привычного, поражая воображение публики на различных фестивалях, и завлекая в ряды фанатов инди-подростков своей стильной и, в то же время, эмоциональной музыкой. В мире найдется немало людей, готовых познакомиться с Moderat II поближе – и они не будут разочарованы. Важнейшим шагом вперед, по сравнению со своим предшественником — Moderat, являются глубокие и многозначительные треки, в которых красивейшие мелодии и современный электронный поп стали естественным продолжением мрачноватого техно за авторством берлинского трио. 



Людям любопытен вопрос: как же вам троим удается сотрудничать? Является ли этот проект результатом влияния тяжелых и напористых битов Modeselektor на элегантную составляющую Apparat, или же все обстоит куда более сложным образом?

Саша Ринг: Вполне возможно, что наша первая запись была сделана именно таким образом. Это было скорее сотрудничество между ними и мной. Я давал им мелодичную идею, а они добавляли бит. В этот раз мы писали треки все вместе, с нуля. И стоило нам троим сесть в студии — все изменилось. Конечно, если песню начинает писать Гернот, то это в основном барабанные идеи. Если же начинаю я, то это, по большей части, мелодичный аккорд или нечто подобное. И тем не менее мне удалось приложить руку к созданию некоторых битовых пассажей, а Гернот и Сзари, в свою очередь, писали не только тяжелые ударные отрывки. Благодаря этому альбому мы стали намного ближе в творческом плане. 

Является ли это самым главным для творческого прогресса — акцент на создании песен? Разумеется, треки с вокалом звучат крайне профессионально, утонченно и выдержаны в духе классической поп-музыки.

Саша Ринг: Как только я начинаю петь, структура песни каким-то образом сама приобретает нужную форму. Люди могут использовать определенные приемы в создании трека, как например Modeselektor использовали голос Тома Йорка. Но при всем этом, я по-прежнему остаюсь поклонником техно. И когда я начинаю составлять композицию песни, она всегда заканчивается в определенной «куплет-припев» манере. 



После длительного перерыва, когда вы не работали друг с другом какое-то время, возникла ли какая-то идея насчет того, что вы будете делать с Moderat II? Был ли какой-то грандиозный план?

Саша Ринг: Все скорее наоборот. Мы не профессиональные музыканты, поэтому имеют место многочисленные джем-сессии, где все происходит довольно спонтанно. Однако мы поняли, что самая необходимая вещь — это идея. Идея, которая может представлять из себя звук или мелодию. Простой бит, который превратится в грандиозный план. Мы начинаем с какого-нибудь зацикленного аудио фрагмента, и начинаем отталкиваться от него. Когда в процессе участвует три человека, все может происходить невероятно быстро — кто-то предлагает идею, которая начинает вдохновлять другого участника, и после того, как я это послушаю, начинаю кричать: «Дайте сюда!» Затем я удаляюсь в другую комнату и начинаю петь. Два часа спустя, у вас уже есть черновой набросок песни.

Нам нужно было пройти через все это несколько раз в первые два месяца для полного осознания того, как на самом деле будет звучать запись. У нас была идея. Мы хотели сохранить ощущение открытой, просторной, кинематографической составляющей, которая присутствовала в нашей первой записи, но мы хотели добиться менее «обработанного» и более непрофессионального звука — неотшлифованный звук барабанов, не самое «студийное» звучание в определенных местах. Но в конечном итоге, ты все равно стараешься плыть по течению. Запись альбома не была для нас непосильной ношей. На пластинке нет песен «A New Error» или «Nr.22,»и мы не сильно беспокоились по этому поводу, поскольку это должно происходить естественным путем, без каких-либо усилий.

Если говорить о вдохновении: говорите ли вы о музыке, которую вы все любите, и которая может косвенным путем влиять на Moderat? Некоторые вокальные треки, и, в частности, «Let The Light In» (Впусти Свет) имеют определенный оттенок R&B.

Саша Ринг: Я определенно точно узнаю эти нотки. Как я уже говорил ранее [смеется] — речь здесь идет о сумасшедших идеях — и благодаря им я нашел подходящий мне способ пения. Как мне это удалось? Это все те же самые идеи, которые возникают у вас в голове, стоит лишь кому-то проиграть определенный трек. 



Во время записи, вы случайно не обменивались пластинками The Weeknd and Drake при этом говоря «Звучит довольно интересно»?

Саша Ринг: На самом деле, Гернот иногда играл что-то похожее в студии. Разумеется, все, что вы слышите, вдохновляет вас. Иногда до пугающих масштабов. Но вы правы — музыка, которую мы слушали, приумноженная на наши общие взгляды и интересы, стала большим вдохновением в работе. 

Пресс-релизы описывают процесс записи как тяжелые и мрачные шесть месяцев. Так ли это? Вы просто находились львиную долю времени в студии всю зиму или это было еще и эмоционально изматывающее время?

Саша Ринг: Это была самая паршивая зима в Берлине за всю историю. Мы записывались в действительно хорошей студии. Обычно из окон вы можете увидеть площадь Александрплац, однако этой зимой мы не видели ничего, кроме серой пелены за окном. Кстати, Гернот только что вошел в комнату…

Помимо плохой погоды, в недавнем интервью, которое Гернот давал FACT, он отметил, что вы иногда не могли петь таким образом, чтобы вы были довольны, и что в какой-то момент вы хотели удалить все треки с вокалом. Саша, вы же шутили когда говорили, что временами оказывались в слезах в соседней комнате? 

Оба: [смеются] Нет.

Саша Ринг: Я думаю, что это как минимум удивило парней из Modeselektor. Мы знали каково это — сидеть в студии в течение довольно длительного времени и работать вместе. Но пение делает вещи в разы сложнее, поскольку это намного более эмоциональная форма творчества. Иногда, если я не мог что-то сделать так, как мне хотелось, я постоянно пребывал в ужасном настроении — и им приходилось это терпеть. Они говорили что-то вроде: «Эй, вполне неплохо», и я просто не мог поверить в это, поскольку получалось отвратительно и я просто начинал ненавидеть песню. Само собой я очень предвзят, когда речь идет о треках с вокалом.

Усилитель мощности Powersoft Ottocanali 1204 уникален в своих возможностях и идеален для нужд профессионалов, работающих с инсталляциями. Он содержит 8 каналов мощностью по 160 Вт при сопротивлении нагрузки = 8 Ом или 80 Вт при сопротивлении = 4 Ом. И преобразовывает каждый или все из каналов 70В или 100В постоянного тока при мощности 130Вт каждый. Плюс ко всему, пары каналов могут объединяться в мостовом режиме, что дает повышение мощности при низкоомной нагрузке. Таким образом, 8-канальный усилитель Ottocanali 1204 отвечает самым последним требованиям инсталляторов.



http://lightek.net.ua/publicadress/1560

На сегодняшний день продано свыше миллиона копий сингла. Трек стал 140-м в музыкальной истории Великобритании, который преодолел отметку в миллион проданных экземпляров. Композиция также стала третьей по продажам в 2013 году, уступая первое и второе места хитам "Get Lucky" Daft Punk и "Blurred Lines" Робина Тика.

Трек "Wake Me Up" дебютировал в первой строчке британского чарта в июле с продажами за первую неделю в 267 тысяч копий. Хит провел на вершине списка три недели подряд и до сегодняшнего дня не вышел из топовой десятки рейтинга.

Тайри Купер, чикагский продюсер, который не нуждается в представлении, и живущий в Берлине англичанин Роберт Стэнли, выпускающий музыку под псевдонимом Bobby Starrr, встретились порядка пяти-шести лет назад и поняли, что им хорошо работается вместе. Они объединились в проект Jack The Box, как бы отдавая должное истории чикагской хаус-музыки, и сначала начали выступать как диджеи, получив резиденцию в берлинском клубе Tresor и Kater Holzig (бывший Bar25).

Год назад дуэт выпустил первую совместную пластинку "The Tyree Cooper And Bobby Starrr EP" на лейбле Moodmusic. Теперь же они подготовили свой первый альбом под названием "Side A", на котором ожидается все то же самое, что американец и британец проповедуют в своих диджейских выступлениях, а именно хаус-музыка в любых ее проявлениях. Альбом проекта Jack The Box "Side A" выйдет на лейбле Moodmusic 21 октября.