1. Убедитесь что любой звук в вашем миксе ниже 140 герц - в моно, чтобы они были расположены по центру (в основном это басы и бочка)

2. Когда вы используете семпл баса, постарайтесь залеерить его низкие частоты с синтезатором, потому-что семплы не воспроизводят низы в совершенстве когда меняется питч.

3. Всегда проверяйте ваши цепи обработок (Fx) и думайте о том что именно происходит с аудиосигналом, когда он проходит через каждый из них.

Плохой пример: применение фильтра после реверберации означает, что вы также фильтруете реверберацию, так что ваш звук теряет ощущение пространства.

4. Убедитесь что эквалайзер\фильтр срезает какие-то частоты и не используются все частоты сразу, так как они по прежнему занимают пространство (используйте анализатор чтобы это увидеть), если этого не делать такое может в итоге привести к получению "грязного микса" а также занять все пространство в вашем миксе.

Пример: Некоторые семплы перкуссии имеют звук на низких частотах, который вам не нужен и который может конфликтовать с бочкой и басом, поэтому лучше срезать низ у семпла.

Важно! Будьте осторожны с эффектами, так как некоторые из них добавляют свои собственные индивидульные гармоники, которые понижают качество или с эффектами общего назначения, такими как дисторшен.

5. Существует несколько способов расширить звучание вашего микса:

- Панорамирование: Простым панорамированием на перкуссии, хлопках, хетах и даже синтах можно получить большое различие в звучании общего микса.

- Разделение стереоканалов: Я считаю, это наиболее часто используемым на вокале, но может быть использовано и на большинстве звуков. Это просто разделение стерео аудио в 2 аудио канала. Панорамирование одного полностью в левый и другого полностью правый канал. Затем один из них немного сдвигается. Чем больше времени в мс (миллисекунды) между ними, более широкое звучание кажется, и так пока не станет очевидно заметным для человеческого слуха что есть задержка.

- Разделение стереоканалов 2: В то время как первый метод позволяет автоматически это сделать, второй метод может быть сделан вручную. Как и в первом способе, мы могли бы скопировать наше аудио и панорамировать один канал в левый, а другой в правый снова, но без использования временного сдвига между ними. Добавление эффектов тоже дает им незначительные различия, такие например как эквализация, можно использовать один канал с поднятым верхом, а другой с поднятой серединой.

- Реверберация: Реверберация это хороший способ, чтобы дать вашему аудиосигналу ощущение пространства, как будто звук находится в большой комнате. Этот эффект часто используется, потому-что даже при небольшом добавлении реверберации можно получить большое различие в звучании.

- Delay: Delay эффект похож на реверберацию, но больше как эхо. Некоторые Delay эффекты имеют независимые настройки для каждого канала, что делает сигнал более широким, но с использованием больших временных задержек можно получить "пинг-понг" эффект.

Очень хорошо оставлять звук "сухим" на переднем плане, но все же делать так чтобы казалось что он находится в большой комнате.

6. Старайтесь избегать использования лимитера/максимайзера на мастер канале во время построения микса, так как это может повлиять на его, придать неточное восприятие вашему миксу. Это обычно заметно, когда лимитер имеет медленную атаку и долгий релиз, такие настройки являются страндартными для большинства лимитеров и могут привести весь микс к ducking эффекту (сайдчейн эффект).

7. Постарайтесь чтобы рабочий процесс проходил комфортно, начинайте строить проект с простых вещей. Я лично считаю, что организация моего проекта и добавление его элементов в группы (Bass/Drums/Pads/Leads), помогает сделать его проще, особенно когда я хочу что-то изменить а также при сведении.

8. Пусть вас не пугает использование пресетов, не беспокойтесь о том что вы не делали свои собственные звуки для вашего микса. Вы конечно будете терять часть вашего собственного творчества при создании такой работы. Просто постарайтесь найти звук, который вы хотите или тот, который находится достаточно близко к тому что вы ищете и вернуться к нему как только вы закончите трек, а затем уже изучать изначальное создание подобных собственных звуков или создания их путем наслоения нескольких синтов (лееринг).

9. Сделайте жирнее ваши синты: Кроме расширения звуков, возможно вы хотели бы сделать их жирными. Самый простой способ продублировать вашу мелодию на еще одну октаву. Но некоторые синты звучат лишь в "моно" (одноголосные синты), чтобы обойти это, продублируйте дорожку с синтом и переместите ноты на октаву вверх\низ. Эквализация может иметь смысл когда вы желая окрасить звук или добавить больше силы и глубины поднимаете высокие частоты, осторожно применяйте повышения к низкой середине.

Автор оригинала: Productions Tips by Molgli