Автор: Андрей Ревво

Саит источник: http://www.trancein.com

В этот раз поговорим о том, что на самом деле важней всех манипуляций с перемещением ноток.

Поговорим о взаимодействии волн и как это всё получить.

Приём 1. Компрессия.

Если нужно получить очень мощную волну, её нужно выделить. Способ пока известен только один - компрессия. Компрессия поднимает общий уровень громкости. Это нам и надо. Выбираем партии волны и компрессируем.

Всегда следует компрессировать главный ударник. Бас по желанию, но обычно тоже.

Важно: время атаки у ударника нужно делать небольшим, а иначе срежем динамику. Т.е. звучать будет громко, но глухо.

Этот приём позволяет увеличить максимальную амплитуду волны.

Приём 2. Чередуем частоты.

Чередование частот (например, в октаву) позволяет точно также выделить волны. Этот приём хорошо работает опять же на партии баса и ударника при их чередовании бас - ударник - бас - ударник и т. д.

Если удар у нас низкочастотный, то бас должен быть высокочастотный. И наоборот, если решили использовать глубокий бас, ударник делаем повыше.

Обычно лишние частоты просто вырезаются. В первом случае у баса вырезаем низы, а во втором - у ударника низы.

Приём 3. Чередуем сами инструменты.

Кроме банальных бас - ударник, можно чередовать, к примеру, ударник и резкие партии, где играем аккорды. Такое я слышал в танцевалке довольно часто.

Эти три основных способа позволяют сделать волны заметнее.

Кроме главного ударника и остальных а также баса существуют другие инструменты. Если вы хотите получить действительно качающую вещь, про них забывать не следует. Малейшая неточность в этих инструментах, будь то неверное положение во времени, в громкости и даже в высоте может убить качающие волны.

Есть ещё один эффект, влияние которого для меня всё ещё остаётся загадкой, но это факт. Инструменты должны быть подобраны друг к другу. Если какой-нибуть инструмент будет выбиваться, то кач резко уменьшается.

Самая капризная вещь в этом случае - это совместимость баса с ударником. Порою приходится тщательно подбирать как сами инструменты, так и параметры звучания: тембр, времена удержания и затухания.

Ещё я крайне советую подбирать уровни громкости баса и ударника на самой последней стадии сведения, а лучше на предмастеринге, когда становится ясен общий уровень компрессии и эквализация.

Резюмирую все изученные приёмы повышения кача:

• Компрессия партий, задающих ритм (обычно ударник и бас)
• Выделение главного (задающего) ритма. Подчинение этому ритму всех остальных ритмов
• Наличие пауз и пиков громкости в ритме
• Волнообразный характер музыки (полукругами)
• Чередование сильных и слабых долей
• Частотное чередование (хорошо на ударник и бас, чтобы они не налезали спектрально)
• "Раздражение" чувства ритма передвиганием чуть-чуть нот вперёд или назад
• Джангловые лупы и прочие ритмические вставки
• Пульсации, подчинённые общему ритму (особенно хороши 1/4 от главного ритма)
• Повторяемость фрагментов
• Подбор ударных по громкости и тембру
• "Перетекание", "slide" ударных друг в друга (например Open Hihat + Close Hihat)
• Подбор тембрального состава ударника с басом
• Плавное перетекание баса в удар (атака, затухание и т.д.)

Продолжение следует...

Кач в танцевальной музыке. Часть 1. Введение в кач

Кач в танцевальной музыке. Часть 2. Кач по полочкам

Кач в танцевальной музыке. Часть 3. Секреты кача

Кач в танцевальной музыке. Часть 4. Ломаные ритмы

Кач в танцевальной музыке. Часть 5. Еще о каче

Кач в танцевальной музыке. Часть 6. Практический кач