LISTENED TO RIGHT NOW
 138 House
Мой новый мэшап микс, сделал специально для DJ JIM - Breath of Winter 2009. Exclusive! 
 10 Trance
Оригинал трека Symphonic. Готовиться к выпуску вокальная и радио-версия.   Ремиксеры, для вас! Ремикспак: http://www26.zippyshare.c... 
 3 Dubstep
Первый раз работаю в этом направлении!Приятного прослушивания!) 
 2 House
Старенький и вечный хаусец на все времена!!! 
whowhowho 
Home Feedback Contacts
 
what?

Favorites

all records mixes tracks
 16249 PR 12,12320 Dubstep
ДЛЯ ИСКУШЁННЫХ! ВЫЗЫВАЕТ ЗАВИСИМОСТЬ! 
 615015 PR 191 Dubstep
Микс записан специально для серии мероприятий Capital Bass, регулярно проходящих в начале в клубе"16 Тонн", а сейчас регулярно проходящих в клубе "Моспроект". Capital Bass... 

Drum'n'bass Dj. Краткое пособие для начинающих. Dizzy

Введение.
Ты - продвинутый слушатель, король танцполов и звезда тусовок.
Ты не первый год увлекаешься d'n'b культурой, знаешь всё и вся, отлично ориентируешься в стилистиках, разбираешься в лэйблах, считаешь себя знатоком и меломаном. Наступил тот момент, когда ты всерьез задумался, что твое призвание - доносить людям собственное видение любимой музыки. Ты решил стать диск жокеем, но не знаешь с чего начать, где найти нужную информацию, у кого спросить совета. Это пособие написано специально для тебя, для того, чтобы ты с самого начала выбрал правильный путь развития, чтобы не затерялся в тоннах "левой" информации с форумов и сомнительных ресурсов. Из данной статьи ты сможешь вынести для себя основные знания о том, как начать диджейскую карьеру в d'n'b музыке.

Подбор материала.

Главное и самое ценное оружие диджея – музыка! Недостаточно просто иметь гигабайты скачанного с Интернета drum'n'bass'a, чтобы приступить к творческой деятельности. Если ты решил встать на нелегкий диджейский путь, ты обязан знать историю развития и формирования выбранного тобой музыкально направления, должен чтить и уважать творчество музыкантов, посредством композиций которых ты собираешься проникать в сознание слушателей.
Первым делом ты должен осознавать, что d'n'b культура с самого зарождения выходила на одном, единственном и неповторимом, носителе. Этот носитель – Винил, основные преимущества которого – высочайшее качество звучания и долговечность в хранении и использовании. Годы идут, но и сегодня все топовые и передовые d'n'b лэйблы выпускают свою музыку именно на Виниле. Винил выпускается специально для диджеев и официально разрешен лэйблами к публичному воспроизведению. С того момента, как ты решил начать карьеру диджея, виниловые пластинки должны стать твоими лучшими друзьями.
Чтобы достать материал на виниле (а с этого момента любимая музыка, помимо композиционно выстроенного набора звуков, становится для тебя еще и материалом), стоит обратиться на специализированные ресурсы. Основные ресурсы продающие d'n'b пластинки по всему миру – www.juno.co.uk , www.chemical-records.co.uk , www.redeyerecords.co.uk . Твоя задача - приглядеть наиболее интересные релизы, выбрать, в первую очередь, те треки, которые сам обожаешь и готов слушать по 20 раз на дню, и заказать их. На перечисленных сайтах ты сможешь прослушать 1-2 минутные демо версии каждого релиза. Хотя качество их оставляет желать лучшего, такому опытному слушателю, как ты, сразу станет ясно: достойна композиция того чтобы потратить на неё 330 рублей (средняя стоимость одной пластинки при заказе) или нет. Если вы присмотрели релиз обозначенный, как EP или LP, не пугайтесь. EP – это релиз на 2х пластинках (4 трека), LP – релиз на 3х или более пластинках (от 6 треков). Как заказать, спроси у любого знакомого, кто пользуется электронной картой для покупок через Интернет. Пластинки приедут к тебе прямо из Англии в течении 5-30 дней.
Первые 10 пластов у тебя в руках и ты с трепетом разглядываешь картинки на конвертах и яблоках, засыпаешь и просыпаешься с одной только мыслью - первый шаг к твоей диджейской деятельности сделан.

Оборудование.
Идея послушать свои новые приобретения на бабушкином патифоне, конечно, отличная, но делать так не рекомендуется во избежание их скоропостижной порчи. Для воспроизведения и проигрывания винила используются специальные проигрыватели, в простоязычии называемые вертушками. Вертушки имеют огромное количество всевозможных модификаций, наворотов и переворотов, изготовляются разными производителями, и говорить об удобстве той или иной модели просто не имеет смысла, т.к. выбор обуславливается сугубо индивидуальными требованиями.
В техническом плане, по большому счету, все они устроены одинаково. У всех модификаций имеется вращающийся диск, отличающийся силой тяги; тонарм - двигающийся кронштейнчик, на одной стороне которого прикручен грузик сопротивления, а на другой - игла; кнопки переключения скорости вращения 33 и 45 (для воспроизведения d'n'b, как правило используется 45 скорость) и питч контроль – регулятор скорости вращения диска. Знать остальные возможные примочки на данном этапе нет необходимости, но знать основное устройство ты должен как Папа Римский - Библию.
Поскольку свои пластинки ты собрался не только слушать дома, но и сводить на публике, вертушки тебе потребуются в количестве 2х экземпляров. Но не бывает никакого сведения без такого неотъемлемого агрегата, как Микшерный пульт. Это, на первый взгляд, замысловатое устройство на самом деле не такое уж и сложное, если как следует разобраться в его техническом предназначении.
Микшерный пульт представляет из себя процессор, позволяющий диджею плавно перевести трек, играющий с одной вертушки, на трек, играющий со второй. Пульты в наше время наворочены в 10 раз больше, чем вертушки, но все равно все они так или иначе имеют неотъемлемые базовые компоненты, которые позволяют научиться сводить на начальном уровне. Любой пульт имеет несколько входов и выходов, общую ручку громкости Master, ручку Balance, плавающие вертикально фейдеры, плавающий горизонтально кроссфэйдэр, трехполосные эквалайзеры над каждым фэйдером, ручки громкости Gain над эквалайзерами, вход для наушников и ручку регулирования их громкости.
Для подключения вертушек к пульту вам потребуются провода системы "тюльпаны-тюльпаны" и входы Phono1 и Phono2 - они усиливают идущий сигнал и позволяют вертушкам передавать всю мощность и качество звука. Подобным образом пульт необходимо подключить к усилителю, а усилитель, конечно же, к мониторам (колонкам). Про то, что всю данную технику необходимо еще подключать к питанию в 220 Вольт, говорить не буду, сами догадаетесь. Во время подключения убедитесь, что воткнули все штекеры в нужные разъемы и только тогда включайте питание.
Купить данное оборудование вы можете в любом специализированном магазине, стоимость комплекта может колебаться от 10000 до 60000. Да, удовольствие совсем не из дешевых. Выгоднее скооперироваться с такими же энтузиастами или найти благородного друга, который предоставит вам свое оборудование на время обучения.
Вот перед тобой рабочее место: две вертушки и микшерный пульт между ними, все включено и подключено, кнопочки питания нажаты, лампочки загорелись, глаза тоже.

Аксессуары.

Но не спеши, еще не все на месте! Кроме оборудования диджею требуются некоторые технические средства, имеющие огромное значение в данном ремесле.
Как уже было сказано выше, на каждой вертушке имеется тонарм, с одной стороны которого грузик, а с другой - игла. Так вот именно игла тихонечко плывет по пластинке, благодаря чему "льется песня на просторе". Игла на самом деле – это всего лишь одна из частей технического устройства, вкручивающегося в тонарм. Самая массивная часть устройства именуется иглодержателем, к которому уже крепится сменный картридж, включающий в себя как раз иглу.
Неотъемлемым аксессуаром являются слипматы. Слипматы – это круглые шерстяные прокладки между металлическим диском вертушки и пластинкой. Они могут быть оформлены всевозможными красивыми рисунками, но суть их заключается в том, чтобы пластинка легко скользила по диску и удобно контролировалась рукой.
Чтобы процесс сведения в твоих выступлениях имел место быть, тебе потребуются наушники. Наушники нужны, чтобы управлять выводимой в эфир композицией. С их помощью ты слушаешь трек, который следующим задумал сыграть.
Переносить пластинки рекомендуется в специальной сумке или кейсе. Сумка нужна, чтобы твои драгоценные винилы добирались вместе с тобой в любую точку галактики и в целости и сохранности возвращались домой.
Выбор аксессуаров тоже процесс индивидуальный, посмотреть и купить их можно так же, как и пластинки - через Интернет. В отличие от такого оборудования, как вертушки и пульт, которые у себя дома иметь совсем не обязательно, свои собственные аксессуары иметь все же необходимо, хотя практика показывает, что многие обходятся и без них.

Сведение.

И вот ты снова стоишь перед работающей аппаратурой. Иглы вкручены в тонармы, слипматы вращаются на дисках со скоростью 45 об/мин, на шее у тебя висят наушники, а в углу стоит сумка с самыми крутыми на свете 10-ю пластинками. Начинается самая интересная, но и самая сложная часть: ты учишься сводить. Тут уже конечно лучше 1 раз увидеть, чем 100 раз прочитать.
Существует огромное количество способов сведения, но принцип всегда остается один. Заключается он в том, чтобы на первый трек, играющий в эфире ровно по скорости, попадя в квадрат, плавно наложить второй трек, который ты заранее готовишь в наушниках, затем плавно убрать первый трек и оставить в эфире второй. Квадрат – это 16 ударов бочки. В d'n'b, по первости, достаточно не просто определить начало квадрата из-за большого количества ударных и перкуссии. Тебе следует отталкиваться оттого, что начало дропа (партии с ударными) почти всегда совпадает с началом квадрата, и стараться отчитывать именно с этого момента.
Чтобы запустить новый трек, тебе нужно, поставив иглу на край пластинки, зафиксировать рукой первый звук трека и удерживать его до тех пор, пока не наступит начало квадрата в композиции, играющей в эфире. Тут уже главное поймать секундный момент и вовремя отпустить руку с пластинки. Новый трек ты, как уже говорилось, слышишь в наушниках, играющий - в мониторах. Первые несколько секунд, при удачном запуске, они будут играть ровно, но из-за разницы в скорости быстро начнут расходиться. Ровно, значит, бочка и снейр первого и второго треков будут накладываться друг на друга. Твоя задача определить играет трек в наушниках быстрее или медленнее трека в мониторах. Определив, ты должен легким прикосновением руки либо притормозить, либо подтолкнуть пластинку. Выровняв их снова, подвинь ручку питча от себя, если трек в наушниках играет быстрее, и на себя - если медленнее, чем в мониторах. Так ты зафиксируешь его скорость. Когда поймаешь равновесие, можешь приступать к выводу второго трека в эфир. Для начала необходимо урезать на втором канале ручку Low до минимума, чтобы избежать перегрузок низких частот. Теперь можно плавно выводить фэйдер второго канала в эфир. Открыв его до упора, плавно начинай убирать ручку Low на первом канале и прибавлять урезанные низы на втором. Когда операция по смене низких частот будет завершена, плавно закрой фэйдер первого канала. Твое сведение закончено. Это самый простейший способ свести два трека.
Самая главная и распространенная ошибка среди начинающих ди джеев – это не правильно определенная скорость. Если, не удостоверившись, что оба твоих трека играют с одной скоростью, ты начнешь выводить второй трек в эфир, у тебя получиться жесткая каша из ударных двух треков. Такая ошибка среди ди джеев называется "пустить коней". Так вот, в первую очередь беспокойся о том, чтобы эти самые кони не поскакали у тебя в эфире. Не уследишь дома - ничего страшного, попробуй с начала. Не уследишь в клубе - и несвежие помидоры полетят в тебя прямо с танцпола. Шутка, конечно, но для любого диджея это очень большая ошибка, а учитывая, что ты начинающий, публика к тебе будет относиться предвзято и с наслаждением будет ждать этого момента.
Как известно мать любого учения – это повторение. Этот процесс необходимо повторять на разных треках час за часом, день за днем. Наличие врожденного музыкального слуха и чувства ритма поможет сократить время обучения, их отсутсвие затруднит обучение, но в конечном итоге, при постоянных тренировках ты добьешься желаемого результата.
Желательно перед началом тренировок поискать в Интернете видео выступлений известных d'n'b диск жокеев или постараться найти обучающие видеозаписи. Там уже наглядно будет показано, что и как вам необходимо делать для достижения желаемого результата.

Запись микса.

В тот день, когда после многочасовых ежедневных тренировок и освоения разных способов свести две пластинки, ты поймешь, что достоен многотысячного зала, охлади пыл и включи мозг. Для эффективного развития диджейской карьеры, тебе потребуется записать как минимум один промо микс. Промо микс нужен для того, чтобы люди, а, в частности, промоутеры, могли оценить качество подобранного тобой материала и уровень твоего сведения. Уважающий себя промоутер не пригласит начинающего диджея, не послушав предварительно его промо микс и не оценив его качество.
Микс записывается все на том же оборудовании путем его подключения к компьютеру. Для записи можно использовать любую программу, с помощью которой можно записать сигнал, поступающий в Line in твоей звуковой карты. Перед записью заранее составь трек лист и как следует проработай каждую сводку. Писать промо микс желательно одним сетом, хотя, если ты готовишь объемный микс, состоящий из 30 или более треков, можно записать его частями и потом "склеить" на компьютере. Сет – это несколько сведенных треков, подобранных тематически и объединенных одной идеей.
Все нормальные люди, как известно, выкладывают миксы на форума в специально созданные для этого разделы. Перед тем, как запостить микс, тщательно ознакомься с правилами форума. Создавая топик, не забудь прописать длительность микса, качество записи и конечно же треклист.
Промо микс записан и выложен, можно ждать благодарные отзывы слушателей.

Выступление в клубе.
Совсем не обязательно, что после того, как твой микс скачают и послушают несколько человек, промоутеры засыпят тебя приглашениями поиграть на мероприятии. Диджеев и без тебя пруд пруди, и каждый круче всех. Если все-таки вам поступило предложение выступить, ознакомьтесь с деятельностью промо группы, попросите у представителей промо информацию о прошедших мероприятиях, подкрепленную источниками в Интернете.
Ехать или не ехать на то или иное мероприятие, играть за деньги или бесплатно, отжигать по полной или стоять с унылой физиономией за вертаками - решать только тебе. Но когда ты окажешься на мероприятии, первым делом попроси, чтобы дали проверить оборудование. Это нужно потому, как оборудование в клубе может в корне отличаться от того, на котором ты учился играть. Система, как говорилось ранее, останется прежней, но внешний вид, динамика и поведение может стать для тебя большим сюрпризом. Также возможны неполадки в работе оборудования (прыгающие иглы, трещащие фэйдеры и т.д.), постарайся заранее устранить их самостоятельно или обратись к организаторам и другим выступающим диджеям.
Помимо технических трудностей, при первом выступлении на большом звуке могут возникнуть проблемы со звуковой ориентацией. Во многих клубах из-за слишком сильной акустики помещения, неправильно установленного звука или особенностей конструкции здания, звук из колонок будет доходить до тебя отражением от стены или эхом и немного запаздывать. Из-за этого ты не сможешь правильно оценивать скорость играющей в эфире композиции, и каждый выводимый трек будет постоянно запаздывать. Для того, чтобы таких проблем не возникло, промоутеры должны обеспечить наличие мониторов на сцене. Мониторы должны полностью заглушать посторонний шум и отражать весь диапазон частот, представленный в треке.
Наличие работоспособного оборудования, мощных, качественных мониторов и хорошо отстроенного звука поможет довести качество твоего выступления в клубе до максимума. Старайся подходить к выступлениям ответственно! Ты - диджей и от твоего сета напрямую зависит настроение посетителей, а от мнения, сложившегося у этих же посетителей о тебе, зависит твоя дальнейшая карьера.

Заключение.
После прочтения статьи, ты имеешь поверхностные знания о том, какой путь предстоит пройти, прежде чем стать на извилистую тропу drum'n'bass диджея. Учти, что этих знаний совсем не достаточно. Необходимо постоянно черпать информацию из разных источников и обмениваться ей с другими людьми, увлеченными этой же паранойей. Чтобы описать все тонкости и рассказать обо всех подводных камнях диджеинга, нужно написать книгу, а не статью. На бумаге все выглядит гораздо проще, чем в реальности. Времени на все это придется угробить просто несчетное количество. Голова твоя постоянно будет забита релизами, пультами, иглами и прочей лабудой. Перед тем, как ты сделаешь первый шаг к началу своей диджейской карьеры, задам один вопрос:
Тебе это надо?
Если надо - тогда в бой!

Автор: Dizzy (www.dizzy.pdj.ru )
Корректор: Oblomov (www.ob1omov.pdj.ru )


6 ▲
1 August 2008 18:05
Dizzy
15 comments

Для тех кто не понимает почему микс называется Dub,extended и.т.д статья посвящается... Общий музыкальный







Очень часто человек имеет дело с искажённой информацией. Кто-то неправильно понял, кто-то сократил не так, кто-то просто написал от балды и всё пошло по цепочке, как испорченный телефон. Например, сегодня редко где встретишь правильное сокращение «ж. д.» (железная дорога). Нехватка места на указателях и сокращение сделали свою магическую силу — неправильно написание «ж/д» встречается где угодно. («Ч/Б», насколько я знаю, пишется действительно через дробь).

Сегодня настало время рассказать о том, как правильно и почему надо упортреблять муз. префиксы, суффиксы и постфиксы. За определённое время общения со многими людьми и экспедиций по сайтам я понял, что люди не знают, что к чему и как правильно, а это очень важно, тем более, если заведуешь каким-нибудь проектом.

Начнём: пометка ‘pres.’ (presents) упортребляется, когда известный коллектив или исполнитель берут под крыло малоизвестных ребят и от своего известного имени их продвигают (Above and Beyond pres. OceanLab; Scott Mac presents De-Progression и т.д.). Бывают случаи, когда малоизвестные ребята представляют таких же малоизвестных товарищей (Benny Benassi pres. The Biz).

Пометка ‘feat.’ (featuring) упортребляется, когда один коллектив или исполнитель принимает участие в записи другого на протяжении композиции, синглов или даже целого альбома Например: ATB feat. Heather Nova; Jordin Sparks feat. Chris Brown и т.д.
Бывает, что исполнитель принимает участие в записаях постоянно на протяжении всей жизни другого проекта: Benassi Bros. feat. Dhany, например. Когда список принимающих участие в записи вырастает, то обычно их либо перечисляют через запятую (например: J. Jaramillo, S. Romer, A. Marin) или пишут ‘feat.’, а через участника добавляют запятую: Taito Tikaro feat. J. Louis, Ferran, Rebeka Brown. Иногда вместо запятых ставят ‘with’: Markus Schulz feat. Departure with Gabriel & Dresden. Так уж повелось, что в основном "участие" — это исполнение вокальных партий. Реже — музыкант.
Важно помнить, что ‘feat.’ никогда не заменяется амперсандом — &.

Амперсанд (&) ставится в случае творческих союзов, дуэтов. Причём необязательно, чтобы это были настоящие фамилии — это могут быть и псевдонимы. Например: Blank & Jones; Rusch & Murray; Smith & Pledger, Nalin & Kane; Arno Cost & Norman Doray и т.д. Иногда амперсанды заменяются знаком «плюс» — так сделали недавно переименовавшиеся Blank+Jones.

Определённый артикль The в приставке к названием групп (The Beatles, The Rolling Stones, The Space, The Royal Gigolos и т. д.) может либо ставиться, либо опускаться.

В английской языке есть необязательное правило, которым можно спокойно пренебрегать: это заголовки композиций "Каждый Раз Начинающиеся с Большой Буквы" (кроме предлогов и артиклей, но и это часто нарушают). Это приём работает в английских газетах, но он чудовищен в русском языке (им пользуются необразованные компании, работающие с западными брендами по их руководствам фирменного стиля, где не прописаны правила употребления в русском языке). Правила первой буквы верхнего регистра не работет на русскую аудиторию и ужасно смотрится на особо длинных названиях: ‛Love Is Gonna Save Us“, ‛Why You Don’t Want To Dance With Me?“ и т. д. Оптически — это пытка для глаза, который спотыкается о слова, постоянно начинающиеся с прописной буквы, создаётся шум, рябь в глазах, как с постоянными прописными. Особенно чудовищно это смотрится с русскими названиями: «Почему Ты Не Хочешь Танцевать Со Мной В Этот Прекрасный Зимний Вечер?». Совет: использовать первую букву верхнего регистра в начале названия и, конечно, в именах собственных. Например, ‛I wanna touch your soul“, ‛Lovin’ you and drums of New York“ и т.д.
Названия стилей и направлений могут писаться как со строчной, так и с первой прописной буквы (electro/Electro). Но: когда идёт чередование стилей, следует начинать каждое направление, жанр или стиль с прописной: Reggae, Dub, Ska. Если же идёт смешение стилей, то также следует начинать каждое направление, жанр или стиль с прописной: Progressive House, Ambient Dub, Uplifting Trance, Pop Rock и т.д.
Сокращение ‘vs.’ (versus — "против") используется в так называемых мэш-апах (mas hup) или бутлегах (bootleg), когда одна известная композиция смешивается с а капеллой (чистым вокалом, без музыки), не менее известной (или наоборот). Реже смешиваются полностью инструментальные композиции. В этих случаях, когда права обоих треков равны, и ставится ‘vs.’. Например, Benny Benassi vs. Iggy Pop ‛Sweet sixteen“ или Natasha Bedingfield vs. Chicane ‛Bruised water“, Bob Marley vs. Funkstrar De Luxe ‛Sun is shining“ или Darude vs. Robert Miles ‛Children sandstorm“. Иногда ‘vs.’ ставится при битве двух исполнителей (чаще диджеев) и так озаглавливается либо альбом, либо трек (Например, «Грув vs. Цветкоff»). Также распространён случай, когда оба диджея делают друг на друга дружеские ремиксы разных композиций или одного трека (Например, Woody van Eyden vs. M.O.R.P.H. remix), но это уже относится к ремиксам, о которых мы поговорим позже. Важно понимать, чем в данном случае бутлег отличается от ремикса, а отличается он отсутствием покупки авторских прав на обработку трека. По сути, это черновой вариант ремикса. Когда дано разрешение правообладателей исходного материала, бутлег переходит в стадию ремикса и выходит официально на сингле или альбома исполнителя, на которого сделали обработку.
Если, допустим, издаётся альбом группы с бутлегами от разных исполнителей, то, чтобы десять раз не вставать, пишут имя исполнителей, делающих обработку, а затем добавляют слово bootleg. Например, если альбом с бутлегами на Боба Марли будет выглядеть так:
1. Sun is shining (Funkstar De Luxe bootleg)
2. Sun is shining (ATB bootleg)
3. Jamin’ (Armin van Buuren bootleg)
и т. д.

Теперь перейдём к разнице между миксами, ремиксами и снова затронем проблему прописных и строчных. Ремикс от микса отличается тем, что обработку делает посторонний человек, когда микс — участник коллектива. Последний как бы представляет свою версию, отличную от коллектива. Иногда исполнитель может сделать несколько версий своего трека, и все они будут с постфиксом mix. Например: A&T mix, New world mix, Clubb mix, Airplay mix, Sfaction mix и т.д. Отличительной чертой ремикса является наличие автора в скобках, например: Antoine Clamaran remix, Dedmau5 remix и т.д. Иногда слово ‘remix’ сокращают до ‘rmx’. Очень часто помимо автора ремикса добавляется и комментарий, характеризующий обработку, например: Robbie Rivera juicy Ibiza remix; Frankie Knuckles classic club remix и т.д.
Что объединяет миксы и ремиксы, а особо путает людей — это одинаковость написания комментариев к версиям и лень написать remix вместо mix там, где надо. В основном в издании сингла, например, бывают радио/видео версии (radio edit, radio version, radio/video edit), которые уходят в ротацию на станции, расширенные версии (extended mix), клубные версии (club mix), инструментальные версии (instrumental mix) и а капеллы (a cappella).
Радио версии получили название radio edit и бывают случаи, когда слово ‘radio’ просто опускается и остаётся просто edit. На мой взгляд, это неприемлимо, так как сбивает с толку, особенно в комментариях к ремиксам, например запись ‘Dedmau5 edit’ может либо навести мысли о радио версии, либо о ремиксе. Чтобы избежать двусмысленности и непоняток, следует проверить первое: обычно длина радио версий редко добирается до 4 или 5 минут. Во-вторых, если в треклисте сингла нет ‘Dedmau5 extended remix’, то названное «эдитом» как раз расширенная версия и есть — шансы встретить радио версию ремикса без расширенной гораздо малы, чем встреча наоборот.
Расширенные версии (extended) обычно обладают длительностью от 5 до 8—9 минут (иногда бывает даже больше). Очень часто к слову extended добавляют ‘original’ — это подчёркивает первостепенность, а также вносит ясность в тех случаях, когда на сингле несколько расширенных версий (миксов или ремиксов) одной и той же композиции. Например на сингле может быть ‘Original extended vocal mix’, а также ‘Original extended club mix’ + ‘Original extended instrumental mix’. Ремиксёры тоже могут добавлять original в комментарии к своим трекам: ‘Robbie Rivera extended juicy Ibiza remix’ + ‘Robbie Rivera juicy Miami remix’.
Комментарий ‘Original mix’ — это та же самая расширенная версия. В сборниках и компиляциях её добавляют, дабы устранить причастность к какой-нибудь обработке. Например, Brian Cross ‛This summer (Original mix)“, Kolombo ‛Coda (Original mix)“ и т.д.
Инструментальные версии бывают как расширенные (extended instrumental), как клубные (instrumental club) так и для радиостанций (instrumental radio edit). В случае с радиоверсиями, слово ‘instrumental’ пишется перед пометкой ‘radio edit’, дабы сохранить логичность прочтения цепи. Отличие инструментальных версий от всех остальных — отсутствие голосовых партий и вокальных семплов.
Иногда в списке композиций можно встретить пометку ‘vocal’ (например, Swen Weber vocal remix). Это можно объяснить, что записывается версия с насыщенным вокалом (она же иногда бывает ‘extended’ или ‘original’), а ей в антипод — ‘instrumental’. но бывают случаи, когда присутствует вокальная версия композиции, потом оригинальная с меньшим количеством голоса, а следом уже инструментальная.
Пометка ‘dub’ («По звучанию даб характеризуется прежде всего мощной плотной басовой линией, общим пространственным звучанием композиций и обилием глубокого эха на присутствующих звуках, особенно на ударных и перкуссии». Википедия) в случае микса ставится как ‘Dub mix’, в случае с ремиксом — имя обработчика + пометка ‘dub’ (например, Benny Benassi dub).
(cтатья взята с сайта www.dancegalaxy.net)
5 ▲
18 December 2008 8:08
Flexx!
28 comments

Адекватный разговор по FL STUDIO - 2 редакция Software

Предыдущий раз эту запись, когда она набрала несколько сотен отзывов, заблокировали администраторы за то, что в ней процветал жуткий троллинг с матом и оскорблениями со стороны противников упомянутой программы, и никакого адекватного разговора ну ни как не получалось. поэтому большая просьба - ЗДЕСЬ НЕ НАДО ТРОЛЛИТЬ, РУГАТЬСЯ И ОСКОРБЛЯТЬ ЗДЕСЬ, НЕ ВЫСКАЗЫВАЙТЕ РЕЗКИХ МНЕНИЙ В ПОЛЬЗУ FL ИЛИ ПРОТИВ НЕЁ. Ослушавшихся могут ожидать и репрессии, вплоть до бана, всё зависит от админов.

 

==========================================================================

Надеюсь, этот топик станет последним. Для этого, просьба, кто не прочь - добавьте его в избранное, чтобы это хоть как-то искореняло фруктовую болезнь, и споры "что лучше" постепенно прекращались, так же как и нубовский культ этой программы. Надеюсь, среди вас не мало тех, кто считает меня хотя бы "ничё так" музыкантом, чьи треки реально издать (а это так), и не стыдно сыграть. И я последнее время пишу только во фруктах, забросив кубейс, потому что мне так удобно, и всё. И для кого-то моё полное мнение и понимание этой программы может послужить каким-никаким, но авторитетным словом... Хех... Поехали.


Для начала, растолкую, и попробую разрешить спор о качестве продукта, выходящего из этой программулины. Фанаты серьёзных секвенсоров начинают ссать кипятком, когда речь заходит об этом. Они вам скажут, возможно, такие фразы: 1. У фруктов плохой движок, в них звук глухой. 2. Плохое суммирование. 3. Всё профи работают на Лоджике (как вариант - Кубейс, Аблетон или Сонар). Даю примерно ответы. Возьмём качество в цифрах. 100% - эталонное качество, достигаемое на дорогих студиях крутейшими продюсерами-звукоинженерами. Тогда (опять же, всё фигурально) 90% это максимально возможное качество в кубейсе, лоджике, а 88% - в FL Studio. Стоят ли эти 2% того, чтобы так орать? Ведь всё это секвенсоры, всё это компьютер, люди вы о чём?! Ведь механизмы работы у всех программ схожие:

[1] Синтезатор (плагин, железка) -

[2] эффекторы, эквалайзеры (плагин, железка) -

[3] микшер, суммирование (движок программы, элементарное 1+1=2, только над звуком) -

[4] Мастер (плагин, железка).

Как видно из схемы, сама программа учавствует только в процессе суммирования, обработка ведётся другими аппаратами. Не суть, что эти аппараты могут быть и встроенными плагинами - об этом отдельный разговор. А элементарное 1+1=2 это не такая уж и большая проблема, решаемая хорошо не только кубейсом.


Далее. Суть программы. Я использую фрутилупс исключительно как VST-хост. Я не использую стандартные плагины этой программы. Я подключаю в неё всё то же самое, что подключал к кубейсу. Люди, которые не понимают того, что программы могут быть разные, а синты, плагины всегда должны быть внешние и лучшие, так и останутся спорить, что лучше, фрукты или лоджик. Мне в этой программе удобен процесс микширования, мне удобно делать маршрутизацию одним кликом, и мне нравится автоматизировать любую ручку, поэтому я обитаю в этой программе, а не потому что я противник других программ.


Популярность этой программы вызвана скорее дружелюбностью и детской интуитивностью. Поэтому её так любят новички, и так не любят "професеаналы". Прекратите трахать себе мозг, переход с фрукта на кубейс вам ничего не даст. Вот переход с тупого мозга на умный - очень может быть.

65 ▲
18 February 2010 15:58
DIGITAL MESS (BEDROCK) 
339 comments
 38016243 PR 1209 Neurofunk, Drum & Bass
 
 725271 PR 245320 Dubstep
320 cut ver 
 21213537 PR 564 Dubstep, House
После очередного недосыпа ко мне явился моби. После пары бутылок чая я понял что для негров в его Alice нужна нужна более пацанская аранжировка... 
 2484 PR 4,58320 Dubstep
ТРЕК НАПИСАН СПЕЦИАЛЬНО ДЛЯ МОИ ДОБРЫХ КОМРАДОВ,БРАТЬЕВ АВАД,КОТОРЫЕ НЕ СМОТРЯ НА ТО ЧТО АРАБСКОЙ НАЦИОНАЛЬНОСТИ ОСТАЮТСЯ ЧИСТЫМИ БЕЛОРУСАМИ))) 
 319 PR 1,93320 Ambient
Одна из наиболее известных моих спейс-эмбиент вещей, сперва вышел на одноименной трехтрековой EP на Circlesandlines (2009): http://www.circlesandline... Затем был макси-сингл с кучей... 
 120 PR 3,57 Downtempo, Ambient
Данный трек учавствовал в программе "Локомотив" 
 122 PR 3,62 Downtempo, Ambient
 
 3554 PR 11,31320 Ambient, Ambient Dub
Ностальгия какая-то, что ли.