Господа, такой вопрос: трек был написан мной с нуля, единственное, что было позаимствовано - акапелла. Как правильно и где указать что акапелла не моя, дабы не нарушать авторских прав? В названии? В информации о файле?

Собственно, от нечего делать захотелось вот такую тему обсудить. Кто, по вашему мнению, может быть причислен к числу проектов/диджеев, повлиявших в наибольшей степени на облик современной электронной музыки? Я не имею в виду конкретный стиль - речь идет о музыкантах, которые смогли выйти за пределы конкретной стилистики (либо радикально ее изменить), затронув как можно большее количество направлений. Стало быть, имена каких-нибудь родоначальников пердо-хауса, техноида или дарк-эмбиента (от фонаря сказал, без обид) здесь приводить не надо. Приводим имена тех, чье влияние было в наибольшей степени универсально....

Естественно, вопрос субъективный... приведу свой топ-лист:

Kraftwerk, Prodigy, Aphex Twin, Orbital, Chemical Brothers... в принципе, все. Хотя еще нужно подумать...

Всем привет. Я сам это не так давно узнал.. Да, деревня..))) Конечно немного был ошарашен.. Однако техно не разлюбил, так же как и сексуальную ориентацию не сменил XD

Техно придумали голубые, чтобы отличаться от обычных людей ещё и музыкой. Сейчас всё наоборот, музыкой для голубых является скорее диско и хаус, нежели техно, а техно - музыка для неформалов и фриков, если уж совсем преувеличивать. Однако есть ещё люди, которые сохранили первоначальную, возможно поспешно выведенную, идею этой музыки.

Просто пара  примеров...

Велалобус - гомосексуалист.

Карл Кокс - гомосексуалист (и ещё какой!!!)

Дасти Кид (Dusty Kid - пыльный ребёнок), техно гений номер один в современной Европе, успешно пишется и играет - гомосексуалист. Более того, он как-то говорил в интервью, что считает себя девушкой. Девушкой в душе, которой неповезло родиться в мужском теле. XD Узнав это, становится понятно, почему он такой вялый, когда играет, кажется что сейчас в обморок упадёт, никакого артистизма, стоит поникший и сводит треки в аблетоне...

хорошая звуковая карта пол успеха в написании музыки. Хочу приобрести незнаю какую. работаю на ноутбуке и на обычном компе. Желательно оптимальную не дорогую и качественную=) надеюсь на ваши Советы . Спасибо=))

Заказы сюда и в личку))

С профессиональной точки зрения, формат MP3 является абсолютно неприемлемым по качеству звука для воспроизведения его на хороших звуковых системах. Будет просто замечательно, если ди-джеи наконец-то поймут важность выбора правильных форматов – от этого качество их звучания только улучшится. Просто когда играет MP3 файл, то от этого сильно страдают басы, равно как нечетко звучат и средне-высокие частоты, не говоря уже о том, что теряется объемность звучания. За нашими плечами опыт установки звука на множестве крупнейших мероприятий по всему миру, поэтому мы и стараемся так серьезно подходить к данному вопросу. Идя на компромисс и выбирая MP3, ди-джеи не видят в этом серьезной проблемы, и в результате подобными поступками они просто губят всю атмосферу. Только исходный материал надлежащего качества (разумеется, в сочетании с профессиональным оборудованием) может дать публике возможность получить по-настоящему глубокие впечатления от услышанного. Ведь MP3 в свое время стал так популярен лишь потому, что позволял получить неплохой разброс частот при достаточно высоком сжатии. Но теперь необходимость в этом отпала, особенно для тех, кто заботится о качестве звучания. Хорошей практикой для клубов станет введение некого свода правил, в котором использование MP3 формата надлежит свести к минимуму.

Зачем пишу не знаю, и знаю, что ничего не знаю. Но...

Мысли о силе простоты. Меня давно интересовали проекты, в которых задействовано минимум средств, но эффект достигается максимальный. В свое время удивила группа 5`nizza (их можно принимать, или не принимать - дело вкуса). Два голоса и одна гитара, но насколько держит внимание слушателя их каждый трек! Кроме, конечно же, талантливой музыки, у них по максимуму, или по необходимости раскрыты возможности голоса. В результате слушается как полноценная запись - ничего лишнего, и добавить нечего.

Сейчас слушаю Fink и Yoav. Так же минимум средств и максимум эмоционального воздействия. У них реально начинаешь ценить ревер, который массивно употребленный в треке один раз, производит впечатление появления радуги после дождя. Yoav выжимает из гитары все, что ему нужно и это звучит. А это всего лишь одна гитара. У Fink тоже все просто - трио, но звучит все неповторимо при стандартном наборе музыкальных средств.

Как бы выводы:

Разумная экономия средств у таланта действует не хуже, чем использование всех музыкальных средств.

Добавь в простоту легкую краску и она убъет всех наповал.

Один и тот же стакан можно нарисовать по разному.

Что можно послушать еще простого, но сильного, с минимум музыкальных средств, но с глубоким содержанием?

НУ и еще мнения по поводу простоты в музыке хотелось бы услышать.

Наверное у каждого из нас в личной копилке найдется несколько треков, которые вы определили для себя как культовые, которые находятся вне временных рамках, потому что их можно слушать бесконечно, которые при прослушивании вызывают бурю положительных эмоций, которые всподвигают вас на разные действа....и среди этих нескольких самых-самых треков, наверняка есть один, который, возможно, повлиял на вас больше всего...

Делимся...