Drum and bass - направление в электронной музыки. Потомок британской breakbeat-хардкор и рэйв сцены, он родился, когда диджеи стали сводить рэгги с ускоренным хип-хопом и брейкбитом. Пионеры направления: Fabio, Grooverider, Andy C, Roni Size, Dj SS, Brockie, Mikkey Finn , Kenny Ken, Goldie и другие ди-джеи, которые быстро стали звездами drum and bass, тогда все еще называвшимся jungle. Всё началось в Великобритании. Ранняя джангл сцена была ответвлением rave культуры и фокусировалась на ломанных ритмах (breakbeat). Как уже утверждалось ранее, drum and bass появился после смешивания басовых линий даба с быстрыми хип-хоп (hip-hop) брейками в самом конце 80-х, одновременно с расцветом рэйв и экстази культуры в Англии. По мере того, как все больше и больше развивались тяжелые басы и скоростной звук, jungle начал обретать свое собственное уникальное лицо. По-прежнему, развивающийся при помощи начинающих продюсеров, звук становится более урбанистическим, с оттенками "рэгги" музыки, включая в себя читку от ragga mc (рагга эм-си), дабовыми басами и, плюс ко всему, музыка приобретала более быстрый темп breakbeat перкуссий (перкуссия – слово, которое обозначает все семейство ударных инструментов). К 1995 году помимо ragga-jungle появилось альтернативное течение - интиллиджент (intelligent) джангл, придуманный LTJ Bukem'ом и его лэйблом GoodLooking. Некоторые считают, что движение в сторону интеллиджент джангла было сознательной и согласованной реакцией топовых ди-джеев на то, что в джангл культуре стали проявляться "гангстерские" и жестокие элементы. Интеллиджент джангл не только сохранил в себе брэйкбит звучание, но принял в себя более атмосферные звуки и густые бассы с жёсткими вокальными сэмплами. От Jungle к Drum and bass. В то время, пока зарождался intelligent jungle, ragga-jungle мутировал в более жёсткий танцевальный стиль - Hardstep. И в родственный стиль Jump-up, основаный под влиянием хип-хопа и фанка. Jump-up культивировался такими монстрами как Mickey Finn, Aphrodite и их лейблом Urban Takeover, а также командой Ganja Kru с лейблом True Playaz. В то же время другие продюссеры продвигали более мягкий стиль с dub мелодиями, называемыми роллерами (rollers). В 1996-м звуки Hardstep и JumpUp были очень популярны в клубах, а интеллиджент джангл позиционировался, как музыка для прослушивания дома. Как рамки стилей продолжали расширяться, так и джангл смешивался с другими стилями. В 1997 звуки фанка и контрабаса стали наиболее актуальными. Этот звук получил своё признание с выходом нового альбома от Roni Size - "Reprazent'", который выиграл "Mercury Prize" в Великобритании. Рождение techstep'а. А с другой стороны, новый темный техноидный звук (techstep) приобретал широкую популярность благодаря лэйблам Emotif, No U-Turn и таким продюссерам как Dj Trace, Ed Rush and Optical, Dom and Roland. Он вобрал в себя новые звуки и технологии, а потом использовал их в jungle музыке. Узнать его можно по зловещим оттенкам, атмосфере научной фантастики, замысловатым и холодным перкуссиям и мощному темному басу. В конце 90-х techstep стал доминирующим стилем на drum and bass сцене. Вместе с такими выделившимся проектами, как Konflict и Bad Company, techstep становился все минималистичнее, с чрезвычайно темными оттенками, а былая коммерческая привлекательность фанкового drum and bass от Roni Size’а стала снижаться. К 2000 году наблюдалось заметное движение вперёд. Настала своего рода «эпоха возрождения», ориентированная на rave и ремиксы классических треков, которая снова вернула всё на свои места. С 2000 сцена стала настолько разнообразной, что указать на какой-либо доминирующий стиль стало невозможно. Liquid Funk. В том же самом 2000 Фабио начал создавать новую форму drum and bass, которую назвал Liquid Funk и, в дальнейшем, выпустил компиляцию с таким же названием на своём лэйбле Creative Source. Стиль был сформирован под влиянием диско и хауса, при его создании использовался характерный для них вокал. Неспеша завоёвывая популярность, Liquid Funk стал известен приблизительно в 2003-2004 году и к 2005 был одним из наиболее продаваемых стилей drum and bass. Лэйблы Hospital и Soul:R, продюссеры High Contrast, Calibre, Nu:Tone, Marcus Intalex и Logistics стали яркими представителями от Liquid Funk или SoulFull. С 2000 наблюдается возрождение Jump-Up, который сейчас называется как "Nu Jump Up" или "Clownstep". Он сохранил в себе веселое настроение и простоту прыгающих басов Jump-up 90-х, но уже с более жестким и твердым характером. Clownstep представлен такими исполнителями, как Twisted Individual, Generation Dub, Baron, Distorted Minds и Dilinja. Drumfunk. Некоторое время, существуя в полном андеграунде, развивался стиль drumfunk, посвященный детальному программированию битов и манипуляциям с ними. Лучшим в drumfunk'e считается Paradox. Известнейший лейбл - Inperspective + новая волна продюссеров: Fanu, Breakage, Fracture и Nepture. Живой DNB В начале этого тысячелетия наблюдался всплеск популярности живых барабанов и оркестровых инструментов. Reprazent и Red Snapper воплощали идеи живого drum and bass в течение 90-ых, но с приходом живого проекта London Elektricity, вновь появился интерес к такой музыке. Глобализация сцены к 2005 году. Заметный поворот событий, в значительной степени наблюдаемый с начала 2000 года, дал о себе знать тогда, когда drum and bass начал распространяться не только в Великобритании, но и в других странах Европы, США, а после окончательно утвердился и во всем мире. Представители drum and bass по странам (конечно, не все): США - Keaton, Kiko, Kaos Кarl K and JK, Dieselboy, Hive, Echo, Gridlok, Corrupt Souls. Австралия - Pendulum, Greg Parker. Новая Зеландия - Concord Dawn, Bulletproof, The Upbeats. Южная Африка - СounterStrike. Голландия - Black Sun Empire, Noisia, Mav, Spinor. Германия - Typecell, Phace, Simon V, Panacea. Скандинавия - Teebee, Future Prophecies, Muffler, Rawthang. Венгрия - SKC, Chris SU, Jade & Matt:u. Украина - Sunchase, Cyb Org, Kind Of Zero. Россия - Paul B, Subwave, Dissident, Electro Soul System, Vortex Involute, D.hut, Prode. в Южной Америке играют ди-джеи родом из Бразилии - Marky и XRS. В Беларуси данный стиль представляют молодые начинающие продюсеры - Sidewalk, Walder, Solaris, T-trider, Sworm, с некоторыми из них уже заключены контракты на издание их треков на пластинках и компакт-дисках. Стиль продолжает развиваться и привлекает все больше поклонников к себе, не оставляя никого равнодушным. вот вам ещё одна история... Зарождение Drum' n ' Bass'a Все началось в конце 70-х... Frankie Bones только начинал заниматься dj-ингом и пробовал различнные fusion-эксперименты. Один из таких экспериментов с наложением двух одинаковых трэков с небольшой задержкой привел к появлению беспорядочного асинхронного бита. Трэк Frankie Bones 'Bones Breaks' можно считать хэд-лайнером всей современной брэйкбит-сцены. В конце 80-х в Объединенном Королевстве (и особенно в Лондоне) произошел хауз-взрыв. House-сцена быстро прогрессировала, а молодежь охотно 'подсаживалась' на экстазийную рэйв-культуру. House с одной стороны и breakbeat с другой создали то, что позднее переродилось в jungle. Год 1990-ый - год появления jungle на главной музыкальной сцене. Звукозаписывающие компании Kickin' и Shut Up & Dance стали замешивать breakbeat, house, hip-hop, reggae, techno и dub в одну кашу, которую они назвали jungle. Предполагается, что название 'jungle' произошло от названия одного из экспериментальных клубов Лондона, где были проведены первые fusion-эксперименты. DJ Hype - один из первых jungle-музыкантов - создавал ломаный groove посредством смешивания house и hip-hop'а на скорости в 45 rpm. Позже он стал автором одних из первых джангл-трэков 'Excorcist' и 'The Bee' (в это время он работал под псевдонимом The Scientist). Один из первых hardcore-jungle клубов Telepathy открылся в ноябре 1992 года. Этот год стал годом зарождения хардкор музыки. Jungle часто путали с хардкором (в то время они были очень похожи, только в hardcore loopированные ритмы были заменены прямой басовой линией 4/4). Все склонялись к мысли, что jungle - это hardcore, переделанный для нужд широкой аудитории. И jungle, и hardcore игрались на одних и тех же рэйвах и иногда даже сами музыканты затруднялись определить, что же они сделали - hardcore или jungle. Johnny Jungle (сегодня известный как Pascal) выпустил релиз, названный 'Johnny', который ознаменовал собой начало новой эры. 4Hero, LTJ Bukem, Grooverider, DJ Hype и другие будущие джангл-музыканты стали двигаться в новом направлении. Джангл-культура только начиналась, все было впереди! 1993 год положил конец относительно неопределенностей с street-beats. Хардкор и его брат-близнец Happy Hardcore двинулись по направлению к более прогрессивным ритмам, в то время как jungle остался на стороне breakbeat. Несмотря на все перемены, некоторые артисты (такие как Wax Doctor) постепенно приходят к более тяжелым, 'темным' басовым линиям. Но в конце концов jungle обрел свою индивидуальность - некоторые клубы (Roast, Roller Express, Telepathy, Desire), начали проводить еженедельные вечеринки. Andy C выпустил трэк 'Valley of the Shadows', вошедший позднее в золотой фонд jungle-музыки. Ed Rush изверг сумасшедший darkcore под названием 'Bloodclot Attack', в то же самое время LTJ Bukem прокатился по мозкам слушателей ambient темой 'Music'. Без преувеличения, это был год лэйбла Moving Shadows. Omni Trio штурмовали jungle-сцену трэком 'Renegade Snares', а Foul Play ремикшировали его так, что он еще долго будоражил умы любителей jungle. Параллельно с движением музыкантов от hardcore в сторону breakbeat, их техническое мастерство увеличивалось. Год 1994-ый стал пиком развития jungle-музыки. Такие клубы как AWOL (A Way Of Life), Jungle Rush, Jungle Fever, Thunder and Joy, Roast and Thrust раскрутили jungle на полную катушку. В этом году jungle поддался значительному влиянию басовых линий из ragga и вокала из rasta. Это был год джанглового сумасшествия. Dream Team (Bizzy B. и DJ Pugwash) выпустили трэк 'Yeah Man', который крутился на пиратских радиостанциях еще в течение 4-х месяцев. DJ Hype вместе с DJ Zinc и Pascal создали лэйбл, названный Ganja, который в последствии стал одним из главных на jungle-сцене. Количество пиратских радиостанций, играющих jungle нарастало катастрофически. Радиостанция Kool FM была главным источником распространения jungle в широкие массы. Несмотря на 5 закрытий, она продолжала развиваться. Jungle сумел сохранить то, что рэйв потерял двумя годами раньше. Krome и Mr.Time слепили классический, легендарный трэк 'The License'. Атмосфера в jungle-музыке оставалась свежей и счастливой. Лэйблы Tearin Vinyl, Rugged Vinyl, Ganja Kru, Joker, Reinforced и Ram стали главными источниками обновления jungle-музыки. DJ Rap на своем лэйбле Proper Talent создала символичный ragga- трэк 'Intelligent Woman' с вокалом от Candy. DJ Hype 'прокатился' трэком 'Tiger Style', а Dilinja порадовал мягким трэком 'Sovereign Melody'. Jungle стал настолько популярен, что лэйблы Fantazia и Telstar стали выпускать компиляции 'takes You into the Jungle' и 'Jungle Mania'. В это же время стал проводиться невероятный джангл-рэйв 'Telepathy'. Вся мировая танцевальная культура стала быстро смещаться в сторону jungle. В конце года стали развиваться дочерние стили. Под названием 'Drum & Bass' - характерной составляющей джангла появился стиль, основанный на новой технике, которая, тем не менее, обращалась к старым концепциям. Среди создателей выделялись LTJ Bukem, Fabio, Doc Scott, Grooverider, Photek и Dilinja, которые сменили направление в сторону свежего звука и акустических эффектов. Сначала, однако, DnB оставался в рамках jungle-музыки. В 1995 году появился новый стиль Rolling. Трэк 'P-Funk Era' от P-Funk определил развитие Rolling в будущем. DJ Krust выпустил убийственный трэк 'Set Speed' вместе с 'Angels' - 'Когда вы больше не можете видеть ангелов - вы в беде!'. Firefox 'прокатился' трэком 'Bonanza Kid' в то время как Urban Shakedown взорвались трэком 'The Arsonist' с характерным ragga-вокалом. а вот история развития джангла, плавно переходящая в развитие днб... ну как всегда))) Как известно, джангл имеет африканские корни. Именно негры зародили ломаный ритм, в их музыке постоянно присутствовали элементы breakbet'a. Негры, вывезенные в качестве рабов в Новый свет, привезли с собой этот ритм на американский континент. Из слияния элементов африканской и европейской музыки возникает JAZZ, из которого в свою очередь вышло множество стилей: соул, регги, хип-хоп и др. Где-то в конце 20-х годов двадцатого столетия слово JUNGLE было словом белых, которые пытались охарактеризовать джаз, в котором присутствовали экзотические африканские звуки. Благодаря Дюку Эллингону, этот джаз был весьма популярным в то время. Играли его в основном в COTTON CLUB'е с 1927 по 1931 год. Новый скачок джангла произошел в 1954 году - спасибо BO DIADELLY, чей микс румбы с гитарой стал хитом того времени. В конце 70-х FRANKY BONES создает breakbeat. Посредством сведения двух пластинок, которые имели различные скорости, он создает асинхронный (ломаный) бит, которым просто сводит с ума клубящуюся на танцполе толпу. Его андеграундный трек "BONES BREAKS" стал настоящим открытием в области breakbet'a. В конце 80-х хаус-сцена прогрессировала и наращивала обороты. Особенно это ощущалось в таких городах как Лондон, Манчестер, Шеффилд. Культура рейфа и экстази процветала. House и Beakbeat создали комбинацию, продукция которой н а з в а л а с ь Jungl'om, а позже Drum'n'Bass'om. Все это происходило в 1990 году, когда Jungle стал выделяться из общей музыкальной сцены. Лейблы Kickin, Shut up&Dance стали смешивать breakbeat с хаусом, хип-хопом, техно, реггей. Фактически, само определение джангла возникло от названия одного из экспериментальных клубов в Лондоне, который так и назывался "Jungle Fever" и в котором впервые были сыграны все эти эксперименты в области breakbeat'a. Но Goldie утверждает, что это слово ввел Fabio. Он сказал: "Это музыка джунглей гетто, звучащая, как городские трущобы". Вы уже, наверное, догадались, что у каждого музыканта или ди-джея есть своя любимая версия происхождения джангла. Единственное что их обьединяет - это идея выхода джангла из андеграунда. В течении 90-91-х годов джангл стал ещё больше набирать обороты. Dj Hype ставит эксперименты в области сведения брейкбита с хаусом на скорости 45 оборотов в минуту. Всё это звучит на Fantasia FM. Его работа над проектом Scientist дала рождение пластинкам "Exorcist", "The Bee". В то время эти пластинки были очень популяреы среди любителей джангла. Они и до сих пор превосходно слушаются. Позже Mickey Finn создает трек "Bionic Man", в котором использует ту же идею, которую Dj Hype представил на суд зрителя в "Exorcist". В 1992 году достигает пика своего развития хардкор. Открывается один из первых джангло-хардкоровых клубов того времени - "Telepathy". Вообще, джангл часто переплетался с хардкором, весьма похожим на джангл, но построение его треков больше сводилось к структуре 4\4. И Jungle, и Hardcore игрались на одних и тех же вечеринках, поэтому многие поситители клубов не могли разобрать, что играет - хардкор или джангл. Оба этих стиля существовали под одной крышей, так как ни у джангла, ни у хардкора не было отдельной музыкальной сцены. Но поговорим лучше о периоде с 1992 по 1993 гол, когда на музыкальных просторах новые артисты - Jungle культура начинает развиваться намного интенсивнее. На небосводе засветился Johny Jungle(сегодня более известный как Pascal), выпустивший трек "Johny", который стал началом новой эры в истории джангла. 4 Hero, LTJ Bukem, Grooverider, Dj Hype и другие артисты поставили производство ломаных ритмов на конвейер, и джангл стал стремительно прорываться вперед. 1993 год - конец песпорядка. Hardcore и его брат близнец Happy Hardcore постепенно переместились к более прогресивному ритму, в то время как Jungle оставался на стороне breakbet'a. Постепенно удаляясь от хардкорового звучания, артисты совершенствовались в области брейкбита. Этому способствовало и то, что Jungle наконец-то обрел свою музыкальную сцену. Получив свое собственное неповторимое звучание, Jungle стал завсегдатаем многих клубов, в том числе Roast, Roller Exspress, Telepathy и Desire. 1992 год стал пиком популярности джангла. Клубы типа AWOL(A Way of LIFE), Jungle Rush, Jungle Fever, Roast, Thrust стали вовсю пропагандировать джангл-звучание. В этом году джангл был больше под влиянием raga-basslines и rasta-вокалов. Dream Team (Bizzy B. и Dj Pugnash) создали трек "Yeah Man", который прокручивался на пиратских радиостанциях около 4-х месяцев Dj Hype, Dj Zinc и Pascal организовывают лейбл Ganja, который в дальнейшем станет одним из ведущих лейблов на Jungle-сцене. Количество пиратских радиостанций, крутящих джангл, чрезвычайно увеличилось. Одной из ведущих станций стала Kiss FM, которая продвигала джангл к широкой общественности. Несмотря на то, что ёё 5 раз накрывали, станция продолжала транслировать свои передачи. Джангл сумел сохранить то, что рейв потерял двумя годами ранее. Атмосфера джангла осталась свежей и новой. Столицей джангл-музыки становится Лондон. Лейблы Tearin Vinyl, Rugged Vinyl, Ganja Kru, Rainforsed, Certificate 18, Photek Records, Protorype, Liftin Spirit и Ram были основным источником джангл-музыки; радиостанции Fantasia и Telsar начинаю выпускать компиляции типа "Fantasia takes you into the Jungle" и "Jungle Mania by Telsar". Мировая данс-сцена постепенно начинает ориентироваться на Jungle. Ближе к концу года начинает развиватся дочерний стиль, имя которому drum'n'bass. Стиль этот был направлен на новые технологии, но имел те же самую концепцию, что и Jungle. У его истоков стояли такие люди как LTJ Bukem, Fabio, Doc Scott, Grooverider, Photek и Dilinja. Они же и изменили направление джангл-музыки к более свежему звучанию, добавляю большее количество акустических эффектов. Несмотря на все эти изменения, Drum'n'Bass всё ещё занимал ту же нишу, что и джангл, заставляя тем самым путать оба этих музыкальных направления. 1995 год стал коммерческим в отношении drum'n'bass музыки. Goldie выпускает свой "Timeless". В Великобритании он разошелся тиражом 150.000 экземпляров, не говоря уже о всемирных продажах. Тогда-то Goldie и сконцентрировался на создании своего лейба Metalheadz. На Metalheadz известный в то время джанглист Dj Dextrous выпускает свои релизы под псевдонимом J Magik. Чтобы продвинуть drum'n'bass к более широкому кругу слушателей, Goldie на своём лейбе собра таких артистов как Doc Scott, Dilinga, Photek, Peshay и Lemon D. К концу 1995 года атмосфера джангла начала постепенно исчезать из-за того, что артисты старались догнать быстро развивающуюся коммерцию. Ди-джеи старались по-быстрому занять ниши в новой коммерческой сфере.