Nicks - selected

J-Soul - ID

J-Soul — Mon, 14 May 2012 17:30:00 GMT

Midnight Key - Путешествие

DIGITAL MESS (BEDROCK) — Sat, 12 May 2012 23:08:50 GMT

Dapple Apple - Dapple Disco Apple

Dapple Apple — Mon, 07 May 2012 22:33:42 GMT

Sparkless pres. - Artist series - "Vince Watson"

Sparkless — Sun, 06 May 2012 09:40:20 GMT

Michael Pilyavskiy — Cacophony

Michael Pilyavskiy-Lutfullin — Mon, 23 Apr 2012 08:52:12 GMT

Интервью: Alexey Sonar

Tunecatcher — Sun, 15 Apr 2012 20:02:50 GMT

«Путешествие с помощью звука. При моей любви к морю — стопроцентное попадание»

Spacetime Sessions w/ Dapple Apple (April 2012)

Dapple Apple — Fri, 13 Apr 2012 22:09:39 GMT

Alexey Sonar - Asphalt Radio Podcast 032

Alexey Sonar — Mon, 09 Apr 2012 13:43:18 GMT

Alexey Sonar meets Jan Johnston - Freedom (Poison Pro Remix)

Alexey Sonar — Wed, 04 Apr 2012 07:35:32 GMT

Jozhy K & Angel - One last night 2012 (Original mix)

Jozhy K aka Riccio — Thu, 15 Mar 2012 15:22:52 GMT

Vasily Dvortsov pres. - Orangereya 4-th Season (03.03.2012)

The Orange (Helios 44 Recordings) — Mon, 05 Mar 2012 13:27:33 GMT

GASA & Deep Sunset - The Paradise Sun 003

GASA & Deep Sunset — Sat, 03 Mar 2012 13:57:09 GMT

Anjunadeep 04 от Jaytech & James Grant

Weather — Wed, 29 Feb 2012 21:56:32 GMT

Jaytech и James Grant записали четвертый микс фирменной серии

Aleksey Yakovlev - Space Odyssey [Preview]

Aleksey Yakovlev — Fri, 24 Feb 2012 17:49:57 GMT

Audioflakes - tunnel (original mix)

audioflakes — Tue, 21 Feb 2012 08:47:25 GMT

Evgeny KoTT - Guest Mix 2012 for RadioStation DeeJay 2K

Evgeny KoTT (Pure.FM) — Sun, 12 Feb 2012 22:17:17 GMT

Here I Go (Storyteller Remix) @ Solaris International 293 by Solarstone (02-02-2012)

Spring Tube label — Thu, 09 Feb 2012 15:48:02 GMT

Asaga - Harmonic (Original Mix)

Asaga\Days of Funk — Thu, 09 Feb 2012 09:58:39 GMT

Дмитрий Маликов - До завтра (Mr.Stylus Disco Rework)

Mr. Stylus (Thread Of Sound) — Sat, 04 Feb 2012 18:20:10 GMT

Stimpack - Little Black Dot (Digital Mess Remix)

DIGITAL MESS (BEDROCK) — Thu, 02 Feb 2012 06:56:46 GMT

Lessov - Komodo (Aleksey Yakovlev Remix) [Preview]

Aleksey Yakovlev — Sat, 21 Jan 2012 20:08:03 GMT

PROFF Music Podcast 012

PROFF — Wed, 18 Jan 2012 08:45:16 GMT

nikita stalker - fusion love

Nikita Stalker — Sun, 15 Jan 2012 23:49:50 GMT

Rinat Shabanov - Think Over What You Are

Rinat Shabanov — Fri, 13 Jan 2012 11:24:29 GMT

Custom Phase - Wall Of Sound

Custom Phase — Tue, 10 Jan 2012 10:30:22 GMT

Caravan (version two)

baraka-remixed — Sun, 08 Jan 2012 18:41:12 GMT

Autumn Leaves

baraka-remixed — Sun, 08 Jan 2012 18:38:59 GMT

Cantaloop Island

baraka-remixed — Sun, 08 Jan 2012 18:37:07 GMT

Armin van Buuren ft. Sharon den Adel — In and Out of Love (Namynnuz Vocal Remuh)

Namynnuz — Tue, 03 Jan 2012 07:41:29 GMT

Посоветуйте от себя всякие винтажные\олдовые(эмуляторы олдовых приборов)

Daniel Hether | Kabool — Thu, 29 Dec 2011 16:04:06 GMT

Всякие эмуляторы драм машин интерисуют, эмуляторы компрессоров, да и вообще всякие винтажные штуки. Но больше всего хочу нати драм машину которая в точночти повторяет звук 80х, такой как у Modern Talking.

Хочу добавить 80-x немного в свой прогрессив)

Спасибо.

Sunn Jellie - EOYC 2011

Sunn Jellie — Thu, 29 Dec 2011 09:08:51 GMT

Проект Freza & Sergey Flash объявляет конкурс ремиксов на трек “Air Trip”.

Sergey Flash aka DJ Flash — Tue, 27 Dec 2011 14:55:16 GMT

Проект Freza & Sergey Flash объявляет конкурс ремиксов на одну из лучших работ за всю историю существования дуэта – трек “Air Trip”.

Оригинал трека был выпущен в 2005 году на одном из известнейших лейблов “Baroque Records” (UK). Работа получила поддержку и огромное количество отзывов от самых известных ди-джеев планеты. Трек можно было услышать в сетах Sander Kleinenberg, Nick Warren, Deep Dish, Sasha, James Zabiela, Hernan Cattaneo и этот список можно продолжать…

Спустя 6 лет, ребята решили реанимировать трек и дать ему вторую жизнь. Было принято решение сделать новую оригинальную версию и привлечь для ремикширования лучших прогрессив-хаус продюсеров России.

Своё желание сделать ремиксы на новую версию “Air Trip” уже изъявили Cosmonaut, PROFF, Alexey Sonar, Re-Zone, Sergey Tkachev, Poison Pro, Ivan Spell, DJ Renat, Marty Fame.

У вас есть уникальная возможность сделать свой ремикс на трек “AirTrip” и оказаться среди вышеупомянутых именитых музыкантов, ремиксы которых войдут в будущий релиз.

ПРИЗЫ:

Победитель будет только один!!!

Однако, он получит всё!!!

А именно:

1) Контроллер NATIVE INSTRUMENTS TRAKTOR X1.

2) Премиум-аккаунт на PROMO DJ.

(Если у победителя уже есть премиум-аккаунт, он получит подписку на ещё один дополнительный год).

3) Собственно, сам выпуск ремикса в числе вышеупомянутых музыкантов-ремиксёров.

СРОКИ И РЕЗУЛЬТАТЫ:

Сроки проведения конкурса: 26 декабря 2011 – 19 февраля 2012 (включительно).

Результаты будут объявлены спустя 2 недели после окончания конкурса – 5 марта 2012 года.

Призы в виде контроллера и премиум-аккаунта будут вручены сразу же после объявления результатов. Приз в виде выпуска вашего ремикса состоится, как только релиз “Air Trip” будет готов к выходу.

СТИЛИ:

Ремикс может быть в стилях Progressive House, Tech House, Techno.

УСЛОВИЯ:

· В конкурсе может принять участие любой желающий, зарегистрированный на сайте PROMO DJ!

Однако, будьте креативны, профессиональны, интересны в своих идеях. Вам придётся основательно потрудиться. Все вышеперечисленные музыканты – профессионалы. Ваш ремикс должен звучать на мировом уровне.

Любой музыкант считает себя талантливым, а свой материал лучшим. Однако, будьте объективны и посмотрите на свою работу со стороны, прежде чем послать её на оценку судьям.

Напоминаем, что ремиксом не считается дилетантский подход в виде; взял сэмпл из ремикс пака и вставил его в кем-то уже написанный трек. Или что-то в этом духе…

Повторяем – БУДЬТЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫ И ЗДРАВО ОЦЕНИВАЙТЕ СВОИ СИЛЫ! Конкуренция невероятно высока!

В дополнение к условиям, приняв участие в этом конкурсе вы соглашаетесь на следующие условия:

· Семплы и другой материал, используемый в ремиксе не должны нарушать авторских прав или прав третьих лиц.

· Права на все ремиксы будут принадлежать Правообладателям оригинального произведения “Air Trip” в лице Анатолия Бецкова (Freza) и Сергея Максименко (Sergey Flash) и любое коммерческое использование запрещено, без предварительного письменного согласия.

· Некоммерческое использования ремиксов допускается. Вы можете опубликовывать свои работы на Promo DJ, MySpace, Soundcloud и других аналогичных сервисах. Однако, качество размещаемого трека не должно превышать MP3 128kbps, и продолжительностью не более 3 минут! Также вы можете играть свой ремикс в клубах.

· В случае победы, вы должны быть готовы подписать отдельное соглашение, на выпуск вашего ремикса и передачи прав на него Правообладателю.

· Готовые ремиксы, в виде полной, окончательной версии и файла формата MP3 | 320 kbps | Stereo, участники конкурса публикуют на своей странице (с комментарием о том, что трек участвует в конкурсе ремиксов) и на странице конкурса с возможностью скачивания только судьями в лице Анатолия Бецкова (Freza) и Сергея Максименко (Sergey Flash).

· При размещении необходимо запретить скачивание ремикса другими пользователями сайта (при размещении укажите «запретить скачивание». Если данный пункт не будет соблюдён, ремикс не будет взят в релиз!

· Победитель, после подписания дополнительного соглашения о передаче прав на ремикс, должен передать Правообладателям версию ремикса в качестве WAV | 16 bit | 44100 | Stereo.

· Пример названия ремикса, которое будет использоваться в релизе:

"Freza & Sergey Flash – Air Trip (имя/псевдоним автора ремикса Remix)".

ЧТОБЫ ПРИСТУПИТЬ К РАБОТЕ:

1. Скачайте РЕМИКС-ПАК.

2. Послушайте выпущенного в 2005 году.

ДОПОЛНИТЕЛЬНО:

Опыт показывает, что не важно в какой программе была сделана работа. Главное – результат! Однако, если возвращаться к вопросу о профессионализме, бОльший респект будет в сторону тех, кто в создании своего ремикса использует Ableton Live, Logic, Cubase.

А ТЕПЕРЬ ЗА РАБОТУ! ЖЕЛАЕМ УДАЧИ!

Freza & Sergey Flash.

http://freza.pdj.ru

http://sergeyflash.pdj.ru

Ромади - Tame My Wild (Custom Phase Remix)

Custom Phase — Thu, 15 Dec 2011 14:15:10 GMT

Самые сильные фотографии 2011

Sparkless — Sun, 11 Dec 2011 15:58:25 GMT

Интернет-издание BuzzFeed опубликовало самые впечатляющие фотографии прошедшего года.

Большую часть фотографий, которые потрясли мир в 2011 году, занимают последствия стихийных бедствий - цунами в Японии, наводнения в Таиланде, торнадо в США, засуха в Африке. Немалую долю занимают и фоторепортажи беспорядков на улицах Великобритании, Канады, США и революции в Египте.

Таким видели и запечатлели мир фотографы в 2011. Искренне надеемся, что наступающий год будет более спокойным и не таким деструктивным.

Фотография была сделана во время беспорядков, устроенных хоккейными болельщиками в канадском Ванкувере.

Наводнение в Таиланде

Пыльная буря в Аризоне

Световая инсталляция в виде двух башен-близнецов в знак памяти событий 11 сентября 2001 года в Нью-Йорке.

Роберт Пераза, потерявший сына 11 сентября 2001 года склонился у борта Северного бассейна, по периметру которого высечены имена погибших во время терактов во Всемирном торговом центре.

Последствия цунами в Японии

Торнадо в Алабаме, США

Египетские христиане защищают собой молящихся мусульман.

Собака погибшего военного лежит у его гроба на похоронах в Рокфорде, штат Айова.

Женщина выпрыгивает из горящего здания во время беспорядков в Лондоне.

В Китае невеста, которую накануне свадьбы бросил молодой человек, выпрыгнула из балкона седьмого этажа и ее чудом успели подхватить и спасти.

Революция в Египте

Полиция США применила перечный газ против пожилой женщины, участвовавшей в «Оккупируй Уолл-стрит».

Полиция разгоняет сторонников оппозиции, применяя слезоточивый газ и водометы с краской, город Кампала, Уганда.

Сотни автомобилей замело на Lake Shore Drive 2 февраля 2011 в Чикаго.

Корабль затягивает в водоворот в порту Оараи во время землетрясения и цунами в Японии.

Последствия торнадо в Миссури, США.

Члены Совета национальной безопасности получают обновленную информацию о миссии против Усамы бен Ладена в Ситуационной комнате Белого дома 1 мая.

Врач осматривает Mihag Gedi Farah, ребенка семи месяцев с весом 3.4kg, в полевом госпитале Международного комитета спасения в городе Дадааб, Кения.

Цунами в Японии

Девушка, находящаяся во временной изоляции для выявления и очистки от радиации, смотрит на свою собаку через стекло.

Офисные работники пытаются спастись из многоэтажного здания во время мощного землетрясения в Новой Зеландии.

Мальчик смотрит на статуэтку сооснователя корпорации Apple Стива Джобса рядом с букетами цветов, возложенных возле розничного магазина Apple в Гонконге, 6 октября 2011 года.

Работник благотворительной организации фотографирует с помощью своего iPad гниющий труп коровы во время засухи в Африке.

Демонстрант показывает свой зад полицейским во время акции протеста представителей профсоюзов и рабочих, которые требуют защиты рабочих в странах ЕС, Брюссель, 24 марта.

Женщина-участник сопротивления салютом приветствует отступление войск Муаммара Каддафи от Бенгази и начало операции международных сил в Ливии.

Извержение вулкана Пуйеху (Puyehue) в Чили.

Цунами в Японии.

Первая пара, заключившая однополый брак: 77-летняя Филлис Сигел (Phyllis Siegel) и 85-летняя Конни Копелов (Connie Kopelov), которые состояли в отношениях уже 23 года

Самые странные картины

Sparkless — Sun, 11 Dec 2011 15:54:43 GMT

Живопись, если не брать в расчет реалистов, всегда была, есть и будет странной. Метафоричной, ищущей новые формы и средства выражения. Но некоторые странные картины страннее других.

Какие-то произведения искусства словно бьют зрителя по голове, ошарашивая и изумляя. Какие-то - затягивают в раздумья и в поиски смысловых слоев, тайной символики. Некоторые картины овеяны тайнами и мистическими загадками, а некоторые - удивляют непомерной ценой.

Понятно, что "странность" - это довольно субъективное понятие, и для каждого есть свои удивительные картины, выбивающиеся из ряда прочих произведений искусства. Мы будем рады, если вы поделитесь ими в комментариях и расскажете о них немного.

Эдвард Мунк "Крик"

1893, картон, масло, темпера, пастель. 91х73,5 см

Национальная галерея, Осло

"Крик" считается знаковым событием экспрессионизма и одной из самых известных картин в мире.
"Я шёл по тропинке с двумя друзьями – солнце садилось – неожиданно небо стало кроваво-красным, я приостановился, чувствуя изнеможение, и оперся о забор – я смотрел на кровь и языки пламени над синевато-черным фиордом и городом – мои друзья пошли дальше, а я стоял, дрожа от волнения, ощущая бесконечный крик, пронзающий природу", говорил Эдвард Мунк об истории создания картины.
Существуют две трактовки изображенного: это сам герой охвачен ужасом и безмолвно кричит, прижимая руки к ушам; или же герой закрывает уши от звучащего вокруг крика мира и природы. Мунк написал 4 версии "Крика", и есть версия, что картина эта - плод маниакально-депрессивного психоза, от которого страдал художник. После курса лечения в клинике Мунк не возвращался к работе над полотном.

Поль Гоген "Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?"

1897-1898, холст, масло. 139,1х374,6 см

Музей изящных искусств, Бостон

Глубоко философская картина постимпрессиониста Поля Гогена была написана им на Таити, куда тот сбежал от Парижа. По завершении работы он хотел даже покончить жизнь самоубийством, потому что "Я верю, что это полотно не только превосходит все мои предыдущие, и что я никогда не создам что-то лучше или даже похожее". Он прожил еще 5 лет, так и получилось.
По указанию самого Гогена картину следует читать справа налево — три основные группы фигур иллюстрируют вопросы, поставленные в названии. Три женщины с ребёнком представляют начало жизни; средняя группа символизирует ежедневное существование зрелости; в заключительной группе, по замыслу художника, "старая женщина, приближающаяся к смерти, кажется примирившейся и предавшейся своим размышлениям", у ее ног "странная белая птица… представляет бесполезность слов".

Пабло Пикассо "Герника"

1937, холст, масло. 349х776 см

Музей королевы Софии, Мадрид

Огромное полотно-фреска "Герника", написанная Пикассо в 1937 году, рассказывает о налете добровольческого подразделения люфтваффе на город Герника, в результате которого шеститысячный город был полностью уничтожен. Картина была написана буквально за месяц — первые дни работы над картиной Пикассо работал по 10-12 часов и уже в первых набросках можно было увидеть главную идею. Это одна из лучших иллюстраций кошмара фашизма, а также человеческой жестокости и горя.
"Герника" представляет сцены смерти, насилия, зверства, страдания и беспомощности, без указания их непосредственных причин, но они очевидны. Рассказывают, что в 1940 году Пабло Пикассо вызвали в гестапо в Париже. Речь сразу зашла о картине. "Это сделали вы?" - "Нет, это сделали вы".

Ян ван Эйк "Портрет четы Арнольфини"

1434, дерево, масло. 81.8х59.7 см

Лондонская национальная галерея, Лондон

Портрет предположительно Джованни ди Николао Арнольфини и его жены является одним из наиболее сложных произведений западной школы живописи Северного Возрождения.
Знаменитая картина целиком и полностью наполнена символами, аллегориями и разнообразными отсылками - вплоть до подписи "Ян ван Эйк был здесь", что превратило ее не просто в произведение искусства, а в исторический документ, подтверждающий реально происходившее событие, на котором присутствовал художник.
В России последних лет картина обрела большую популярность благодаря портретному сходству Арнольфини с Владимиром Путиным.

Михаил Врубель "Демон сидящий"

1890, холст, масло. 114х211 см

Третьяковская галерея, Москва

Картина Михаила Врубеля удивляет образом демона. Печальный длинноволосый парень совсем не похож на общечеловеческие представления о том, как должен выглядеть злой дух. Сам художник говорил о самой известной своей картине: "Демон — дух не столько злобный, сколько страдающий и скорбный, при всем этом дух властный, величавый". Это образ силы человеческого духа, внутренней борьбы, сомнений. Трагически сцепив руки, Демон сидит с печальными, направленными вдаль огромными глазами, в окружении цветов. Композиция подчёркивает стеснённость фигуры демона, будто бы зажатого между верхней и нижней перекладинами рамы.

Василий Верещагин "Апофеоз войны"

1871, холст, масло. 127х197 см

Государственная Третьяковская галерея, Москва

Верещагин - один из главных российских художников-баталистов, но он рисовал войны и сражения не потому что любил их. Наоборот, он пытался передать людям свое негативное отношение к войне. Однажды Верещагин в пылу эмоций воскликнул: "Больше батальных картин писать не буду — баста! Я слишком близко к сердцу принимаю то, что пишу, выплакиваю (буквально) горе каждого раненого и убитого". Вероятно, результатом этого возгласа стала страшная и завораживающая картина "Апофеоз войны", на которой изображено поле, вороны и гора человеческих черепов.
Картина написана так глубоко и эмоционально, что за каждым черепом, лежащим в этой куче, начинаешь видеть людей, их судьбы и судьбы тех, кто этих людей больше не увидит. Сам же Верещагин с печальным сарказмом называл полотно "натюрмортом" - на нем изображена "мертвая природа".
Всe детали картины, в том числе жёлтый колорит, символизируют смерть и опустошение. Ясное синее небо подчёркивает мёртвенность картины. Идею "Апофеоза войны" выражают также шрамы от сабель и дыры от пуль на черепах.

Грант Вуд "Американская готика"

1930, масло. 74х62 см

Чикагский институт искусств, Чикаго

"Американская готика"- один из самых узнаваемых образов в американском искусстве XX века, известнейший художественный мем XX и XXI столетий.
Картина с мрачными отцом и дочерью переполнена деталями, которые указывают на суровость, пуританство и ретроградство изображенных людей. Сердитые лица, вилы прямо по середине картины, старомодная даже по меркам 1930 года одежда, выставленный локоть, швы на одежде фермера, повторяющие форму вил, а значит и угрозу, которая адресована всем, кто посягнет. Все эти детали можно разглядывать бесконечно и ежиться от неуюта.
Интересно, что судьи конкурса в Чикагском институте искусств восприняли "Готику" как "юмористическую валентинку", а жители штата Айова страшно обиделись на Вуда за то, что тот изобразил их в столь неприятном свете.

Рене Магритт "Влюбленные"

1928, холст, масло

Картина "Влюбленные" ("Любовники") существует в двух вариантах. На одном мужчина и женщина, чьи головы укутаны белой тканью, целуются, а на другом - "смотрят" на зрителя. Картина удивляет и завораживает. Двумя фигурами без лиц Магритт передал идею и слепоте любви. О слепоте во всех смыслах: влюбленные никого не видят, не видим их истинных лиц и мы, а кроме того, влюбленные - загадка даже друг для друга. Но при этой кажущейся понятности, мы все равно продолжаем смотреть на магриттовских влюбленных и думать о них.
Едва ли не все картины Магритта - это ребусы, которые полностью разгадать невозможно, так как они ставят вопросы о самой сути бытия. Магритт всё время говорит об обманчивости видимого, о его скрытой таинственности, которую мы обычно не замечаем.

Марк Шагал "Прогулка"

1917, холст, масло

Государственная Третьяковская Галерея

Обычно до крайности серьезный в своей живописи Марк Шагал написал восхитительный манифест собственного счастья, наполненный аллегориями и любовью. "Прогулка" - это автопортрет с супругой Беллой. Его любимая парит в небе и того гляди утащит в полет и Шагала, стоящего на земле непрочно, будто касаясь ее только носками туфель. В другой руке у Шагала синица - он счастлив, у него есть и синица в руках (вероятно, его живопись), и журавль в небе.

Иероним Босх "Сад земных наслаждений"

1500-1510, дерево, масло. 389х220 см

Прадо, Испания

"Сад земных наслаждений" - самый известный триптих Иеронима Босха, получивший своё название по теме центральной части, посвящён греху сладострастия. На сегодняшний день ни одно из имеющихся толкований картины не признано единственно верным.
Непреходящее очарование и одновременно странность триптиха заключается в том, как художник выражает главную идею через множество деталей. Картина переполнена прозрачными фигурками, фантастическими сооружениями, чудовищами, обретшими плоть галлюцинациями, адскими карикатурами реальности, на которую он смотрит испытующим, чрезвычайно острым взглядом. Некоторые учёные хотели видеть в триптихе изображение жизни человека сквозь призму её тщеты и образы земной любви, другие — торжество сладострастия. Однако простодушие и некоторая отстранённость, с которыми трактованы отдельные фигурки, а также благосклонное отношение к этому произведению со стороны церковных властей заставляют сомневаться, что содержанием его могло быть прославление телесных наслаждений.

Густав Климт "Три возраста женщины"

1905, холст, масло. 180х180 см

Национальная галерея современного искусства, Рим

"Три возраста женщины" одновременно и радостна, и печальна. В ней тремя фигурами написана история жизни женщины: беззаботность, умиротворение и отчаяние. Молодая женщина органично вплетена в орнамент жизни, старая - выделяется из нее. Контраст между стилизованным изображением молодой женщины и натуралистическим образом старухи приобретает символический смысл: первая фаза жизни несёт с собой бесконечные возможности и метаморфозы, последняя — неизменное постоянство и конфликт с реальностью.
Полотно не отпускает, забирается в душу и заставляет думать о глубине послания художника, равно как и о глубине и неизбежности жизни.

Эгон Шиле "Семья"

1918, холст, масло. 152.5х162.5 см

Галерея "Бельведер", Вена

Шиле был учеником Климта, но, как и всякий отличный ученик, он не копировал своего учителя, а искал новое. Шиле куда более трагичный, странный и пугающий, нежели Густав Климт. В его работах много того, что можно было бы назвать порнографией, разнообразных перверсий, натурализма и при этом щемящего отчаяния.
"Семья" - его последняя работа, в которой отчаяние доведено до абсолюта, несмотря на то, что это - наименее странно выглядящая его картина. Он нарисовал ее перед самой смертью, после того, как от испанки умерла его беременная жена Эдит. Он умер в 28 лет спустя всего три дня после Эдит, успев нарисовать ее, себя и их так и нерожденного ребенка.

Фрида Кало "Две Фриды"

1939

История трудной жизни мексиканской художницы Фриды Кало стала широко известна после выхода фильма "Фрида" с Сальмой Хайек в главной роли. Кало писала в основном автопортреты и объясняла это просто: "Я пишу себя, потому что много времени провожу в одиночестве и потому что являюсь той темой, которую знаю лучше всего".
Ни на одном автопортрете Фрида Кало не улыбается: серьезное, даже скорбное лицо, сросшиеся густые брови, чуть заметные усики над плотно сжатыми губами. Идеи её картин зашифрованы в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой. Символика Кало опирается на национальные традиции и тесно связана с индейской мифологией доиспанского периода.
В одной из лучших картин - "Две Фриды" - она выразила мужское и женское начало, соединенные в ней единой кровеносной системой, демонстрирующие ее целостность.

Клод Моне "Мост Ватерлоо. Эффект тумана"

1899, холст, масло

Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

При рассмотрении картины с близкого расстояния зритель не видит ничего, кроме полотна на который нанесены частые густые масляные мазки. Вся магия произведения раскрывается, когда мы постепенно начинаем отодвигаться от полотна на большее расстояние. Сначала перед нами начинают проявляться непонятные полуокружности, проходящие через середину картины, затем, мы видим явные очертания лодок и, отойдя на расстояние приблизительно двух метров, перед нами резко прорисовываются и выстраиваются в логическую цепочку все связующие произведения.

Джексон Поллок "Номер 5, 1948"

1948, фибролит, масло. 240х120 см

Странность этой картины в том, что полотно американского лидера абстрактного экспрессионизма, которое он нарисовал, разливая краску по разложенному на полу куску фибролита - самая дорогая картина в мире. В 2006 году на аукционе Сотбис за нее заплатили 140 миллионов долларов. Дэвид Гиффен, кинопродюсер и коллекционер, продал её мексиканскому финансисту Дэвиду Мартинесу.
"Я продолжаю отходить от обычных инструментов художника, таких, как мольберт, палитра и кисти. Я предпочитаю палочки, совки, ножи и льющуюся краску или смесь краски с песком, битым стеклом или чем-то ещё. Когда я внутри живописи, я не осознаю, что я делаю. Понимание приходит позже. У меня нет страха перед изменениями или разрушением образа, поскольку картина живёт своей собственной жизнью. Я просто помогаю ей выйти наружу. Но если я теряю контакт с картиной, получается грязь и беспорядок. Если же нет, то это чистая гармония, легкость того, как ты берешь и отдаешь".

Жоан Миро "Мужчина и женщина перед кучей экскрементов"

1935, медь, масло, 23х32 см

Фонд Жоана Миро, Испания

Хорошее название. И кто бы мог подумать, что это картина говорит нам об ужасах гражданских войн.
Картина была сделана на листе меди за неделю между 15 и 22 октября 1935 года. По словам Миро, это результат попытки изобразить трагедию Гражданской войны в Испании. Миро говорил, что это картина о периоде беспокойства. На картине изображены мужчина и женщина, тянущиеся друг к другу в объятья, но не движущиеся. Увеличенные половые органы и зловещие цвета были описаны как "полные отвращения и гадливой сексуальности".

Яцек Йерка "Эрозия"

Польский неосюрреалист известен по всему миру благодаря своим удивительным картинам, в которых объединяются реальности, создавая новые. Трудно рассматривать его предельно детальные и в какой-то степени умилительные работы по одной, но таков формат нашего материала, и нам пришлось выбрать одну - для иллюстрации его фантазии и мастерства. Рекомендуем ознакомиться подробней .

Билл Стоунхэм "Руки противятся ему"

1972

Эту работу, конечно, нельзя причислить к шедеврам мировой живописи, но то, что она странная - это факт.
Вокруг картины с мальчиком, куклой и ладошками, прижатыми к стеклу, ходят легенды. От "из-за этой картины умирают" до "дети на ней живые". Выглядит картина и впрямь жутковато, что порождает у людей со слабой психикой массу страхов и домыслов.
Художник же уверял, что на картине изображен он сам в возрасте пяти лет, что дверь — представление разделительной линии между реальным миром и миром снов, а кукла — проводник, который сможет провести мальчика через этот мир. Руки представляют альтернативные жизни или возможности.
Картина обрела известность в феврале 2000 года, когда она была выставлена на продажу на eBay с предысторией, рассказывающей, что картина - "с привидениями". "Руки противятся ему" купил за 1025 долларов Ким Смит, который затем был просто завален письмами с жуткими историями и требованиями сжечь картину.

Bianco Soleil - Strange Guest (Deep Mix)

Bianco Soleil — Tue, 22 Nov 2011 11:55:18 GMT

Fon.Leman – Mar Del Sur (Nicks remix)

Bomba Records Label — Wed, 09 Nov 2011 11:40:51 GMT

Секретное све́де́ние - Музыкальная осознанность.

Nick Efremov — Fri, 28 Oct 2011 06:21:30 GMT

Небольшой сюрприз:

Здравов.. Здравствуйте, друзья! Добро пожаловать на открытие передачи для всей семьи - "Секретное сведение". Мы будем говорить о тонкостях, о которых ещё не говорили, подходить к процессу сочиненя, сведения, обработки, и даже слушания, преимущественно, с какого нибудь "эдакого-разэдакого" ракурса.

Сегодня мы задумаемся о процессе композиции, причем с позиции абсолютного гипертрофированного дилетанства, просто рассуждая. Никаких терций и ступеней! Поговорим об осмысленности действий, и о том, к чему приводит неосознанность, и вобщем, обозначим эту часто встречающуюся проблему. А уж как её решить, знать только вам.

скоро на звук.ру

Я В БАНЕ У ЛЕНТЫ БЛАГОВ, ПОЭТОМУ НАДЕЮСЬ НА ВАШ РЕПОСТ ДРУЗЬЯ. спасибо.

п.с. Спасибо Custom Phase

Ableton Live 8 mixing

M Clis — Thu, 27 Oct 2011 20:53:49 GMT

Blood Groove & Kikis - Many Things (Original mix)

Blood Groove & Kikis — Mon, 24 Oct 2011 09:47:31 GMT