THE BEST
 2 House
Микс уважаемого музыканта, резидента клуба Нео, ведущего программы Стуидо на Просто радио и еще много чего - Dj Taga. Подробнее о нем пожно узнать... 
 2 Tribal House
Мировой релиз состоялся 29.01.2010 на MEDIADRIVE RECORDS 
  Drum & Bass
Последний микс от преподователей Music Academy дуэта Sintax. 
 1 Disco House
Апсолютно ничего опщего ни с Колумбией, ни с кокаином.... Просто надоело писать жесткую музыку и входе белой зимы с морозами захотелось яркого летнего солнца... 
 1 Electro Progressive
КОПЕРНИК ★ СВОЯ АТМОСФЕРА 
 1 Electro House
DJ Taga ★ СВОЯ АТМ ОСФЕРА 
  Progressive House
Замечательный MushUp на треки Swedis House Mafia - One и Tim Berg - Bromance от проекта Sun Resort.   
  Electro House
радио версия свободна для скачивания стиляг ! 
  Electro Progressive
DJ Taga ★ СВОЯ АТМ ОСФЕРА 
LISTENED TO RIGHT NOW
 26 House
Это бомба))всем спасибо за пиар 
 1 Electro House
Летний легкий ремикс... 
 41 Drum & Bass
Представляю вашему вниманию мой новый микс. Смесь текстепа и нейро + тональное сведение, прокачают вас до мозга костей! 
 1 R&B
Шокирующий ремикс в стиле НК от ДЖ Blur на трек Timbaland - Bounce 
dj школа music academy 
Home Music Photos
Blog
Feedback Contacts
 
mass ->music academy sound system @ лучшие места столицы
Blog

Dj Школа Music Academy в PR-Кампании Dirol

В начале октября среди массовой PR-Кампании Dirol Senses с более чем миллионным бюджетом было замечено появление резидентов проекта Своя Атмосфера в одном из плановых мест проведения промо-акции.

В ТРЦ "Принц Плаза", что на Теплом Стане, несколько участников проекта собрались, чтобы в сопровождении прекрасных дам в униформе  Dirol Senses акцентировать внимание на новинке от всемирно известной компании Дирол Кэдбери.

В основе лежит не просто новый вкус, но и новое креативное видение ФРИЗЛАЙТ, ставший изюмом промосайта Dirol Senses

Спасибо Sintax, Roxtaz и dj школе Music Academy за помощь и активное участие!

 

Своей Атмосфере приятно работать с профессионалами своего дела, нам по дороге с компетентными попутчиками ;)

 

И в заключении краткий фотоотчет о событии:


 

 


Dirol PR @ СВОЯ ★ АТМОСФЕРА

 


Lvov @ СВОЯ ★ АТМОСФЕРА

 


Lvov & promo Dirol @ СВОЯ ★ АТМОСФЕРА

 


Dirol PR2 @ СВОЯ ★ АТМОСФЕРА

 


SA & Dirol @ СВОЯ ★ АТМОСФЕРА

 

 


Roxtaz & Dirol @ СВОЯ ★ АТМОСФЕРА

 

С уважением,

Пресс-служба

"Своей Атмосферы"

1 ▲
13 October 2010 20:49
no comments

Новости Сентябрь '10

Приветсвуем Вас!

 

Начиная с сентября этого года, каждый месяц будут раземещаться свежие новости!


1. Роскошные iPad и iPhone 4 в нашей Академии!

 

Мы рады сообщить, что приобрели для нашей академии iPad и iPhone 4 для наглядной демонстрации как они с помощью не сложных манипуляций превращаются в один из самых удобных сенсорных контроллеров для Ableton Live (прощай компания Jazzmutant ;)).

Ссылки на промо:

http://promodj.ru/devices/375960.html

http://souldevices.promodj.ru/blog/376185.html

 

 

2. Открытие студии Music Academy в Молодежном Центре Красногорского района

 

Этой осенью в г. Красногорск открывает студия Music Academy, все желающие могут записать на собеседование и начать обучение уже этой осенью.

Адрес центра - ул. Речная д. 20 к. 1. www.mckrasnogorsk.ru

Запись на собеседование 8 499 408 50 67

 

3. Продолжает набор на занятия в Music Academy в Москве. Записывайтесь и приходите на бесплатное собеседование!

 

Пока на этом все!

1 ▲
9 September 2010 10:47
no comments

Вечный спор: Vinyl, CD или цифра? Часть 3. Digital DJ.

Вечный спор: Vinyl, CD или цифра?
Часть 3. Digital DJ.

В заключительной части эпической истории о способах сведения речь пойдет о так называемом цифровом сведении, т.к. сведения в котором принимает участие персональный компьютер.


Сразу стоит сказать, что данный способ сведения за свою небольшую историю занял серьезную нишу у большинства музыкантов по всему миру. Главное причиной можно считать возможность разнообразно, фактически в Live режиме подавать свою собственную музыку на выступлениях.

 

Опять же, отмечу, что говоря цифровых способах сведения я строю акцент на программе Ableton Live (помимо этого существуют решения от Native Instruments например), т.к. при этом способе есть возможность исключить использование стандартной dj техники из своего набора для выступлений. Проще говоря, для сведения в Ableton Live Вам необходим ноутбук с установленной программой и опционально аудиокарта с двумя стереовыходами (для предпрослушки), также совсем здорово иметь при себе midi контроллер, чтобы не приходилось "ковыряться" в программе с помощью тачпада и клавиатуры ноутбука.

 

Данному способу сведения я уделил последние два года своей творческой Live работы, перепробовал практически все значимые контроллеры и разные возможности комбинации их использования.

 

Способы сведения с Ableton Live я разделяю на два вида. Первый, это когда программа используется для микса готовых и полных композиций (как собственных, так и чужих). Второй способ это игра так называемыми лупами, кусочками из собственных композиций и не только. Первый способ я больше отношу к ди-джеингу, как таковому, а второй способ даёт больший простор для "полёта" и его по праву можно назвать Live выступлением современного музыканта. Не стоит забывать о том, что никто не запрещает комбинировать оба эти способа в своих выступлениях, и например одновременно миксуя два трека, добавлять к ним акапеллу или любой другой интересный, заранее заготовленный луп.


Программа Ableton Live позволяет заблаговременно подготовить все треки для работы в одной скорости (скорости, которая задана в проекте), что открывает дополнительный простор для работы с эффектами, лупами, акапеллами и так далее. Раньше вы больше тратили время на то, чтобы подогнать композиции по скорости, выровнять расхождения, постоянно следить за скоростью, в данном случае всю эту работу за вас делает программа, а вы в это время можете или работать с публикой или же как раз использовать дополнительные эффекты и лупы, о которых я уже говорил.

 

Из минусов работы с midi контроллерами стоит отметить, то что сам по себе протокол midi морально устарел и не обеспечивает той динамики и быстроты отдачи, что есть у "железа", например поскретчить или сделать эффект transformer, намного сложнее, и требует определенной подготовки. Поэтому перепробовав гору оборудования для Ableton Live, я остановился на консоли для запуска треков Novation Lounchpad, а непосредственно само сведение я делаю на "железном" микшере, выводя сигналы на него с аудиокарты.

 

Ниже приведу примеры наиболее удачных вариантов наборов контроллеров для разных целей при сведении в Ableton Live.

 

Akai Apc40 + Audio 2 DJ - наиболее удобный вариант, для музыкантов решивших играть собственную музыку live, составляя треки из лупов на ходу. Крайне отвратительный вариант для классического ди-джеинга, из-за отсутствия кнобов (крутилок) на каждом канале. Например, пресловутый переход по низким частотам (когда на одном треке мы убираем частоты, а на другом выводим) на данном контроллере крайне неудобен, а без дополнительных настроек и невозможен вовсе.

 

Vestax VCM-600 + Audio 2 DJ - лучший контроллер для Ableton Live, как для игры ди-джей сета, так и для полноценных live выступлений. Один только вид этого аппарата радует не по детски. Рекомендую всем, кто хочет получить максимум удовольствия от игры с Ableton Live.

 

И на данный момент самый любимый набор, это Novation Louchpad (который в скором времени я думаю заменить на iPad, благодаря обалденному обзору Артема R-Tem, в котором показно как юзать этот девайс вместе с Ableton Live), аудиокарта Audio 2 DJ (как вы заметили я её приписал ко всем набором, т.к. считаю лучшим решением из соотношения цена - качество) и внешний микшер (практически любой). Это позволяет мне пользоваться всеми радостями внешнего микшера, его "аналоговостью", отсутствием задержек, эффектами и так далее.

 

Само собой для любого из этих наборов требуется ноутбук, тут мой выбор очевиден - только продукция компании Apple, конкретно MacBook Pro, который оснащен мощной конфигурацией, да и выглядит отлично.
Итак, как вы уже поняли, если читали две предыдущие статьи, что каждый из способов сведения обладает своим незаменимым шармом, и у каждого из них есть свои плюсы и минусы.


Подвести итог я хочу следующим - я не вижу смысла выбирать какой из этих способов лучше или хуже, современный ди-джей и музыкант должен уметь играть любым из этих способов и на любом оборудовании, а самое главное, что от каждого из этих способов можно получать нереальное удовольствия.
Моя текущая домашняя студия позволяет мне играть музыку любым из трех способов, и не скрою, я получаю от этого огромное удовольствие и не могу выделить какой либо из способов, как лучший. Все они хороши и заслуживают своё место в современной музыкальной культуре.
Какой из них выбрать или пользоваться - решать Вам, но лучше один раз попробовать, чем сто раз слышать об этом. Чего я вам и желаю.


Deny. www.roxtaz.pdj.ru www.sintax.pdj.ru

Специально для:
www.musicacademy.ru
2 ▲
13 June 2010 16:52
2 comments

Вечный спор: Vinyl, CD или цифра? Часть 2. CDJ.

Вечный спор: Vinyl, CD или цифра?
Часть 2. CDJ.


В продолжении статьи о вечном споре о том, какой способ сведения лучше я расскажу Вам о игре с cdj проигрывателей. На данный момент это наиболее распространенный способ игры среди ди-джеев. Отличительная особенность - это универсальность воспроизведения, на данный момент есть проигрыватели которые играют компакт диски и флешки, могут читать как cd формат, так и mp3. За плюсами игры с cdj далеко ходить не надо - это возможность переносить с собой огромную коллекцию музыки, долговечность и практичность самих компакт дисков, быстрый доступ к нужной композиции, а также возможность подготовить и расставить несколько меток на любом из треков. Так же стоит отметить, что технологии cdj находились в постоянном развитии, именно находились, т.к. на данный момент cdj2000, от компании Pioneer поставил жирную точку касаемо самого совершенного проигрывателя компакт дисков и неизвестно, что придумают компании еще, чтобы как то это переплюнуть.  Новые технологии постоянно подогревали интерес искушенных любителей игры с cd и не давали повода бросить этот формат.

Стоит также отметить качество воспроизведения с cd. Учитывая тот факт, что вся электронная музыка пишется с использованием компьютера и итоговый мастер трек представляет из себя wave дорожку, надо понимать, что самое высокое качество воспроизведения может быть достигнуто при воспроизведения этого wave трека на cd проигрывателе, либо с помощью любого цифрового источника, способного воспроизвести wave файл без искажения качества. Поэтому для тех людей, кто гонится за самым высоким качеством воспроизведения cd стал основным носителем для выступлений.

Определенную радость игры с cd испытывают и музыканты, которые могут днем написать трек, а уже ночью играть его с cd на вечеринки.

Хочу отметить, что затрагивая тему качества и удобства выступлений с cdj, я делаю сравнение относительно удобства и качества игры с виниловых проигрывателей, т.к. цифровой способ сведения, о котором мы поговорим в следующей части статьи, практически аналогичен, или даже местами удобнее, чем сведение с cdj.

Эстетический характер игры с cdj, чуть ниже чем с винила, но эта ситуация с каждым днем меняется в лучшую для cdj проигрывателей сторону, и многие именитые музыканты в своих музыкальных клипах играют именно на cdj.

От себя добавлю, что игра на cdj для меня почти также интересна как и на виниле, я получаю массу удовольствия от процесса игры и иногда люблю комбинировать сведение на виниле и cd в рамках одного сета.

Мой выбор в cdj проигрывателях это продукция компании Pioneer. Сейчас в моей коллекции оборудования есть невероятные cdj 2000, они для меня сейчас самые лучшие из всех проигрывателей, которые мне приходилось трогать. Также очень уважаю и имею в коллекции cdj 400, очень удобная, недорогая и компактная модель для дома и не только.

Подведя итог этой статьи, хочу сказать, что игра на cd не заменяет игры на виниле, но при этом обладает своим собственным шармом и неповторимым духом. Если Вы начинающий ди-джей и хотите купить устройство, которое будет дарить радость игры на нем, но при этом не тратиться на виниловые пластинки и иглы, выбор cdj проигрывателя очевиден. Но не забывайте, что еще есть цифровой способ сведения, который открывает практически неограниченные возможности воспроизведения музыки. И до встречи в третьей части статьи о вечном споре, что лучше.


Итак, в этом статье мы поговорили об игре с cdj проигрывателей, осталось дело за самым молодым, но набирающим невероятные обороты, цифровом сведении. Оставайтесь на связи.
Deny. www.roxtaz.pdj.ru www.sintax.pdj.ru

Специально для:
www.musicacademy.ru
1 ▲
18 May 2010 14:39
1 comment

Вечный спор: Vinyl, CD или цифра? Часть 1. Винил.

Вечный спор: Vinyl, CD или цифра?
Часть 1. Винил.


Очень давно меня преследуют вопросы, связанные с тем, какой способ сведения лучше - винил, сиди или цифра? Я же, как истинный фанат ди-джейской культуры и соответствующего оборудования, всегда отвечаю на этот вопрос перечисляя свой внушительный парк железа, который я собрал за эти годы, в него входят как проигрыватели винила и сиди, так и разные устройства позволяющие выступать с помощью компьютера. В этой статье, состоящей из трех частей, я постараюсь рассказать подробнее чем интересен каждый способ сведения, в чем прелесть комбинирования этих способов, а также наиболее оптимальные варианты использования оборудования.

Винил.
Для меня винил навсегда останется старым добрым товарищем в ди-джейском деле, т.к. именно на этом носителе я начал свою ди-джейскую карьеру семь лет назад. Как ни странно, финансовое состояние не могло меня радовать в те времена, но это не мешало тратить последние деньги на новые пластинки, а также купить первый комплект игл и вертушек Technics 1210. Для того чтобы понять дух винила, для начала достаточно просто поиграть на нем, или послушать музыку. Это особое, местами магическое ощущение, когда ты слышишь это приятное потрескивание иглы об пластинку.

Игра с винила никогда не могла похвастаться дешевизной процесса, т.к. любой уважающий себя ди-джей помимо пластинок должен еще иметь в рюкзаке набор качественных игл и слипматов. С другой стороны игра с винила на мой взляд приносит наибольшее удовольствие от процесса, тут практически не остается время на бездействие - постоянно надо следить за скоростью, искать первую бочку, а после уже пора ставить новую пластинку а там все заново. Моё мнение - игра на виниле доставляет наибольшее удовольствие от самого процесса игры, тут некогда скучать, а также игра на винила произведет наибольшее впечатление для слушателей, все-таки для многих людей, ди-джей - это человек, который крутит пластинки в буквальном смысле.

Стоит отметить качество воспроизведения с винила. Для этого нужно уделить внимание самому процессу звукоизвлечения, который происходит посредством трения иглы об виниловую пластинку, т.е. фактически музыка извлекается в реальном времени, мало того каждый раз пластинка звучит по разному, многое зависит от помещения, температуры воздуха, а также от других физических факторов окружения. Из этих и факторов и складывается то самое ощущения необычного, волшебного, теплого и незабываемого звука. Но сразу хотелось бы пресечь споры о том, что винил звучит лучше. Дело в том, что говоря в цифрах винил не может звучать лучше чисто технически, динамический диапазон воспроизведения с винилового проигрывателя ниже, чем на цифровом источнике, мало того вся современная электронная музыка так или иначе написана на компьютере или с помощью него и итоговая мастер запись находится в Wave файле, и как ни крути эта запись будет звучать в том виде, в котором она была создана только на качественной цифровой аппаратуре. Опять же пластинки изнашиваются после каждого прослушивания, что также искажает качество звучания относительно цифрового первоисточника. НО тем не менее, это ни в коем случае не умиляет, того самого теплого и родного звука с винила, который все мы любим. Тут какие бы небыли цифры и технические данные, сама процедура игры с винила или его прослушивания - это уже целая церемония, когда сам процесс окутан приятной аурой и магической атмосферой.

Если же говорить о минусах игры с винила - это дороговизна самих пластинок и игл, а также некотором неудобстве при транспортировке, сумка забитая под завязку винилом весит прилично, и если не перемещаться на авто, это занятие может прокачать мышечную и растерять нервную массу ди-джея. Также стоить отметить ограниченность музыкальной коллекции, как ни крути а больше 40-80 пластинок на вечеринку не унесешь, поэтому надо быть более избирательным, как при покупке, так и при собирании пластинок для выступления.

Возвращаясь к плюсам винила, нельзя не отметить очень важный фактор - это качество самой музыки, которая издается на виниле. Как ни крути, но на виниле всегда издавалась, а сейчас тем более, издается очень качественная музыка. Это заложено как и в самом процессе мастеринга при выходе на виниле, так и в коммерческой составляющей процесса, издание винила стоит огромных денег и никому не выгодно издавать некачественный материал, который не будет продаваться, хотя есть исключения из правил, которые никто не отменял. Опять же, фактор того, что винил как ни крути надо покупать, уже заставляет более бережно и тщательно подходить к выбору музыкального материала, тут уже редкий случай, когда диджей накупит гору пластинок и выбросит те, которые ему не понравятся, так или иначе подход к покупке более тщательный.

Стоит также отметить, что интерес к игре на виниле сейчас подогревают компании производящие программно аппаратные комплексы, позволяющие играть свою цифровую коллекцию с помощью проигрывателей винила. Для многих фанатов винила, это стало настоящим подарком, т.к. позволило не теряя шарма игры с винила играть цифровые релизы. Стоит также отметить, что некоторые отличные треки выходят сейчас только в цифровом формате, по причине дороговизны и не рентабельности производства винила. Но в общем благодаря таким системам воспроизведения цифровых треков с виниловых проигрывателей, винил не только не затухает, но и зарабатывает новую армию ди-джеев, которые могут прикоснуться к прекрасному.

Мой выбор в проигрывателях винила это Technics, уже столько лет качество этих проигрывателей остается неизменно совершенным, а дизайн не перестает радовать глаз. При этом я очень рад, что наконец ко мне в коллекцию попала модификация MK5, которая отличается включателем питания, а также отсутствием ямки в области 0 на питче. Говоря о программно аппаратных комплексах мой выбор лежит в сторону компании Native Instruments и их Traktor Scratch, с которым идет прекрасная аудио карта Audio8DJ. Мы еще вернемся к продуктам этой компании, когда будем говорить о цифровом ди-джеинге с помощью программы Ableton Live.

Итак, в этом статье мы затронули тему проигрывателей винила, в следующий раз мы поговорим о CDJ проигрывателях. Оставайтесь на связи.
Deny. www.roxtaz.pdj.ru www.sintax.pdj.ru

Специально для:
www.musicacademy.ru
1 ▲
2 May 2010 16:20
2 comments

букинг агенство Music Academy

Ниже вы можете ознакомится с ростером нашего букинг агенства.

House / Breaks:

Infekto aka Rico Tubbs (Bomfunk DJs) - http://www.djinfekto.com

Taga - http://www.taga.pdj.ru

Drum&Bass:

Hydrox - http://www.hydrox.pdj.ru

Nordix - http://www.denisnordix.pdj.ru

Sintax - http://www.sintax.pdj.ru

Hip-Hop/RnB (Mash Up):

Slim Si - http://www.slimsi.pdj.ru

По условиям букинга пишите в личные сообщения.

0 ▲
19 October 2009 10:10
no comments

Music Academy и издательсво Эком предсталяют издание по Logic Pro


представляют:



Мы рады сообщить Вам, что отныне наша Академия сотрудничает с издательством Эком, которое не так давно выпустило в свет книгу посвященную профессиональному использованию Apple Logic 8.

Теперь у Вас есть возможность приобрести книги издательства, в том числе и по Logic 8, по заманчивой цене.

Если предложение Вас заинтересовало пишите сюда или в личку.

Книга является всесторонним введением в программы Logic Pro 8 и Logic Express 8 и практическим по их изучению. Книга написана таким образом, чтобы рассмотреть процесс создания музыкальной композиции в ходе изучения Logic. Используя реальную музыку и выполняя практические задания, вы познакомитесь с интерфейсом и способами управления проектом при создании композиции, освоите звукозапись и редактирование, аранжировку и микширование. Кроме того, вы познакомитесь с основами создания музыкального сопровождения фильмов и методами выявления ошибок для решения проблем, которые встречаются в программных синтезаторах.
Сертифицированный учебный курс по Logic Pro 8 и Logic Express 8 от Apple.
Курс включает полноцветное издание удобного формата и DVD компакт-диск.




Эту книгу я ждал действительно очень давно. Она по-настоящему является практическим пособием по Logic Pro 8 и позволяет приступить к созданию трека уже с первого занятия.
Материал подан очень "вкусно" и будет интересен в изучении и новичкам и продвинутым пользователям в Logic 8. В книге огромное количество иллюстраций наглядно показывающих те или иные аспекты в упражнениях.
Я бы рекомендовал эту книгу как и для самообучения так для учебных заведений, специализирующихся на обучении Logic.
Денис Дэни. (проект Sintax, www.sintax.pdj.ru)

Music: Chase & Status - Is It Worth It VIP
2 ▲
18 October 2009 11:13
5 comments

Интервью с B Soul для musicacademy.ru

Интервью для musicacademy.ru от 22.03.2009

FAQ от B Soul

- Сколько лет ты пишешь музыку?
- Какую программу, железо и плагины используешь для написания музыки?
- Какие программы используешь для записи миксов?
- Как ты добиваешься такого звучания?
- Какие ближайшие релизы выйдут в свет и где?
- Что ты можешь посоветовать мне как начинающему музыканту?
- Как добиться того чтобы твой трек подписали на лейбл?
- Где можно найти семплы для треков?
- Сколько лет нужно заниматься написание чтобы выйти на нужный уровень?
- Сколько артист получает за релизы на диджитал\виниловых лейблах?
- Можешь ли ты поделиться своими\чужими треками?

1) Написанием музыки занимаюсь уже 6 лет.

 

2) Для написания музыки использую FL Studio 8,железа особого нету все стандарное и встроенное) плагины:Absynth 3 ,Atmosphere ,Massive ,Legacy Cell ,mda Detune ,Subsynth

 

3) Для записи миксов использую в основном MixMeister ,Traktor DJ Studio 3 и Ableton Live 7?

 

4) Я остаюсь приверженцем идеи о том, что можно сделать может и не отличный, но хороший звук на любой профессиональной программе и на любой звуковой карте и с любой акустикой самое главное это желание и немного таланта.

 

5) В ближайшее время планируется выход трека на Future Sickness трека B Soul & Dextems – Harder ! Louder ! далее трека B Soul – Piece of Art (Mindocracy rec ) и наконец выход в свет совместной работы с талантливой командой Sintax на лейбле всем известного DJ GIS Intransigent recordings c треком B Soul & Sintax – Out of Control и еще несколько интересных виниловых релизов о которых пока умолчу…

 

6) Я могу посоветовать только одно – обдумать хорошенько свое решение еще раз, ибо я считаю что не стоит терять свое время если вы действительно не любите музыку настолько что готовы сутками напролет просиживать перед компьютером в поисках своего звучания в течении нескольких лет.

 

7) Прежде всего я должен заметить, что лейблы бывают цифровые и винил форматы, и зачастую на одном лейбле можно купить или выпустить и то, и другое. На цифровые релизы как правило берут треки ниже уровнем чем для винила, поэтому подписаться на цифровой лейбл не так то сложно, если же вы серьезно считаете что ваше творчество достойно винила
то тогда придется попотеть, необходима уникальность(идея)+хороший мастеринг + удача

 

8) Семплы можно скачать в сети, купить в магазине, срезать из фильмов, игр и из других программ

 

9) Определенной границы нету все зависит от самого человека, он может быть гениален и ему понадобится год чтобы все
освоить, или бездарен тут и вечности не хватит, но есть и третий вариант это талант + капелька терпения и тогда все получится лет за 5.

 

10) Если это диджитал лейбл то артист как правило получает 50-70% от продаж, если же виниловый то цена тут варьируется от 200 до 1000 евро за трек
все зависит от автора и самого лейбла, некоторые авторы бесплатно отдают свои произведения для поднятия авторитета.

 

11) По неписанным законам делиться треками с неизвестными тебе людьми это очень плохо, тем более если этот трек подписан на лейбл,
так как этот неизвестный человек может просто выложить твой трек в сеть и тогда возможен срыв релиза, никто из авторов этого не хочет и остальные должны это понимать.

 

Пообщаться с музыкантом и послушать его музыку на http://www.bsoul.pdj.ru.

B Soul ведет курс "Написание электронной музыки",  а также проводит мастер классы на эту тему в Москве.

Записаться на курс можно по телефону 8-926-346-7821.

2 ▲
21 July 2009 22:55
no comments

Ableton Live 7 и 8 (Лицензия)

Всем привет. Рад сообщить, что мы заключили контракт с Ableton, и теперь можем делать скидки на покупку программы всем желающим.
Если интересно пишите...

1 ▲
18 July 2009 20:33
10 comments

Подборка трэков для микса (статья #1)

Статья #1.
Подборка трэков для микса.

В этой статье изложены наши личные наблюдения за реакцией публики на различные варианты подбора трэков в миксе. Это всего лишь наш опыт, которым мы решили поделиться, мы не утверждаем что эта статья единственно правильная.
Итак, есть несколько факторов от которых нужно отталкиваться когда вы подбираете трэки для микса:

1. Количество ожидаемой публики.
2. Время начала выступления.
3. Целостная картина микса.

Рассмотрим эти факторы подробнее.


1. Кол-во ожидаемой публики.

Эту информацию можно заранее узнать у организаторов, но их ожидания не всегда совпадают с реальностью, поэтому этот фактор так же зависит от вашей популярности и остальных приглашённых артистов на мероприятие.

Рассмотрим две ситуации:

а) Большое количество людей.

Когда на мероприятии много людей, то они не обращают внимания на мелочи, главное чтобы была громкая и динамичная музыка.

б) Маленькое количество людей.

Когда на мероприятии немного людей это одновременно хорошо и плохо. Хорошо, потому что, вы можете уделить внимание почти каждому человеку, а это очень приятно будет для него. И скорее всего он придёт ещё раз вас послушать. Плохо, потому что, всегда приятнее играть когда много людей.
Музыка должна быть интересной с одной стороны и танцевальной с другой стороны, иногда это невозможно услышать в одном трэке, поэтому можно чередовать.


2. Время начала выступления.

Тут мы рассмотрим классическое время проведения мероприятия: с 11 вечера до 6 утра.

11.00: Это начало мероприятия, обычно основная масса людей приходит к 12и и позже. Поэтому, по большому счёту, неважно, что вы играете, главное чтобы было и было ровно.

12.00: Это подготовительное время. Не стоит ставить очень динамичные трэки, чтобы люди не устали слишком рано, но парочку можно, чтобы разогреть народ. Преимущество этого времени в том, что вы можете поэкспериментировать со стилем вашего играния, так как людей ещё не очень много, но они всё таки есть. И если вы придумаете что-то стоящее, то сразу получите положительную реакцию, если нет, то вашу промашку не многие услышат и скорее всего забудут, т.к. вечеринка только начинается.

1.00: Это время сложное. Нужно прочуствовать публику. Если после предыдущего артиста людей собралось много и они хотят драйва, то дайте его им, если нет, то не стоит выжимать все соки из публики.

2.00: Это прайм-тайм. Если вас пригласили играть в это время, то скорее всего эта статья вам не пригодиться и ваша техника игры и подборка трэков привели вас к успеху. Поздравляем)

3.00: Не самое простое время, но тоже хорошее. Слушайте что играл артист до вас. Если он оставил вам полный танцпол, то продолжайте в его духе, но добавьте вашу изюминку, иначе быстро надоест.

4.00: Мы считаем, что это очень важное время, так как именно к этому моменту публику необходимо наполнить свежими эмоциями и настроениями. Поэтому не стоит продолжать то, что играли до вас. Попробуйте ставить более тяжёлые или лёгкие трэки. Может быть играть более быстро или медленно. Включайте воображение)

5.00: Это время когда большая часть публики уходит домой и остаются только самые стойкие. Играйте что-нибудь подинамичнее чтобы они не уснули. Заканчивать сет в такое время лучше всего композицией с ярко выраженной мелодией, чтобы люди покидая клуб напевали её, и помнили о том, кто играл последним.


3. Целостная картина микса.

Основная ошибка начинающих артистов в том, что они считают что если отыграют за час все хиты, то их будут носить на руках. Не делайте так, будьте умнее.
Микс должен быть един. Как один трэк, длинною в час. Начните с чего-нибудь интересного, может быть дабки, может с вашей композиции, придумайте что-нибудь своё.
Публика собралась. Далее поставьте пару хитов, пару драйвовых трэков, на ваш вкус.
Это должно выглядеть как волна, набегающая с моря. Нагоняйте обстановку, затем, дойдя до пика, плавно отпускайте волну двумя-тремя трэками.
После того, как вы успокоили людей, дайте им время набраться сил, отдышаться. Но не стоит с этим затягивать, так как им может стать скучно. Максимум два трэка.
Далее начните новую финальную волну, поставив самые жёсткие и динамичные трэки. Доведите их до полного изнеможения!
И если у вас это получиться, поверьте, вас не забудят.



p.s. Несколько советов.

- Общайтесь с публикой. Проявляйте внимание и уважение. Какими бы они не были людьми, в любом случае, они потратили своё время и деньги чтобы послушать именно вас.

- Не забывайте, что, в первую очередь, большинство людей приходит танцевать. Заставьте их двигаться.

- Нет ни одного диджея известного на весь мир, который бы не писал свою музыку.
Пишите свою музыку!

 

By Sintax (http://www.sintax.pdj.ru)

3 ▲
18 July 2009 20:26
4 comments