Mini V - selected

By Gasa - Naked

By Gasa — Wed, 30 May 2012 14:47:49 GMT

День рождения Arma17

Weather — Thu, 05 Apr 2012 12:18:43 GMT

Свой четвертый день рождения Arma17 встречает в компании известных, уважаемых и интересных артистов

О футболе.

Mier — Tue, 13 Mar 2012 11:25:59 GMT

Не удержался.

Весна,весна,начался чемп. России по футболу.И вот за 2 дня я потерял 3 часа жизни (вчера Рубин-Локомотив и Анжи - Спартак сегодня) на просмотр колхозников на полях.И это как заявляют чиновники Евро уровень.Смешно же,очень часто смотрю чемпионат Англии и там 2 последние команды (не говоря уже о лидерах)_ между собой играют настолько живо и интересно,что не могу весь матч оторваться.А как болеют и какие великолепные поля.Хотя бюджет их в 10-15 раз меньше такого же Зенита или Анжи.Походу и в этом нам расти и расти до Европы,а жаль.Вообще какой-то упадок спорта сейчас и в биатлоне , и в баскетболе,и в хоккее,про футбол вообще молчу.

В итоге скорее всего откажусь от просмотра нашего , российского отвратительного "ногамяча".

Oleg Tyson - Black (Original mix)demo

Oleg Tyson ★TВОЯ ЭНЕРГИЯ★ — Mon, 20 Feb 2012 19:26:07 GMT

Vlad Smile - February (original mix)

Vlad Besedin — Wed, 08 Feb 2012 06:25:46 GMT

Oleg Tyson - What is Techno (Original mix)

Oleg Tyson ★TВОЯ ЭНЕРГИЯ★ — Sat, 04 Feb 2012 19:30:01 GMT

ALEX LEGEND pres. "Memories #3"

ALEX T-FROST ॐ MY OUTTA SPACE ॐ — Tue, 31 Jan 2012 18:06:36 GMT

Bitwig - Ableton Killer?

M Clis — Tue, 24 Jan 2012 13:25:43 GMT

Mier - D.85

Mier — Wed, 18 Jan 2012 20:37:38 GMT

Cosmonaut : Z 19 mix

COSMONAUT — Fri, 04 Nov 2011 13:25:15 GMT

Создание электронной музыки: дневник новичка

Rubie — Thu, 03 Nov 2011 18:49:03 GMT

Говорят, что любой может делать музыку в наши дни.

Синтез и работа с синтезаторами: теория и практика

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Thu, 03 Nov 2011 15:40:21 GMT

Многие не знают, что в действительности делает та или иная ручка синтезатора

Сведение танцевальной музыки: часть 1. Баланс, спектр, панорама

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Thu, 20 Oct 2011 17:27:30 GMT

Сегодня мы начнем говорить о сведении танцевальной музыки

iPad + Ableton

Weather — Thu, 13 Oct 2011 09:45:55 GMT

Невероятная свобода в выступлениях для музыканта

Сведение с помощью iPad (управление программой Traktor или аналогичными).

DJ Экстрим — Thu, 13 Oct 2011 09:40:58 GMT

Здравствуйте, ребята.

Ни для кого не секрет, что цифровые технологии захватывают мир: музыка уже вся в онлайне, скоро и диджеи будут играть ее только оттуда, виниловые вертушки вытеснились цифровыми устройствами... В настоящее время самая модная вещь для диджеев - большая прозрачная тач-панель Emulator. Эта штука очень эффектная, но стоит от $3000, и она огромная - с собой не потаскаешь...

В данной статье я делюсь своим полуторагодовым опытом сведения с помощью iPad, что даёт огромные преимущества даже перед Emulator благодаря мобильности и удобству для диджея.

UPDATED 24.12.11: - Добавлено описание новой версия программы touchOSC - 1.8, в которой упрощена процедура соединения iPad с компьютером (теперь в windows все делается без rtpmidi). Добавлено описание программы Wyse PocketCloud - "удалённый рабочий стол" - для просмотра названий треков на компьютере c iPad (за идею спасибо DJ VladVegas). Добавлен микшер 2.1 с кнопкой блокировки клавиш LOCK (для удобного "свайпа") и отдельной раскладкой под Ableton (через программу LiveControl) для быстрого доступа к разным семплам.

Преимущества, по сравнению с "железными" микшерами/вертушками:

- это удобно: можно сводить треки спокойно переместившись в любую точку танцпола, что особенно актуально на сложных площадках с неравномерным звуком;

- палец все время на фейдере, музыка все время с тобой (сбылась мечта диджея-халявщика - можно даже из туалета сводить, если в туалете клуба транслируется звук с танцпола;)

- это стильно и новотехнологично. Людей заинтересовывает, да и ощущения прикольные, когда спокойно сводишь среди публики и колбасишься вместе с ней:)

- это удобно еще раз, двигаешь пальцем - изменяется музыка, никаких "посредников" в виде фейдеров и кнопок.

Минусы тоже есть:

- нужно обязательно смотреть, куда вы нажимаете;

- кнопки расположены иначе, чем на привычных вертушках и пульте. Но они расположены очень удобно, интуитивно "на своих местах" и подходят даже для сведения одной рукой.

Плюсы перевешивают минусы.

Вообщем, если вы хотите заводить народ новомодной фишкой - тач-сведением, и при этом получать новые клевые ощущения от того, что музыку чувствуешь в прямом смысле "пальцами", тогда поехали.

Что нам будет нужно:

- компьютер или ноутбук с Wifi (для работы удобен Apple Macbook Pro, но сойдет и любой);

- iPad 1 или 2 (также существуют другие емкостные сенсорные панели, но они мало у кого есть);

- программное обеспечение для ди-джеинга (в качестве примера в статье рассматривается Traktor2);

- touchOSC - программное обеспечение, передающее ваши манипуляции с iPad;

- TouchOSC Editor - нужна обязательно, с помощью этой программы вы можете нарисовать свой микшер, или изменить мой:), а также перенести микшер в iPad;

- Начиная с версии TouchOSC 1.8 - touchOSC Bridge - программа для компьютера (mac/win), поддерживающая связь между Traktor (или Serato, и т.д.) и touchOSC на iPad.

Установка (делается один раз, потом все проще):

1) Устанавливаем на компьютер Traktor2.

2) Устанавливаем и открываем на компьютере программу TouchOSC Editor. В программе открываем мой микшер (актуальная версия 2.1) для iPad, либо рисуем свой, либо изменяем мой по желанию:)

3) Настраиваем (создаем) на компьютере новую wifi-сеть. Не рекомендую категорически использовать уже готовую сеть wifi, например, вашу домашнюю сеть через роутер. Причина - точно установлено, что проявляются конкретные тормоза и задержки в управлении, да и в клубе вашей домашней сети не будет... Для windows имя компьютера в сети должно быть на английском. Когда новая сеть создана, подключаемся к ней на iPad. В TouchOSC Editor с открытым файлом с микшером нажимаем кнопку "Sync" (вверху справа);

4) Скачиваем и запускаем на компьютере TouchOSC Bridge;

5) Устанавливаем на iPad программу TouchOSC (версии не ниже 1.8.0), запускаем, жмем в поле "Layout", затем "Add" - покажется ваш ноутбук - тапаем на него, ваш микшер записывается в iPad. Возвращаемся в предыдущее меню, включаем переключатель Stay connected, во вкладке "Connections".

6) Нажимаем на "Midi Bridge" - там переключаем переключатель на "Enabled", ниже должен появиться ваш компьютер - нажимаем на него, возвращаемся на меню назад с помощью кнопки вверху слева, жмем вверху справа кнопку "Done".

Теперь iPad соединен с компьютером.

7) Открываем на ноутбуке Traktor2, идем в настройки - далее "Controller manager". Жмем там вверху под "Device"кнопочку "Add", затем "Import" и указываем мой пресет настроек для кнопок и фейдеров Traktor2 ("Traktor2SettingsdjeXMixer2.tsi"), нажимаем кнопку "Открыть", либо, опять же, рисуем свой. В полях In-Port и Out-Port выбираем "Midi Bridge". Закрываем настройки.

...Все! Теперь ручки, фейдеры Traktor-а будут управляться соответствующими на iPad.

В дальнейшем нужно будет просто соединять устройства по Wifi, открывать Traktor2, Midi Bridge и touchOSC и выполнять пункт 6, указанный выше.

Удаленный рабочий стол windows/mac на iPad:

Теперь поговорим о Wyse PocketCloud. Это программа, обеспечивающая удалённое управление рабочим столом windows/mac с iPad или Android. В Appstore есть платная и бесплатная версии. Отличие бесплатной версии - не передаётся звук (на маке и в платной не передаётся). Поэтому тем, кто использует windows советую платную версию, у вас даже предпрослушка будет работать на iPad, а тем, у кого мак - бесплатной версии вполне достаточно для диджеинга.

Для чего нам нужен удаленный рабочий стол? Это очень удобно для выбора и загрузки треков в Traktor прямо на iPad когда вы находитесь далеко от компьютера. Данная связка touchOSC - PocketCloud на iPad очень пригодилась, например, на огромном танцполе в Гостином дворе - там от танцпола до компьютера идти метров 50... Вообщем, рекомендую.

Установка и настройка очень простая - устанавливаете из Appstore Wyse PocketCloud на iPad, скачиваете с официального сайта PocketCloud Companion для компьютера (программа, обеспечивающая связь между iPad и компьютером). Запускаете PocketCloud Companion, запускаете PocketCloud на iPad и указываете в настройках имя и IP-адрес компьютера, а также имя пользователя и пароль для windows/mac, жмете "Connect". Вуаля!

Для быстрого переключения между touchOSC и PocketCloud на iPad рекомендую пользоваться "свайпом" ("перелистывание" четырьмя пальцами по экрану iPad - доступно только на прошивке 4.1.3 с активацией через Cydia, или 5.0, не забудьте включить жесты "MT Gestures" в настройках iPad). Специально для удобства переключения с touchOSC на PocketCloud в микшере 2.1 на iPad справа вверху сделана кнопка LOCK. При ее нажатии клавиатура блокируется и можно спокойно сделать "свайп" по экрану iPad. Обратно свайп спокойно делается в PocketCloud.

Ableton Live Control:

В версию микшера 2.1 добавлена раскладка для управления Ableton Live через LiveControl. Это сделано для того, чтобы во время сета можно было быстро запустить один из множества заранее подготовленных лупов или семплов. LiveControl - это бесплатная программа, которая устанавливается на компьютер и позволяет управлять Ableton Live (версии не ниже 8.0) с iPad. Данную программу используют в своих сетах много кто, например, R-tem. Скачать эту программу и прочитать про её установку можно здесь (на английском), или здесь (на google-"русском").

Еще раз. Последний микшер версии 2.1 для Traktor2.

В архиве 4 файла:

"TouchOSC_Traktor2_djeX.touchosc" - микшер с горизонтальной и вертикальной ориентацией. Вертикальная ориентация позаимствована у товарищей с офигенного бесплатного сайта: digitaldjtools.net/news/jog-on… - привожу все ссылки, надеюсь, они на меня не обидятся:)

"TouchOSC_Traktor2_djeX_Single.touchosc" - микшер с одной вертикальной ориентацией (вроде работает на грамм быстрее);

"TouchOSC_Traktor2_Ableton.touchosc" - микшер с дополнительной раскладкой для Ableton, для удобного доступа к разным семплам.

"Traktor2SettingsdjeXMixer2.tsi" - настройки кнопок для Traktor2.

Раскладка клавиш микшера версии 2.0*:

*в версии 2.1 справа вверху добавлена кнопка LOCK.

Старые версии микшера:

Версия 2.0

Версия 1.0: (настройки для traktor1, touchosc, osculator и puredata extended)

Другие программы:

Для айпада и айфона существует программа-конкурент touchOSC, которая называется Midi Touch. Фейдеры и кнопки, по моему мнению, в touchOSC для диджеинга удобнее, но одна функция, а именно - возможность редактировать микшер прямо на айпаде - делает указанную выше программу удобной, как минимум, для звукорежиссуры. Теперь вы можете за 2 минуты на площадке нарисовать нужный вам микшер почти под любую задачу.

Для Ableton также сделали хорошую программу touchAble. Будем ковырять, но мне пока touchOSC в связке с Live Control удобнее.

Если вам что-то непонятно, есть какие-либо вопросы - оставляйте комментарии в этой теме. Рекомендуется сперва прочитать FAQ.

FAQ:

"Ты ничего не понимаешь в ди-джеинге, елозить пальцем по экрану - у этого нет будущего!"

Если вы действительно так думаете, то вперед в блог к R-tem - посмотреть как он использует в своих сетах iPad, либо на promodj-страничку аудиошколы dj-Грува, которые представляют световую тач-панель Emulator.

"Подходит ли данная схема для Virtual DJ, Serato и т.п.?"

Да, подходит теоретически к любой диджейской программе, единственное требование - эта программа должна поддерживать управление по midi, и вам нужно будет назначить кнопки-фейдеры самостоятельно:)

"Я в интернете увидел микшеры забугорных диджеев, которые продаются от 5$, может мне лучше купить эти пресеты?"

Если вам нравится какой-то другой микшер - покупайте, деньги ваши;)

"Почему ты нарисовал именно такой микшер для iPad в вертикальной ориентации, и не сделал loop-ы?"

Потому что это реально удобно. На юзабилити этого микшера я убил несколько дней. На нем можно сводить стоя за пультом в диджейке, а также держа iPad на весу среди колбасящихся людей. В этом была идея и задача. В дальнейшем буду улучшать и модернизировать. Loop-ы есть в замечательных бесплатных микшерах, которые сделаны специально для скретчинга/loop-инга (но неудобны для сведения) на этом сайте: digitaldjtools.net.

PS: в настоящее время ведётся работа над добавлением возможности управления эффектами с помощью гироскопа iPad.

Спасибо за внимание и удачи.

Roman Polenoff - Virtual Sunrise (Original Mix)

Roman Polenoff — Fri, 08 Jul 2011 13:37:54 GMT

Global Gathering Freedom Music Russia 2011

Weather — Sun, 03 Jul 2011 16:47:17 GMT

Новые стили, новые имена, артисты, взлетевшие на музыкальный олимп, трендсеттеры и ключевые персоны

GET PHYSICAL RUSSIA MIX CONTEST

Get Physical — Thu, 23 Jun 2011 10:30:09 GMT

БОЛЬШАЯ ПРОСЬБА, ВСЕМ УЧАСТВУЮЩИМ!!! СДЕЛАЙТЕ СВОИ МИКСЫ НЕ СКАЧИВАЕМЫМИ !!! ЭТО ОЧЕНЬ ВАЖНО !!!

ТАК ЖЕ ПОБЕДИТЕЛИ ДОЛЖНЫ БУДУТ ПОКАЗАТЬ ТРЕК ЛИСТ И ПОДТВЕРЖДЕНИЕ О ПОКУПКЕ МУЗЫКИ В МИКСЕ

Всемирно известный лейбл Get Physical и производитель аудио и видеотехники Pioneer при поддержке PROMODJ объявляют о проведении профессионального конкурса диджеев. Участникам конкурса предложено создать собственный часовой микс, оценивать который будут сами резиденты лейбла - диджеи и продюссеры M.A.N.D.Y.

Никаких ограничений по стилистике микса нет, результат творчества участников конкурса будет оцениваться в первую очередь по качеству сведения, оригинальности и эмоциональной составляющей.

К миксу предъявляются следующие требования:

- в миксе можно использовать только треки, выпущенные на лейбле Get Physical!

- длительность микса - 1 час.

Конкурсный микс выкладывайте на стену лейбла по адресу:http://getphysical.pdj.ru/

Работы принимаются до 10 июля 2011 года.

Победители получат призы от Pioneer, а наиболее удачливый получит шанс принять участие в вечеринке Get Physical и отыграть в клубе RISE (Уфа) на одной сцене с AUDIOFLY и MONAQUE!

ПРИЗЫ

1 Место - Гастроли на вечеринке GET PHYSICAL с AUDIOFLY и MONAQUE плюс МОНИТОРЫ PIONEER S-DJ08

2 Место - МОНИТОРЫ PIONEER S-DJ05

3 Место - Наушники HDJ-2000

Как правильно отправить трэк на Лэйбл (Rus)

Andy Futur — Wed, 08 Jun 2011 16:00:25 GMT

Возможно это поможет увеличить ваши шансы! Как и многое, это не набор жестких правил, а просто некий опыт

1. Вам не нужно отпралять CD. Каждый лейбл имеет контактный адрес электронной почты, куда вы можете прислать демо в mp3 формате, бесплатно, через ссылку, куда вы залили файл либо напрямаю аплоад на сайте лэйбла (если такой есть).

2. Отправляйте только индивидуальные письма в отдел A&R (поиск талантов). Выберите не более 10 лэйблов, которые вы считаете, будут заинтересованы в вашей музыке.

3. Отправить ссылку на полную версию, 128 Кбит/с (или выше) версию трека. В A&R лучше отправлять ссылки, а не прикремплять трэки, просто таких же писем присылают сотни и вашему может не хватить места на почтовом сервисе.

4. Отправить максимум 2 трека, самых лучших и эффектных.
Если им они понравятся, они будут просить больше. A&R слушают много музыки, они хотят иметь постоянный качественный ресурс для продажи. Не стоит присылать список из 15-20 треков, они хотят слышать ваши лучшие работы в первую очередь.

5. "Пожалуйста, посетите мои Myspace или послушайте там-то там-то... на второй дорожке в проигрывателе". Это не даст результата. Используйте сервис (допустим) yousendit.com. 100 Мб вам будет более чем достаточно. Если лэйбл заинтересуется они захотят попробывать записать трек на CD и протестировать на качественной аппаратуре для сведения и тп.

6. Отправляйте ваш трек лишь тогда, когда он полностью закончен. Првер, "эта композиция не совсем закончена, но я хочу знать, что вы думаете?" Не мешайте людям работать. Если вы хотите получить мнение о незаконченных треках, используйте промо сайты, myspace, и т.д.

7. Если вы уже подписаны под лэйбл или работа поддерживается именитым DJ, включите в ваше письмо подробную информацию. Это не будет существенным влиять на выбор, и не будет гарантировать вам льготы. Инфа просто поможет понять, что вы из себя представляете.

8. Краткая биография должна быть включена в письмо. Лучше написать 3-4 предложения, а не 6 листов автобиографии. Напишите как вы придумали название треку или ссылку допустим с ковером на альбом.

9. Включите вашу контактную информацию по почте. Не полагайтесь на то что вам ответят именно по почте. Убедитесь, что ваш телефон, адрес электронной почты и MSN / AIM и прочая контактная информация присутствует. Они свяжутся с вами так, чтобы им было легче.

10. Запишите несколько компакт-дисков и принесите их в клуб. Убедитесь, что вы включили треклист и контактную информацию конечно! Отдайте диджеям они ВАМ точно скажут реакцию на композицию.

11. Будьте реалистичными. A&R не может дать отзыв на каждый трек. Если вам еще не ответили втечение 2 недель, обычно перезаливают трэк на другой ресурс и пишется новое письмо. Не принимайте это как оскорбление, просто ребята слушают еще по 2000 композиций каждый день. Исходя из этого, не следует слать сообщения как "ты слушал мой трек?". Ответ на этот вопрос Вы не получите.

12. Самая важная вещь, которую стоит запомнить это не терять веру. Просто потому, что вы не получите позитивных отзыв сразу - это не причина для бросания занятий музыкой. В конце концов, если вы достаточно хорошо делаете трэки - вас ЗАМЕТЯТ. Просто держать музицируйте для позитивных эмоций себя и слушателей. Рано или поздно кто-нибудь Вас раскроет как отличного музыканта!

Конкурс ремиксов Denis A - Sith

Denis A — Tue, 11 Jan 2011 15:03:19 GMT

Конкурс ремиксов на трек «Sith» от Denis A и лейбла DAR при поддержке PROMODJ.

Denis A - Первый официальный российский резидент на Ибице. Владелец английского лэйбла DAR и ведущий популярного радио-шоу “БРИЛЛИАНТЫ ТАНЦЕВАЛЬНОЙ МУЗЫКИ”

Официальный участник последнего легендарного техно - фестиваля LOVEPARADE 2010 в Германии, организатор собственного танцпола “DAR stage” на Казантипе Z-18.

Представляет конкурс ремиксов на свою композицию “Sith”, которая вышла в составе одноименного релиза на его английском лейбле “DAR” в октябре прошлого года. Пластинка привлекла к себе внимание большинства поклонников электронной музыки и получила хорошую поддержку от топовых диджеев из разных стран.

Теперь у каждого пользователя Promodj есть шанс, стать резидентом лейбла DAR и выпустить свой ремикс на виниле.

Раскрой свой талант вместе с нами.

Трек “Sith” звучит на фестивале Loveparade в Германии.

Призы:

1 место:

- Выпуск ремикса на лейбле DAR (виниловый носитель и цифровой релиз)

- Золотой юбилейный знак с символикой DAR - Promodj

- iPad

2 место:

- Серебрянный юбилейный знак с символикой DAR - Promodj

- iPad

3 место:

- Серебрянный юбилейный знак с символикой DAR - Promodj

- iPad

Жюри:

Denis A

Григорий Фатьянов (DAR)

Vincent Enzo Amico (DAR, PlastiсMusic)

Условия конкурса:

В дополнение к условиям, определяющим использование вами данного сайта, приняв участие в этом конкурсе вы соглашаетесь на следующее:

- В конкурсе может принять участие любое лицо зарегистрированное на портале Promodj.ru как музыкант.

- Один ремикс от одного человека.

- Семплы и другой материал, используемый в ремиксе не должны нарушать авторских прав или прав третьих лиц.

- Права на все ремиксы будут принадлежать лейблу DAR и любое коммерческое использование запрещено, без предварительного письменного согласия.

- Некоммерческое использования ремиксов допускается. Вы можете опубликовывать свои работы на Promodj, MySpace и других аналогичных сервисах.

- В случае победы, вы должны быть готовы подписать отдельное соглашение, на выпуск вашего ремикса.

- Условия и другая информация о конкурсе, а также призах могут быть изменены по усмотрению организаторов.

Готовые ремиксы, в виде полной, окончательной версии и файла формата mp3 не ниже 192 kbps, участники конкурса публикуют на своей странице (с комментарием о том, что трек участвует в конкурсе ремиксов) и на странице конкурса.

Пример названия ремкса: Denis A - Sith (имя/псевдоним автора ремикса Remix)

При загрузке ремикс пака, вы автоматически соглашаетесь с условиями конкурса.

Оригинальный трек:

Ремикс-пак: Скачать

Начало конкурса: 4 января 2011

Дата завершения: 1 февраля 2011

ИТОГИ КОНКУРСА РЕМИКСОВ

Слово предоставляется Denis A: Много было прислано работ, много было отличных ремиксов. Выбор было сделать действительно тяжело. Как же порадовалась моя душа, когда я увидел, что у нас очень немало музыкантов с великолепным вкусом, который они могут воплотить в своих идеях.

Говно-музыка и говно-коммерция всегда были, есть и будут в большом количестве - да и пускай. Именно на её фоне всегда будет будет легче и ярче выделиться действительно качественной и интеллектуальной музыке со стержнем и с душой.

Как Вы заметили, список победителей я увеличил до 4-ёх человек.

Плюс - специальный приз Спартаку за Denis A - Sith (Spartaque In Concept Remix), который в скором времени с его согласия примет участие в одном моем интереснейшем проекте.

Победители:

1. Denis A - Sith (Minitronix Remix)

2. Denis A - Sith (Dapple Apple Remix)

3. Denis A - Sith (Madeira Remix)

4. Denis A - Sith (Fran Von Vie Remix)

Специальный приз

Denis A - Sith (Spartaque In Concept Remix)

В цифровую версию релиза будут включены следующие ремиксы:

Denis A - Sith (Mango Remix)

Denis A - Sith (Tesla Remix)

Denis A - Sith (Igor Cold Remix)

Denis A - Sith (Taboo Remix)

А так же ремикс от Spartaque и Mays & Partique.

Всем победителям и принявшим участие в компетишене моё спасибо и респект. Конкурсы буду регулярно продолжать - DAR лэйбл всегда поддержит таланты и нестандартные творческие решения. А вот ещё отличные работы, которые я обязательно проиграю в своих эфирах и компиляциях:

Интервью: Виктор Шувалов (Luxury Music)

Weather — Sat, 13 Nov 2010 10:15:52 GMT

Темы букинга в России, известных и молодых диджеев, клубной индустрии

Видео Урок по Ableton Live Lessons (NoviceLive version2)

Maxim Mukhin - Atrax — Thu, 21 Oct 2010 21:02:21 GMT

Интервью: DJ Danila

Weather — Tue, 19 Oct 2010 14:59:01 GMT

Арт-директор, владелец лейбла и один из прогрессивных представителей сцены

Сведение и мастеринг (общие рекомендации)

Celamoi — Sat, 16 Oct 2010 07:51:26 GMT

Решил выложить общие рекомендации по сведению и мастерингу (вкратце).

Материал предназначен для новичков и участники "клуба знатоков" к обсуждению не приглашаются ;)

Собственно сабж.

Рекомендации по осуществлению процесса сведения многоканальной фонограммы

(примерный ориентир, отправная точка)

1. Создать чистый проект в многоканальном редакторе (конечно же, если сведение производится в нем) с необходимым количеством дорожек.
2. В микшере установить все канальные регуляторы громкости (фейдеры) на уровень -10 дБ (минус десяти дБ, можно еще меньше); (мастера это не касается).
3. Полностью прослушать композицию и установить грубый громкостной баланс.
4. Прослушать каждый трек SOLO на предмет шумов, выпадений, искажений и проч. При необходимости исправить с помощью режима волнового редактора (WAVE EDIT, destructive). Этот пункт касается треков, записанных «вживую» (гитары, вокалы, саксофоны и проч.)
5. С помощью программного спектроанализатора (или по слуху, при условии некоторого опыта и качественных мониторов) определить основные формантные области и рабочие частотные диапазоны каждого из инструментов.
6. Проанализировать аранжировку на предмет мест, где два или больше инструментов с похожими тембрами и/или функциями могут играть в одном частотном диапазоне (музыкальной тесситуре), маскируя тем самым друг друга. При необходимости исправить.
7. С помощью канальных эквалайзеров микшера выделить характерные для данного инструмента форманты и/или «загрубить» те, которые могут мешать инструментам, близким по частотному диапазону. Также при помощи Low-pass/Hi-pass фильтров обрезать нерабочие диапазоны инструментов. После эквализации скорректировать громкостной баланс.
8. Выпить чего-нить (чая, кофе, чего угодно… только не очень сшибающего — работать еще ;)
9. При необходимости назначить инструментам компрессоры, дисторшны, фленджеры и проч. (относительно накручивания ручек в тех или иных приборах есть другие статьи).
10. Создать стереокартинку, оставляя самые важные источники в центре (большой барабан\kick, малый барабан\snare, бас, сольные инструменты и сольный вокал). Впрочем, как всегда, задача решает все! Если есть художественная задача, чтобы бочка фигачила строго слева или справа, пусть себе фигачит :)
11. С помощью ревербераторов, включенных в цепь посылов-возвратов AUX или непосредственно в цепь сигнала инструмента INSERT, создать необходимое количество планов (акустической перспективы) звукового изображения, не забывая при этом об эквализации и громкости трека (общее положение такое: чем дальше источник от приемника звука, тем его сигнал тише, беднее спектрально в области низких и высоких частот и тем больше к нему подмешано отражений; зачастую для формирования звукового плана достаточно всего лишь некоторой доли ранних отражений).
12. Выпить. См. п. 8
Дать ушам отдохнуть.
13. Прослушать композицию в наушниках на предмет малозаметных помех и искажений. При необходимости поправить.
14. Прослушать на контрольных мониторах на большом и малом уровнях громкости. Прослушать микс из коридора (туалета, балкона, кухни) или другого отдаленного места.
15. Создать SNAPSHOT (запомнить установки пульта) и сделать первый MIXDOWN (bounce).
16. Назавтра повторить всё начиная с п. 9 и создать еще несколько вариантов сведения (впрочем, бывает, что получается и с первого раза, все бывает…)
На несколько дней (если это возможно, конечно же :) оставить трек в покое.
17. Снова прослушать свое детище, опираясь на рекомендуемые критерии оценки качества фонограммы. Хорошо сведенная фонограмма должна:

· быть прозрачной;

· быть музыкально и тембрально сбалансированной;

· обладать хорошим пространственным и стереовпечатлением;

· по динамическому диапазону фонограмма должна соответствовать жанру произведения;

· ни в одном месте не «зашкаливать» (не вызывать нелинейных искажений).

Рекомендации общего характера относительно применения реверберации, эха, модуляционных эффектов, компрессоров и др. эффектов, зависящих от времени

Эффекты, использующие временные параметры, желательно настраивать в соответствии с темпоритмом произведения (задержка в мс. между четвертными нотами вычисляется по формуле 60 000/BPM).

В двух словах:

1. Повторения эха должны звучать ритмично и в темпе композиции (впрочем, как и во всем, могут быть отклонения, вызванные художественным замыслом).

2. Это же касается и первых отражений (параметр PRE-DELAY или EARLY REFL) в процессе реверберации (это в случае, если они превышают порог различения эха, составляющий что-то между 50 и 100 мс, в зависимости от атаки сигнала).

3. «Хвост» реверберации (параметр DECAY) особенно в случае применения его с ударными инструментами, как правило, должен завершаться до начала следующего удара (иначе новые удары с новыми отражениями будут накладываться на предыдущие и картина замутнится).

4. Частота модуляции в таких эффектах как фленджер, хорус, файзер, вау-вау и проч. также должна соответствовать темпу произведения и слушаться ритмично.

5. При работе с компрессией нужно тщательно подбирать времена атаки (особенно для инструментов с яркой атакой) и восстановления (особенно при больших компрессионных отношениях). После установки основных параметров не забыть скомпенсировать уровень компрессора по выходу (регулятор MAKE UP или OUTPUT LEVEL). Формула 60 000/BPM тоже работает.

6. Все это, подчеркну, имеет характер ориентировочный и по мере нарабатывания собственных tips`n`tricks что-то, безусловно, можно будет менять.

Мастеринг в первом приближении

Собственно, мастеринг — это комплекс мероприятий по обработке звукового материала, преследующий несколько целей. В качестве основных можно выделить такие:

1. Подготовка трека/альбома к выпуску на том или ином носителе информации с учетом технических ограничений, присущих этому носителю (CD, DVD, MP3) или подготовка трека к трансляции по радио, в Интернете, на телевидении или на высококачественных бытовых системах звукоусиления.

2. Придание треку/альбому финального «лоска», свойственного современным коммерческим записям.

Также стоит различать мастеринг сингла (одного трека) и мастеринг альбома. Во втором случае перед мастеринг-инженером стоит более сложная задача: выровнять по громкости все треки альбома с тем, чтобы весь альбом слушался единообразно и не возникало желания крутить ручку громкости; привести все треки альбома к среднему знаменателю в отношении тембральных качеств (композиции, похожие по характеру, должны иметь и похожий характер звучания в широком диапазоне частот). Отдельно нужно выделить расстановку меток треков, пауз и/или плавных переходов между треками для выпуска альбома на компакт-диске, а также выстраивание треков альбома в сбалансированную музыкальную последовательность (например, три быстрых песни—одна медленная или три мажорных—одна минорная и т. д.). Последняя операция называется компиляцией и направлена на положительное художественное впечатление от динамично развивающегося альбома.

Основные операции мастеринга:

1. Эквализация трека. С помощью эквалайзера инженер обрезает те частоты, которые не будут воспроизводиться на аппарате конечного пользователя (например, при мастеринге для FM-радио можно обрезать самые низкие частоты, примерно ниже 50 Гц, потому что среднестатистический бытовой приемник — «мыльница» — не в состоянии их воспроизвести физически*). Вторая задача эквализации носит более художественный характер: деликатное подчеркивание или подавление определенных частотных полос (определяется по слуху и по спектроанализатору; впрочем, субъективное ощущение по слуху имеет бόльший вес).

2. Компрессирование трека в случае необходимости придать бόльшую динамическую плотность и/или ограничить некоторые пики в сигнале (при необходимости может быть применен широкополосный или многополосный компрессор для того, чтобы минимизировать эффект воздействия на соседние полосы при звучании, например, какого-то низкочастотного инструмента).

3. Обработка ревербератором всего трека (по необходимости).

4. Обработка расширителем стереобазы (по необходимости).

5. Обработка максимайзером (цифровым лимитером). Эта операция в бόльшей степени применима к активно звучащим композициям (танцевальная музыка, рок, хип-хоп и проч.), нежели к композициям с мягким характером (баллады, акустический джаз, академическая музыка и т. п.). Во втором случае лучше произвести деликатную эквализацию и, если нужно, не менее деликатную компрессию. Поскольку в акустической музыке крайне важны все нюансы исполнения (и артикуляционные, и динамические), то максимайзер может только навредить, убив динамику композиции. В танцевальной и тяжелой рок-музыке, наоборот, важен эффект напора и постоянного «кàча» или давления, поэтому максимайзер (лимитер) позволяет практически безболезненно поднять субъективный уровень громкости трека без превышения порога ограничения**.

6. Дитеринг или понижение разрядности. Поскольку современный профессиональный мастеринг производится с наивысшим разрешением, которое способна предоставить система, то после всех вышеперечисленных операций нужно понизить частоту дискретизации и разрядность до значений целевого формата (например, CD или дополнительное кодирование в MP3).

7. Компиляция альбома (выстраивание динамичной последовательности треков, расстановка меток, пауз, кросс-фейдов и т. д.)

Поскольку мастеринг — это финальная стадия обработки звукового материала перед его отправкой на завод для печати компакт-дисков (или на радио для трансляции и т. п.), то очевидна и ответственность этой операции. В связи с этим, контрольные агрегаты (мониторы) должны быть высочайшего качества и воспроизводить широкий частотный диапазон. Акустика контрольной комнаты для мастеринга не должна вносить паразитных искажений (отражения от стен), то есть быть бессредной. Приборы для мастеринга, если они цифровые, должны поддерживать очень высокие частоты дискретизации и уровни квантования.

И еще, мастеринг — это не панацея. Если сведенный материал содержит грубые ошибки тембрального, громкостного, акустического баланса, то мастеринг уже не поможет. В деле производства коммерческой звукозаписи важны все этапы без исключений: грамотная аранжировка, качественное исполнение и микрофонный прием, запись (регистрация) с наивысшим качеством, которое возможно, безукоризненное сведение и, наконец, мастеринг.

_____________________________________________________________________________

* — впрочем, ведущие мастеринг-инженеры рекомендуют вообще не обрезать края диапазона, не расширять искусственно стереобазу и не обрабатывать максимайзером фонограммы для FM-радио. Это вызвано тем, что все это делает эфирный процессор на радиостанции.

** — объективно измеряемыми параметрами сигнала, на которые мы влияем с помощью максимайзера, являются пиковые значения сигнала и пик-фактор (разница между пиковыми значениями и среднеквадратическими или RMS). На сегодня ситуация в этом отношении такова:

- пиковые значения материала любого жанра не должны превышать -0,2 дБ (а лучше -0,4 дБ);
- пик-фактор популярной, танцевальной или тяжелой рок-музыки может находиться в пределах 12-10, бывает 8 или даже 6 дБ;
- пик-фактор акустических или балладных жанров — в пределах 15 дБ;
- академическая музыка предусматривает (и требует) наибольшего динамического диапазона, возможного для данного носителя информации (например, динамический диапазон CD теоретически ограничен 96 дБ, поэтому полная динамика большого симфонического оркестра полноценно может не быть передана в этом формате и запись оркестра должна быть подвергнута необходимой и достаточной (однако, не чрезмерной) компрессии).

Удачи ;)

(С) Celamoi

Dj Angee - T-14

dj Angee — Wed, 08 Sep 2010 09:32:49 GMT

DJ EQ Rack

Andy Flyer — Sun, 16 May 2010 14:44:00 GMT

Ableton Live в действии. Урок 5. Компрессор

Andy Flyer — Sun, 16 May 2010 14:43:57 GMT

Ableton Live в действии. Урок 4. EQ и AutoFilter

Andy Flyer — Sun, 16 May 2010 14:43:54 GMT

Ableton Live в действии. Урок 6. DJ сет

Andy Flyer — Sun, 16 May 2010 14:43:33 GMT

Ableton Live в действии. Урок 1. Основные настройки и интерфейс

Andy Flyer — Thu, 08 Apr 2010 18:39:20 GMT