Скажите, много ли Вы знаете сайтов или веб-ресурсов, которые помогли бы людям раскрыть свой потенциал или талант?? Показать себя в чём-то? Не знаю как вы, но я таких могу по пальцам пересчитать!

3 года - это уже достаточно большой срок, учитывая то, что promodj.ru за это время претерпел много изменений и с каждым днём становится всё более востребованным ресурсом. Я зарегистрировалась около полугода назад и поняла, хоть и не сразу - здесь у меня есть шанс быть услышанной и увиденной. Можно отсылать 1000 дисков разным клубам и промоутерам, обивать пороги всех известных заведений, но в конце концов - интернет это самый быстрый и простой способ показать себя и свои возможности.

Промоутеры, конечно, могут вдоль и поперек излазить все известные и не очень букинг-агентства в поисках "удобного" ди-джея для их заведения или вечеринки, но я думаю, что это можно сделать и на promodj, причем, гораздо успешнее. Посмотрите на тенденции : постепенно, а не сразу, даже деды и отцы российской клубной сцены присоеднились к pdj.ru! Из последних героев - DJ Grad. Эти люди прекрасно понимают, что за pdj будущее, они как профессионалы чувствуют, что своего персонального сайта маловато. Нужна тусовка...А где как не на promodj тусуется большинство клабберов, ди-джеев и музыкантов?

Забудьте про ФМ-радиостанции! Забудьте, как о страшном сне, ибо 95% эфирного времени вам попросту предлагают послушать чушь...Когда открются каналы радиоэфиров на pdj.ru - у вас будет выбор из трех разных ритм-форматов. И не сомневайтесь в профессионализме тех, кто отбирает материал для эфиров: здесь нет никакой предвзятости, проплаченности или договорённости. Только качественная музыка попадёт на стол слушателя.

Я уверена, что портал и дальше будет развиваться и помогать людям найти себя в жизни, знакомиться, общаться, организовывать вечеринки и делать клубную культуру России вместе, сообща. Я хочу сказать огромное спасибо разработчикам сайта и всем, кто постоянно работает над этим детищем. Вы молодцы и ваш вклад в историю развития клубной сцены России сложно переоценить.

Все те, кто ругает ресурс за то, что здесь безвкусица и много "шлака" - прислушайтесь к себе! В этом нет вины pdj.ru... Это то культурное наследие, что досталось нам от СССР, от 90-х и нашего времени, где по сей день, в провинции даже интернета нормального нет! Откуда у людей появится вкус? Сначала сделайте что-то для того, чтобы вкус у людей появился...Просто работайте над собой, если вы любите музыку и ди-джеинг!

Немного отчетности о текущих и не очень делах)))) :

Музыка Москва 2008 :

2 дня была на выставке, мероприятие очень интересное, много нового для себя можно открыть, посмотреть, послушать. Скажу сразу - мне понравилось. Должна была играть на главном стенде Пионер, но там не рискнули меня поставить, сославшись на то, что, мол, вчера кто-то неизвестный играл - и вышло не очень)). Из чего я моментально сделала вывод, что пора стать известной))).........и пошла играть на второй стенд Пионера. Ожидала, что буду играть с CDJ-1000 + DJM-800, но вместо этого там стоял SVM-1000 и пара DVJ-1000. Всё, в принципе, то же самое, но сенсорный дисплей эффектора всё-таки непривычный, и к тому же мониторы были развернуты от меня в противоположную сторону)). Фотки на моей страничке на Promodj.ru

выступление в "Городе" :

Город - отличная андеграунд площадка, в чём я убедилась лично. Играла на малом танцполе, звук очень понравился, несмотря на то, что мониторы иногда замолкали)). Свет....да не нужен там свет, кроме ультрафиолета, всё правильно! Публика как ни странно, разная была...У Ксении Эклипс просили даже Смэша поставить))) Ну а я, отиграв 2 часа поняла, что 2 часа - это всё-таки для меня маловато....Многие подходили, знакомились, благодарили за сет, который, кстати, оказался весьма разноплановым, но очень интересным. Как вернулась домой - сразу записала похожий микс (Fusion Live!) и выложила его на promodj, думаю, вам понравится)) вот...

Немного удивил пульт - старенький, но живой Pioneer DJM-500, который я видела только на картинках)) Аналог 600-го, но есть нюансы в управлении эффектами, а я без эффектов не играю)))
Миша Спирит предлагал отпраздновать день рождения Города в пятницу со всеми, но у меня было выступление в моём родном городе, да и куча дел, поэтому - утром же улетела, с задержкой рейса на 3 часа! Надеюсь, что ещё не раз отыграю в этом замечательном и уютном месте и поздравляю с днём рождения ещё раз!

Сейчас занимаюсь записью диска для Tranceport Recordings (tranceport.info) - это будет лицензионный диск с необычным для меня форматом музыки типа experimental deep & tech house. Так как я люблю всё необычное, поэтому с удовольствием взялась за эту работу. Название Deep Paradise и я уже почти его закончила! Спасибо Саше Сенсорике за предоставленную возможность проявить себя в этом деле! Подробности - чуть позже...

Заходите сегодня в "Город", постараюсь никого не обломать на малом танцполе)))) Играю с 00 до 02!
Если надо поставить "песни на заказ" - пишите)))))))))))))))

Тема актуальная, даже для меня, в последнее время. Постоянно сталкиваюсь с тем, что кто-то спрашивает, а почему это называется андеграунд, а это мейнстрим, а какая разница и это лучше, а это хуже и т.д.

Андеграунд - это то, что в своей массе неизвестно широкой публике и вряд ли будет известно. Потому что, концептуально андеграундные вещи основываются на новых идеях, и самое главное - постоянно развиваются и мутируют.

Полная противоположность андеграунду это мэйнстрим : то, что наиболее популярно в широких кругах общественности. Никогда андеграунд не станет популярнее мэйнстрима, потому что слово популярность уже само по себе означает мэйнстрим. Удивляет, что многие пишут, мол, прекрасный микс или трек или фильм - а реакция публики вялая или никто не проявляет интерес. Интерес и реакция возможны только от посвященной публики. Тех, кто в теме. И этот фидбек во много раз важнее того, который публика проявляет к

мэйнстриму.

Я не отношу себя ни к андеграунду, ни к мэйнстриму. Я не могу занять четкую позицию, да она мне и не нужна. Мне просто нравится то, что я делаю)) Для кого-то это андеграунд, а для кого-то - мэйнстрим. Всё относительно, но главное - качество и результат.

ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ КЛУБА «ГОРОД»
Neverending story

Вряд ли будет преувеличением сказать, что «Город» — клуб легендарный. Лестные, но вполне заслуженные эпитеты «культовый», «знаковый» также часто звучат в адрес этого заведения на Старой Басманной улице.

«Город» — настоящая «техно-Мекка» наших дней, клуб, сделавший для российского техно движения то же, что Berghain, Tresor или The Rex для европейской танцевальной культуры. Здесь нет места для напыщенного пафоса и снобизма, а пресловутый «социальный статус» никому не интересен. Как и в любом произведении искусства, в «Городе» нет ни одной лишней детали. Ведь ничто не должно отвлекать от главного — от музыки.

Грамотная, продуманная, четко выверенная музыкальная политика — вот основа всей концепции клуба. В «городских» стенах отыграло огромное количество знаменитых диджеев и музыкантов, «звезд» мировой электронной сцены.

Настоящие «иконы» техно — Laurent Garnier, Hardfloor, Richie Hawtin, Sven Vath, Kevin Saunderson, Marco Carola, Josh Wink, Pascal F.E.O.S., Alexander Kowalski, Dave Clarke, Adam Beyer, Heiko Laux, Jack de Marseille; более молодые артисты из «нового поколения» — Claude VonStroke, Jamie Jones, Paul Ritch, Marc Antona, Boris Brejcha, Dave DK, Tom Pooks, James Flavour, Dusty Kid, FEX — это лишь крошечная часть списка артистов, стоявших за пультом «Города».

В октябре 2008 года клуб на Старой Басманной отмечает свой День рождения. 8 лет — большой срок по меркам клубной индустрии, поэтому трехдневное празднование обещает быть как минимум: а) масштабным и б) феерическим.

16 октября, четверг. Старт нового проекта The Kid’s of Tommorow. Здесь юным, но талантливым и целеустремленным диджеям со всей России предоставляется уникальный шанс «быть услышанными» и громко заявить о себе. А уж они задатут жару, будьте уверены! На открытии играют уже зарекомендовавшие себя молодые таланты – Helen Martin, Ksenia Eclipse, Mashera и DJ Live.

17 и 18 октября, пятница и суббота. За пульт «Города» встанет мощная и непобедимая «золотая армия» — лучшие отечественные диск-жокеи, резиденты и частые гости клуба. Самые-самые-самые, популярные и востребованные, любимые и узнаваемые, опытные «ветераны сцены» и дерзкая молодежь «новой формации».

17 октября – Rust, Mike Spirit, Helga, Mario, Nikitin, Abelle & Beekeper, B-Voice
18 октября - Сапунов, Володя Трапезников, Mike Spirit, Sanches, Краснов, Зорькин, Амиго



Восемь лет вместе с техно. Восемь лет вместе с вами. Движение только вперед. «Город» не спит!  

+ 7 495 7293628
http://www.gorodclub.ru

P.S.: играю с полуночи до двух на малом танцполе!

В тот момент, когда мне кажется, что вот уже отлично всё звучит и мне нравится то, что я сделала - я начинаю по 10 раз всё переслушивать, причем на разном звуке и громкости и не могу успокоиться! НЕ МОГУ!
Мне кажется, что что-то не так и что-то нужно переделать или доделать или сделать погромче или потише и т.д.
Это что - перфекционизм??

Недавно ознакомилась со списком российских музыкальных лейблом и пришла в ужас! Их достаточно много, но странно, что музыки особо-то и нет(( Читала, что это мода такая пошла, мол, каждый, кто стал диджеем - стал музыкантом, а кто стал музыкантом - тот стал лэйбл-оунером. Действительно...модно!

И ещё : недавно разговаривала с одним известным российским музыкантом и диджеем и он сказал примерно следующее : русские диджеи, как и музыканты, на западе никому не нужны. Вопрос - так ли это??

На дворе 2008-й год и все уже прекрасно знают, что развитие технологий идёт невероятно быстрыми темпами. Кто-то предпочитает идти в ногу со временем и постоянно следит новинками, кто-то останавливается на каком-то этапе и отдает предпочтение тем разработкам, что его устраивают. Мне иногда кажется, что даже в таком узком и специализированном направлении как диджейское оборудование успеть уследить за всеми новинками и техническими новшествами невозможно.

Недавно я наблюдала волну постов Российских ди-джеев, где они давали ссылку на видео известного техно-гуру Richie Hawtin ’a . Суть заключалась в том, что у Ричи брали видеоинтервью и в нём он объяснял, какие диджейские технологии он использует в своих выступлениях. А использует он последнюю версию Tracktor DJ Studio , два MIDI -контроллера и отдельный лэптоп для эффектов.

Ричи очень доступно объяснял, почему и зачем он использует Трактор, какие у него есть преимущества, и показывал, как он с этим работает. Разумеется, он объяснил, что ему очень интересно играть фрагментами треков, делать петли, редактировать их «на лету», и что у него в эфире постоянно играют от 2-х до 4-х дорожек. Выглядит впечатляюще, а уж для новичков это выглядит как управление большим адронным коллайдером.

Я считаю, что это очень прогрессивный подход, верный и логичный. Для техно. Минимала. Действительно, выступление с использованием таких технологий может быть гораздо ярче и именно этого все ди-джеи и хотят! Добиться того, чтобы выступление было уникальным, интересным и с особенным звучанием. Я считаю, что это уже, в достаточной мере, творческий процесс.

.

Но, внимательно посмотрев мастер-класс известного Российского ди-джея Виктора Строгонова для DJ -школы AUDIO , я пришла к выводу, всё не так просто.

Виктор тоже очень грамотно объяснял, что должен знать ди-джей, чем ему необходимо руководствоваться и сказал : - «DJ – это прежде всего винил!».

В аудитории послышался вопрос – мол, что плохого в Ableton Live ? Витя парировал : ну разве это ди-джей, что стоит уткнувшись в дисплей своего лэптопа и непонятно что делает? И объяснил, что ди-джей, играющий с ноутбука может заниматься чем угодно, а не играть музыку – провеврять e -mail , общаться с девушками по icq и т.д. и т.п. Более того – весь сет уже приготовлен заранее и на каждом выступлении публика услышит каждый раз одно и то же!

В целом, понять такую точку зрения можно, всё ведь ясно : приходите в клуб, видите диджея, а его и не видно из-за ноутбука! В чём прелесть и где артист? Выглядит всё это, как будто-то какой-то хакер пытается взломать сервера Пентагона!

И как же быть с Ричи Хоутином и всеми теми, кто использует ноутбук, как основное оружие для своего выступления?

Мастерская игра с винила всегда выглядит завораживающе! Как правило, мастера умеют и играют одновременно с трех вертушек и это звучит совсем не хуже, чем с Трактора. Я вспоминаю, как смотрела выступления Dave Clarke на фестивале «I Love Techno » 2001 года и могу сказать с уверенностью даже сейчас – ему нет равных в технике! А какая зрелищность!!! Он оставит далеко позади и тракторизированного Ричи Хоутина и аблетизированного Сашу.

К слову, Дэйв сейчас играет с цифровых Technics SL -1200DZ .

Так где же всё-таки преимущество??? Дают технологии преимущество? Или плохого танцора и хорошие яйца не спасут?

Я думаю, что ответ находится только в самом человеке и его взгляде на мир. Хороший ди-джей сможет сыграть с любого носителя превосходно. Судить тех, кто перешёл на Ableton и пытается там найти пик возможностей не стоит. Это совершенно иная концепция.

Судить тех, кто верен старым традициям, тоже не стоит. Сеты мастеров винила своей актуальности не потеряют ещё долгое время!

Дружба форматов и лояльность, это то, на что необходимо ориентироваться молодому поколению ди-джеев!

Насколько перспективно, интересно и актуально такое направление, как DVJ-ing???

Ваши мнения!!

То, что происходит, кроме как катастрофой не назовёшь! Breakbeat сцена разбилась на два лагеря Fingerlickin и иже с ними и остатки porgressive-сообщества, которые пишут тоже самое, что было в 2004. Ситуация сродни drum&bass - где тоже, после открытия таких проектов как Noisia и Pendulum наплодились аналоги и всё заглохло на том же уровне. К слову, Fingerlickin Records выпускает всё тот же материал, что выпускал и в 2003-м - достаточно попсовый электробрейкс. Иногда хочется сыграть что-нибудь интересное из Breaks-музыки, но всё слишком банальное и ничего другого, кроме 1-2 треков нет...