Не буду тратить время на описание технических подробностей и всяких уникальных полезностей, что несет в себе данный девайс. На страницах глобальной паутины их полно, причем почти на всех языках мира, в том числе и на русском. Но вот с момента выпуска сего продукта и до настоящего времени, ни в одном отечественном (интернет) магазине его нет (по этическим соображениям не буду их называть). Вернее есть, но все менеджеры в один голос говорят: «Поставка будет недели через две! Но нужна предоплата – пол цены!». Ох, и не знаю что случилось с теми несчастными, которые внесли предоплату еще в октябре (тогда S4 только начал появляться на интернет прилавках), но до сих пор все магазины озвучивают те две недели и предоплату. Хотя, возможно кто то и дождался обещанного. Зная наших дилеров и их отношение к покупателям, я рисковать не стал. Теперь о цене, изначально она колебалась в районе от 30 до 35 тыс. за штуку, но под новый год выросла до 41 тысячи. На мой взгляд – нехило, и это при том что необходимо ждать неизвестно сколько. Но все не так печально как казалось бы. Все знают про магазин ebay, а если не знают то, наверняка, слышали. Но большинство наших соотечественников, кроме того, что это международный интернет магазин и что там «наверное, много проблем с покупкой, доставкой и таможней» не знают ровным счетом ничего. Не очень хочется описывать все примудрости покупки и участия в аукционах на ebay с этим можно ознакомиться на блоге ОЛЯПКИ тут. Вернемся к теме S4. Так вот, его цена на ebay 888$ (27000р.) + 89$ (2700р. - доставка). Политика Российской таможни, на сегодняшний день такова: товар на сумму менее 1000 евро в месяц (+ габариты + вес – их я непомню, но S4 проходит с лихвой) пошлиной не облагаются. Для оплаты товаров ebay использует сервис PayPal, который в свою очередь страхует товар такой стоимости и принимает карты VISA Classic и MasterCard. То есть в случае утери или поломки товара, вы отписываетесь на PayPal в течении 45 дней, и вам возвращают деньги. К тому же на ebay есть возможность отслеживать местоположение посылки в процессе доставки по присвоенному ей номеру. Итак, мой S4 доставили через 2 недели, по указанному мной адресу. Упакована коробка была так, что если ей сыграть в футбол, контроллер бы этого и не почувствовал.))) В общем я доволен и сэкономил кучу денег. Сейчас думаю над покупкой кейса, но там замануха по круче, так как во всех магазинах где он есть отсутствует доставка в Россию. Обзор самого девайса в следующем блоге.

 В 1940-50-х гг. в связи с развитием индустрии грамзаписи и появлением музыкальных произведений в больших количествах у простых слушателей и меломанов, возникла необходимость сортировки музыкального материала. Вплоть до последней четверти XX века каталогизация фонотек была практически идентична карточным системам библиокаталогов, где роль книги как атомарной составляющей каталога играла аудиозапись. Действительно, если коллекция насчитывает несколько тысяч произведений, и организованна понятным коллекционеру способом, с ней гораздо проще обращаться и поиск необходимой композиции занимает в разы меньше времени. Каталоги обычно велись на карточках, в которых фигурировал номер пластинки, тип записи, когда и какой фирмой эта пластинка выпущена в свет, порядок записанных на ней произведений, имена авторов и исполнителей. Это привело к тому, что  появилось такое понятие как Филофония (коллекционирование музыкальных, вокальных и иных звукозаписей на аудионосителях разного рода с возможной категоризацией по определённым темам, авторам, исполнителям  и т.д.). Филофония характеризуется акцентом на поиске, хранении и каталогизации музыки, нежели на её творческих особенностях.    

     Изменения появились  в конце XX столетия с появлением такой профессии как Диск Жокей (Dj). Ведь теперь было недостаточно сортировать композиции по имени автора, дате записи и порядковому номеру. Появилась необходимость характеризовать материал исходя из стилистических особенностей (House, Techno), атмосфере (Dark, Funk), скорости (BPM) и т.п. Благодаря сравнительно лёгкой доступности музыки в 2000-ых годах, стремительному развитию сети Internet и новым стандартам цифровой музыки (mp3, вебкасты, пиринговые сети), потребность в каталогизации стала всё заметнее выделяться как необходимость среди Dj. Многие стали решать этот вопрос при помощи программных утилит, другие при помощи маркера или принтера, но самое интересное, что единой системы каталогизации так и не появилось. Так как необходимо сразу учитывать большое количество критериев отбора, которые, в свою очередь, зависят от ситуации в которой будет происходить этот отбор. В итоге каждый исполнитель сортирует материал удобным для него способом, причем в большинстве 50/50, для того чтобы не перегружать ЦП двухуровневыми уравнениями  :) (часть в голове, часть на носителе).

В блоге одного хорошего человека, как то, проскачила интересная темка. Вот цитата: "а насчет тональностей не уверена, что это вообще стоит делать! все треки в разных тональностях , поэтому и сводят по частотам. середину или бас ты всегда можешь вывести потом." После прочитанного хотелось сразу впасть в кому... У меня нет музыкального образования и консерваториев я не оканчивал, но даже при этом я понимаю, что музыкант, играя на инструменте и не попадая в ноту, ошибается. Если Dj, выводя треки, не учитывает их тональности, то сведение просто напросто не звучит. И динамика и настроение предыдущего трека резко теряется, так как выходит новый, с другой тональностью, как музыкант, ошибающийся в нотах. И что странно, многие диджеи, играя мимо нот,  делают кислую мину, когда им об этом говоришь. Мол "Чеее! Что еще за тональность! Треки то классные!".  Может я чет не понимаю?

Компьютер против творчества

Электронная музыка, на первый взгляд, — это на редкость демократичное явление. Любой желающий, решивший стать вторым Тиесто или Эфексом Твином, может вылезти на безграничные просторы интернета и за считанные минуты обзавестись собственной музыкальной студией. Выбор — как в супермаркете. Тут вам и секвенсоры всех мастей, и синтезаторы всякие-разные, сэмплы, акапеллы, учебные материалы, толпы единомышленников на множестве форумов и много чего еще. Бери — не хочу, как говорится.

Человеку несведущему это может представиться сущей утопией, претворённой в жизнь. Вот, скажем, живёт где-нибудь в русской глубинке некто комбайнёр Петя. Живёт тихо-мирно, на поле когда надо работает, получку исправно пропивает в местном заведении известного характера. Но есть у Пети скрытый талант. Было на судьбе ему написано уродиться великим продюсером транс-музыки. Сам он об этом, разумеется, не знает, никаких «вирусов» и «коргов» дома не держит, а слушает строго радио «Шансон». Но в один прекрасный день, когда Пётр в очередной раз выйдет в интернет с целью раздобыть там фотографий девушек в стиле «ню», он наткнётся на установочный файл какой-нибудь музыкальной программы, заинтересуется, а через год-два уже будет собирать тысячи человек на танцполах. Все, разумеется, будут счастливы, DJ Petr Van Ivanoff получит титул «новый столп в истории транса», а село Новые Васюки обзаведётся собственным человеком, «вышедшим в люди».

Всё это, разумеется, ужасная глупость. Вопрос даже не в том, есть ли в наших сёлах интернет, или откуда на эротических сайтах берутся ссылки на музыкальный софт. И даже не в том, как комбайнёр Петя будет осваивать премудрости осцилляторов и ADSR-огибающих. Я искренне верю, что ему действительно удастся стать вторым Полом ванн Дайком и давать интервью журналу "Mixmag". Но что, скажите на милость, от всего этого изменится в целом? Просто на сцене появится очередной транс-проект, с таким же звучанием, как и у миллиона его клонов. Чего же в этом замечательного?

Однообразности значительной части современной электронной поп-музыки сложно не заметить. Хаус, транс, драм-энд-бейс, хардстайл… — всё звучит пугающе одинаково. Музыка подчиняется определённому негласному стандарту: непременное вступление для удобства включения в диджейский микс, «яма», в которой напряжение падает, дальнейший «разгон», потом основная тема. Повторять до завершения трека. Везде одни и те же звуки, одни и те же схемы и рецепты.

Сам музыкальный софт подталкивает к такому образу мышления. Любой человек, начавший заниматься написанием музыки на компьютере, сразу попадает в лапы милой программы под названием «секвенсор», в который разработчик уже забил свою философию того, как надо создавать музыку. При взгляде на огромное количество ручек, движков и опций, которые предоставляют современные синтезаторы, можно ощутить себя в кабине пилота сверхзвукового истребителя. Проблема в том, что подавляющее большинство музыкантов и знать-то не знают, что со всем этим богатством делать и куда его прицепить, поэтому используют уже готовые «пресеты», которые суть не что иное, как всё те же набившие оскомину звуки, использованные уже тысячу раз в тысячах одинаковых песен. А те, кто всё-таки смог осилить многостраничное руководство и основные приёмы синтеза, безмерно гордятся тем, что вместо поиска очередного шаблонного сэмпла в огромной библиотеке они могут «накрутить» его сами.

На музыкальных форумах каждая вторая тема — про мастеринг и сведение. Тысячи и тысячи людей стремятся лишь к тому, чтобы приблизить звучание своей музыки к коммерческому — то есть, одинаковому и шаблонному. Где же здесь творчество? Новаторство? Авангардизм?

Ситуация дошла уже до того, что любой проект, звучание которого хоть как-то отходит от железных догматов электронной музыки, воспринимается как нечто новое и оригинальное. Самое главное, что техно есть куда идти. Танцевальные ритмы не ограничиваются одной бухающей бочкой и размером в четыре четверти. Кроме визжащих синтезаторов есть ещё масса разнообразных инструментов. И строить треки можно далеко не по одной схеме. Но почему никто не хочет сворачивать с проторенной дорожки?

Сейчас музыканту, который хочет идти своим путем, недостаточно знать принципы компрессии, премудрости обработки вокала и техники записи гитары. Более того, всё это совершенно излишне.

В наши дни музыкант должен быть смелым. Достаточно смелым, чтобы плюнуть на все эти условности и начать, наконец, заниматься музыкой. Не знаю, выйдет ли из него в этом случае великий гений, который сможет встать в один ряд с Штокхаузеном и Мессианом. Но одно можно знать наверняка: из людей, конструирующих тонны одинаковых хаус-треков, гениев не выйдет никогда.

CjCity.ru