PR
Events
Фестиваль Троица, Moscow, 14:00 // 8 June 2014
Nu Jazz
Культурный Центр НИУ ВШЭ. Большой зал, Moscow, 19:00 // 20 September 2013
Nu Jazz
Мастерская, Moscow, 21:00 // 19 September 2013
Nu Jazz
Нижний Новгород, Moscow, 22:30 // 5 July 2013
Nu Jazz
Contacts
Валерий Мифодовский
Main style: Downtempo
Favorite styles: Acid Jazz, Ambient, Breaks, Chillout, Drum & Bass, Easy Listening, Experimental, Future Jazz, IDM, Industrial, Lounge, Nu Jazz, Psy Chill, Psy Trance, Smooth Jazz, Trip-Hop, Ambient Dub
Producer, promoter, listener, collaborations since 2000
Performance: 1 hour
Location: Russia, Moscow, VDNH
Guest: Маяк (Москва) (Moscow)
Please, register (it is quick!) or login to see contact information.
Friends, Fans and Idols

Friends: Dj Sveta  COSMONAUT  саксофонист SYNTHETICSAX  SERGEY RIGA DJ СЕРГЕЙ РИГА  Moonbeam  Sunless  BRAD ROCK/BORIS BREDIN  FONAREV  Kach  Русский Размер  DJ Igos (эleкtro бomбa)  Burzhuy  TESLA  NEWMAX  4DJS  DVJ KARIMOV  DJ DIMIXER  SWANKY TUNES  Golden Light Orchestra  Vladimir Skorotsky  DJ Vini  Victor SPECIAL  R-Tem  SHARAPOV  Art Creative  Helen Martin  Katrin Kittyx  Nick Wowk  TONADA  MixiPol  all

Idols: Moonbeam  Kach  R-Tem  KOOQLA  Wyro (Implex)  miusha  Sensorica  Melodic Brothers  CREATIVE SOUND  PIANOCHOCOLATE  Paul Oakenfold  SERGEY SANCHEZ  Юрий Усачёв  The Maneken  NewTone  serge.polansky  FONTANO  Dual Deep  ЯжеВикa  SOLIDSKY  Алексей Чистилин  SERGIO GALOYAN  Dj Oleg Ojo  Jane Maximova   Therr Maitz  Республика Казантип  группа КуКа (Игорь Коваленко)  Tranceport  Tunguska Electronic Music Society  DJ-intel  all

Fans: JULIA  De FROiZ [ РЭП МИНУСА ]  ФАБРИКА ДЖИНГЛОВ / J-Factory  CDJ SERGIO HAPPY  CREATIVE SOUND  Etnia  serge.polansky  ДЖИНГЛЫ от PRIMEAUDIO  SiDBASΞ  Trance Century Radio  Danny Small  Алексей Чистилин  Bernd Hoffmann Production  MOZAIK  "REDRIVE Media"  DENIS SVOY [DESIGN]  El gambrero  Dj biGbob  Project-Scorpion  Vocalist Day  RUAM  Dj-Patriot  Sasha Mazai  Tomash Kofa  Inusa Dawuda  Maksim Chapov pres.: Ambiethnica  Dan (EnergyDAR Group)  Ramos Del Kento  Celestial Spirit  SPL Project, Alex K. Mason aka Spielberg  all

3plet.com Новый формат музыкальных альбомов

EXIT project - The Past is the Future CD 2014

355 9 64 PR 10,4 ▲ Ambient, Downtempo
Роман Смирнов Это записывалось на обочине дороги, в глуши Индии, в храме... 
166 2 48 PR 4,3 ▲ Downtempo, Ambient
 
345 54 PR 1,7 ▲ Downtempo, Ambient
 

EXIT project "Son Cherished Most" CD 2012

336 5 94 PR 5,4 ▲ 320 Ambient, Downtempo
06. Сцена молчания Я принимаю на себя… деяния всех существ. Я... 
356 3 108 PR 3,9 ▲ 320 Ambient, Downtempo
В суете дней, неумолимо движется время. Мы занимаем себя делами, спешим реализовать... 
353 4 102 PR 5,8 ▲ 320 Psybient, Downtempo
04. Сцена преображения часть 1:: Passion for compassion — Что ж,... 
390 5 92 PR 3,7 ▲ 320 Ambient, Downtempo
05. Сцена преображения часть 2: Aurora/span> Мирское эфемерно наслаждение, Подобно крохотной... 
498 6 108 PR 6,5 ▲ 320 Downtempo, Ambient
07. Рассказ старика Устал брести тропою жизни. Остались лишь видения скитаться 
932 20 158 PR 19,8 ▲ 320 Downtempo, Ambient
08. Тает сон «— Послушай, Китти, давай-ка поразмыслим, чей же это... 

EXIT project :: Shanti Place (Чилаут, этно-транс, Future Jazz)

970 22 281 PR 18,6 ▲ 320 Chillout, Downtempo
Доделанная версия индийского наброска. 
4 968 90 1 513 PR 112 ▲ 320 Chillout, Ambient
This track was played and recorded in natural ambience of Maa Kamakhya... 
1 513 14 711 PR 40,2 ▲ 320 Ambient, Future Jazz
Трек попал в ротацию на радио 101, канал Ambient http://101.ru 
7 946 154 2 598 PR 144 ▲ 320 Downtempo, Ambient
Трек попал в ТОП20 на радио 101, канал Ambient http://101.ru 
667 18 532 PR 23,4 ▲ Chillout, Ambient
Трек в ротации на радио 101, канал Ambient 

EXIT project - CD "Mystery Journey Of Girl With Her Death "2008 (Future Jazz, Чилаут, индастриал, Эсид джаз, и другое. Электроника + живые инструменты)

2 272 20 875 PR 33 ▲ 320 Drum & Bass, Industrial
1. Extraspection @ EXIT project Контур тела как замкнутый кокон.... 
13 641 105 3 344 PR 134 ▲ 320 Nu Jazz, Chillout
Словно детский шепот тихий словно мышка в уголке ткет узоры смерть-портниха... 
4 950 76 1 892 PR 91,1 ▲ 320 Downtempo, Chillout
Не лгать. Ни богу ни себе. идти свой путь и в... 
847 7 537 PR 17,6 ▲ 320 Breaks, Drum & Bass
Все люди снят один и тот же сон и кажется что ты... 
2 104 41 846 PR 37,8 ▲ 320 Acid Jazz, Experimental
Серебрянной пулей в пространство без края падает дождь Всмотрись и найди... 
12 840 116 4 985 PR 214 ▲ 320 Chillout, Downtempo
Сидеть перед окном, смотреть как опадают листья Не быстро, в темпе... 
1 045 19 639 PR 27,7 ▲ 320 Experimental, Chillout
Только для абонентов МегаФон. Чтобы установить эту мелодию вместо гудка нужно... 

Ремиксы от других авторов

354 5 148 PR 7,7 ▲ 320 Progressive House, Tech House
Автор ремикса Plague project dj's 
264 1 96 PR 4,9 ▲ Experimental
Автор ремикса  DVL http://dvl.promodj.ru/ 
371 1 177 PR 5,4 ▲ 320 Experimental
Автор ремикса Ayato Kamina Иван Евдоки мов http://ayato.promodj.ru/ 

EXIT project - CD "Hack the World" 2005 (IDM, Future Jazz, экспериментальня электроника с мелодиями)

912 23 658 PR 25 ▲ Experimental, IDM
Трек написан под вилиянем творчества Кастанеды 
463 2 347 PR 8,8 ▲ Acid Jazz, Chillout
Этот трек выходил на сборнике журнала Play 
371 2 334 PR 9,7 ▲ Deep House, Ambient
Этот трек написал Серега Viger, а потом исчез, сказав - "делайте что... 
390 5 340 PR 7,3 ▲ Acid Jazz, Disco House
 
438 14 627 PR 15 ▲ Trip-Hop, Experimental
 

EXIT project - CD Live Electricity (2002)

328 4 178 PR 5,3 ▲ 320 Future Jazz, Acid Jazz
 
187 2 176 PR 5,6 ▲ 320 Experimental
Песня однако... 
1 073 38 327 PR 22,4 ▲ 320 Easy Listening, Experimental
Очень интересный на мой взгляд трек. 
252 184 PR 5,6 ▲ 320 Experimental, Future Jazz
Обладает ли собака природой Будды?.... 

EXIT project - треки из программы в стиле Арт-фьюжн (Джаз, этно, с элементами арт-рока)

444 10 219 PR 10,6 ▲ Chillout, Acid Jazz
 
477 5 220 PR 7,5 ▲ Future Jazz, Acid Jazz
Видео с концерта на О2ТВ http://www.youtube.com/wa... 
320 187 PR 6,8 ▲ Acid Jazz, Future Jazz
Видео с эфира на О2ТВ http://www.youtube.com/wa... 
631 9 368 PR 11,6 ▲ Acid Jazz, Future Jazz
  Этот трек использован в ролике WWF 
3 424 65 1 412 PR 55,2 ▲ Jazz, Downtempo
Этот трек уже год торчит в ТОП20 радио 101.ru на канале Этника... 

Разные странности, отдельные треки не вощедшие в программы и хулиганство

150 76 PR 3,9 ▲ Instrumental, Industrial
Проба нового гитарного дивайса. На барабаны не смотрим. 
351 10 415 PR 14,2 ▲ 320 Experimental, Ambient
Рома, перед отьездом в Индию на 4 месяца передал этот трек в... 
251 4 169 PR 6,8 ▲ Downtempo, Future Jazz
 
221 16 137 PR 9 ▲ Chillout, Easy Listening
 
242 4 1 689 PR 44,6 ▲ Chillout, Lounge
 
282 11 246 PR 9,4 ▲ 320 Trip-Hop, Ambient
Трек попал в ротацию на радио 101, канал Ambient http://101.ru 
583 19 481 PR 12,6 ▲ 320 Easy Listening
Работа выполнена по заказу комании "Центр Аудиобрендинга Ксении Светличной" Этот трек... 
681 12 312 PR 9,2 ▲ Chillout, Ambient
Живая гитара 
677 3 168 PR 4,1 ▲ Smooth Jazz, Chillout
Гитара - Роман Смирнов. Посвещается Сергею Замкову. 

Radio show

123 1 80 PR 5 ▲ Ambient
Интервью о проекте Free!Music в утреннем эфире радио Маяк Противостояние между... 
EXIT project

Жанровый диапазон музыки, стоящий за названием EXIT project очень широк и зависит от состава музыкантов работающих над той или иной пластинкой. В целом, это переплетение живых импровизаций и электронных аранжировок, в которых узнаются черты IDM, New Age, World Music с одной стороны и, конечно, джаза, этно, арт-рока и прогрессивного рока с другой. C 2001 проект выпустил 4 полных альбома, отдельные треки вышли на множестве различных сборников exitproject.promodj.ru/04/ , совокупный тираж которых уже превысил 500.000 копий. Первые два CD - “Live Electricity” (2002) exitproject.promodj.ru/groups/… и последующий “Hack the World” (2005) exitproject.promodj.ru/groups/… представлены преимущественно электронным звучанием с органичными вторжениями гитарных пассажей и джазовых вокализов. Третий альбом “Mystery Journey of Girl with Her Death” exitproject.promodj.ru/groups/… , еще глубже развивает эту музыкальную концепцию. Рецензии можно почитать тут  exitproject.promodj.ru/02/  С 2003 возникло параллельное направление в творчестве коллектива, более ориентированное на живой звук и инструментальные импровизации, которое и привело к нынешнему смешению – «арт-фьюжн». Звучанию нынешнего концертирующего состава проекта присущи драйв и спонтанность в лучших традициях европейского горячего клубного джаза и арт-рока. Судите сами – ударные, бас, гитара, саксофон, электроорган, перкуссия, виола и… Каждое новое выступление EXIT project готовит сюрприз слушателю – музыканты регулярно приглашают «специального гостя». Видео тут exitproject.promodj.ru/01/ В этом сезоне это уже были мэтры современного авант-джаза саксофонист Сергей Летов и гитарист Александр Костиков, джазовая певица Екатерина Зинич и рок-дива Радислава Анчевская («Рада и Терновник»). В настоящее время музыканты работают в студии над записью этого оригинального «живого» материала.

 

Последнее время в рамках музыкальной лаборатории EXIT project существуют несколько музыкальных проектов.

Основной арт-джаз-роковый «живой» состав EXIT project , активно концертирующий, принимающий участие в фестивалях и известный публике именно своими живыми выступлениями и эфиром на О2TVскоро выпустит долгожданный DVDс замечательным концертом на фестивале «Золотая Маска» с участием саксофониста Сергея Летова. Выход в свет этого диска планируется этой осенью.

Другая дочка проекта носит имя Personal EXIT , реализует идею барабанщика и перкусcиониста Владимира «БИГа» Глушко и по характеру свободолюбива, спонтанна, огненна и ветрена, с выраженными пристрастиями к фри джазу. Первый релиз Personal EXIT«Живу» датируется апрелем 2008, диск был презентован в культурном центре ДОМ. (см. www.myspace.com/personalexit )

SHANTI PLACE - cамый младший из детей музыкальной лаборатории является наследником самого старшего «электронного» EXIT project, известного не концертами, а как раз вот уже тремя изданными пластинками – “LIVE electricity” (2001), “Hack the World” (2003), и прошлогодним релизом «Mystery Journey of Girl with her Death» (2007) и участием в большом количестве сборников. SHANTI PLACE реализует устойчивый интерес Романа Смирнова и Олега Смирнова к соединению богатых возможностей электронной музыки и работы с сэмплами в реальном времени со звучанием «живых» инструментов. В проекте задействованы и другие музыканты EXIT project, а также Кирилл Паренчук parenchukki (сопрано саксофон, табла). Результат – постоянно меняющийся, тембрально богатый импровизационный поток, стилистически тяготеющий к ambient, experimentalи world music

 

Пресс-релиз к третьему диску:

Независимая музыкальная группа и интернет сервис Плейкаст (PlayCast) реализуют новую форму для распространения музыки через сеть. За 20 дней до релиза Radiohead российская группа EXIT project не только выложила в интернет свой новый альбом абсолютно бесплатно, но и придала каждому треку особую художественную форму. ПЛЕЙКАСТ - новая форма публикации в сети, сочетающая в себе музыку, графику и текст. Плейкаст позволяет знакомиться с музыкой без необходимости скачивать МР3 на компьютер. Ссылку на плейкаст удобно передавать по ICQ. А также его можно размещать в блогах. При переходе по ссылке раскрывается страничка с иллюстрацией, сопровождающим текстом и сразу начинает звучать музыка. Группа EXIT project , активный участник движения Free!Music www.freemusic-project.ru , решила свой третий альбом полностью представить в виртуальном виде в форме ПЛЕЙКАСТА. С 19 сентября 2007 года в сети публиковались по одному треку в день. .. Эта история о девочке из прошлого, которая попала в будущее, которого нет, с уникальными авторскими иллюстрациями художника, «рассказана» в виртуальном виде. В январе 2008, группа выпускает данный материал и на CD. Издателем выступил новый лейбл Sonic Space, сфокусированный на инструментальной музыке и цифровой дистрибуции на запад. Возможно, впервые в России CD альбом выходит под лицензией Creative Commons: Attribution-NoDerivs (by-nd). Эта лицензия позволяет свободно распространять музыкальное произведение, как на коммерческой, так и некоммерческой основе, при этом работа должна оставаться неизменной, и обязательно должно указываться авторство. Это подарок всем, кому интересно творчество вне рамок традиционных медиа

Videos
26 60 PR 1,5 ▲ 8-bit
8-го июля в 19.30 по московскому времени в прямом эфире вышел очередной... 
159 9 83 PR 2,1 ▲ Future Jazz
В ролике использована музыка EXIT project. Директор группы предоставил для сьемок... 
Blog

Принимаем треки для сборника для Музея Космонавтики

Вниманию музыкантов!
Поймал сигнал? Напиши музыку космоса.

Музей космонавтики совместно с компанией 3plet Publishing представляют музыкальный эксперимент «Первый космический». Это летопись космических свершений: от первого искусственного спутника Земли до первого в мире космобота на околоземной орбите – Спотти.

Мы ищем музыкальные треки, которые смогут стать аудио-сопровождением к настоящим космическим аппаратам: спутникам, космическим кораблям, луноходам, орбитальным станциям, ракетным двигателям.

Для участия в конкурсе оставьте ссылку на конкурсный трек в комментариях к этому посту. Музыкальный стиль не имеет значения.

Подробнее о конкурсе:
www.kosmo-museum.ru/news/vnimaniyu-muzykantov

Если вы неравнодушны к музыке и космосу, пожалуйста, пригласите сюда музыкантов и сделайте репост.

#3plet #newmusic #музейкосмонавтики #первыйкосмический

Фото Музей космонавтики.
0 ▲
3 November 2016 22:37
no comments

Сервис 3plet привлек первого инвестора

Пресс-релиз

Москва, 28.10.2016

На «Открытых инновациях 2016» сколковский стартап подписал соглашение с инвестором.

Резидент кластера информационных технологий Фонда «Сколково», российская технологическая платформа 3plet (компания «Триплет Паблишинг») привлекла первого инвестора. Им стала московский предприниматель  Наталья Самойлова. Сумма сделки не разглашается.

Сделка состоялась в ходе Международного форума инновационного развития «Открытые Инновации 2016», на котором технологическая платформа 3plet объявила о вхождении Натальи Самойловой в состав акционеров. Почти годовой цикл консультаций и переговоров закончился подписанием акционерного соглашения.

 

Валерий Мифодовский, основатель проекта 3plet: 

«Для нас очень важен сам факт того, что в проект поверили и это подтверждено внешней финансовой поддержкой. До сих пор мы развивались за счёт собственных средств и двигались не так быстро, как хотелось бы. Надеемся, что с помощью нашего инвестора, мы сможем не только развиваться быстрее, но также получить поддержку и экспертизу в области медиа. Наш проект требует понимания большого комплекса явлений и технологий. И вся команда очень рада, что в лице Натальи Самойловой мы получаем настоящие смарт мани, с глубоким пониманием целых пластов знаний в интернет и медиа индустрии». 

 

Наталья Самойлова, инвестор:

«Главное достоинство проекта  в том, что он четко отвечает на массовый запрос артистов и музыкальных фанатов в адаптации музыкальных произведений для мобильного потребления, или другими словами, запрос на потребление музыки с помощью смартфонов в новом мультимедийном формате.  Однако, мне не хотелось входить в чисто нишевой проект, в котором у меня не было бы возможности применить собственный опыт, поэтому сначала мы совместно искали варианты применения технологии в других сферах, помимо музыкальной». 

 

Действительно, у компании уже имеется успешный опыт взаимодействия с музеями и другими владельцами социокультурного контента. Это показывает перспективы технологической платформы 3plet не только в массовом распространении нового мультимедийного формата, но и в реализации эффективной бизнес-модели, которая имеет несколько способов монетизации, адаптированных под производителей и потребителей контента.

 

Вместе с тем, эксперты оценивают перспективы развития бизнеса уже функционирующей музыкальной части платформы очень оптимистично, особенно на глобальном рынке.

 

Григорий Лещенко, руководитель направления мультимедийных технологий ИТ-кластера Фонда «Сколково»:

«Решение 3plet идеально подходит для музыкантов любого уровня известности. Оно позволяет им легко и профессионально упаковать свои произведения и выложить в App Store и Google Play . Ошибочно сравнивать 3plet с мультимедийными альбомами, которые можно загрузить на iTunes, так как далеко не все известные исполнители предлагают дополнительный материал, и в большинстве случаев пользователь получает только мелодию и ее название. Я не сомневаюсь, что сервис 3plet станет популярным и у известных артистов, многие из которых уже освоились с новыми моделями, например, краудфандинга»,

 

 

 

Справочная информация

 

3plet Publishing – технологическая платформа, которая позволяет артистам выпускать музыкальные альбомы в виде отдельных приложений. Проект стартовал в 2013 году и до сих пор развивался за счет собственных средств. Резидент IT-кластера Фонда «Сколково», первый музыкальный проект фонда. Финалист конкурса Generation S (РВК) 2014. Сайт http://3plet.com.

 

С использованием технологии  выпущено уже более сотни альбомов (Мумий Тролль, Иван Дорн, Noize MC, Борис Гребенщиков, Олег Газманов, BrainStorm и др). Ей воспользовались артисты из Америки, Франции, Сербии, Индии, Эстонии, Украины, Финляндии. Имеется 180.000 установок на мобильные устройства.

 

3plet (триплет) — мультимедийный формат цифрового издания и дистрибуции музыкальных произведений. Представляет собой комбинацию аудиозаписи, визуальной части (слайд-шоу) и текстовой части. Все три компонента собираются в отдельное приложение (один альбом = одно приложение) и распространяются посредством магазинов приложений, таких как App Store, Google Play. Триплет альбом можно считать цифровым аналогом дорогой версии CD. К каждому треку прилагается авторское слайд-шоу из изображений, иллюстрирующих музыку, текст песни и авторский комментарий. Также триплет альбом содержит биографию, дискографию артиста, видео, информацию о музыкантах, ссылки на другие ресурсы артиста, аккаунты в соцсетях.

 

Примеры триплет альбомов

https://youtu.be/viKzKatoZzw

 

За три года 3plet Publishing стал участником и победителем многих российских и международных конкурсов.

DEMO Europe 2013 - Product Launch

WebSummit 2013 - Alfa Pitch

MEF / Meffys Awards 2013 - Finalist in 3 cat

MIDEM Lab 2014 - Finalist

Tech.eu - 15 European Music Startups 2014

Creative Business Cup Russia 2014 – Winner

Creative Business Cup World 2014 - Finalist

Masters of Marketing 2014 – Winner

WEB Ready 2014 – Winner

Generation S 2014 - Finalist

Startup year 2014 - Finalist

Fabernovel Accselerator Program 2014

SAPA 2015 (Strategy and Positioning Award) - Winner

Премия ZAZEРКАЛЬЕ 2016 - Winner

Телекомидея 2016 - Winner

 

Инвестор:

Наталья Самойлова, более известная на рынке рекламы и медиа под фамилией Кутушева, имеет 25 летний журналистский, управленческий и предпринимательский опыт в различных российских компаниях. В текущий момент партнер, директор по развитию Медиагруппы INFOX.

 

Фонд «Сколково» – некоммерческая организация, созданная по инициативе президента РФ в сентябре 2010 года. Цель Фонда – мобилизация ресурсов России в области современных прикладных исследований через создание благоприятной среды для осуществления НИОКР по пяти приоритетным направлениям технологического развития: энергоэффективность, космос, биомедицина, ядерные и компьютерные технологии. На Фонд возложены функции управления проектом создания Инновационного центра «Сколково», деятельность которого регулируется специальным законом, предоставляющим компаниям-участникам (в конце первого полугодия 2015 года их число достигло 1521) особые экономические условия. Суммарная выручка компаний-участников составила 95,5 млрд рублей. Они привлекли 21,1 млрд рублей инвестиций, создали 21,8 тысяч рабочих мест, получили 1100 патентов. Важной частью экосистемы Сколково является исследовательский университет – Сколковский институт науки и технологий (Сколтех), созданный и функционирующий при поддержке Массачусетского технологического института. К 2020 году в Сколково будет построено более 2 млн квадратных метров производственных, офисных и жилых помещений, в инновационном центре будут работать 35000 человек. Сайт: http://sk.ru

 

Контакты для СМИ:

Барщевская Александра

Пресс-секретарь

Фонд «Сколково»

Тел./tel.: +7 (495) 956 00 33, доб./ext. 2657

E-mail: ab@sk.ru

 

 

Отзывы экспертов о 3plet:

"I’ve checked out the 3plet app in great detail, and I love it. As music becomes more centered around the artists themselves, with the artists releasing their own music, doing their own distribution, and raising their own awareness through new marketing tools and new audience involvement, having a platform for the release is a must. The richness of the 3plet app, it’s ability to deeply express the artist’s music, visuals, links, and especially their integrated vision (which is ubiquitous among new artists that I work with) makes it a perfect match for new artists looking for a forward-thinking platform to carry their release. And good for established artists looking to broaden their base and take more control of their creative output."
David Kahne
David is a music producer of various artists including The Bangles, Lana Del Rey, Regina Spektor, Paul McCartney, James Brown, The Strokes, Sublime, and many more. David was also an Exec. Vice President of A&R at Columbia Records and Warner Bros Records.
He also scores films and writes orchestral ballet music. He has a studio in NYC.

 

"The independent music sector (ca. 40% of entire market) will readily embrace the product. I know of many label managers who are looking for exactly this kind of product and service. This innovation will also have a huge impact on the way that major labels do business, it will disrupt the way that music is distributed digitally."  

Matthias Roeder Fon Karajan Foundation, managing director

 

On 3plet: "Well for sure, it's the future. Or... something very like it. "....." So it's all a matter of full steam ahead for 3plet and beat the others to it. I will make everyone I'm working with aware of it and make sure they contact you any time there putting out an album or EP"

Simon Napier-Bell   "I’ve been a film composer, songwriter, record producer, and author, but mostly a rock manager. Among the artists I’ve managed are The Yardbirds, Marc Bolan, T Rex, Japan, Asia, Ultravox, Candi Staton, Boney M, and Wham!"

Примеры триплет альбомов


 

sk.ru/news/b/pressreleases/arc…

0 ▲
2 November 2016 11:00
no comments

“Отсутствие страха — это и есть тренд”. Интервью с Денисом Козловым

ALLFORDJ пообщались с одним из пионеров российской электронной музыки о продакшне, импортозамещении и будущем. Рекомендовано к прочтению, есть отрезвляющие мысли.
Имя Дениса Козлова известно ценителям электроники со времён 90-х. Тогда музыку его проекта IN’R’VOICE крутили на легендарной “Станции 106,8 FM”, и он во многом, что касается электронной музыки в России, установил флажок первенства. Во второй половине десятилетия Ден уехал в Лондон, где прожил почти 20 лет. В Англии артист активно выступал, издавался и сам руководил издательством, а, вернувшись в Россию 4 года назад, продолжил работу здесь, и сейчас известен под псевдонимом Denny Kay. Денис активно развивает dubtechno лейбл Ubertrend, который пользуется большим успехом у ценителей жанра, а также лейблы Axiomatic и Kissthesound. Павел Згордан из ALLFORDJ побывал у Дена на студии, чтобы взять интервью для нашей рубрики “Сетап”, но вместо обычного обзора оборудования получился очень разноплановый разговор, который можно разделить на две части — техническую и идеологическую. Если в технической части вы в какой-то момент потеряете понимание, мотайте сразу до следующей :)

Сетап технический

Павел: Давай начнём с сетапа — сколько лет ушло, чтобы всё это собрать, и что используется для лайва, а что в студии?

Денис: На протяжении 25 лет, что я занимаюсь музыкой, техника менялась. Подавляющее большинство электронных музыкантов — коллекционеры технологий. Они собирают технику не из-за необходимости, а, в основном, из-за любопытства. В последнее время особенно радует, что пошла снова мода на приборы, потому что VST для меня — это очень скучно. Что касается того, что я использую — на студии я использую всё, постоянно меняю цепи.

Павел: Я вижу и приборы для обработки, но, в основном, у тебя тут синтезаторы.

Денис: Обработка — финалайзер от TC Electronic, Denoiser и Ultrafex, пульт Allen & Heath ZED60-10FX, который меня очень устраивает, очень качественный, тихий.

Павел: Эффекты идут с него?

Денис: Если я запускаю какие-то аналоговые монофонические синты вроде Korg Volca, они имеют изначально очень сухой сигнал, который надо по-любому обрабатывать, особенно, если я занимаюсь семплированием. Вообще, в последнее время я много музыки пишу в обход компьютера, для этих целей у меня есть динамический перфоманс семплер Elektron Octatrack, который творит чудеса со звуком на самом деле. Естественно, у него много ограничений, но они являются творческими. При этом у меня только на изучение его возможностей ушло полгода.

Павел: Многие говорят, что у него очень своеобразный интерфейс

Денис: Да, это самый сложный аппарат из всех, с которыми я когда-либо имел дело. Я когда его купил, думаю, сейчас начну семплировать! Нажимаю на запись, ничего не семплируется, я его выключил и неделю ходил вокруг и чесал затылок. Потом набрался терпения и что-то начал на нём делать, но полноценная работа с ним началась не раньше, чем через полгода. Такое количество возможностей подходов к нему, что можно просто обалдеть.

Павел: Его называют аблетоном в коробке.

Денис: Ну, это очень грубо выражаясь. Можно его так назвать, но это поверхностный взгляд, потому что прибор совершенно уникальный во всех отношениях. Например, он может делать таймстретчинг в реальном времени — у меня с ним в паре работает драм-машина Elektron Analog Rytm, он берёт с неё сигнал и может, не записывая, в буфере делать таймстретчинг, и в это время я ещё накладываю сверху эффекты, которых можно сделать 16 сцен, и я могу это всё курочить, используя кроссфейдер. Короче, возможности по импровизации огромные. Само семплирование тоже охватывает полный набор возможностей и обработки, резки, разбивания на кусочки и хаотичного или контролируемого воспроизведения. Плюс к этому он ещё и 8-канальный миди-секвенсор со своим арпеджиатором, и у него на каждый канал три LFO и LFO-дизайнер, и можно накладывать арпеджиатор на LFO. Вот, просто, для людей, которые понимают, о чём я говорю это должно быть очень...

Павел: ...Я пытаюсь это представить и мой мозг начинает плавиться.

Денис: Причём этот LFO-дизайнер имеет функцию рандомайзера, который генерирует совершенно умопомрачительные формы LFO, это ещё можно соединять с арпеджиатором. Ты понимаешь, вот мой VIRUS TI не в состоянии сам по себе выдавать звуки, которые выжимает из него Octatrack с этими функциями.

Павел: То есть, можно даже вдохнуть новую жизнь в старые синты

Денис: Да-да, именно. На лайвах я использую, в основном, как раз Octatrack и Analog Rytm, плюс контроллер Novation Zero SL, чтобы управлять параметрами Octatrack без обращения к меню. На новейшне у меня есть прямой доступ к тем вещам, которые на октатреке вызываются комбинациями кнопок. Я могу одновременно без переключения каналов всё выводить и так далее.

Павел: Zero SL настроен через автомап?

Денис: Нет, пришлось всё настроить вручную, потому что это немного разные поколения устройств. Я сделал раскладку минут за 15, всё очень просто, благодаря подробной документации от Elektron. У SL два экрана, на них отображаются даже все названия эффектов, партий и так далее. Это очень удобно, я недавно играл лайв с этим контроллером и очень доволен. Ещё я на лайвы иногда беру Roland SH-201.

Павел: Для жира?

Денис: Именно для него, да, мне нравится вся линейка Supersaw, но SH-201 особенно, так как он очень простой в управлении. Ещё у меня для него есть отдельный нетбук, который работает только с программой для управления SH-201. Там есть Librarian и Editor, и с помощью компьютера у синта открывается просто космос дополнительных параметров, которых нет на панели, и можно накрутить действительно интересные звуки. Дальше у нас Virus TI...

Павел: Прости, перебью — я так понимаю, у тебя нет фанатизма к аналоговому звуку?

Денис: Давай разберёмся с аналогом. Когда в 90-х появились в доступе цифровые синты, все стали выкидывать аналоги, потому что цифра решила многие проблемы. Когда всем надоели цифро-аналоговые синты, появились аналоги, и все стали выбрасывать цифровые. Я считаю, что это чистой воды маркетинг, и ничего, кроме него. На цифре можно при наличии умений накрутить звуки, которые никто не отличит от аналоговых. У меня на вирусе есть банк, который я собрал из множества банков, которые выходят для него в большом количестве, так вот, у меня есть банк из 127 звуков, которые все звучат, как Moog. И если завязать глаза человеку и сказать, что играет муг, он согласится. То же самое с SH-201. Я из него выжимаю такие сабы, которые мне мой аналоговый Volca Bass никогда не выдаст. Да, конечно, волна у вольки более плавная на анализаторе, но для уха слушателя, который будет слушать это всё в маленьких наушниках, нет разницы, так что это только снижает ценность аналога. К примеру: вся новая бутиковая линейка Roland — цифровая, мимикирующая под легендарные аналоговые приборы. Всё это звучит достаточно аналогово для меня. Softube выпустили цифровой модуляр, который даже имитирует кривость и шумы настоящего аналога. Есть над чем подумать, да?

А, например, TB-3, цифровой синтезатор от Roland, это наоборот разочарование года. Потому что он пресетный, на нём ничего нельзя накрутить, хоть эти пресеты и звучат как настоящий TB-303. Для него есть Editor, но накрутить на нём что-то оригинальное очень сложно. Видимо, в Roland это поняли и поэтому выпустили TB-03, который наиболее близок к оригиналу и по виду и по функционалу. Но всё равно цифровой прибор-то.

Павел: Мы предположили, что есть два конкурирующих подразделения внутри компании, иначе как объяснить, что есть AIRA и System-8 с плагаутами конкретных синтезаторов, и есть бутики с этими же самыми синтезаторами? Как ты думаешь

Денис: Возможно, и так. Насчёт 303-го я думаю вот что: TB-3 — это игрушка с дурацким интерфейсом, и они просто поняли ошибку и решили сделать более похожий на оригинал девайс. Думали, что людям понравятся пресеты, а тут мода пошла на cv/gate и прочие способы делать уникальный звук.

Павел: На TB-3 даже не все привычные по 303-му и его эмуляторам ручки.

Денис: Там мало ручек, это игрушка, но там есть одна потрясающая функция, которая не позволяет мне от него избавиться. Он в состоянии генерировать рандомные паттерны, и это сокращает время, потому что ты можешь повыбирать пять минут, и всё-таки он выдаст тебе интересный паттерн. При этом настраивается и свинг и длительности. Рандомная генерация паттернов — это очень важно для меня, так как я занимаюсь сейчас, в основном, техно-музыкой, и в ней элемент случайности очень важен, и далеко не все приборы могут это дать. Например, для Analog Rytm я нашёл кастомную программку, которая делает рандомизацию всего прибора, то есть, всех настроек, какие есть. Эта драм-машина выдаёт мне такие звуки, от которых волосы встают на руках, понимаешь? Ни один нормальный человек сам до этого не додумается.

Павел: Некое упорядочивание хаоса.

Денис: Да-да, для техно это очень важно. На Analog Rytm же есть синтезаторный и семплерный движки, также ты можешь использовать не только перкуссионные звуки, но и басы и лиды. Когда всё это смешивается со случайными настройками, получаются просто какие-то чудеса. Так вот, если подключить TB-3 к драм-машине по MIDI и запустить генерацию рандомных паттернов, он эти ноты будет передавать по миди в Analog Rytm, и она играет эти паттерны этими сумасшедшими звуками. Вот это и есть эксперименты! Короче, при всех недостатках TB-3, это то его достоинство, которое и позволяет мне оставить его в сетапе.

Павел: Интересная тема — рандомизация, люди недооценивают её, пытаются что-то из себя выжимать, думают, что им необходимо образование, ещё что-то, хотя иногда получается удачно наугад поставить ноты, послушать, парочку изменить, и при правильном тембре и наложенной сверху подходящей гармонии, можно получить неплохую заготовку.

Денис: Что касается образования, это ты зря. Могу сказать про образование. Я занимался музыкой уже лет 8, когда пошёл в Лондонский Университет Искусств по классу звуковой дизайн и музыкальные технологии, чтобы получать второе высшее. Так вот, в течение трёх лет мы изучали шум. На первой же лекции нам сказали, что гармонии, Бетховен и Бах убили музыку, и что настоящая музыка в шумах. Мы слушали разные типы чистых плёнок, шумели, собирали специальные микрофоны, которые могут воспринимать шумы магнитного поля в метро, например, или подводные микрофоны, и делать из этого композиции. После этих трёх лет я перестал быть просто клаббером, который пишет музыку — я стал артистом. В Лондоне есть целое направление, когда музыканты собираются в костёлах, церквях, и шумят, и обычные люди приходят это послушать. Из конкретной какофонии создаётся музыка. Целая культура, которой у нас нет, и не ясно, будет ли, ведь у нас и обычная электронная музыка приживается с трудом. Если я и занимался другой музыкой до Англии, то после я начал заниматься техно, потому что для меня именно этот жанр является олицетворением вот этого упорядочивания хаоса. Я имею в виду экспериментальные подстили техно.

Павел: В твоей музыке чувствуются и трансовые влияния.

Денис: Среди 200 моих релизов транс составляет 10-15%. Есть у меня нойз-проект Record Needle Injection, я там даю волю своей фантазии и издаю, есть слушатели. Для эмбиент и чиллаут у меня отдельные проекты, для техно отдельные, трансовые хулиганские Peace Data и Moot.

Павел: Мы с коллегой как раз удивились длинному списку твоих алиасов, зачем тебе столько? Это потребность в сохранении приватности при изменении звучания или любовь выдумывать прикольные псевдонимы?

Денис: Изначально это была совершенно непродуманная вещь. У меня был один проект в начале, который “Внутренний голос” или IN’R’VOICE. Когда популярность в Лондонской транс-тусовке стала расти, много лейблов стали предлагать мне публикации, и я чисто из этических соображений, когда, выпустив альбом на одном лейбле, надо было уже выпускать на другом, не успев продать тот, мне приходилось придумывать другие названия, чтобы больше выпускать музыки, ведь я там зарабатывал только ей. Чем больше росла потребность в моей музыке, тем больше появлялось алиасов. После университета вообще появилось много идей, которые не укладывались в прежние проекты, и появилась другая потребность в новых названиях — это концепции. Каждый проект, а их около 20, имел свою концепцию, и я её развивал, пока она себя не исчерпывала. Некоторые концепции оказались стойкими и проекты развиваются до сих пор, некоторые исчерпали себя на первом же релизе. Ещё это вопрос искренности. Я в первую очередь считаю себя экспериментатором, и для меня цель в музыке — быть лучшим музыкантом, чем я есть. У меня нет цели, чтобы название проекта кто-то запомнил и я стал знаменит, можно было бы тогда совсем другую музыку писать. Мне очень нравится ощущение безличности. Есть люди, которым нравится то, что я делаю, и они выискивают меня среди этих проектов, а я как бы скрываюсь, потому что мне нравится это ощущение безличности. Безличность сильно чувствуется в техно-музыке. Мне интересно написать какой-то материал, сыграть его один раз и больше с ним не выступать.

Сетап идеологический

Павел: Можно ли выжить без отчаянной коммерции? Как распределить своё время, делать интересные вещи и зарабатывать при этом?

Денис: Должна просто отсутствовать ценность денег. Нужно понять, что это всё лайфстайл, а не карьера. Я обычно не пишу поп-музыку, но при этом у меня был вполне успешный коммерческий проект с номинанткой на Грэмми, джазовой вокалисткой Самантой Фаррелл из Бостона, в чиллаут, прогрессив-брейкс и прогрессив хаус жанрах. С гонорара от одного этого альбома, помнится, я полностью обновил студию. Такие моменты бывают, но не в России, к сожалению.

Павел: А есть ли смысл говорить про Россию и как-то всё локализовывать? Есть же интернет и глобализация.

Денис: Сейчас локализация очень размыта. Я позиционирую свои лейблы как английские, они там у меня открыты и зарегистрированы, при этом доля местных артистов к иностранцам 10 к 1. Я 4 года в России и сейчас работаю с русскими артистами, но при этом вижу, как идут дела за границей. Интернет очень всё упрощает. Мои лейблы Ubertrend и Axiomatic имеют огромные стримы на музыкальных сервисах, но при этом отбивание денег идёт через концерты и шоукейсы. Мы делаем их здесь и постепенно набираем местное коммьюнити, но основная масса слушателей за границей. Мы делаем трансляции на Soullivefm из Москвы в качестве рекламы лейбла, вчера, например, у нас на шоукейсе Ubertrend было две с половиной тысячи зрителей. Ubertrend после ребрендинга и перезапуска каталога выпускает, в основном, дабтехно, и нас заметили, потому что официальных лейблов в этом жанре очень мало. Вечеринки в Москве мы делаем сами, и на моих глазах сейчас появляется очень интересное явление — андеграунд по отношению к андеграунду. Тот андеграунд, который был в Москве на протяжении последних лет, он уже очень коммерциализировался, хоть музыка у них всё равно очень хорошая у всех. Я всех этих людей знаю и уважаю ещё с 90-х, но они уже достаточно взрослые, и их энтузиазм иссяк, уступив место заработку. Молодёжь совсем другая, у неё есть энтузиазм и она создала базу для нового андеграунда. Это люди, которые уже иначе воспринимают электронную музыку, не так, как поколение из 90-х. Тогда появилась свобода и все ринулись копировать западный мир, а к середине десятилетия серьёзные диджеи начали делить сферы влияния и каждый считал, что Москва — это его город. Поэтому музыкой занимались единицы людей, тогда как на западе этим занимались сотни. Ближе к концу 90-х я после кризиса уехал в Англию, потому что подумал, что проще продвигать Россию там.

Павел: Расскажи подробнее о твоём продвижении в Лондоне

Денис: В те времена я был экзотикой там, и у меня была большая фора по отношению к английским музыкантам, которые на меня смотрели, как на неведомую зверушку, которая приехала из России со злым психоделик-трансом. Пришлось ехать с минимумом техники — одними клавишами, компьютером и минидиск-декой. Первый сингл, который я записал ещё в России, получилось выпустить уже через 4 месяца, и этот релиз там так грохнул, что его стали везде играть, и меня стали везде приглашать. Первое же сольное выступление у меня было вместе с Infected Mushroom на рейве в 15000 человек. Мне было очень страшно, потому что на подготовку неделя, а техники нет и материала нет. За неделю я успел сделать только основы для треков с бочкой, басом и какими-то звучками из этой ямахи, которая у меня была с собой. И с вот этой фигнёй некачественной я вышел и сыграл лайв перед Infected Mushroom. Ко мне подошли люди и сказали, можешь убрать басы? Во всём этом заводском помещении не было слышно практически ничего, кроме баса и каких-то пробивающихся звуков. Я перепотел, но делал вид, что так и должно быть, это русский саунд. Артистизм — это когда ты выдаёшь какой-то концепт, предлагаешь людям найти там смысл, и они его там находят.

Павел: Fake it till you make it!

Денис: Exactly! После концерта ко мне подошёл деятель Райан Фитнес, который был главой сети лейблов. Почёсывая затылок, он мне сказал:”Слушай, саунд очень похож на немецкий минимал психоделик”, а тогда прогрессив музыка только поднималась, и каково было моё удивление, когда я попал в самый корень прогрессив музыки, которая была супермодной по отношению к гоа-трансу с его нагромождением звуков. Я стал писать подобное и у меня было 30 релизов только за один год.

Павел: А как думаешь, что сейчас на острие? Ты упомянул андеграунд в андеграунде. Я участвовал в промо-группе и случалось такое, что мы привозили артиста, и никто не приходил, а через два года эта музыкой становилась популярной и все начинали сходить с ума. Сейчас какой, по-твоему, тренд, в содержании или в форме искать ответ?

Денис: Я не буду вдаваться в технические детали, а дам ответ эмоциональный. Страх.

Павел: Страх? Как мотиватор?

Денис: Нет, наоборот. Сейчас много промоутеров и музыкантов боятся не угодить. Боясь не угодить, люди пытаются попасть в тренд, который уже устарел, и при этом имеют успех. Потому что люди приходят и говорят:”нафиг нам это новое, давай старое, нам старое нравилось!”. Но молодёжь этого не боится, им всё равно, они могут и бесплатно играть то, что им нравится, у них нет страха. Отсутствие страха — это и есть тренд. У нас на протяжении почти ста лет за личное мнение можно было угодить за решётку, и поэтому ещё живут поколения, которые боятся как-то проявить себя. На западе страха в этом плане никогда особо и не было, там постоянно можно услышать что-то новое, поэтому там всё развивается значительно успешнее. У нас нет индустрии, рекорд-лейблов, наши боятся, что они не отобьют деньги, и этот страх мешает созданию нормальной индустрии. Какого чёрта в Москве вся индустрия строится на привозах, когда у нас такое количество своих дико талантливых людей? Была бы моя воля, я бы запретил привозы, потому что здесь надо развивать фанбазу наших музыкантов, создавать рекорд-лейблы, заниматься раскруткой наших андеграунд звёзд.


Павел: В этом году на Moscow Music Week был круглый стол по музыкальной журналистике, и там поднималась тема раскрутки местных музыкантов, вопрос “почему многие достойные музыканты сидят в тёмном углу” задали популярным местным музыкальным журналистам. Они ответили, мол, “мы пишем про тех, кто нам нравится, если вам нравится кто-то другой достойный, напишите про него сами, кто вам мешает”. 

Денис: Просто у нас журналистика музыкальная не связана с музыкальными издательствами. У нас толком нет индустрии издательства. Открываются лейблы, но открывают их сами музыканты.

Павел: И некоторые потому, что не удалось издаться где-то на западе.

Денис: Возможно, но, если, например, задать мне вопрос, зачем мне свои рекорд-лейблы, ведь я имею доступ ко многим хорошим зарубежным издательствам,то я отвечу, что неважно, где я живу, в Лондоне или здесь — я русский, и мне хочется развивать российскую сцену. Я знаю наверняка, что если бы у нас было развитое издательство и музыкальная журналистика помогала ему развиваться, то музыканты не стремились бы издаваться за границей. Это вообще отдельная тема, что они там стремятся издаваться. Я считаю, что это ошибка, потому что там и так достаточно артистов, которые пишут музыку значительно качественнее. Нашим сложнее пробиться, и даже если пробиваются, то большинство так и сидит дома, их никто не повезёт. Музыканты должны развивать свою фанбазу там, где они живут.

Павел: Есть и наоборот только те, у которых фанбаза только там, в России их никто не знает.

Денис: Опять же, их единицы, так что, в любом случае, если хочется, чтобы была информация в СМИ, то музыканты должны издаваться в России на местных лейблах, эти лейблы должны быть активными и со своими шоукейсами и связями.

Павел: Да, но благодаря простоте создания лейбла, а в понимании многих достаточно просто логотипа и страницы на Bandcamp или Soundcloud, у многих есть предрассудок, что множество наших лейблов — это ерунда, и всё это подкрепляется вообще презрительным отношением ко всему русскому у многих местных. Люди как-то странно относятся к русскому в целом. Почему так?

Денис: Это проблема именно нашей страны, потому что на протяжении почти ста лет люди были изолированы от информации, и когда социализм закончился, все решили, что мы должны быть как западные или лучше, чем западные. Люди начали строить себе виллы, как в голливудских фильмах и вести себя так, как будто на западе всегда всё лучше. Я могу сказать точно, что не всё там лучше, далеко не всё. Если у нас перестанут смотреть на запад, как на эталон, то всё изменится. У нас своя специфика, и если в 19-м веке русская музыка главенствовала в мировой музыкальной индустрии, значит не всё западное всегда лучше. Просто у самих людей нет уважения к себе и соотечественникам. В России сейчас происходят удивительные вещи. Например, стартап “3Plet” создаёт полноценные меломанские альбомы для настоящих коллекционеров: их формат издательства сконцентрирован на мобильном контенте, и альбомы выходят в виде приложений с интерактивными буклетами к альбомам. Там уже многие наши звёзды опубликовались, и мы сделали пять релизов с электроникой и сопровождающим современным артворком. Это прекрасно, что есть энтузиасты, которые создают своё, а не берут всё до мелочей у запада. Ну и да, для настоящего рекорд лейбла недостаточно страницы на бэндкемпе. Это удобная платформа для продажи, но лейблу нужна дистрибьюция мировая, артисты, вечеринки и презентации, должна быть уникальная история по стилю музыки и т.д. и т.п. Это огромная работа. Больше, чем просто выложить треки в сеть. Что касается самих музыкантов, есть тут сдерживающий фактор — например, я часто бываю в Берлине, и там в специальных магазинах есть всё для создания музыки по доступным ценам. Где у нас такое?

Павел: Мы пытаемся!

Денис: Это отлично, но почему у нас не создают свою технику? Все же в восторге от синтезатора Поливокс, его даже начали переиздавать. Я знаю многих энтузиастов в этом деле, но они не могут пробиться. Где это импортозамещение в музыкальной индустрии? Нужно всё локализовать, про это ещё Артемий Троицкий говорил несколько лет назад. Диджеи берут музыку, в основном, в иностранных магазинах. При этом многие вообще просто качают треки вконтакте. В моём коммьюнити есть DJ Osa, которая играет только релизы нашего лейбла, и к каждому шоукейсу обновляет плейлист свежими релизами. Вот как должно быть. Наши диджеи должны приходить к нашим музыкантами и говорить:”Дай музыки”. А музыканты должны играть свои лайвы.

Павел: Многие сталкиваются с техническими проблемами при создании лайва. Мне кажется, что сейчас для популяризации наших музыкантов диджеями всё-таки ведётся работа, просто нужно время.

Денис: Да, нужно время. Новое поколение должно развиться — молодёжь уже наездилась за границу, всё видела, всё слышала, для них это не ново. При этом у нас на протяжении той же сотни лет интервенция против молодёжи. У нас как бы её не существует, для неё нет ничего. Спорт? Людям, которые в первую очередь занимаются своим умом, спорт второстепенен. При этом другого досуга организованного мало — культура восприятия молодёжи как была совковой, так и останется совковой, пока у власти не окажутся люди, которые в молодости клубились. На западе уже давным-давно такое произошло просто потому, что там клубная культура уже с 50-х годов развивалась. Яркий пример — поддержка мэром Лондона клуба Fabric, там это знаковое туристическое место. У нас как не было 20 лет назад для молодёжи ничего, так и нет. Дайте им доступ к телевидению, одну программу для электронной музыки, популяризируйте что-то, на чём молодёжь растёт уже на протяжении нескольких поколений.

Павел: Надо сказать, что у государства есть определённая ассоциативная связь между электронной музыкой и наркотиками.

Денис: Вряд ли в этом причина, это смех, потому что рок в нашей стране прижился, а вспомни их лозунг — sex, drugs, rock’n’roll. И эта музыка принята мировым сообществом, как нормальная. Если же говорить про электронную музыку, то тут создан некий образ, и очень постарались с пропагандой мейджор-лейблы, которым на заре развития электроники пришлось с этой музыкой бороться, потому что у молодёжи появились новые герои. Тогда даже пытались запретить дат-кассеты, потому что в коммьюнити начали обмениваться музыкой в отличном качестве мимо мейджоров и всей этой корпоративной истории. Зацепились за то, что сама рейв-культура не без греха, и через Голливуд и прочие каналы начали распространять образ, что это всё только для наркоманов и так далее. Но тут ведь речь идёт не о музыкантах, а о молодёжи — где молодёжь, там всегда будут сложности. Если вешать ярлыки на музыку, это значит вешать ярлыки на всех молодых. Обобщать, вообще, глупо. Можно сказать, что все политики плохие, и иногда очень хочется, но это же не так, есть и хорошие. Нельзя обобщать. Да, к сожалению, всегда будут наркотики, алкоголь и прочее там, где молодёжь, где бы и под какую музыку она не собиралась, хоть под поп, хоть под шансон — дело-то в людях, потому что жизнь у многих сложная, и люди пытаются забыться. Музыка тут вообще ни при чём. Полно в клубах трезвых людей, молодёжь не противостоит ничему, им нет нужды доказывать что-то кому-то, как во времена рок-н-ролла. Люди просто отдыхают, кто как умеет.  

Павел: Давай подытожим — есть задача развить самобытность, поднять свою сцену, отказаться от страха издаться, не дай бог, на русском лейбле. Что нужно предпринимать? Есть какой-то чеклист? Что нужно делать людям, которые готовы что-то делать?

Денис: Для меня ответ содержится в моей работе — так как у меня есть определённый авторитет в электронной музыке, многие музыканты мне присылают свои треки, и если у меня складывается диалог с человеком, то я начинаю его вести, например, я ему говорю, нужно переделать ту и эту партию. Если у подобных артистов нет эгоизма и они готовы развиваться, то в итоге у них появляется ответственность перед лейблом за качество. Всё-таки, у публики больше доверия к лейблам, чем к самиздату, и если человек ко мне приходит, то я поднимаю его квалификацию. Когда я работал с американцами, они меня заставляли по 15 раз переделывать свои треки, и хоть меня это и бесило, потом эти релизы приносили мне успех, и я видел рост в своём продакшне из-за ответственности за свою работу. Я не говорил “это моя музыка — я так её задумал и ничего переделывать не буду”. В итоге System Recordings в Нью-Йорке издали три крупных альбома, включая работу с номинанткой на Грэмми. Это работы, которыми я очень горжусь теперь. Так и здесь, если человек начинает доделывать треки и издаваться на лейбле, то я зову его играть на шоукейсы. Человек начинает выступать, у него появляется аудитория, он становится востребованным. Так вот, я считаю, что музыканты молодые должны искать людей, которые ими хотели бы заниматься, отсылать музыку на активные лейблы, у которых есть дистрибьюция и свои вечеринки. Конечно, нужно пробиваться, и мы все вместе всё это продвинем, избавимся от стереотипов и, может быть, когда-нибудь в итоге у электронной и в целом инди-музыки будет поддержка и на ТВ и на радио и в заголовках новостей. Я и вся моя команда в это верим и надеемся на это.

www.allfordj.ru/news/otsutstvi…

Ресурсы Дениса:

Альбом "In'R'Voice - Reanitrance" в формате 3plet для iOS и Android
Проект Denny Kay
Проект In'R'Voice
Лейбл Kissthesound Records
Лейбл Ubertrend Records
Лейбл Axiomatic Records
1 ▲
24 October 2016 10:01
5 comments

Принимаем треки для сборника по Айвазовскому

«Центр Искусств. Москва» совместно с компанией 3plet Publishing представляют творческий эксперимент «Звуковые волны: Айвазовский».


Айвазовский 3plet @ EXIT project



Вниманию музыкантов!

Мы ищем музыкальные треки, которые смогут стать аудио-сопровождением к шедеврам Айвазовского. Если вы пишете инструментальную музыку и считаете её подходящей для картин мастера, пожалуйста, дайте о себе знать.

По итогам конкурса будет создан альбом в формате 3plet (триплет). Такой формат цифрового издания и дистрибуции музыкальных альбомов в виде приложения представляет собой комбинацию аудиозаписи, визуальной части (слайд-шоу) и текстовой части.
3plet-сборник «Звуковые волны. Айвазовский» станет своеобразной аудиовизуальной рефлексией представителей современной музыкальной культуры на творчество одного из самых великих маринистов.

Сборник будет доступным для бесплатного скачивания в AppStore и Google Play.

Для участия в конкурсе оставьте ссылку на конкурсный трек в комментариях к этому посту.

ВК vk.com/mifodovskiy?w=wall38014…

FB www.facebook.com/artcentre.mos…

Музыкальный стиль не имеет значения.

Приоритет у инструментальной музыки. Все материалы будут прослушаны компетентным жюри. С авторами отобранных композиций свяжутся после окончания отборочного тура.
Пожалуйста, пригласите сюда музыкантов и сделайте репост, если вы неравнодушны к музыке, ветру и волнам.

#3plet #newmusic #лабораториязвукаЦИ

0 ▲
28 September 2016 8:53
no comments

Готов новый 3plet альбом - Платья за 130

Группа "Платья за 130"

Фронтвумен и вокал:
Анна Морозова - Аннаанатольевна. Худрук.
Марина Кондратьева - Мэрилин. Подруг.
Юлия Чуракова - Юша. Подруг.

Слова и музыка: Анна Морозова
Аранжировка: все руку приложили помаленьку.

Запись: Студия Матвиенко, "М.А.М.А.", Ростислав Кундик.
Сведение и мастеринг: Николай Лобанов, студия "Gentle"
Саунд - продюсер: Анна Морозова

Обложка:
Продюсер - Анастасия Лимаренко
Фотограф - Serj Longray
Иллюстратор, дизайнер - Анна Немчинова

Корпели и виртуозничали:
Барабаны - Сергей Гордеев, Валентин Тарасов.
Бас - гитара - Артём Клименко, Сергей Макаров, Павел Макаров.
Гитара - Вячеслав Лютин, Денис Жданов.
Аккордеон - Игорь Белокопытов.
Труба - Антон Пунзырёв, Иннокентий Игнатюк, Павел Архипов.
Клавишные, шейкер, бубен - Анна Морозова.

Отдельное спасибо: Компании Lenovo и Kometa music - за суперприз - запись на студии и организацию процесса
Екатерине Жировой - за то, что начинала с нами, пела и плясала на амбразуре
Елене Криган (она знает за что)
Ну, и конечно, НАШИМ БЫВШИМ!

Вроде, никого не забыли, если что - стучите и возмущайтесь.

Презентация альбома 23-го сентября в Мумий Тролль баре!! Вход свободный!

Организация концертов: platyaza130@gmail.com; 89165185600.


Платья на App Store (альбом в формате приложения 3plet): itunes.apple.com/ru/app/plat-a…

Платья на Google маркет (альбом в формате приложения 3plet): play.google.com/store/apps/det…
0 ▲
20 September 2016 11:03
4 comments
Feedback
The best feedback
  •  
    Antropolit  21 November 2016 20:01 #
    Хоршие треки).
  •  
    Project-Scorpion  2 March 2016 15:24 #
    С Днём Рождения!!!
  •  
    bogatyrevdj  13 February 2016 16:37 #
    моя поддержка! Самара) PR+
  • +1
    Kostas O  11 January 2016 19:04 #
    Приветствую настоящего музыканта и композитора. Прям с поклоном! ) +
  • +1
    CJ Syntez  25 December 2015 4:49 #
    все на высоком уровне, мой +
  •  
    UnWonted  11 November 2015 23:26 #
    За творчество Держи +++ !!! Жду в друзьях! И ВК ; )
  •  
    Robby F  10 November 2015 20:41 #
    интересная, оригинальная, разнообразная, потрясающе красивая музыка! спасибо вам за творчество! огромный ПЛЮСИЩЕ +
  •  
    Arkadiy Trifon  4 November 2015 17:58 #
    держи + за Ambient!!!
  •  
    FreeJen  27 September 2015 2:05 #
    Классные работы+++ тебе)
    ++ в др)
  •  
    awangard music  7 September 2015 0:20 #

    Привет из Берлина...Давай в Друзья и +PR

  •  
    OPIUM CAMP  4 July 2015 17:33 #
    Привет +PR, отличные работы, добавляйся в други, заходи в гости на прослушивание моей музыки+
  • +1
    Dr.Kos  1 July 2015 21:14 #
    вкусненько!)
    да прибудет с тобой муза!) лови PRяник!)
  • +1
    Alex Poison  1 June 2015 14:49 #
    Очень индивидуальные и харизматичные работа!!
  • +1
    Thu Ubone  14 April 2015 20:49 #
    +Pr
  • +1
    Max Fry  10 April 2015 0:01 #
    Респект и уважуха!+++ PR+
  • +2
    FYURG & LAROCK  1 April 2015 14:17 #
    что то меня примагнитило к странице вашей) сижу тут часа 2 уже слушаю треки! господи это так круто)) хоть и не большой ловите +
    •  
      EXIT project  1 April 2015 14:43 #
      спасибо )
    •  
      EXIT project  3 April 2015 3:49 #
      Готов новый альбом
  •  
    al l bo  15 January 2015 21:04 #
    Ну и правильно, что добавился. С новым годом! ++
  •  
    DJ_DeepSavel  9 January 2015 2:47 #
    +++++++++++++
  •  
    Project-Scorpion  31 December 2014 17:53 #
  • +1
    TSAP  19 December 2014 12:27 #
    отличный, добрый саунд..) PR++++
  • +1
    amazingly  13 December 2014 17:05 #
    очень душевную , красивую и разнообразную музыку вы пишите !
    от души желаю вам успехов и радовать нас интересной и качественной музыкой !
    + в поддержку. рад дружбе .
  • +1
    PlayBack  4 December 2014 23:56 #
    Наша поддержка!!+
  • +1
    KEXIT  29 July 2014 12:02 #
    Молодцы, ребята!) Искренне желаем Вам творческих успехов и процветания! Биг ап!)
  •  
    dubastex  2 March 2014 16:23 #
    ∩___∩
    (+)_(+) _ HaPpY BirThDaY !!!
    /|_|¯|_| ¯
  • +1
    Dj Moriarti  27 February 2014 13:33 #
    Отличный стафф!+++
  • +1
    SEZH  30 September 2013 16:30 #
    Потресающая музыка, ласкает слух!
  • +1
    NooSpherе  4 July 2013 11:35 #
    музыка более чем зачётная! зависну тут у вас надолго...
  •  
    Freaks Peace  26 April 2013 20:08 #
    +
  •  
    Sargsyan Beats  12 April 2013 0:08 #
    +
  •  
    Project-Scorpion  2 March 2013 19:42 #
    С Днём Рождения!!!
Please, register (it is quick and easy!) or sign in, to leave feedbacks and do much more fun stuff.
Продвигайтесь, это всех раздражает →