Dj V'M'V - selected

Звуки для создания трека к новому году!(Обновленно)!

ELEKTOR-PROJECT — Fri, 25 Nov 2011 10:11:44 GMT

В связи з тем что скоро новый год, я уже начал готовить новогодний трек...

Искал звуки бубенцов,акапеллу, и так далее!

(Того года было тоже самое =) )

И вот я подумал помочь и вам в поисках:

Новогодние звуки бесплатно :

www.shockwave-sound.com/sound-…

Акапеллы :

Satory Seine - Happy New Year (Acapella) :

promodj.ru/download/2024557/Sa…

Lady NalaN - Новый год :

pdj.ru/download/2621474/Lady_N…

Midi :

Midi Abba - Happy New Year :

wapres.ru/melody2/data/2122_wa…

Звуки :

ХРУСТ СНЕГА :

http://muzofon.com/search/звуки%20снега

ВЗРЫВЫ САЛЮТОВ, ПИТАРД :

http://noise.podst.ru/?userTag=салют

Задаем вопросы по Apple Logic Pro 9

Sensorica — Mon, 24 Oct 2011 09:47:31 GMT

юзеры, задающие глупые вопросы, будут жоско направляться на чтение мануала (англ уже выучили?)

No more Apple hardware in our studios.

Sensorica — Mon, 22 Aug 2011 08:24:05 GMT

Эта тема достаточно давно плавала рядом, и настало время взяться серьезно за этот вопрос.

Мы достаточно дотошно протестировали работу хакинтоша в свете важных для нас аспектов:

1. Стабильная работа Logic Studio со всеми необходимыми плагинами, которая абсолютно идентична работе на Apple hardware.
2. Никаких нареканий при контакте с другим студийным оборудованием.
3. MAC OSX Retail, которая апдейтится также, при определенной сноровке и аккуратности проведения процесса.

Это что касается софта.

Теперь о железе. Здесь Apple предлагает либо супер дерьмовую сборку (благо мне повезло с iMac 24", который я успешно продал за те же деньги, что и купил - хоть какой-то плюс), либо отличную цену для идиотов, которым деньги девать некуда, ибо покупать двухпроцессорный Mac Pro за 150+ тыс руб (однопроцессорный Mac Pro пусть покупают те, у кого нет мозгов) - это совершенно неадекватное решение, особенно в свете того, что музыка не приносит ни копейки.

Мы собираем для двух наших студий следующие компьютеры:

Корпус:

Bigtower Cooler Master "Cosmos PURE"

Intel "Core i7-950" (3.06ГГц) / HDD 2 x 1Tb (SATA III) / 6 Gb DDR3 / ATI 5770 (up to 4 monitors)

+ водяное охлаждение замкнутого цикла, дополнительные пылевые фильтры и еще один кулер в корпус, б/п 700 W.

Несмотря на габариты, вес (системный блок весит более 20 кг) и внушительную мощь - компьютер ведет себя очень тихо, по общей оценке, шум от системного блока не превышает 25-30 дБА, если не запускать мощных 3Д-приложений (тогда видеокарта не включает вентилятор и ее вообще не слышно). Для нас очень важен шум, производимый системным блоком, поэтому мы очень тщательно выбирали и корпус и кулера, последние кстати были заменены на Noctua.

Разумеется в эту машину установлено две системы (Mac OSX 10.6.6 и Win 7 Ultimate 64) на разные HDD.
Производительность потрясающая, возможности апгрейда практически не имеют границ (с таким то корпусом).
Возможность подключить до 4 мониторов - очень важная опция, т.к. планируем подвесить еще 2 монитора сверху на кронштейнах,
чтобы получить беспрецедентное пространство видимой рабочей области при 4 x 24" (1920 x 1200).

Скоро одну из машин (собрали мы таких две) будем тестировать на разгон.

Стоимость системного блока (без учета стоимости установки и настройки систем) составила около 47.000 руб.

Часто задаваемые вопросы (!Прежде чем задавать вопрос на форуме - посмотрите ответ тут!)

Unreal Sound — Sun, 14 Aug 2011 19:18:16 GMT

Версия: 1.1

Автор: Юpok

Вопросы:

1. Что даёт мне регистрация на Promo Dj ?

2. Как зарегистрироваться ?

3. Что такое ЦУП ?

4. Как читать/отправлять сообщения ?

5. Что такое записная книжка ?

6. Как добавить свою музыку ?

7. Как добавить своё видео ?

8. Что такое группы материалов ?

9. Что такое чарты и плейлисты ?

10. Что даёт мне статистика ?

11. Как добавить свою фотографию ?

12. Что такое аватары ?

13. Что такое авиша ?

14. Что такое Top 100 ?

15. Что такое моя страница ?

16. Зачем нужна главная фотография ?

17. Что можно изменить в персональных данных ?

18. Как изменить внешний вид страницы ?

19. Какие настройки позволяет изменить Promo Dj ?

20. Что такое пресс-кит ?

21. Что такое дополнительные страницы ?

22. Зачем нужно избранное ?

23. В чём разница друзей , фэнов и кумиров ?

24. Как добавлять, или становится другом ?

25. Что такое Wish-лист ?

26. Что такое сообщества ?

27. Зачем нужен блог ?

28. Что интересного есть в полезных штуках ?

29. Что такое PromoRank ?

30. Что такое ататат ?

31. Как вставить свою фотографию куда-либо ?

32. Как вставить свою музыку куда-либо ?

33. Как вставить своё видео куда-либо ?

34. Что такое плагиат ?

35. Кто может писать рецензии на музыку ?

36. В чём разница простого и premium аккаунта ?

37. В чём разница всех названных стилей и направлений музыки ?

38. Что такое Wazzup?

39. Почему у меня упал PromoRank ?

40. Где находится Promoradio ?

41. Что это за красное сердечко ?

42. Кто такой инкогнито ?

43. Как скачать музыку себе на компьютер ?

44. Как сделать , чтобы главная картинка сменялась другими ?
45. Как писать разноцветными шрифтами ?
46. Каких правил стоит придерживаться на PROMODJ ?
47. Как удалить свой аккаунт ?
48. Команда PROMODJ ?

Ответы:

1. Регистрация на сайте Promo DJ даёт вам возможность общения с музыкантами и диджеями, оценивание их творчества , а также возможность поделится своим творчеством и идеями.

2. Для того, чтобы зарегистрироваться на сайте Promo DJ необходимо сперва нажать на кнопку регистрация (справа вверху), а затем заполнить необходимые поля.

Логин: введите ваш логин, который вы будете использовать для входа на сайт, а также для названия своей личности.

Проверить занят ли ваш логин можно нажав на кнопку "проверить".

Пароль: введите ваш пароль который вы будете использовать для входа на сайт , а также для принятия настроек.

Сохраните обязательно свой пароль , потом введите его ещё раз.

E-mail: введите адрес вашей электронной почты. При помощи него можно восстановить утерянный пароль.

Имя/Фамилия: вводите ваше имя и фамилию.

Пол: достаточно выбрать одно из двух ;) поставив кружочек на "я-мужчина, я-женщина"

Статус: если вы просто хотите слушать музыку, то достаточно выбрать я-слушатель.

Если в будущем вы хотите выкладывать своё творчество, то необходимо выбрать я-Dj/музыкант, тогда спустя примерно один день, после рассмотрения администрации, ваш аккаунт позволит добавлять свою музыку/видео.

Больше всего люблю: выбирайте стиль, который больше всего вам по душе.

Также предпочитаю: поставьте галочки на стиле, который вам также нравится помимо основного.

Адрес страницы: если вы ничего не напишите, то сайт создаст страницу с вашим логином и получится логин.promodj.ru , но можно написать и другое название.

Ник: ваш псевдоним на сайте Promo Dj

Icq: Программа общения Online http://icq.com/

Skype: Программа общения Online http://skype.com/

Страна: выбираем страну

Красная таблетка: прочитав лицензионное соглашение Promo Dj , ставим точку на кружочке "принимаю".

Защита от регистрации: осталось ввести те числа и буквы , которые вы видите на картинке.

Зарегистрируйте меня скорее! завершаем регистрацию - добро пожаловать на Promo Dj !

3. ЦУП (Центр управления промодиджеем) - это место где вы можете настроить все ваши данные , закачать музыку, закачать фотографию и многое другое!

4. Зайдя на страницу ЦУП вы увидите первую фразу "нет новых сообщений".

Нажмите на неё и вы увидите более подробную информацию. Слева вам представлена панель ЦУП , где первым делом идёт графа "Сообщения".

Входящие - сообщения которые адресованы вам.

Отправленные - сообщения которые вы отправляли кому-либо.

История - более подробная информация о действиях с сообщениями.

Написать - написать кому-либо сообщение. Чтобы это сделать вы должны знать логин этого человека.

Гораздо проще зайти к этому человеку в его страницу и выбрать "контакты".

5. Записная книжка позволяет вам записать любую текстовую информацию, которая будет видна только вам.

6. Зайдя в ЦУП , имея статус DJ/музыкант , разрешённую администраторами функцию добавления музыки, только тогда у вас есть возможность добавлять свою музыку.

Сначало нужно нажать на закачать , потом указать путь к музыкальному файлу на вашем компьютере используя кнопку обзор.

Закачав , нажать на "публикуете". Выбираете тип того что хотите разместить , если это чисто ваша музыка , то следует выбрать трек , если это переделка,то ремикс.

Дальше разобравшись с тем, что хотим разместить (рассмотрим пример добавления трека) начинаем процедуру заполнения информации мелодии.

Файл: нажав на стрелочку вниз увидим тот музыкальный файл, который закачали.

Название: даём название своему творчеству.

Группа материалов : если ничего не указать , то сайт автоматически отнесёт вашу мелоди в "треки" , а ремиксы в "ремиксы.

Если вы хотите дать своё лично название , то используйте эту функцию.

Основной стиль/Дополнительный стиль: Если вы ещё незнаете к какому стилю относится ваша музыка просто выберите основной стиль. Дополнительный стиль служит для того, чтобы выделить конкретно к чему относится ваша мелодия.

Дата записи/календарь: Если вы помните, когда именно написали эту мелодию, то используйте виртуальный календарь указав дату.

Несколько слов об этом треке: Ваша личная информация о предоставленной музыки.

Опции:

разрешить комментарии - значит вашу музыку могут комментировать

скрыть трек - значит никто не увидит эту мелодию на вашей странице, но вы об этом всё равно будете знать в ЦУП.

запретить скачивание/прослушивание трека в высоком качестве - если вы не хотите чтобы вашу мелодию слушали кто угодно , на любом компьютере достаточно поставить здесь галочку, также ухудшится качество звучания. Сделано в целях защиты авторского права.

добавить трек в подкаст-поток - ???

этот трек создан для того, чтобы звучать на PROMORADIO - Этот пункт не следует выбирать до тех пор, пока ваша музыка не будет высоко оценена. PROMORADIO это радио , которое позволяет принять участие любых достойных мелодий на Promo DJ.

этот трек уже продаётся в интернет-магазинах - можно указать ссылку на страницу, где продаётся ваша мелодия.

загрузить аватары - для каждой мелодии, или группы можно выбирать свою личную картинку.

Нажав на "загрузить аватары", а затем выбрав в новом окне обзор , указав путь к вашей картинке вы загрузите картинку к вашей мелодии.

Ограничения картинок:

Загрузите JPEG, GIF или PNG размером до 1 Мб.
Аватар будет автоматически уменьшен до 75x75 пикселей.

Закройте окно предоставляющее возможность управлять аватарами и нажмите на картинку , она выделится красной рамкой следовательно именно она будет являтся аватаром для этой мелодии.

Нажав сохранить , через некоторое время ваша мелодия появится на вашей странице логин.promodj.ru

7. Зайдя в ЦУП , имея статус DJ/музыкант , разрешённую администраторами функцию добавления музыки/видео, только тогда у вас есть возможность добавлять свою музыку, а также видео.

Чтобы разместить своё видео на сайте Promo DJ нужно сначало нажать на закачать. Сново нажать на обзор и указать путь к видео файлу на вашем компьютере.

Закача самое время опубликовать видео на своей странице. Нажимаем "публикуете".

Нажав дальше переходим на настройки добавления видео, которые очень похожи на настройки добавления музыки. Посмотрим то, что тут есть нового.

Это видео: позволяет выбрать к чему относится это видео видеоклип/видеошоу, но можно также выбрать "что-то другое", если не соответсвует тематики.

Связать с записью в авише: лучше оставить как есть.

Видео записано в: напишите программу на которой создано данное видео, чтобы люди знали чем можно его просмотреть на компьютере и получили дополнительную информацию.

8. Группы материалов - это название раздела , которое будет видно на вашей странице. Удобно разделять вашу музыку/видео используя эту функцию, иначе всё будет использоваться стандартное "треки/видео".

Нажимаем на "ЦУП" ,затем там где "Музыка, видео" на группы и попадаем в меню групп.

Добавляем название для группы , а затем нажимаем добавить. Сверху вы увидите вашу группу , в которую теперь можно складывать то, что соответсвует вашей тематики.

9. Чарт — мой персональный чарт: те треки, которые мне больше всего нравятся в этот период. Публикуется, как правило, один раз в неделю. В крайнем случае — раз в месяц.

Плейлист — плейлист радио-программы или какого-либо мероприятия.

10. Заходя в ЦУП, вы уже сможете увидеть некоторую информацию о посещении вашей главной страницы, чтобы узнать ещё больше нужно нажать на "Статистика:".

Зайдя в статистику вы увидите:

Первая стрелка (сверху), позволяет показать графическую статистику по неделям/месяцам/годам/.

Вторая позволит сделать статистику " в общем", к которой относится посещение страницы/скачивание/предпослушивание/просмотры видео и др. Повышение,или понижение Promorank. Страны с которых заходили к вам на страницу (География). Более детальная информация "Кто здесь" , которая даёт информацию об IP адресах зашедших на вашу страницу.

Третья стрелка даёт возможность посмотреть статистику посещения других страниц помимо главной, а также даёт интересную информацию в графе "Итого".

11. Чтобы добавить свою фотографию необходимо проделать такой путь:

- зайти в ЦУП

- выбрать закачать

- загрузить в альбом - тут выбрать либо стандартный , либо нажать на стрелочку и дать своё личное название для альбома.

- и последнее что осталось: нажать на обзор и указать путь на компьютере к вашей фотографии.

12. Аватары, или аватарки – это изображения, можно сказать, «лицо пользователя в виртуальном мире. Аватар расположен рядом с ником. Изображение на аватаре пользователь выбирает сам. В зависимости от желания, можно выглядеть инопланетянином, цветком, смеющимся зеленым бегемотом… Аватары выбираются пользователями не только по принципу «нравится – не нравится». Чаще выбирают аватарки, отражающие характер человека, его мировоззрение. Аватары можно менять по настроению, это не запрещается.

Управление аватарами находится в ЦУП - Фото: - Аватары. Аватар у которого стоит кружочек на "по умолчанию" означает, что он выбран как для вашего главного, который будет виден при любом комментировании на сайте.

13. Авиша - это мероприятие, на котором вы будете выступать и собираетесь об этом сообщить всем.

Находится она как обычно в ЦУП, возможности при создании новой авиши рассмотрены на картинке:

14. Top 100 - это рейтинг самых популярных диджеев и музыкантов. Главную роль в популярности играет Promorank, те у кого его больше, тот следовательно и выше в TOP. Всего в этом списке 100 участников.

15. Ваша страница имеет адрес: http://логин.promodj.ru/.

Нажав на Моя страница , вы узнаете свой адрес, который можете давать друзьям. Зная её смогут с вами общятся, слушать ваше творчество , просматривать фотографии...

16. Зайдите в ЦУП - (там где Я:) - Главная фотография.

Вы можете выбрать одну, или несколько картинок из ваших альбомов, которые будут ниже логотипа вашей страницы.

Всё происходит таким образом:

- выбираем фотоальбом

- выбираем либо одну фотографию , которая отметится красным, либо все фотографии в этом фотоальбоме нажав на

"показывать не только главную фотографию на моей странице, но и несколько из тех, на которых я отмечен"

- нажимаем сохранить и видим картинку на вашей главной странице.

17. зайдите в ЦУП , (там где Я:) , выбрать "Персональные данные".

Вы можете изменить всё то, что указывали при регистрации на Promo DJ.

Пожалуй самое интересное это:

- возможность изменения своего пароля

- возможность изменения статуса с "слушателя" на диджей/музыкант

- возможность добавить больше информации о себе в графу "мои места" , мои предпочтения ,подробная информация, карьера.

18. зайдите в ЦУП , (там где Я:) , выбрать "Внешний вид страницы".

Всё то, что выделено в красный квадратик с его названием можно двигать до синей стрелки. правая колонка всегда занята под нужды.

Самое лучшее/Здесь были/Сейчас на сайте и другое находится в правой части вашей страницы и перемещять это нельзя.

Передвигать можно любой столбец - например друзья из левого в центр и наоборот. (отмечено жёлтой стрелкой)

Убрать ненужное можно опустив ниже надписи "...скрыть со своей страницы".

Вернуть исходное положение можно нажав кнопку сбросить.

Верхний логотип настраивается нажав на "Шапка (настроить)"

Здесь можно выбрать цвет фона , написать какой-либо текст и загрузить картинку не более 1100*300 пикселей общим размером 500 кб.

19. Promo Dj позволяет изменить следующие настройки представленные на картинке ниже:

Из всего этого стоит пояснить следующее:

аватарофобия - это картинки рядом с музыкальным творчеством авторов.

всплывающие штуки - это подсказки появляющиеся при наведении на ссылки.

wish-list - это какой-либо музыкальный товар , или программа, которую вы бы хотели иметь себе для творчества.

своё избранное - это всё то, что вы нажимали на красное сердечко.

личный TOP - кому вы давали + , тот и отображается в личной топе.

20. Пресс-кит — набор материалов для прессы (пресс-релизы; интервью; фотографии в высоком качестве, для печати), опубликованные артистом.

Вы можете загрузить файлы следующих типов: PDF, JPG, JPEG, DOC, RTF, TXT, RAR, ZIP.
Размер каждого загружаемого файла — не более 3 Мб.
Максимальное количество файлов — 10, вы пока ничего не загрузили.

Файлы, которые вы загрузите здесь, будут отображаться на вашей личной странице в специальном разделе.

21. Вы можете создать дополнительные страницы, чтобы разместить на них какую либо дополнительную информацию о себе. Ссылки на них появятся на вашей странице.

22. Избранное - это всё то , что вам интересно увидеть сново, не задаваясь поисками по страницам сайта , а сразу иметь у себя.

23-24. Самое время разобраться с таким понятием как друзья , фэны и кумиры.

Предположим вам понравилось творчество одного из музыкантов. Чтобы следить за его новыми работами , нужно с ним подружится.

Рядом с проморанком у этого музыканта:

Стоит нажать на кнопку под цифрой 3 в виде человечка. Теперь стоит зайти в ЦУП - и в колонку Друзья, фэны, кумиры.

Нажмите редактировать и вы получите подробную информацию об этой возможности. Стоит отметить, что человек становится взаимным другом тогда, когда он тоже нажмёт у вас кнопку "в други" :)

Человек, который сейчас на сайте горит красным светом , а которого сейчас нет - серым.

Можно также стать фэном этого музыканта нажав на звёздочку, заблокировать пользователя нажав на крестик , повысить ранг нажав на стрелочку вверх.

Лозунг диджеев/музыкантов/слушателей "+ и в други!" не забывайте об этом :)

25. Wish-лист - это оборудование или программа, которую вы бы хотели иметь себе для творчества.

В Цуп (настройках) вы можете отключить показ для всех, того оборудования о котором мечтаете :)

Но лучше этого не делать , ибо тогда теряется весь смысл этой функции. Выбирайте в маркете всё что желаете и пусть друзья разделяют ваши вкусы :)

26. Сообщества - это разговоры на вашу тему , которую вы хотели бы обсуждать со своими друзьями. Это удобно, так, как вы сможете управлять своим сообществом, назначать модераторов, и наконец просто узнать мнение общественности.

Для создания своего сообщества необходимо зайти в ЦУП и нажать Создать сообщество.

Появится окно настроек сообщества, из которого стоит пояснить следующие моменты:

Модераторы: люди которые могут удалять из вашего сообщества плохие комментарии.

Закрытое сообщество: доступ имеют только внесённые вами "вступившие в сообщество" люди.

Премодерация: любой комментарий не будет виден до тех пор, пока администратор или модератор его не разрешит.

27. Блог - это ваша электронная книжка, где вы можете располагать информацию о случившемся лично с вами , или какую-либо интересную информацию.

Внимание! Категорически запрещено писать в блог что-то нарушающее правила PROMO DJ , так как ваше новое сообщение видно для всех пользователей в правой колонке сайта.

28. Осталось рассмотреть полезные штуки в ЦУП.

Маркет - это магазин музыкальной техники , где вы можете мечтая о новом железе добавить его в WISH лист, или же приобрести его исполнив своё желание.

Конкурсы ремиксов - На Promo Dj частенько проводят различные конкурсы , где можно победителю получить Premium аккаунт, или другой ценный подарок сделав свою "переделку" под уже созданную музыку.

Услуги - это то, что предлагает вам Promo Dj.

Поток - музыка, которую внесли в этот общий раздел.

Рецензии - мнение рецензеров на творчество авторов.

Работа - Вакансии/резюме на музыкальную тематику

Плейлисты и чарты - набор музыки в одну мелодию

Реалтоны - мелодии для мобильного телефона

Сэмплы - готовые звуки/миди

Акапеллы - голоса для вашей муз. программы

Почта @promodj.ru - ваша собственная электронная почта!

29. PROMORANK (сокр. PR) — формула, с помощью которой PROMODJ расчитывает рейтинг для всех DJ, музыкантов и их материалов
PROMORANK также используется при формировании PROMODJ TOP 100.

Стоит отметить, что при удалении вашего материала понизится ранк,иногда он падает по непонятным причинам, поэтому не стоит черезчур заморачиватся из-за понижения/повышения ранка, так как это далеко не самое главное.

Послушайте песенку про Promorank

30. Ататат:

- это всевидящее око, которое следит за порядком на всём сайте Promo DJ

- это дедушка мороз, который дарит подарки

- наконец это просто ОН , который радует людей своими новостями об очередных новинках сайта!

На первом месте в номинации "Самая загадочная личность Promo Dj" ;)

Хочется отметить , что любой человек на сайте может удалить свой комментарий и тогда вы увидите фразу "(здесь был ататат)".

Поэтому помните, АТАТАТ всегда рядом, всегда с вами!

31. Для того, чтобы вставить свою фотографию куда-либо на сайте Promo Dj проделайте следующий путь:

- нажмите ЦУП

- возле ФОТО нажмите редактировать

- выберите альбом в котором уже есть ваша картинка

- нажмите на фотографию , которую хотите разместить где-либо на сайте

- и вот наконец справа на этой картинке расположен тот код, который и следует размещять в форме добавления комментария.

32. Для того, чтобы вставить свою музыку куда-либо на сайте Promo Dj проделайте следующий путь:

- нажмите ЦУП

- возле Музыка, видео: нажмите редактировать

- выберите альбом или мелодию нажав на её заголовок

- справа вы увидите код для размещения её на других страницах Promo DJ

33. Для того, чтобы вставить своё видео куда-либо на сайте Promo Dj проделайте следующий путь:

- нажмите ЦУП

- возле Музыка, видео: нажмите редактировать

- выберите альбом или видео нажав на загаловок

- справа вы увидите код для размещения её на других страницах Promo DJ

34. Плагиат - это музыка , которую нагло присвоили как свою , хотя является собственностью другого автора.

Чистейший плагиат приведёт к пожизненному блокированию доступа на Promo Dj , поэтому не стоит играть с огнём называя чужое творчество своим.

Все случаи публично обсуждаются на форуме .

35. Рецензии - это оценивание вашего творчества людьми имеющие следующие качества:

Кстати, если вы на 107% владеете русским языком и знаете всё про запятые, обладаете феерическим терпением, абсолютным слухом и своим стилем, и при всем этом можете регулярно, коротко

и ясно-прекрасно доносить свои впечатления о прослушанных на PROMODJ материалах — добро пожаловать в рецензенты ;)

О рецензиях подробно почитать тут , а узнать кто из пользователей может оценивать творчество - тут в правой части сайта.

36. Главные отличия Premium аккаунта:

37. Пожалуй самое сложное после того, как вы добавили свою мелодию выбрать "основной и дополнительный стиль".

Жанров Promo Dj предоставляет огромное количество. Рассмотрим только те, которые являются "главными", а не их разновидностями.

38. Кнопка Wazzup? полностью зависит от того, есть ли у вас взаимные друзья.

Если есть, то вы можете смотреть за изменениями связанные с этими людьми. Читать комментарии, смотреть добавилось ли что-нибудь на страницу.

39. Не придавайте проморанку особое значение, часто бывает так ,что он падает загадочным образом.

Часто это связано с удалением материала, бывает, что человек сам решил понизить вам ранг убрав свой голос.

40. Promoradio находится на этой странице: Promoradio.

Стоит напомнить, что там играет лучшая музыка всех диджеев и музыкантов.

Шутка про Promoradio:Хочу на проморадио

41. Нажав на красное сердечко у мелодии, или новости она попадает в ваше личное избранное. Посмотреть его можно зайдя на свою страницу и нажав на красное сердечко. повторное нажатие на сердечко убирает материал из избранного.

42. Инкогнито - это прежде всего пользователь, который зашёл в ЦУП - Я (настройки) и выбрал "Сегодня холодно, и было бы неплохо одеть шапку-невидимку, чтобы никто не видел, что я нахожусь на сайте."

43. Для того , чтобы скачать музыку с сайта Promo DJ необходимо сделать следующее:

- зайти на страницу того человека, у которого хотите скачать мелодию.

- нажать на название этой мелодии.

- и теперь нажать на дискету "скачать трек"

Внимание! Если дискеты нет , то это говорит о том, что скачать мелодию нельзя!

44. Если вы хотите сделать смену изображений на своей странице , то необходимо проделать следующее:

- зайти в ЦУП

- возле Я выбрать главная фотография

- выбрать Фотоальбом

- выбрать главную фотографию, с которой начнётся смена изображений каждые 5 секунд

- поставить галочку на " показывать не только главную фотографию на моей странице, но и несколько из тех, на которых я отмечен"

- нажать сохранить

- сново зайти в ЦУП

- возле Я выбрать Настройки и проверить нет ли случайно у вас галочки на этом:

Не хочу, чтобы кто угодно мог отметить себя на тех фотографиях, что я загрузил.

- Осталось самое интересное - зайти в любой фотоальбом или в свой (достаточно нажать на свой логин и выбрать Фото) нажать на понравившуюся фотографию и выбрать возле Кто здесь? кнопку Я!

45. Для того чтобы выделять свой текст разными цветами нужно в любой форме куда вы пишите своё сообщение выбрать вот эту кнопку:

и написать в открытом редакторе HTML кода следующий текст:

<font color="цвет">ВАШ ЦВЕТНОЙ ТЕКСТ</font>

Вместо цвет можно вставить любой из этого сайта . После вашего текста, который вы хотите окрасить нужно обязательно завершить его используй код </font>

46. Обязательно каждому пользователю стоит прочитать правила PROMODJ !

47. Для того, чтобы удалить свой аккаунт. Нажмите ЦУП и выберите обратиться в службу поддержки.

Подумайте ещё раз стоит ли вам этого делать, и если вы точно уверены - отпишитесь в службу о просьбе удаления аккаунта.

48. Команду разработчиков и немного информации можно найти ТУТ

Т9 - Это весна (Агент Смит Радио Микс)

Агент Смит — Tue, 10 May 2011 13:50:44 GMT

Logic: нюансы,интересные моменты, различные фишки.

Arthur Wave (Aston Inners) — Tue, 10 May 2011 10:51:55 GMT

В этом блоге я хочу описать Logic studio с юзатебельной стороны выкладывая небольшие видео материалы которые будут либо просто демонстрировать либо конкретно описывать какие-либо вещи в этой программе.

P.S. Приветствуется---- Если кому то есть что показать из наработок в Logic изложеных в видео то буду рад видеть их в этом блоге!!

Не приветствуется-- Обсуждать и сравнивать здесь другие секвенсоры, флудить, выкладывать плейеры своих работ.

Обсуждаем только встроенные синты, обработку и непосредственно саму программу!!!!

P.P.S. МАКОВОДЫ WELCOME!!!!!!!

Современные методы динамической обработки: Brainworx DynEQ

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Sat, 12 Feb 2011 15:53:27 GMT

Сегодня мы поговорим об очень интересной и продвинутой технологии - динамических эквалайзерах.

Как создавался трек "Завалю снегом"

Агент Смит — Fri, 14 Jan 2011 08:56:54 GMT

Здесь выкладываю ролики о создании трека "Завалю снегом"

DJ Smash: мастер-класс в Аудио школе DJ Грува

Weather — Fri, 14 Jan 2011 08:21:11 GMT

Отчетный фильм о мероприятии

Logic Studio 8: продолжаем разговор

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Tue, 07 Dec 2010 17:12:19 GMT

Продолжаем углубляться в программу Logic Studio

Музыкальная студия своими руками: теория и практика.

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Tue, 07 Dec 2010 12:08:41 GMT

Давайте же разберемся, как организована и функционирует студия

Синтез и работа с синтезаторами: теория и практика

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Tue, 07 Dec 2010 12:08:22 GMT

Многие не знают, что в действительности делает та или иная ручка синтезатора

Сведение танцевальной музыки: часть 2

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Tue, 07 Dec 2010 12:08:00 GMT

О динамической обработке и обработке эффектами при сведении

Side-chain: как много в этом звуке

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Tue, 07 Dec 2010 12:07:49 GMT

Какие возможности скрываются за этим видом динамической обработки?

Delay

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Tue, 07 Dec 2010 12:07:45 GMT

«Хорошего артиста нужно холлить и дилэить» ;)

Реверберация

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Tue, 07 Dec 2010 12:07:34 GMT

Рассмотрим теорию реверберации, поймем, из-за чего она появляется, какова ее физика, и как мы можем использовать ее

Сведение танцевальной музыки: часть 1. Баланс, спектр, панорама

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Tue, 07 Dec 2010 12:07:27 GMT

Сегодня мы начнем говорить о сведении танцевальной музыки

Просто о сложном: динамическая обработка

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Tue, 07 Dec 2010 12:06:51 GMT

Сегодня мы поговорим о неотъемлемой части процесса сведения

Мастер-класс Юрия Усачева по написанию музыкального трека

АУДИО школа dj Грува (г. Москва) — Tue, 07 Dec 2010 12:05:31 GMT

Пошаговый менеджмент для диджея: осмысление цели

Weather — Tue, 07 Dec 2010 11:25:35 GMT

PROMODJ запускает цикл статей

Введение в M/S мастеринг: Brainworx BX Digital

★ Тим Каустик ★ Little Junkies ★ — Tue, 07 Dec 2010 11:25:24 GMT

Решение проблем моно-совместимости, мастеринг под виниловые носители, расширение стереопанорамы

Пошаговый менеджмент для диджея: построение взаимоотношений

Weather — Tue, 07 Dec 2010 11:24:56 GMT

Взаимоотношения играют важнейшую роль в вашем продвижении

Пошаговый менеджмент для диджея: договоры (контракты)

Weather — Tue, 07 Dec 2010 11:23:49 GMT

Одним из условий деловых отношений являются договоры

Пошаговый менеджмент для диджея: сотрудничество с рекорд-лейблами

Weather — Tue, 07 Dec 2010 11:23:40 GMT

Одна из статей вашего дохода

★ Список музыкальных лейблов (digital, on-line) ★

★ PRO-LOGIC ★ | открыты для букинга >>> — Tue, 07 Dec 2010 11:22:22 GMT

Genres Techno

Genres House

Kак правильно отправить ДЕМО на лейбл! читать всем. (обновлено 10.05.2012)

Aeternum DIGITAL // AETREC // Aeternum RECORDS — Tue, 07 Dec 2010 11:21:36 GMT

Уважаемые диджеи, артисты, музыканты сделайте процесс отправки и прослушивания ваших ДЕМО удобным для лейблов! На разных форумах было много написано, как нужно отправлять ДЕМО треки на лейбл, и всё же хочу ещё раз напомнить. Для того чтобы ваше ДЕМО было услышано и у владельцев лейблов сложилось хорошее впечатление о человеке который их отправляет, нужно дать подробную информацию как о треке так и его авторе.

Выберите 1 - 3 из ваших лучших работ и отправляйте, не нужно слать всё подряд, весь шлак!))))

Например, составим письмо:
----------
Кому: demo@aetrec.com
Темa: Demo tracks Andrey Cotel – Live Sound
-----------
Сообщение:
Здравствуйте уважаемый Aeternum Digital хочу предоставить вашему вниманию свои ДЕМО треки. (либо: Привет, послушайте моё новое демо, этот трек я написал когда был на отдыхе, или: когда был под впечатление от фильма.... , будьте интересным, чтобы привлечь к себе внимание!)

Полное название произведения: Andrey Cotel – Live Sound
Жанр: House
Длительность: 6:45
Дата Создания: 17.05.2007
Ссылка: www.sendspace.com....

Творческий псевдоним: Andrey Cotel
ФИО автора: Котельников Андрей Владимирович
ФИО вокалиста: (еcли есть вокал в треке)
Телефон: +7 920 244 .. .5
E-Mail: cotel@aetrec.com
ICQ: 311 … 412

Skype: dj-......

www.aetrec.com
www.aetrec.pdj.ru
www.myspace.com/aetrec
www.vkontakte.ru/aeternumrecor…
www.twitter.com/AeternumDigita…
www.mypromopool.com/labels/Aet…
www.releasepromo.com/label/Aet…
www.soundcloud.com/aeternum-di…
www.youtube.com/user/AeternumD…
www.aeternummastering.com

(оставьте о себе как можно больше контактов и ссылок на ваши страницы, это будет работать на вас! чем больше ваших страничек, тем больше шансов быть замеченым!)
Спасибо за просушивание, ждём вашего ответа.

--------

Вот так примерно должно выглядеть письмо, уважающего себя музыканта и кому небезразлична судьба своих произведений. Конечно можно не так официально, но стоит придерживаться этикета общения. Хочу добавить, что треки лучше всего отправлять через ресурсы с ПЛЕЕРОМ, например www.soundcloud.com , www.zippyshare.com , или если это архив из нескольких треков, то будет удобен ресурс www.sendspace.com . Сделайте процесс прослушивания ДЕМО удобным! Поскольку на лейблы присылают большое количество ДЕМО, лейбл не всегда отвечает на письма, обычно ответ получают только те, кто заинтересовал лейбл. Если в течение 2 - 4 недель лейбл не дал ответа на ваше ДЕМО, то не стоит заваливать его письмами о просьбе дать ответ, при таком случае вы легко можете попасть в ИГНОР, и подпортить свою репутацию. Я думаю, меня поддержат многие владельцы лейблов.
Некорректно составленные письма и имеющие только ссылки на треки не всегда попадают под внимание лейблов, не забывайте оставлять свои контактные данные, для связи с вами. Ещё немало важный момент, никогда невписывайте в поле "КОМУ" кучу имаил адресов, такие письма сразу идут в игнор и помечаются как спам! Всегда отправляйте ДЕМО только лично адресату!

Подумайте перед отправкой ДЕМО, всё ли вы сделали так, чтобы с вами захотели и смогли связаться!

Мастеринг и сведение

RaYMaN — Fri, 26 Nov 2010 14:44:07 GMT

Мастеринг на самом деле неразрывно связан со сведением. Сведение в свою очередь представляет собой довольно трудоёмкий процесс обработки инструментов в миксе. Мифы о том что можно обойтись парой тройкой предустановок в каком нибудь Изотопе, для повышения качества звучания трека - можете выбросить из головы сразу же. Объясню почему.

Допустим мы накрутили на синтезаторе бас, низы и основное "тело" которого находится в полосе 80-400 герц - и мы имеем бочку, "мясная" часть которой звучит в полосе 40-120 герц. Соответственно при накладке этих инструментов друг на друга, мы получаем конфликт практически по всей низкочастотной полосе. И как следствие, либо невнятную ритм секцию, либо невнятный бас.

А то и вообще кашеобразное бубнение в низах. Чтобы такого перекрытия не происходило (данный пример касается всех инструментов в миксе) мы должны будем продумать каким образом "уложить" в полосу частот слышимых человеческим ухом, все наши инструменты. Это совершенно не означает что надо сидеть и с калькулятором вычислять свободные места в частотном спектре, вам понадобится только ваш слух и кое какие знания по эквализации и компрессии.

Просто запомните списочек тезисов
1. Эквализацию удобнее всего делать с помощью параметрического эквалайзера (например эквалайзерами от "Waves").
2. Частоты можно не убирать совсем, звучание инструмента в каком либо частотном диапазоне можно просто ослабить.
3. Практически каждый инструмент в миксе в той или иной степени нуждается в эквализации (бывают и исключения)
4. Не думайте что эквализация "по бумажке" - это всегда правильно и хорошо. Прийдётся работать ушами и головой.
5. Настройка эквалайзера, зависит от характера звучания инструмента.
6. Для синтезаторов настройку эквалайзера прийдётся делать без бумажек и мануалов, опираясь на опыт и мозги, так как таблицы эквализации предназначенные для "классических" инструментов в танцевальной музыке зачастую не срабатывают.

Увы вряд ли кто то кроме вас самих сможет вам помочь в вопросе "как эквализировать этот инструмент". В интернете вы найдёте различные советы по эквализации инструментов а также таблицы эквализации, но все они очень обобщены, так что постигать начала правильной эквализации вам прийдётся на собственном опыте. Тем не менее несколько советов из разных источников приведу ниже.

Бочка
Обычно для более чистого звучания бочки вырезают область от 200 до 400 герц. Также рекомендуется вырезать узкую полосу в районе 160 герц, 800 герц и 1,3 килогерц. Это освободит место для бас-гитары и прочих инструментов. Область в районе 5-7 килогерц поднимают для более отчётливого шлепка. З0-60 герц можно немного поднять для увеличения качества тембра низких составляющих, чтобы бочка была более сочной. Бас-бочку необходимо компрессировать, чтобы она прослушивалась во всей аранжировке четко – именно она является основой ритмики. В house-музыке используются более приближенные к звучанию живой ударной установки звуки бас-бочки. Разница в звучании каждой категории тембров бас-бочки создается динамической и психоакустической обработкой – от резкого, пронизывающего звука удара до притупленного и «клацающего». В trance-музыке звучание бас-бочки максимально преобладает почти над всей аранжировкой. Тембр удара либо резкий и насыщенный низкими частотами, либо резонированный, с «резиновым» оттенком. Обрабатывать бас-бочку нужно динамической, психоакустической и частотной обработками, в редких случаях используют эффекты, для придания пространственного объема звуку бас-бочки.

Рабочий
Рабочий барабан обрабатывают меньше, чем бочку. При необходимости можно немного поэкспериментировать с частотами в 400, 800 герц и 1,3 килогерц. Если рабочий барабан слишком громок для микса, следует чуть-чуть убрать 5 килогерц, а затем немного поднять в области 10 килогерц — это отдалит его и сделает менее заметным. Стоит прибавить 100 или 200 герц для улучшения тембра, хотя некоторые и говорят, что ничего ниже 150 герц в отношении рабочего барабана не используется.

Хэты
Частоты хай-хэтов редко занимают нижнюю область, они в основном расположены между 400 и 1000 герц. Самый плотный участок — 600-800 герц. Чтобы сделать звук более светлым, поднимайте всё, что выше 12,5 килогерц. Если есть возможность (то есть, если это не будет в ущерб другим инструментам), для более качественного звука вырезайте от 30 до 200 герц. 10 килогерц — показатель жёсткости звучания хэта. Отмечу, что все хэты, крэши, слэши и прочая медь обладают приблизительно одинаковыми частотными характеристиками, а значит, этот абзац применим и к ним.

Томы
Для томов нужно вырезать область от 300 до 800 герц, а также всё, что ниже 100 герц — эти частоты только искажают их звучание.

Бас
Бас-гитара — вторая по значимости составляющая ритм-секции. Она требует тех частот, от которых избавляются в других инструментах. За чистоту звучания отвечает область в 800 герц. Не следует особенно увлекаться низом — это замутняет звук и понижает разборчивость, получается бубнящий звук. 30-70 герц позволяют регулировать гул и разборчивость, 100 герц отвечают за жёсткость звука. Поднятие 400 герц позволит ощущать бас при тихом прослушивании, частотами в 1,2-1,5 килогерц регулируют атаку инструмента. Если вы работаете с записью «живого» баса, изменение параметра 3 килогерц уменьшит звук касания пальцев о струны. Если же у вас электронный бас, то частотами 5-7 килогерц изменяется его жёсткость, тембровая коррекция бас-гитары во многом аналогичка тембровой коррекции синтетического баса / саб баса. Кстати говоря о басе... Моно или стерео? Лучше сабовою основу в моно, а в унисон пустить уже то что чётко слышно в стерео. Хотя кому как.

Тембровая коррекция (оч. коротко)
50 Гц - это слитное звучание баса и бочки.
100 Гц - при изменении получаем раздельное звучания баса и гитары, если уменьшить 100 Гц и приподнять 200 Гц, то получаем нотную разборчивость.
300-500 Гц - основы струн и перкуссий.
400-1000 Гц - основа гармоники струн, клавишных и перкуссий.
5000 Гц - "прозрачность".
8000-20000 Гц - "чистота" микса.

Естественно, что вырезать рекомендуемые области можно в том случае, если они не содержат значимых для других инструментов частот.

Классически звуковой спектр делится на три части: низкие, средние и высокие частоты. Границы частот, хотя и не все с этим согласны, можно обозначить следующим образом: низкие от 10 Гц до 200 Гц, средние от 200 Гц до 5 кГц, а от 5 кГц - высокие.

Для более точного определения, давайте разделим эти три част на более мелкие и рассмотрим х по отдельности.

Низкие басы (от 10 Гц до 80 Гц)
Это самые низкие ноты, от которых резонирует комната, а провода начинают гудеть. Если ваша звуковоспроизводящая аппаратура не воспроизводит эти частоты, вы должны ощутить потерю насыщенности и глубины звука. Естественно, при записи и сведении потеря этих частот вызовет тот же эффект.

Верхние басы (от 80 Гц до 200 Гц)
Это верхние ноты басовых инструментов и самые низкие ноты таких инструментов, как гитара. Если потерять этот регистр, то вместе с ним потеряется и ощущение силы звука. А ведь именно в этих частотах содержится энергия звука, которая заставляет вас пританцовывать под музыку, недаром основная энергия ритм-секции сконцентрирована именно в этом регистре.

Низкие средние (от 200 Гц до 500 Гц)
Здесь размещается почти весь ритм и аккомпанимент, это регистр гитары.

Средние средние ( от 500 Гц до 2.500 Гц)
Соло скрипок, соло гитар, фортепиано, вокал. Музыку, в которой не хватает этих частот обычно называют "занудной" или "смурной".

Вехние средние (от 2.500 Гц до 5 кГц)
Хотя в этом диапазоне мало нот, только самые верхние ноты фортепиано и некоторых других инструментов, здесь много гармоник и обертонов. Усиление этой части спектра позволяет достичь яркого, искрящегося звука, создающего эффект присутствия. Однако, если энергия этой полосы частот чрезмерна, то это режет слух. Это и называется "слушательской утомляемостью" и является проблемой большинства недорогих аккустических систем, которые искуственно усиливают данную часть спектра для "яркости" звучания. Ну это уже коммерческие штучки!

Низкие высокие (около 5 кГц до 10 кГц)
Где мы встречаемся с самым сильным искажением высоких частот и где шипение пленки (для любителей кассетной записи) становится самым заметным, так как здесь очень мало других звуков, способных скрыть это. Хотя люди, теоретически могут слышать и более высокие тона, эти частоты считаются пределом восприятия. Но по большому счету, для хорошего звука - это маловато.

Верхние высокие (около 10 кГц до 20 кГц)
Наша последняя октава, это самые тонкие и нежные высокие частоты. Если этот диапазон частот будет неполноценен, то вы ощутите некий дискомфорт при прослушивании записей (если, конечно, медведь не наступил вам на ухо).

Электрическая сеть шумит на частоте 50 Гц. Для устранения этого надо убрать частоты 50 и 100 Гц при помощи параметрического эквалайзера, ширина полосы которого достаточно узка. Это устранит шумы сети, но не повлияет заметно на общий звук. Графический эквалайзер (треть октавы) тоже эффективен в этой ситуации, но остальными типами эквалайзеров для этого лучше не пользоваться, так как они имеют слишком широкую зону влияния и регулировка может существенно изменить звучание бас-гитары, в том числе не в лучшуюсторону. Нижние частоты бас-гитары и басового барабана лежат в области 40 Гц и ниже. Чтобы придать их звучанию мощь (атаку), регулируйте частоту 80 Гц. Нижняя частота электрогитары - 80 Гц. Для устранения "бочковатости" надо вырезать частоту 200 Гц; для устранения резкого, неприятного призвука - ослабить в районе 1Кгц. Чтобы добавить "ду", сделать "жалящим" звучание рок-гитары, просмотрите область от 1,5 кГц до 4 кГц, найдите нужную частоту и убирайте ее до тех пор, пока атака станет такой, как вы желаете. Основная проблема с акустическими гитарами, как правило, состоит в том, что они звучат "бочковато" - из-за неподходящих микрофонов, неудачного расположения микрофона, акустических характеристик помещения или просто из-за того, что инструмент плохой. Область "вредной" частоты находится обычно между 200 Гц и 500 Гц - ее и надо вырезать. Вокал также занимает большую зону частотного диапазона, при этом область 2-4 кГц регулируется для улучшения артикуляции.

Вам необходимо будет изучить что есть компрессия и как работает компрессор. Сам расписывать не буду, благо есть статьи на эту тему, прочитав которые можно составить представление о том что это такое.

Читаем внимательно
Из всех процессов, используемых в производстве современной музыки, компрессия сигнала является, пожалуй, наиболее сложным для восприятия. В первую очередь это связано с тем, что зачастую результат обработки звука компрессором едва различим на слух – особенно для начинающих. Другая трудность заключается в количестве изменяемых параметров компрессора: их не так мало, как может показаться и к тому же, изменение каждого из них не всегда приводит к очевидным результатам. То, что эти параметры взаимосвязаны между собой, только ощутимо осложняет ситуацию. Ну и, наконец, рядового звукорежиссёра может просто-напросто сбить с толку потрясающее разнообразие видов и моделей компрессоров - ему придётся изрядно поломать голову над выбором подходящего устройства, прежде чем приступить к своим прямым обязанностям. Вот вам самый, что ни на есть тривиальный пример: допустим, вам до чёртиков необходимо скомпрессировать запись. Что лучше выбрать? Компрессор на базе VCA (Voltage Control Amplifier - Усилитель, Управляемый Напряжением), или же на основе оптико-электрического элемента? Транзисторный или ламповый (а может быть - гибрид того и другого)? Аналоговый или цифровой? Аппаратный компрессор, или же ограничиться программой, которая выполняет его функции? И так далее, и тому подобное. С таким количеством возможных вариантов неудивительно, что компрессоры и компрессирование до сих пор остаются загадкой для многих пользователей. Однако если вы решили добиться определённых успехов в записи и микшировании, освоение навыков работы с компрессией сигнала для вас просто необходимо. Более того, все основные направления популярной современной музыки – за исключением классики и некоторых джазовых течений – напрямую связаны с компрессией. Есть одно простое правило – если вы не умеете правильно пользоваться компрессором, вам вряд ли удастся достичь наилучшего звучания.

Зачем это нужно?
Компрессия попадает под разряд динамических процессов. Термин динамический в музыкальной среде (и не только) означает изменение уровня громкости. Таким образом, динамический диапазон сигнала – это разница между его самым тихим и самым громким уровнями. Целью динамического процессора, попросту говоря, является уменьшение или увеличение динамического диапазона сигнала, что, собственно, ведёт к ограничению уровня громкости в пределах этого диапазона. К типам динамических процессоров относятся такие устройства, как экспандер, лимитер, гейт, ну и, наконец, компрессор.

Компрессор – это тип динамического процессора, который как бы «стягивает» динамический диапазон сигнала и, благодаря этому, уменьшает разницу в уровне громкости между еле различимыми и «пиковыми» его частями. Процесс снижения уровня громкости называется ослаблением усиления (gain reduction). Обладая достаточным опытом, с помощью этого процесса можно добиться на порядок более плотного звучания. По этой причине, компрессия является наилучшим средством для характеристик, уровень которых изменяется достаточно широко.

Сужая динамический диапазон, компрессор повышает общий уровень сигнала, не допуская искажений в самых громких его частях. В то же время, с помощью компрессии можно подтянуть самые тихие, почти неслышимые звуки, такие, как скрип струн и звон пружины малого барабана – компрессор сделает их громче, чище и гораздо заметнее.

Конечно же, иногда совершенно нежелательно, чтобы подобные, непреднамеренные нюансы, как дыхание и прочие скрипы засоряли вашу запись, поэтому, прежде чем компрессировать сигнал, стоит лишний раз убедиться в необходимости этого процесса. В конце концов, результат компрессии должен звучать лучше, нежели оригинал.

У вас всегда есть возможность добавить компрессию в процессе микширования, уже после того, как сделана запись. Но иногда гораздо уместнее использовать компрессор непосредственно во время записи, и у этого есть свои плюсы. Во-первых, скомпрессированный сигнал нагляднее может продемонстрировать ваши ошибки, что особенно важно при игре на инструменте с широким динамическим диапазоном. Во-вторых, если вы обуздаете «скачущий» уровень уже во время записи, это избавит вас от подобных проблем при сведении, сэкономит время, силы, не говоря уже об аппарате, и позволит полностью сконцентрироваться на получении качественного «микса».

Для тех, кто занимается цифровой записью, компрессия позволяет повысить качество кодирования сигнала – так как для «сжатого» сигнала необходимо большее число битов, в результате достигается более высокое цифровое разрешение. Вдобавок, избавляясь с помощью компрессора от нежелательных пиков, вам удастся избежать цифрового «клиппирования» чрезмерно громких партий.
Тем же, кто предпочитает аналоговую запись, компрессор помогает достичь на порядок большего отношения сигнал / шум, повышая общий уровень сигнала.

Тонкости и нюансы
Кроме сглаживания «неровностей» записи, повышения цифрового разрешения и отношения сигнал/шум у компрессора есть несколько сугубо «творческих» областей применения. Например, компрессор может разительно изменить огибающую (envelope) вашего звука, наподобие того, как это делают генераторы огибающей в синтезаторах. С помощью подобных трюков вы можете добавить злобную, острую атаку тускло-звучащему малому барабану, заставить среднего уровня гитару звучать более напористо, придать голосу нехарактерную ему жёсткость, или же и вовсе, «раскачать» финальный микс, так, чтобы он зазвучал наподобие извержения вулкана.

Проще говоря, компрессор – это автоматический регулятор громкости. До того, как появились первые компрессоры, звукорежиссёрам приходилось вручную управлять уровнем сигнала, то есть, грубо говоря, вовсю манипулировать ручкой «gain» (кстати, многие профессионалы и до сих пор так поступают, даже если используют компрессор). Как бы там ни было, компрессор управляет уровнем громкости сигнала с такой скоростью и точностью, какие не под силу ни одному, даже самому, что ни на есть профессиональному звукооператору. Что ни говори, а компрессор поистине молниеносен. И к тому же, с помощью всего нескольких движений его можно быстро «научить», когда надо повысить, а когда понизить уровень громкости.

В зависимости от настроек, компрессор может подавлять как мгновенные «всплески» - короткие, максимальные по громкости части сигнала, – так и сигналы среднего уровня длительности, а иногда и те, и другие. Примерами мгновенных пиков могут послужить звук удара барабанной палочки по поверхности пластика или же щелчок, возникающий при ударе по струнам гитары. Звуками средней протяжённости считаются звон малого барабана и звучание гитарной струны (sustain). У некоторых инструментов, таких как wood block, очень короткое время звучания. Другие же, например орган или голос, создают относительно протяжённое звучание, максимальное значение которого лежит чуть выше среднего уровня. Число регулировок компрессора варьируется в зависимости от конструкции, цены и прочих факторов. Например, приборы на базе VCA имеют, по меньшей мере, пять изменяемых параметров: порог срабатывания компрессора, глубина компрессии, время атаки и время восстановления сигнала, а также регулятор выходного уровня. У более усовершенствованных моделей встречается вдвое большее количество контроллеров, в то время как у большинства компрессоров на оптико-электрических элементах есть всего лишь две ручки.

Заметьте, что отсутствие у компрессора большого количества регуляторов ещё не говорит о его несовершенстве: обычно это значит, что некоторые параметры (такие, как время атаки и восстановления) управляются автоматически, или же в одной ручке объединены сразу два параметра, например порог срабатывания и глубина компрессии. Мы поговорим о подобного типа устройствах чуть позже, а теперь я хотел бы перейти к пяти основным изменяемым параметрам, которые чаще всего встречаются в VCA компрессорах.

Порог срабатывания (Threshold) подразумевает под собой уровень, на котором компрессор включается и начинает ослаблять сигнал, лежащий выше этого значения. С помощью регулятора вы можете установить требуемое значение. Если, к примеру, уровень порога срабатывания компрессора установлен на 0 дБ, то все сигналы выше этого уровня будут скомпрессированы, а те, что остались ниже, не изменятся. Исходя из этого, чтобы управлять пиковыми значениями, нужно установить порог срабатывания между максимальным и средним уровнями сигнала. Тогда, пиковые значения, которые переходят границу установленного порогового уровня, будут ослаблены, а сигналы среднего уровня громкости останутся прежними. К выбору порогового значения компрессора нужно подходить весьма осторожно: если уровень порога срабатывания слишком высок, сигнал не подвергнется никакой обработке. Если же наоборот, пороговое значение слишком мало, то скомпрессируется весь сигнал и, скорее всего, вы просто-напросто его заглушите.

Глубина компрессии (Ratio) отвечает за разницу между входным и выходным уровнями сигнала. Проще говоря, с помощью регулятора глубины компрессии можно установить, насколько будет скомпрессирован сигнал, который перешёл границу порога срабатывания компрессора. Например, если вы задаёте значение глубины компрессии равное 2:1, от первоначального сигнала величиной 2 дБ, лежащего выше порогового значения, останется только 1 дБ. Допустим, сигнал, превышающий пороговое значение, имеет мощность 6 дБ. Тогда, при глубине компрессии равной 2:1, компрессор задавит этот сигнал на 3 дБ, и в результате, на выход поступят остаточные 3 дБ. Ровно столько же (3 дБ) вам покажет индикатор ослабления усиления (gain reduction meter), если он имеется.

Обычно разным инструментам (и, соответственно, характеристикам) требуется своя индивидуальная глубина компрессии. Например, чтобы скомпрессировать мелодичную вокальную партию, вполне будет достаточно глубины компрессии 2:1; с таким значением и с соответствующим пороговым уровнем компрессор отлично справится со своей задачей – он уплотнит звучание, сделает тихие фразы более отчётливыми и не допустит искажений при повышении динамики голоса. Если же вы записываете бас-гитару, где техника игры может варьироваться между игрой пальцами, и агрессивным «слэпом», то, из-за весьма широкого динамического диапазона, вам, скорее всего, придётся установить глубину компрессии приблизительно 10:1.

Как и порог срабатывания, так и глубина компрессии в равной степени отвечают за выходной уровень сигнала. Чем меньше глубина компрессии, тем меньше компрессор воздействует на сигнал; чем выше над сигналом лежит пороговое значение, тем меньшая часть сигнала попадает под компрессию. Изменяя эти параметры, можно достичь весьма интересных результатов. Например, существуют два совершенно разных метода, которые при абсолютно непохожем звучании заставляют компрессор ослаблять сигнал на одинаковую величину: низкий порог и, одновременно, низкая глубина компрессии, или же высокая глубина и высокий порог.

Время атаки (Attack Time) измеряется в мили- или микро- секундах и отвечает за то, насколько быстро срабатывает компрессор при преодолении сигналом порогового значения. Большое время атаки позволяет компрессировать сигнал, не затрагивая быстрых, переходных сигналов, в то время как малое время атаки позволяет «поймать» мгновенные ноты и пропустить звуки средней длительности, однако ослабляет при этом высокие частоты записи.

Здесь, как это часто встречается, есть одна небольшая путаница. Дело в том, что разные производители компрессоров измеряют время атаки по-разному. Одни разработчики берут за время атаки тот промежуток времени, за который срабатывает компрессор после того, как сигнал преодолеет границу порогового значения, другие же считают, что время атаки означает, сколько уйдёт у компрессора времени на то, чтобы ослабить сигнал на 60-90% от максимально возможного значения. К счастью, все эти казусы практически не вносят никаких неурядиц в работу с компрессором: в основном, время атаки определяется музыкантом на слух. В зависимости от желаемого эффекта, достаточно просто уменьшать время атаки до тех пор, пока вы не «погасите» нежелательные пики, или же увеличивать его, пока вы не добьётесь компрессии средних по скорости сигналов, не затрагивая при этом мгновенные значения. Если вы сомневаетесь в правильности настройки «на слух», вы можете корректировать свои действия, глядя на индикатор выходного уровня компрессора, что позволит вам определить, какие части сигнала ослабляются.

Время восстановления (Release Time) сигнала измеряется в секундах или в сотых долях секунды и определяет, сколько времени потребуется компрессору на то, чтобы вернуть сигнал в исходное, необработанное состояние. Таким образом, после того как истечёт время восстановления, компрессор перестанет воздействовать на сигнал. Чаще всего, чем больше время восстановления, тем натуральнее звучит инструмент.

Допустим, если вам нужно заглушить щелчки, возникающие при ударе по струнам и оставить основное звучание гитары нетронутым, достаточно установить малые значения времени атаки и восстановления, чтобы компрессор «побыстрее» справлялся со своей работой. Если же вы вообразили себя Давидом Гилмором (David Gilmour) и хотите, чтобы звук вашей гитары длился «вечно», нечто похожего вам удастся достичь, установив умеренную атаку и достаточно большое время восстановления. При двухсекундном восстановлении компрессор достаточно медленно возвращает сигнал «на круги своя», к начальному уровню усиления, что на порядок снижает затухание и делает громче хвосты звука.

Последним в нашей пятерке идёт регулятор выходного уровня компрессора или, как часто его называют, восстановитель сигнала (make-up gain). Такое название обуславливается тем, что, благодаря этому контроллеру, вы можете компенсировать погашенное компрессором усиление вашего сигнала. Чаще всего, с помощью регулятора выходного уровня вы поднимаете уровень сигнала до первоначального значения. Собственно говоря, вы добавляете новый усилительный каскад между сигналами, что значительно упрощает сравнение двух сигналов с помощью переключения компрессора в режим bypass, и обеспечивает требуемый уровень сигнала при записи и сведении.

Частоты и компрессия
Многие часто путают друг с другом частотно-зависимую и многополосную компрессию. Но это два совершенно разных типа приборов. Многополосный компрессор делит сигнал на две или более полосы частот, таким образом, каждый частотный диапазон сигнала компрессируется индивидуальным компрессором (у каждого – свои регуляторы). Это позволяет вам компрессировать, например, низы гитары отдельно от верхов.

Прибор же с частотно-зависимой компрессией является широкополосным устройством, воздействующим на весь спектр сигнала. Он отличается от обычного компрессора тем, что его детектор приводится в действие сигналом с особыми, установленными пользователем частотами.

И ещё один совет напоследок. Сводить ваш микс лучше всего так, чтобы мастер каналу не требовалась эквализация и дополнительная обработка. Он должен оставаться свободным от компрессоров, эквалайзеров и эффект процессоров во время всего процесса сведения. Тоесть качественным сведением вы уменьшаете свои временные затраты на процесс мастеринга. Весь мастеринг для очень качественно сведённой записи, составляет небольшую коррекцию RMS уровня максимайзерами (например при помощи Image Line Maximus если вы работаете на FL 8).

Успехов в работе!

sensorica tips & tricks in logic pro | 02 - ideal side chain & gater

Sensorica — Fri, 17 Sep 2010 08:26:09 GMT

sensorica tips & tricks in logic pro | 01 - custom stereo expander

Sensorica — Fri, 17 Sep 2010 07:59:09 GMT

Сведение и мастеринг (общие рекомендации)

Celamoi — Sun, 06 Jun 2010 10:58:57 GMT

Решил выложить общие рекомендации по сведению и мастерингу (вкратце).

Материал предназначен для новичков и участники "клуба знатоков" к обсуждению не приглашаются ;)

Собственно сабж.

Рекомендации по осуществлению процесса сведения многоканальной фонограммы

(примерный ориентир, отправная точка)

1. Создать чистый проект в многоканальном редакторе (конечно же, если сведение производится в нем) с необходимым количеством дорожек.
2. В микшере установить все канальные регуляторы громкости (фейдеры) на уровень -10 дБ (минус десяти дБ, можно еще меньше); (мастера это не касается).
3. Полностью прослушать композицию и установить грубый громкостной баланс.
4. Прослушать каждый трек SOLO на предмет шумов, выпадений, искажений и проч. При необходимости исправить с помощью режима волнового редактора (WAVE EDIT, destructive). Этот пункт касается треков, записанных «вживую» (гитары, вокалы, саксофоны и проч.)
5. С помощью программного спектроанализатора (или по слуху, при условии некоторого опыта и качественных мониторов) определить основные формантные области и рабочие частотные диапазоны каждого из инструментов.
6. Проанализировать аранжировку на предмет мест, где два или больше инструментов с похожими тембрами и/или функциями могут играть в одном частотном диапазоне (музыкальной тесситуре), маскируя тем самым друг друга. При необходимости исправить.
7. С помощью канальных эквалайзеров микшера выделить характерные для данного инструмента форманты и/или «загрубить» те, которые могут мешать инструментам, близким по частотному диапазону. Также при помощи Low-pass/Hi-pass фильтров обрезать нерабочие диапазоны инструментов. После эквализации скорректировать громкостной баланс.
8. Выпить чего-нить (чая, кофе, чего угодно… только не очень сшибающего — работать еще ;)
9. При необходимости назначить инструментам компрессоры, дисторшны, фленджеры и проч. (относительно накручивания ручек в тех или иных приборах есть другие статьи).
10. Создать стереокартинку, оставляя самые важные источники в центре (большой барабан\kick, малый барабан\snare, бас, сольные инструменты и сольный вокал). Впрочем, как всегда, задача решает все! Если есть художественная задача, чтобы бочка фигачила строго слева или справа, пусть себе фигачит :)
11. С помощью ревербераторов, включенных в цепь посылов-возвратов AUX или непосредственно в цепь сигнала инструмента INSERT, создать необходимое количество планов (акустической перспективы) звукового изображения, не забывая при этом об эквализации и громкости трека (общее положение такое: чем дальше источник от приемника звука, тем его сигнал тише, беднее спектрально в области низких и высоких частот и тем больше к нему подмешано отражений; зачастую для формирования звукового плана достаточно всего лишь некоторой доли ранних отражений).
12. Выпить. См. п. 8
Дать ушам отдохнуть.
13. Прослушать композицию в наушниках на предмет малозаметных помех и искажений. При необходимости поправить.
14. Прослушать на контрольных мониторах на большом и малом уровнях громкости. Прослушать микс из коридора (туалета, балкона, кухни) или другого отдаленного места.
15. Создать SNAPSHOT (запомнить установки пульта) и сделать первый MIXDOWN (bounce).
16. Назавтра повторить всё начиная с п. 9 и создать еще несколько вариантов сведения (впрочем, бывает, что получается и с первого раза, все бывает…)
На несколько дней (если это возможно, конечно же :) оставить трек в покое.
17. Снова прослушать свое детище, опираясь на рекомендуемые критерии оценки качества фонограммы. Хорошо сведенная фонограмма должна:

· быть прозрачной;

· быть музыкально и тембрально сбалансированной;

· обладать хорошим пространственным и стереовпечатлением;

· по динамическому диапазону фонограмма должна соответствовать жанру произведения;

· ни в одном месте не «зашкаливать» (не вызывать нелинейных искажений).

Рекомендации общего характера относительно применения реверберации, эха, модуляционных эффектов, компрессоров и др. эффектов, зависящих от времени

Эффекты, использующие временные параметры, желательно настраивать в соответствии с темпоритмом произведения (задержка в мс. между четвертными нотами вычисляется по формуле 60 000/BPM).

В двух словах:

1. Повторения эха должны звучать ритмично и в темпе композиции (впрочем, как и во всем, могут быть отклонения, вызванные художественным замыслом).

2. Это же касается и первых отражений (параметр PRE-DELAY или EARLY REFL) в процессе реверберации (это в случае, если они превышают порог различения эха, составляющий что-то между 50 и 100 мс, в зависимости от атаки сигнала).

3. «Хвост» реверберации (параметр DECAY) особенно в случае применения его с ударными инструментами, как правило, должен завершаться до начала следующего удара (иначе новые удары с новыми отражениями будут накладываться на предыдущие и картина замутнится).

4. Частота модуляции в таких эффектах как фленджер, хорус, файзер, вау-вау и проч. также должна соответствовать темпу произведения и слушаться ритмично.

5. При работе с компрессией нужно тщательно подбирать времена атаки (особенно для инструментов с яркой атакой) и восстановления (особенно при больших компрессионных отношениях). После установки основных параметров не забыть скомпенсировать уровень компрессора по выходу (регулятор MAKE UP или OUTPUT LEVEL). Формула 60 000/BPM тоже работает.

6. Все это, подчеркну, имеет характер ориентировочный и по мере нарабатывания собственных tips`n`tricks что-то, безусловно, можно будет менять.

Мастеринг в первом приближении

Собственно, мастеринг — это комплекс мероприятий по обработке звукового материала, преследующий несколько целей. В качестве основных можно выделить такие:

1. Подготовка трека/альбома к выпуску на том или ином носителе информации с учетом технических ограничений, присущих этому носителю (CD, DVD, MP3) или подготовка трека к трансляции по радио, в Интернете, на телевидении или на высококачественных бытовых системах звукоусиления.

2. Придание треку/альбому финального «лоска», свойственного современным коммерческим записям.

Также стоит различать мастеринг сингла (одного трека) и мастеринг альбома. Во втором случае перед мастеринг-инженером стоит более сложная задача: выровнять по громкости все треки альбома с тем, чтобы весь альбом слушался единообразно и не возникало желания крутить ручку громкости; привести все треки альбома к среднему знаменателю в отношении тембральных качеств (композиции, похожие по характеру, должны иметь и похожий характер звучания в широком диапазоне частот). Отдельно нужно выделить расстановку меток треков, пауз и/или плавных переходов между треками для выпуска альбома на компакт-диске, а также выстраивание треков альбома в сбалансированную музыкальную последовательность (например, три быстрых песни—одна медленная или три мажорных—одна минорная и т. д.). Последняя операция называется компиляцией и направлена на положительное художественное впечатление от динамично развивающегося альбома.

Основные операции мастеринга:

1. Эквализация трека. С помощью эквалайзера инженер обрезает те частоты, которые не будут воспроизводиться на аппарате конечного пользователя (например, при мастеринге для FM-радио можно обрезать самые низкие частоты, примерно ниже 50 Гц, потому что среднестатистический бытовой приемник — «мыльница» — не в состоянии их воспроизвести физически*). Вторая задача эквализации носит более художественный характер: деликатное подчеркивание или подавление определенных частотных полос (определяется по слуху и по спектроанализатору; впрочем, субъективное ощущение по слуху имеет бόльший вес).

2. Компрессирование трека в случае необходимости придать бόльшую динамическую плотность и/или ограничить некоторые пики в сигнале (при необходимости может быть применен широкополосный или многополосный компрессор для того, чтобы минимизировать эффект воздействия на соседние полосы при звучании, например, какого-то низкочастотного инструмента).

3. Обработка ревербератором всего трека (по необходимости).

4. Обработка расширителем стереобазы (по необходимости).

5. Обработка максимайзером (цифровым лимитером). Эта операция в бόльшей степени применима к активно звучащим композициям (танцевальная музыка, рок, хип-хоп и проч.), нежели к композициям с мягким характером (баллады, акустический джаз, академическая музыка и т. п.). Во втором случае лучше произвести деликатную эквализацию и, если нужно, не менее деликатную компрессию. Поскольку в акустической музыке крайне важны все нюансы исполнения (и артикуляционные, и динамические), то максимайзер может только навредить, убив динамику композиции. В танцевальной и тяжелой рок-музыке, наоборот, важен эффект напора и постоянного «кàча» или давления, поэтому максимайзер (лимитер) позволяет практически безболезненно поднять субъективный уровень громкости трека без превышения порога ограничения**.

6. Дитеринг или понижение разрядности. Поскольку современный профессиональный мастеринг производится с наивысшим разрешением, которое способна предоставить система, то после всех вышеперечисленных операций нужно понизить частоту дискретизации и разрядность до значений целевого формата (например, CD или дополнительное кодирование в MP3).

7. Компиляция альбома (выстраивание динамичной последовательности треков, расстановка меток, пауз, кросс-фейдов и т. д.)

Поскольку мастеринг — это финальная стадия обработки звукового материала перед его отправкой на завод для печати компакт-дисков (или на радио для трансляции и т. п.), то очевидна и ответственность этой операции. В связи с этим, контрольные агрегаты (мониторы) должны быть высочайшего качества и воспроизводить широкий частотный диапазон. Акустика контрольной комнаты для мастеринга не должна вносить паразитных искажений (отражения от стен), то есть быть бессредной. Приборы для мастеринга, если они цифровые, должны поддерживать очень высокие частоты дискретизации и уровни квантования.

И еще, мастеринг — это не панацея. Если сведенный материал содержит грубые ошибки тембрального, громкостного, акустического баланса, то мастеринг уже не поможет. В деле производства коммерческой звукозаписи важны все этапы без исключений: грамотная аранжировка, качественное исполнение и микрофонный прием, запись (регистрация) с наивысшим качеством, которое возможно, безукоризненное сведение и, наконец, мастеринг.

_____________________________________________________________________________

* — впрочем, ведущие мастеринг-инженеры рекомендуют вообще не обрезать края диапазона, не расширять искусственно стереобазу и не обрабатывать максимайзером фонограммы для FM-радио. Это вызвано тем, что все это делает эфирный процессор на радиостанции.

** — объективно измеряемыми параметрами сигнала, на которые мы влияем с помощью максимайзера, являются пиковые значения сигнала и пик-фактор (разница между пиковыми значениями и среднеквадратическими или RMS). На сегодня ситуация в этом отношении такова:

- пиковые значения материала любого жанра не должны превышать -0,2 дБ (а лучше -0,4 дБ);
- пик-фактор популярной, танцевальной или тяжелой рок-музыки может находиться в пределах 12-10, бывает 8 или даже 6 дБ;
- пик-фактор акустических или балладных жанров — в пределах 15 дБ;
- академическая музыка предусматривает (и требует) наибольшего динамического диапазона, возможного для данного носителя информации (например, динамический диапазон CD теоретически ограничен 96 дБ, поэтому полная динамика большого симфонического оркестра полноценно может не быть передана в этом формате и запись оркестра должна быть подвергнута необходимой и достаточной (однако, не чрезмерной) компрессии).

Удачи ;)

(С) Celamoi

ALEXX RAVE - NOBODY KNOWS (Vortex Involute RMX)

Vortex Involute — Fri, 26 Feb 2010 23:37:14 GMT

Vortex Involute - Beloved

Vortex Involute — Fri, 26 Feb 2010 23:36:46 GMT

Vortex Involute & Катя Чехова - Музыка рек и дождей

Vortex Involute — Fri, 26 Feb 2010 23:33:47 GMT