Доброго времени суток!

В этой теме я принимаю заявки на "рецензию".

Пишу их в комментарии, на странице вашей композиции, а это может быть:

Трек, ремикс, mash up.

Существует ограничение по стилям, я принимаю такие как:

- Tech house

- Progressive house

Рассмотрю каждую композицию! Просьба не нарушать правила!

Если я не написал вам рецензию, просьба не писать мне "почему?". Треки на которые написана "рецензия", будут выделяться в лучшие.

Важно - "Написанную рецензию"  на странице композиции, выделить в лучший комментарий.

С уважением, Dj ice Land.

                                                               Электронная музыка

Электронная музыка — широкий термин (жанр), обозначающий музыку, созданную с использованием электронного оборудования.
Любой звук, произведённый при помощи электрического сигнала, может быть назван электронным. Поэтому термин электронная
музыка часто применяют к музыке, исполняемой на обычных акустических инструментах, только потому, что в записи или при
исполнении использовались электронные усилители (например в джазе или в народной музыке) - это заблуждение.
Как маркетинговый термин, электронная музыка означает музыку, созданную преимущественно при помощи электронных средств,
таких как синтезаторы, семплеры, компьютеры и драм-машины.
Часто под электронной музыкой понимают так называемую электронную клубную музыку (электронную танцевальную музыку),
поджанрами которой являются, например, техно, хаус, транс, драм-н-бейс.

                                                                            История

Начало электронной музыки как самостоятельному направлению было положено на рубеже 60-70х годов прошлого столетия
стараниями Popol Vuh, Клауса Шульцe и группы Tangerine Dream. Черпая основные идеи из психоделического рока и краут-рока,
музыканты создавали экспериментальные звуковые коллажи. Основная идея заключалась в использовании электроники как нового
выразительного средства, способного вызывать в воображении сюрреалистические образы. К концу 70-х годов установились четыре
основных направления в развитиия электроники:
1). Электронно-инструментальная рок-музыка (или традиционная электроника): используется полный набор электро-музыкальных
инструментов. Лидеры этого течения - Tangerine Dream, Space, Vangelis.
2). Синтезаторная музыка "космической" тематики. Легкий популярный стиль - Jean Michel Jarre. Психоделический стиль,
"Берлинская школа" - Klaus Schulze.
3). Фоновая музыка, лишенная четкого ритма и определенной мелодии, получившая название "эмбиент". Автором этого определения
стал Brian Eno, который по праву считается основателем стиля. Хотя многие музыканты играли эмбиент-музыку и до него.
4). Техно-музыка, основанная на широком использовании элементов звучания технических устройств, которые имитируются
синтезатором. Бесспорные пионеры данного стиля - группа Kraftwerk. То обстоятельство, что у молодой электронной музыки
появилась небольшая, но верная армия поклонников, послужило толчком для ее дальнейшего развития.

                                                                             Развитие:

Начинающему слушателю электронная музыка известна прежде всего по творчеству французских музыкантов. Таковыми явились Жан
Мишель Жарр и группа Space, во главе с Дидье Маруани. Они первые сделали электронику популярной и доступной для массового
слушателя. Дебютный альбом Жарра "Oxygene" 1976 года до сих пор считается одним из лучших. Произведения Space
("Magic Fly" и другие ) - классика жанра. К сожалению, группа Space быстро распалась, но вот Жан-Мишель Жарр выпустил
более десятка альбомов и концертных релизов. Огромное количество работ записали Tangerine Dream и Клаус Шульц, начинавший
играть в составе этой группы, а после с головой окунувшийся в глубокую психоделику. На волне успеха первопроходцев
выросли многие музыкальные коллективы, обогатившие электронную музыку новыми идеями. На стыке этнической музыки и
эмбиента образовался стиль "new-age", делающий упор на легкое медитативное звучание. Мастерством создания лирических
электронных мелодий блеснул японец Китаро. Свою лепту в развитие популярного синтезаторного стиля внесли Марек Билински
и группа Pond, а в нашей стране - Зодиак, Арго, Эдуард Артемьев. Лучшие их произведения ничуть не уступают признанным
хитам маститых электронщиков. Мощную ритмичную музыку с танцевальными мотивами играют Laserdance и Кото. Но более всего
различных подстилей и ответвлений содержит техно-музыка. Идеи Kraftwerk были "на ура" восприняты в ди-джейских клубах,
и на поверхность из клубного андерграунда постепенно вышел новый стиль техно, в котором ритм и эффекты ставятся на первое место.
Мелодия не обязательна, ибо цель такой музыки - достижение технотронного экстаза. Не случайно на клубных вечеринках
зачастую использовались химические стимуляторы для усиления эффекта. Но существуют также и более музыкальные варианты
техно, слушать которые можно и нужно. При соединении техно и эмбиента зародилась IDM - серьезная техно-музыка, открытая
к разного рода экспериментам. Таковую играют Orb, Autechre, Aphex Twin. Лидерами "психоделического транса" являются
Juno Reactor и Astral Projection. И, наконец, соединяя электронную и рок-музыку, мы получаем "Techno-Industrial",
в котором нет равных Front Line Assembly, Haujobb, In Strict Confidence. Что же ожидает электронную музыку в дальнейшем ?

                                                                         Трансформация

Начало 21 века для электронной музыки ознаменовано стремлением к единству через бесконечное многообразие форм. Чистые стили
остались лишь в теории. На практике почти любое произведение содержит в себе элементы очень многих видов музыки, и для описания
альбомов приходится использовать сложные составные определения. Очень популярной является идея создания техно-ремиксов на темы
знаменитых композиций 70-80-х годов. Такой переработке подверглась музыка Жарра, Space, Вангелиса, да и Tangerine Dream не
отказались переработать сами себя, выпустив уже 4-й диск серии "Dream Mixes". Многие техно-музыканты постигали электронную
музыку на шедеврах основателей жанра, и теперь уже сами основатели включают в свои произведения идеи новаторов. Альбом Жарра
"Metamorphoses" выполнен с заметным вливанием техно/поп/нью-эйдж, а Клаус Шульце активно занялся экспериментами с techno/drum'n'base
звучанием (альбомы "Dosburg Oniline" и "Trance Appeal"). Техно, транс, эмбиент и индастриэл переплелись воедино в
альбомах Delerium, System 7 и Synaesthesia. Синтез тяжелого альтернативного панк-рока и техно представляют Velvet Acid Christ
и Wumpscut. Словом, выбор у поклонников огромный. Заблуждение - считать всю электронную музыку мертвой. Это просто иная форма жизни!

                                                                    Электро хаус

Электро-хаус. (англ. electro house) — стилевая разновидность музыки хаус.
Считается, что стиль зародился в конце 1990-х гг., после возрождения Электро. Одни музыканты (Jedi Knights, I-F, Aux88) занялись
стилем Нью Электро, другие (Felix Da Housecat, Miss Kittin, Tiga) работали над электроклэш-композициями, а третьи подошли к этому
другим путем и стали микшировать актуальное в то время электро с хаус-ритмами, в результате чего появился Электро-хаус.
Записей в этом стиле было очень мало и они не были коммерчески успешными. Одним из первых музыкантов, продвинувших новый
стиль музыки в массы считается итальянец Benny Benassi, являющийся поклонником электро-сцены 80х гг и Kraftwerk.
Благодаря ему электро-хаус стал одним из популярнейших разновидностей Электронной Танцевальной Музыки.
Его композиция Satisfaction доминировала в чартах по всему миру — от Канады до Австралии и России, и до сих пор не потеряла актуальность.

По своей сути Электро-Хаус представляет собой один из стилей хауса, где заметно влияние электро 1980-х гг,
и творчества группы Kraftwerk. Этот стиль отличается механическим саундом; резкими и жесткими ударными;
местами грязноватым звучанием; использованием сэмплов из драм-машины Roland TR-808 и из композиций Kraftwerk;
насыщенными бас-линиями, сделанными на аналоговом синтезаторе; иногда вокалом обработанным вокодером.