THE BEST
 11 Electro House
товарищи слушаем трек качает нормально оставляем обязательно коментарии кому не сожно конечно отпишитесь) 
 30 Minimal Techno
название соответствует содержанию,качаем коментируем 
 7 Electro House
Слушаем коментируем обязательно хоть как и какими словами 
 11 Electro House
просьба если послушали хоть ченить скажите 
 7 Electro House
слушайте И КОМЕНТИРУЙТЕ 
48022 Drum & Bass
нашел в инете прикольно вообще 
 5 Electro House
послушайте и если послушали прокоментируйти можно и обосрать я не обижусь 
 14 Electro House
слушаем трек отличный скорее всго самый лучший из всех моих треков,оставляем коментарии если не трудно 
 5 Electro House
ребята трек слушаеться на одном дыхании коментируем слушаем 
  Electro House
седня написал послушайте 
LISTENED TO RIGHT NOW
 3 House
Программа ДНК стартовала в FM эфире в 2005 году. Её бессменный автор и ведущий – Дэн Коперник (dj Kopernik), состоявшийся радиоведущий, вот уже на... 
 4 House
Промо микс от резидента самого дорогого клуба страны - SOHO ROOMS - DJ Malena. Ее миксы всегда имеют большую популярность на самых известных музыкальных... 
 4 Progressive House
www.mixadance.fm - Online Progressive Station  +7926 877 0446 - Booking Mixon & Sveta 
Ансамбль Пелотка
Home Music Videos Photos
Blog
Feedback Contacts
 
%*?%;%:?;:(%*?%(*?%)?):*
Blog

Жэнька Осин красаучик

Евгений Викторович Осин (родился 4 октября 1964, Москва) - эстрадный певец.

Музыкой увлекся в 14 лет, играл в школьном ансамбле на барабанах. Евгений Осин пытался учиться в музыкальной школе, но затем бросил. Единственный документ о музыкальном образовании Осина - свидетельство из института повышения квалификации работников культуры, дающее право работать руководителем самодеятельного ансамбля в каком-либо доме культуры.

В 1986 Евгений Осин создал группу "Ночной колпак", позже переименовав ее в "Кекс" (гитара, вокал). Затем играл в группах "Николай Коперник" (перкуссия) и "Альянс" (на барабанах), под эгидой Московской рок-лаборатории (работал там в 1986-87).

В 1988 в Центре Стаса Намина руководил группой "Дед Мороз" (шоумен, вокал).

1988-90 Евгений Осин был первым солистом-мужчиной группы "Браво" сразу после ухода Жанны Агузаровой. Позже создал группу "Авалон", в которой играл на гитаре, пел и сочинял музыку и стихи.

В 1991 Евгений Осин обратился к репертуару и стилю 70-х годов. Выпустил в 1992 пластинку "70-я широта", дав повод вернуться на сцену многим звездам эстрады прошлых лет.

Евгений Осин постоянно гастролирует по нашей стране и за ее пределами, снимается в телевизионных передачах, имеет более десяти видеоклипов. Работает только "живьем" в составе группы из десяти человек, восемь из которых находятся на сцене.

Дискография Евгения Осина:
Кришналока (Master Disc)
Евгений Осин ... в России (Jeff Records, 1995)
Avalon (Бекар Рекордс, 1996)
Работа над ошибками (Студия Союз, 1996).

8 марта 1997 года Евгений Осин ударился своим автомобилем в "Мерседес-600". Осин вез в своем автомобиле гонорар ансамбля за концерт в клубе "Голден пэлес" - около $2 тыс.

Ранним утром 8 марта (1997 года - составитель В.К.) Евгений Осин отыграл концерт в клубе «Голден пэлэс» и умиротворенный возвращался домой. В его барсетке находилось около двух тысяч долларов - гонорар всего коллектива за ночное выступление. Улица была тиха и пустынна, и, казалось бы, ничто не предвещало беды. Но беда уже была рядом. Перед самым светофором Осин на несколько секунд отключился, убаюканный музыкой, и не заметил впереди себя чужого автомобиля. И ведь надо же было такому случиться - в то утро на пустынной улице этим автомобилем оказался не какой-нибудь «Запорожец» или на худой конец «жигуленок», а писк моды - «шестисотый» «Мерседес» стоимостью около 180 тысяч долларов. И вот в эту кучу долларов Осин и умудрился врезаться.

Удар получился сильным - Евгений Осин в кровь разбил себе лицо и в первые минуты после происшествия практически мало что соображал. Он с трудом выбрался из салона и, зачерпнув в ладонь горсть снега, стал прикладывать его к разбитому лицу. А в это время за его спиной суетился хозяин «шестисотого» - кавказец, который сначала громко причитал, а затем успокоился и тут же выставил виновнику аварии счет: 30 тысяч долларов. Но Осин ответил, что у него таких денег с собой нет. В это время к месту происшествия подъехал директор певца и, выслушав обе стороны, предложил не заниматься самодеятельностью, а вызвать ГАИ. Однако пострадавшего такой поворот событий не устроил, и он поспешно покинул место аварии, пообещав найти Осина в ближайшее время. Глядя ему вслед, певец даже не предполагал, что эта угроза осуществится буквально через несколько часов.

Когда Евгений Осин подъехал к парадному подъезду своего дома, там его уже ждал пострадавший в компании еще нескольких людей. Едва артист вышел из машины, как эти люди окружили его и стали требовать деньги - пресловутые 30 тысяч долларов. Однако Осин не растерялся. Когда он уезжал с места аварии, он обнаружил пропажу барсетки с двумя тысячами долларов и сразу догадался, кто мог ее стащить. И теперь заявил: «Отдашь сумку - будем разговаривать!» Но пострадавшего это не устроило. Написав на бумажке номер своего мобильного телефона, он приклеил ее к стеклу осинской машины и уехал, посоветовав певцу поскорее его найти.

В тот же день Евгений Осин связался с друзьями из крупной охранной фирмы и подробно рассказал о случившемся. Секьюрити посоветовали ему не волноваться, отправляться спокойно на гастроли (Осин должен был участвовать в агитационной компании одного из тульских депутатов), а они, мол, во всем разберутся.

Эти разборки продолжались еще в течение месяца. Выглядели они следующим образом. Во время первой же встречи с пострадавшим охранники действовали решительно: надели на пострадавшего наручники и заявили: «Отдашь сумку - освободим» И что же? Сумку тот действительно вернул, однако денег в ней не было (на месте были только документы). Начались торги, которые привели к неожиданному результату - пострадавший снизил сумму штрафа до 15 тысяч долларов. Однако и эта сумма певца не устроила, потому что ремонт машины, по его мнению, тянет от силы тысяч на семь(такой вывод сделал его друг-ремонтник, осмотревший машину пострадавшего). С этой суммой не согласился кавказец, однако в дело вмешались охранники. Они поставили перед хозяином «Мерседеса» последнее условие: виновник аварии Евгений Осин отработает концерт в пользу пострадавшего и заплатит ему 5 тысяч долларов. Пострадавшему пришлось согласиться.

Почему вы не любите собаку Олега Газманова ну просто Олежки?

0 ▲
21 September 2010 17:57
3 comments

Сашка Малинин в форме

Александр Николаевич Малинин (Выгузов) - российский эстрадный певец, заслуженный артист Российской Федерации. На эстраде с 1976, выступал с ансамблями «Голубые гитары», «Метроном». В 1983-87 работал у Стаса Намина, в 1988 в театре Аллы Пугачевой. С 1989 выступает с сольными программами. В 1995 с успехом исполнил цикл песен А. Н. Вертинского.

Александр Малинин родился 16 ноября 1958 года.

«Все началось 18 лет назад на Урале, в Свердловске, где тогда жил и учился Александр. Вместе со своими сверстниками собирались по вечерам, пели народные песни. После восьмого класса выдержал труднейший конкурс и поступил в Студию эстрадного искусства. Его первое выступление состоялось в Свердловском оперном. Затем были Уральский народный хор, ансамбль Уральского военного округа. Уволившись в запас, поехал в Москву. Работал в популярном ансамбле «Голубые гитары», в группе «Метроном».

Во время поездки в 1988 году в США с группой Стаса Намина на Александра Малинина обратил внимание американский певец и композитор Дэвид Померанц. Результатом их творческого содружества стали пластинки, видеоклипы, серия совместных выступлений в Лос-Анджелесе и Бостоне.

После возвращения домой возникла мысль о собственном независимом творчестве. После долгой и упорной работы он получил «Гран-при» конкурса молодых исполнителей «Юрмала-88», открывшего ему дорогу на большую сцену.

Затем вышла его большая сольная программа, состоявшая в основном из романсов. И настоящим событием стал «Бал Александра Малинина» в спортивном комплексе «Олимпийский».

Александр Николаевич Выгузов родился в Свердловске в 1958 году, в семье железнодорожника. Окончил железнодорожное училище и Студию эстрадного искусства при Свердловской филармонии. Мать стала его костюмером и сопровождает его в гастролях. Первой его женой была певица Ольга Зарубина. Два сына и дочь от предыдущих браков. Третью жену зовут Эмма, она врач-гинеколог.

Известия Татарстана, 1994, 7 октября

«Александр Малинин родился в 1958 году в городе Свердловске в семье железнодорожника. Его отец - Николай Выгузов - имел пристрастие к «зеленому змию» и большую часть зарплаты пропивал. А в семье росло двое детей (младший брат был моложе Александра на пять лет), которых надо было кормить и одевать. И мать - Ангелина Анатольевна Малинина - устроилась сортировщицей на областную овощную базу. Впоследствии они с мужем разошлись, и Александр сменил незвучную фамилию Выгузов на Малинин.

В начале 70-х Александр поступил в Свердловское железнодорожное училище. В 1974 году Александр предпринял попытку поступить в студию эстрадного искусства при Свердловской областной филармонии. Попытка оказалась успешной. Его преподаватели в студии стали: Неонила Александровна Мальгинова (народное пение) и бывшая певица Большого театра Татьяна Толхадзе (классическое пение).

Н. Мальгинова вспоминает: «Пришел как-то к нам шестнадцатилетний юноша Саша Выгузов. Никакого музыкального образования у него нет, нот не знает. «Хочу учиться петь, - говорит. - Послушайте меня, пожалуйста». Я его послушала, сразу поняла - голос хороший, красивый. Вижу, парень сценичный, когда поет - просто преображается. Я сразу позвонила директору филармонии Марковичу: «Николай Романович, послушайте одного мальчика». Он послушал и не задумываясь сказал: «Берите его в студию».

Уже через год после зачисления в студию эстрадного искусства Александр Малинин сделал очередной шаг в своей музыкальной карьере - был зачислен вокалистом в хор мальчиков при Уральском народном хоре.

С 1976 года Александр стал выступать на профессиональной сцене. Когда его призвали в ряды Советской Армии, он попал служить в ансамбль песни и пляски Уральского военного округа (играл в оркестре 32-го военного городка). Тогда же он познакомился и со своей первой женой - артисткой цирка. В Москве Александр Малинин поступил в музыкальное училище имени Ипполитова - Иванова. А в свободное от учебы время посвящал семье и все той же музыке - играл в популярных вокально - инструментальных ансамблях: сначала в «Голубых гитарах», а затем - в «Метрономе». В 1983 году его пригласили в свою группу Стас Намин. Именно Намин перед гастрольной поездкой ансамбля в США и предложил Александру сменить фамилию Выгузов на Малинин».

«Однако вернемся в 80-е, а конкретно - в 1986 год. Именно в тот год на Малинина обрушился целый шквал неприятностей. Послушаем его собственный рассказ: «Я тогда попал в аварию - разбился на машине. К тому же я стался без средств, потерял голос, потерял работу. У меня была жуткая депрессия. Весь переломанный, в гипсе, я полгода скитался по друзьям, потому что негде было жить. У меня было достаточно времени подумать о жизни и о ее смысле. И я пошел на костылях в церковь, принял обряд крещения. И я сразу понял, как мне нужно жить, как мне нужно петь, что мне нужно делать…»

«И тогда же в третий раз изменилась и его личная жизнь. Александр Малинин встретил свою нынешнюю жену - врача-гинеколога Эмму. Произошло это при следующих обстоятельствах.

Некая знакомая певица, собираясь вместе с мужем на концерт Малинина, решила за компанию взять с собой и подругу - Эмму. Та к тому времени была разведена (ее первый муж, как и она, был врачом) и в одиночку воспитывала сына Антона. Короче, они отправились на концерт вместе. После концерта Малинин стал раздавать автографы поклонницам и на программке, которую ему протянула Эмма, написал: «Эмми, я люблю тебя…» Она тогда еще подумала: какой легкомысленный человек. Затем подруга с мужем пригласили Малинина к себе домой, где и произошло настоящее знакомство певца и его будущей супруги. Рассказывает Эмма:

«Дружили мы месяца четыре. Малинин придумывал истории про то, что у него болит горло, говорил, как ему плохо… Потом выяснилось: половина историй были авантюрой, чтобы не показывать, что я ему понравилась…

До свадьбы я отказывалась с ним ездить на гастроли, ходить куда-то вместе, говорила: у меня ребенок, родители, которым неприятно, что их дочь живет в гражданском браке, и установила рамки - встречаемся, но об этом никто не знает. Он подумал, посмотрел, как я мучаюсь, забрал нас с Антохой и сказал: «Мы теперь - семья». С момента знакомства до женитьбы прошло около года. И поначалу отношения были такими сумасшедшими, что я даже стихи начала писать… И боялась: надо же - прошло три месяца, полгода, год полтора. Он говорил: «Самый большой срок, что был влюблен, - 8 месяцев». Я говорю: «А у меня два года». - «Ну, говорит, будем ждать двух лет…»

А вот что вспоминает по этому поводу сам Александр Малинин: «Особенно тяжело было в первые годы: Эмма не могла приспособится к бешеным условиям моей работы. Приходит с работы уставшая, а дома гости, которых она в первый раз видит. Многое ее раздражало, хотя я предупреждал: «Вот сейчас ты, наверное, захочешь уйти, мне будет плохо, но я не побегу тебя догонять…»

У нас не было даже квартиры. Потом сами ремонтировали однокомнатную квартиру: из одной сделали две комнаты, второй этаж, зеркальные потолки, драпировку. Я нарисовал, а Эмма с нашими русскими строителями превратила это в идеальное жилье, хотя комната была 15 метров. Мы жили с ребенком, собакой, попугаем и кучей друзей на кухне. Машина была старенькая…»

«По мнению тех, кто знал певца задолго до его восхождения на вершину популярности, Малинин вчерашний и нынешний - два абсолютно разных человека. Если раньше он вполне был простым парнем, который не чурается проводить время в компании своих коллег-музыкантов за бутылкой простенького винца, то теперь не то чтобы посидеть с бывшими друзьями, он даже вспоминать об этом не желает. Говорят, что этим превращением Малинин обязан своей жене, которая неусыпно следит за его нынешним имиджем. Этот имидж составляют: дорогие рестораны, роскошные апартаменты, престижные туалеты, комфортабельный отдых в Австрийских Альпах».

«Рассказывает С. Рыков: «Всякий раз Санька находил утешение, понимание, покой у того же (уже чуть постаревшего) Петровича. И дочери Гагарина никогда не отказывались обогреть, поддержать «восходящую звезду». И сын космонавта, друг детства Андрей Шонин. И сын другого космонавта - Серега Воробьев…

А потом - в истории этой, как в литературном рассказе, произошел классический поворот.

Александр Малинин летит с гастролями за рубеж. По салону самолета идет командир экипажа. Встречается взглядом с уже известным Малининым, бросается к нему… Но Малинин лишь холодно пожимает руку командиру, тому самому Андрею Шонину.

«Саня, ну ты позвонишь?» - Не позвонил.

Постаревший Петрович приходит на концерт Александра Малинина в Риге: Саня Выгузов, с трудом узнав «крестного отца», обещает позвонить, когда будет время.

Не позвонил.

Ребята в Екатеринбурге (бывшем Свердловске), прослышав про гастроли заезды, созвонились с Санькой, накрыли в ресторане стол, бросили дела… Заказали заливного осетра - прочли где-то, что Саня любит это блюдо (впервые он съел осетрину в ресторане «Космос» за обедом все с тем же Петровичем). Обещал быть.

Александр Малинин не пришел…»

«У нас были ситуации, когда мои друзья, знакомые пытались ухаживать за Эммой… мне нравится, когда на мою жену обращают внимание, но я ей верю и не позволяю себе упрекать ее: что это ты с ним так танцевала, так улыбалась… Они дарят Эмме цветы, шикарные подарки на дни рождения. Что ж мне, по каждому поводу истерики закатывать?..

Мы не ревнуем, точнее, стараемся не давать друг другу поводов. Нет, Эмма, конечно, меня больше ревнует. Я ей просто не показываю своих чувств. Другое дело, что кто-то хочет назло нас поссорить. Звонят какие-то женщины: «Вот я его любовница, вы не знаете, он спит со мной, живет со мной…» А у меня стопроцентное алиби - рядом лежу…»

Сашка и гепофис среднего уровня как они вам?

0 ▲
8 July 2010 21:23
6 comments

Доминик Джокер

вернее, слушать его музыку и самим делать выводы, что же это за человек ... Итак, Доминик Джокер (Александр Бреславский) — российский певец, композитор, поэт и продюсер - родился 19 июля 1980 года…

Доминик родился в Одессе, считает ее своей родиной и очень тепло о ней рассказывает: «Одесса теплая, ласковая, еврейская и по-доброму назойливая. Там, если вы торопитесь, нельзя спрашивать у местных жителей дорогу куда-либо. Вас заговорят, надают кучу советов, расскажут много историй, так что на месте окажетесь не скоро». В его метрике стоит имя Алекс и перепутана дата рождения. Его родители долго спорили о том, как же его зовут: Алексей или Александр. Выбор фамилии был еще шире: взять мамину, родного отца или отчима, который его воспитал.

Его родной отец польский еврей, мама - наполовину испанка. С гражданством до сей поры неопределенность, много вариантов… Доминик Джокер — бывший солист и композитор популярной в 90-х г.г. группы «2x2», участник телепроекта «Фабрика звезд-4», солист и автор песен созданной на телепроекте группы «Банда». Кстати, участие в «Фабрике…» - одно из самых ярких и особенных событий в жизни и творческом пути Доминика. В это же время он начинает сотрудничать с такими популярными исполнителями и коллективами как «Отпетые мошенники», ВИА Сливки, певица Саша, Никита Малинин, Влад Топалов и другие.

После распада группы "Банда" Доминик Джокер некоторое время занимается продюсированием различных музыкальных проектов, становится саунд-продюсером высокорейтингового телевизионного шоу "Ты - суперстар" на канале НТВ. Любимый певец Доминика - Стиви Вандер. Этого человека Джокер называет гуру, без которого судьба Доминика могла сложиться совсем по-другому.

В начале 2008 года прошли съемки дебютного клипа Доминика Джокера на его трек «Брошенный Богом», который и послужил началом его сольной карьеры. «После изнурительной работы над моим последним проектом, телешоу «Ты-Суперстар», - говорит Джокер,- я счастлив, что у меня наконец-то появилось время и на себя. «Брошенный Богом» - это трек, которым я начинаю свою сольную историю и очень хочу, чтобы он оставил в сердцах слушателей и поклонников добрый след».

Доминик – яркая и харизматичная личность, в его работах всегда кроется глубинный смысл, таким образом он выражает свое отношение к жизни и тому, что его окружает. Он не любит рассказывать о себе. Всякий раз, когда кто-либо из аудитории задавал вопрос, касающийся лично его или его творчества, Доминик рассказывал о своих друзьях, почивал слушателей забавными историями, приключившимися во время гастролей, но… только не о себе. На вопрос, что надо сделать, чтобы стать звездой, Джокер отвечает: «Надо выпустить продукт. Это самое главное для движения вперед». В людях Доминик больше всего ценит верность любви, идеалам, принципам. Говорит, что готов иметь врага с идеалами, но не готов иметь друга без них.

Музыкальные предпочтения Доминика - это хип-хоп и ритм энд блюз. Именно в этих двух жанрах он работает, пишет песни и аранжировки. Кроме того, Джокер работает со многими начинающими командами в России и мире, помогает им встать на ноги. Кстати, совсем недавно Доминик основал собственную звукозаписывающую компанию под названием «J.O.B. Recording». Музыкант займет в ней пост генерального продюсера. Партнерами Джокера по лейблу стали влиятельные персоны и структуры российского шоу-бизнеса, чьи имена на сегодняшний день не разглашаются.

К работе с новой компанией уже готовы некоторые российские и зарубежные исполнители: Влад Топалов, Азиза, Теона Дольникова, Антон Зацепин, Хатуна, гр. «London Beat» и др. «Мы в восторге от талантливых ребят, с которыми работаем, и с нетерпением ждем момента, когда сможем представить их творчество слушателям как в России, так и за рубежом», - поведал Доминик Джокер. О появлении «J.O.B. Recording» будет официально объявлено в ближайшие несколько недель. В настоящее время музыкант занят подготовкой и записью материала для дебютного альбома, куда и войдет трек «Брошенный Богом».

Какую роль сыграл Дминик в вашей жизни?

0 ▲
5 July 2010 18:14
12 comments

Мишка Муромов

Муромов Михаил Владимирович родился 18 ноября 1950 в Москве - эстрадный певец и автор песен.
Будущий певец учился в детской музыкальной школе по классу виолончели, окончил среднюю математическую школу, в 1971 — Московский технологический институт мясомолочной промышленности. В 1972—73 служил в армии в спортроте.
Работал с различными музыкантами и группами («СЛАВЯНЕ», «ФРИСТАЙЛ», с Ольгой Зарубиной, Львом Лещенко, Иосифом Кобзоном, с оркестром Анатолия Кролла). Дебютировал как певец на профессиональной сцене в 1985 на Московском международном фестивале молодежи и студентов. Песня "Яблоки на снегу" стала фонографическим дебютом Михаила Муромова (выпущена в 1987 в составе сборника «С Новым годом»). Среди других популярных песен (всего около 200) — "Боевым награждается орденом", "Флюгер", "Тамаша", "Странная женщина", "Афганистан", "Стюардесса" и другие. Работал с поэтами Андреем Дементьевым, Анатолием Поперечным, Ларисой Рубальской, Риммой Казаковой, Джуной Давиташвили.
В конце 80-х — начале 90-х много гастролировал по СССР и ряду зарубежных стран (в том числе в Афганистане, в 1992 получил медаль «Славы» ЦК Демократической организации молодежи Афганистана).
Писал музыку к театральным постановкам, к художественным и документальным фильмам (в том числе к фильму «Дура», 1992, где сыграл одну из ролей). Член футбольной команды звезд российской эстрады «Старко». Мастер спорта по плаванию, имеет 2-й разряд по боксу, прекрасно ездит на горных и водных лыжах.
В 1984 награжден юбилейной медалью «50 лет Ю. Гагарину» за испытания возможностей пребывания человека в воде (60 часов).
Как и многие московские мальчишки начала 60-х, Михаил Муромов увлекался математикой (учился в физико-математической школе), любил музыку (сам себе сострогал гитару и организовывал бесконечные ВИА с одноклассниками), занимался спортом (получил в итоге звание мастера спорта по плаванию и первый разряд по боксу). В 1969 году Муромова пригласили на должность гитариста и вокалиста (учитывая при этом и впечатляющую девушек Мишину внешность) в ВИА «Славяне», где Михаил Муромов проработал до 1972 года. Затем следуют годы учебы в институте (вначале — тонкой химической технологии, потом — мясо-молочном и в аспирантуре), работал метрдотелем в ресторане и вообще как бы уходил со сцены. Однако в этот же период Муромов покупает первый синтезатор (по тем временам — большая редкость) и создает небольшую домашнюю студию. С помощью этого «рояля в кустах» в 1980 году он впервые пишет музыку к кинофильму «Просто ужас». В дальнейшем Михаил Муромов сочиняет для кино и театра все чаще, в 1982 году пишет и первую собственную песню — «Птица синее крыло».
А с 1985 года начинает сольную карьеру эстрадного певца. Песни Муромова мелодичны, напевны, обычно написаны на готовые стихи и потому, как правило, хороши и запоминаемы. А сам Михаил Муромов имеет характерный, ни на кого не похожий вокальный тембр (с неким лихим прононсом и всегда очень душевной чувственностью). К тому же быстро удаются первые хиты: «Яблоки на снегу» и «Ариадна». В итоге уже к 1986 году Михаил Муромов — один из самых популярных на отечественной эстраде. Привлекательности сценического образа, особенно у женщин, способствуют спортивность, бесшабашный, эпикурейский нрав певца — в Муромова влюбляются даже музыкальные редакторы на телевидении, от которых тоже зависит успех и паблисити. В 1986 году выходит первый виниловый диск, в котором главным хитом становятся, конечно, «Яблоки на снегу».
В 1988 году появляется хит «Ведьма», затем супермодной становится «Странная женщина». Но при всем при этом популярность Муромова вряд ли стала бы такой культовой, не напиши он, неожиданно для многих, очень искренний «афганский цикл». Солдаты, побывавшие на этой войне и всегда чувствующие всякую фальшь о ней, безоговорочно признали муромовские «Боевым награждается орденом», «Афганистан», «Спроси пустыню». Эти песни стали как бы народными. Однако сам Михаил Муромов на рубеже 90-х снова исчезает из музыки: он больше живет в Подмосковье — строит дом, какое-то время пробует торговать недвижимостью, но в 1994-м авторитетно возвращается — с новым альбомом «Афганистан» (где собраны как последние песни, так и те, что написаны пять лет назад). Новые хиты Муромова — «Казачья», «Поздняя весна», «Ориноко». Впрочем, после выхода альбома Михаил Муромов снова на какое-то время исчезает со сцены — решает личные проблемы, оснащается аппаратурой.
В 1997 году концерты становятся более регулярными, а у самого Муромова к тому времени готовы песни для нового релиза. Компакт-диск «Странная женщина» является антологией певца. Компакт-диск «Салют, любимая!» — сборник лучших песен, в основном написанных в 1992— 1994 годы. Причем материал всех трех альбомов не пересекается. Что немудрено — всего Муромовым написано около 200 песен, многие из которых никогда не издавались, например вся музыка композитора для театра и кино. В 1998 году Михаил Муромов выступает редко да и на публике появляется нечасто. Эпикурейский нрав долгие годы приводил Михаила к долгим застольям и последующим кутежам, на что уходили большая часть времени и здоровья. В итоге постепенно с лета 1999 года Михаил Муромов все больше настраивается на то, чтоб изменить стиль жизни и все чаще засиживается теперь в домашней студии над новыми песнями для будущего альбома.

хоте ли бы вы срать стразами?

0 ▲
1 July 2010 8:07
8 comments

Валерий Леонтьев

Родился в 1949 году в деревне Усть-Уса Коми АССР в семье оленеводов и зоотехников. Детство Валерия прошло в Архангельской области. Начал петь еще в школьном хоре, ходил в драматический кружок, увлекался танцами и рисованием. После десятого класса подавал документы в ГИТИС, но в последний момент передумал и вернулся в г.Юрьевец Ивановской области, куда к тому моменту переехала его семья. Здесь Валерий Леонтьев сменил множество профессий: от почтальона и электрика до портного и модельера. До переезда в Воркуту, Валерий окончил музыкальную школу по классу фортепиано и всерьез увлекся музыкой. Однако судьба распорядилась иначе: он поступил в Воркутинский горный институт. В институте продолжал активно участвовать в художественной самодеятельности. Затем принял решение заняться тем, что было с детства по душе, поэтому принял решение участвовать в конкурсе, объявленном Сыктывкарской филармонией. В 1970 - 1973 гг. - учеба во Всесоюзной творческой мастерской эстрадного искусства. Наставником будущего артиста становится известный певец и педагог Г. Виноградов. После окончания обучения возвращается в Сыктывкар, где, работая в филармонии, с небольшой группой музыкантов часто ездил с концертами по небольшим городкам и селам. В 1979 году Валерий Леонтьев переходит на работу в Горьковскую филармонию и начинает свой трудный путь на большую сцену. Первой ступенью на этом пути становится I Премия на Всесоюзном конкурсе на лучшее исполнение песен стран социалистического содружества(август 1979 г.). Огромную помощь певцу оказал композитор Давид Тухманов, творческий союз с которым принес Валерию Леонтьеву и международную известность: "Гран-при" на фестивале "Золотой Орфей" в Болгарии. Получить поистине всенародное признание помогла Валерию Леонтьеву и работа с такими известными композиторами, как Р.Паулсом, А.Пахмутовой, А.Морозовым, Л.Квинт, И. Крутым и другими. Отличительной характеристикой творчества Валерия Леонтьева является удачное сочетание вокального и танцевального мастерства артиста. Окончив режиссерское отделение Ленинградского института культуры им. Н.К.Крупской, многие танцевальные сцены своих шоу он ставит сам, дополняя их соответствующими костюмами. Первой большой работой Валерия Леонтьева стала программа "Я просто певец" (1982 г.), затем последовали "Бегу по жизни" (1983 г.), "Наедине со всеми" (1985г.), "Признание" (1987 г.), "Я, кажется, еще не жил"(1990 г.), "Полнолуние" (1993 г.), "В плену у Казановы"(1995 г.) и наконец грандиозное супер-шоу "По дороге в Голливуд"(1996 г.), ставшее основой его нового сольного альбома. Кроме работы на сцене, Валерий Леонтьев с 1982 года снялся в нескольких фильмах, в том числе "На чужом празднике", "Дочь полковника", "Заходи- полюблю", "Как стать звездой", "Экстрасенс", а также документальных фильмах о жизни и творчестве певца "Я с тобой не прощаюсь" и "Валерий Леонтьев". 9 марта 1996 года Валерию Леонтьеву присвоено звание Народный артист России.

Кто для вас Валерка?

0 ▲
30 June 2010 16:15
no comments

Леонид Николаевич Агутин - биография

Леонид Агутин родился 16 июля 1968 года в Москве. Его отец - Николай Петрович - имел непосредственное отношение к музыке - играл в популярных вокально-инструментальных ансамблях «Голубые гитары», «Поющие сердца», мать - Людмила Леонидовна - преподавала в начальных классах средней школы.

На момент рождения Леонида семья Агутиных жила в огромной трехкомнатной коммунальной квартире в доме № 24 на Ленинском проспекте, где, кроме них, ютились молодая семья с ребенком, родной брат Людмилы Леонидовны с женой и дочерью и ее мама. Прелесть этого дома была в том, что он находился рядом с Нескучным садом, а если точнее - прямо в нем. Поэтому каждый день молодая мама выгуливала своего новорожденного под сенью беседок, увитых плющом, среди фонтанов и цветочных клумб.

Леониду Агутину не было еще и года, когда он стал делать первые самостоятельные шаги. Причем во многом этому помогла одна неприятная история, приключившаяся в апреле 1969 года. Дело было так. Мама повезла сына в местную поликлинику на очередной осмотр. Везла она его в красивой коляске, купленной на днях в одном из московских магазинов. Возле поликлиники Людмила Леонидовна взяла сына на руки, а коляску, как и в прежние времена, оставила у входа. Ей и в голову не могло прийти, что кто-то из посетителей поликлиники посмеет посягнуть на вещь, принадлежащую грудничку. Но она ошиблась. Едва она вошла в помещение, как на улицу вышла очередная мамаша со своим ребенком, увидела красивую коляску и, не долго думая, «махнула» ее на свою более дешевую и изрядно потрепанную временем. Когда Людмила Леонидовна обнаружила подмену, ее душа воспротивилась такому повороту событий, и она не посмела катать сына в такой рухляди. Так Леня сошел с колес и уже к первой годовщине со дня рождения стал совершать пешие прогулки в Нескучном саду.

В те же дни будущий «босоногий мальчик» Леонид Агутин едва не погиб. Мама была на работе, и за Леней присматривала его бабушка. Однако, занятая домашними делами, она на какое-то время оставила карапуза без внимания, и тот отправился на балкон (Агутины жили на седьмом этаже). Когда бабушка хватилась внука, тот уже, влекомый любопытством, просунул голову сквозь металлическую решетку и с упорством, достойным удивления, пытался протиснуть и тело. Однако он был мальчиком достаточно упитанным, поэтому сделать это быстро ему не удалось. И слава Богу! Прибежавшая на балкон бабуля осторожно освободила голову мальчика и увела его в комнату.

В мае 1969 года семья Агутиных переехала на новое место жительства - в собственную кооперативную квартиру в районе Беляева. Здесь Леня Агутин пошел сразу в две школы: в музыкальную (с шести лет) и в среднюю школу № 863. Первое время совмещать два вида занятий мальчику было трудно, и на этой почве у него с мамой возникали стычки. «Не буду больше заниматься твоей противной музыкой!» - говорил он в сердцах и хлопал крышкой осточертевшего пианино. Однако матери в таких случаях хватало такта и понимания, чтобы уговорить сына вновь вернуться за инструмент. Пройдут годы, и, уже став знаменитым певцом, сын с благодарностью будет вспоминать настойчивость матери, даже в самые критические моменты находившей в себе силы не сорваться и убедить сына в правильности своих действий.  

Первую самостоятельную музыкальную композицию Леонид Агутин сочинил в одиннадцать лет. Называлось она «Море», и уже тогда в ней отчетливо звучали латиноамериканские мотивы.  

«В школе Леонид Агутин считался душой любой компании: из-за веселого нрава и умения играть на гитаре. Без его участия не обходилось ни одно внеклассное мероприятие. Например, одна ученица пригласила весь класс на свой день рождения. Но пришли одни девчонки, и настоящего праздника не получилось - было скучно. И тогда кто-то предложил сходить за Агутиным. Так и поступили. К радости всей компании, Леонид только что вернулся из музыкальной школы и на предложение поучаствовать в дне рождения откликнулся с большой охотой. Прихватив гитару, вся компания отправилась догуливать торжество. Его апогеем стал импровизированный спектакль «Ромео и Джульетта», в котором главные роли исполнили именинница и Агутин.

Без участия Агутина не обходились и другие школьные мероприятия, например, турпоходы. Кстати, во время одного из них Леонид стал мужчиной. Было ему тогда 14 лет. Сам он вспоминает об этом следующим образом: «Дело было в палатке. Но никаких особенных удовольствий я не испытал. Наоборот, чувствовал себя гадко…»

В 14 лет, окончив музыкальную школу, Леонид Агутин поступил в джаз-студию при Доме культуры «Москворечье». Студия находилась далеко от его дома - на Каширском шоссе, поэтому возвращался Леонид довольно поздно. Он приезжал домой после двенадцати ночи, наскоро ужинал и ложился спать, чтобы утром подниматься в школу».  

«Примерно в то же время Агутин впервые попробовал себя в качестве клавишника в самодеятельном ансамбле. Причем произошло это совершенно случайно. Однажды Леонид простыл и отправился в поликлинику. Сидя в очереди таких же, как он, больных, Агутин случайно стал свидетелем разговора двух парней. Один из них сетовал другому на то, что ансамбль они создали, а вот клавишника так и не заимели. Услышав это, Леонид Агутин с ходу вклинился в разговор и предложил свои услуги. Парни согласились. Свой ансамбль ребята назвали «GREDO», что в переводе с латинского означало - «верю». Одним из гитаристов этого коллектива был Антон Логинов - нынешний муж и продюсер певицы Марины Хлебниковой.

В 1985 году Леонид Агутин закончил среднюю школу и собрался поступать на режиссерский факультет института культуры (в свое время такой же факультет, в ГИТИСе, закончил его отец). Конкурс был большим - вакансий было 30, а заявления подали 108 абитуриентов. Однако Агутин был неплохо подкован по всем предметам и рассчитывал, что проскочит. Но, набрав по четырем предметам 16 баллов, Леонид Агутин в день объявления результатов не обнаружил своей фамилии в списке счастливчиков. Его мама решила сама выяснить ситуацию и пошла к декану факультета. Как выяснилось, на экзамене по специальности Агутин понравился всем, и руководству вуза было рекомендовано обратить на парня особое внимание. Однако по спущенным сверху разнарядкам в институт надо было принять нескольких человек вне конкурса (например, ребят из сельской местности), и именно это решило судьбу таких, как Агутин. Но в конце разговора декан оставил матери Леонида маленькую надежду на то, что с ее сыном все образуется. Он сказал: «Может быть, кто-то из поступивших передумает, и тогда его место обязательно займет ваш сын». И, самое удивительное, его пророчество сбылось.

После неудачи на экзаменах Леонид Агутин по протекции одного из своих знакомых решил устроиться работать на телевидении. Но для оформления туда нужны были документы, которые до сих пор хранились в институте. Леонид отправился их забирать. Однако, прежде чем зайти в деканат, он на всякий случай решил в последний раз взглянуть на списки поступивших. Подошел к стенду и обомлел - в начале одного из списков была вклеена полоска бумажки, на которой крупным шрифтом были выведены его имя фамилия - Леонид Агутин. Так он стал студентом».  

«В конце октября Леонид Агутин демобилизовался и вернулся в Москву. А уже через два дня после возвращения возобновил прерванную два года назад учебу в институте культуры. Причем днем он интенсивно учился, а ночью, столь же яростно, писал песни. Однако на то, что ему когда-нибудь удастся их куда-нибудь пристроить, не было надежды даже у самых близких ему людей. Например, его отец однажды так и заявил: «Пробивайся сам. Я вряд ли смогу тебе помочь». Помогла же Агутину чистая случайность. Однажды его матери позвонила знакомая, которая летом ездила работать с артистами. После этой поездки в ее записной книжке появился телефон одного певца, знакомый звукорежиссер которого работал на студии. Именно к нему и было предложено обратиться Агутину. Он так и поступил. Позвонил звукорежиссеру и выяснил, что запись одной песни обойдется ему в 360 рублей. Радости Агутина и его матери не было предела. До этого им кто-то сказал, что такая запись стоит тысячу рублей. Учитывая, что мать Леонида получала на работе 180 рублей, а сам Агутин вообще не имел за душой ни копейки, такая сумма была для них чем-то заоблачным. А тут всего 360 рублей! Короче, такие деньги они нашли, и вскоре Леонид Агутин записал в студии свою первую песню - «Морской этюд». А недели через две удалось записать еще две песни (деньги на одну из них дал отец Леонида). Во время записи третьей песни звукорежиссер внезапно признался Агутину, что его песни ему нравятся и он постарается пробить их на радио. И ведь пробил! В октябре 1989 года в одном из выпусков передачи «С добрым утром!» прозвучала песня Леонида Агутина «Морской этюд».  

«В 1991 году Леонид Агутин окончил институт культуры по специальности «Режиссер эстрадных театрализованных представлений». Однако работать по специальности он так и не устроился, предпочитая все свое время посвящать музыке. В те годы он уже успел несколько раз «засветиться» на голубых экранах с собственными песнями, правда, в передачах, считающихся не рейтинговыми (например, в передаче про рыболовов).

В 1992 году Агутин принял решение попытать счастья в конкурсе молодых исполнителей эстрадной песни, ежегодно проходившем в Ялте. На суд строгого жюри он вынес несколько песен, среди которых был и «Босоногий мальчик». Эта песня принесла ему 1-е место».  

«25 января 1994 года в столичном ДК «Меридиан» состоялся первый сольный концерт Леонида Агутина. На концерте был аншлаг. Вот как описывает это событие Людмила Леонидовна: «Большинство песен исполнялось впервые. Публика вела себя очень свободно. Уже на пятой песне молодежь и дети начали танцевать в проходах и прямо перед сценой, громко выражая свои эмоции.

- Леня, это хит! - крикнул кто-то после окончившейся песни «Хоп-хэй-ла-ла-лэй…».

Зал подхватил и зааплодировал. Я хлопала и кричала вместе с ними, охваченная чувством восторга и радости.

После концерта зашла за кулисы. Пробиться сквозь толпу поклонников и поклонниц, желающих поздравить своего кумира, сфотографироваться с ним на память, было непросто…»

Именно с 1994 года имя Леонида Агутина стало широко известно в музыкальном мире. Тогда вышел его первый альбом «Босоногий мальчик». 

«Например, известно, что в жизни Леонида Агутина было три настоящих любви. Одну женщину он любил восемь лет, другую - свою официальную жену Светлану - около пяти лет. С нею расстался в 1993 году, в период работы над первым альбомом. Вскоре после развода у Агутина появилась новая пассия - балерина Большого театра Мария. Судьба свела их вместе в 1994 году в Париже, где Мария была на гастролях. Пообщавшись пару дней, молодые расстались, чтобы значительно позже встретится вновь - на этот раз в Сочи. Агутин выступал с концертами, и Маша, находившаяся у моря на отдыхе, пришла на его концерт с цветами, которые и вручила своему кумиру за кулисами. Агутин тут же назначил ей свидание. В Москве эти встречи имели дальнейшее продолжение. Причем довольно тесное. В итоге - в 1997 году на свет появилась очаровательная малютка, которую назвали Полиной. Однако и в этом случае официальной регистрации не последовало. Агутин снял для Марии и Полины квартиру в центре Москвы, где регулярно их навещает. На вопрос корреспондента газеты «СПИД-Инфо», почему он не живет с любимыми людьми вместе, певец ответил: «Легче любить ребенка, чем друг друга. На мой взгляд, чтобы жить вместе и выносить супруга каждый день, нужна поистине безумная любовь. У нас с Марией есть связующее звено - Полина. Без нее нам двоим скучно…

Ни одна женщина не выдерживала образа моей жизни. И никто никогда не дарил мне малыша, даже бывшая жена, с которой я прожил почти пять лет. Никогда не мог никому по-настоящему принадлежать - ни своей даме сердца, ни даже своим родителям. Мог только любить их и понимать…»

Ранней весной 1997 года в поп-тусовке стали распространяться упорные слухи об «особых отношениях» Леонида Агутина с Анжеликой Варум. Обоих стали слишком часто видеть вместе».  

«В середине апреля 1997 года Леонид Агутин вновь пришел в дом к Варум, на этот раз с огромным букетом цветов. Далее послушаем рассказ самой певицы: «Когда я после концерта вернулась поздно вечером домой, папа сказал мне: «Здесь Леонид Агутин». Я вошла - Леня встал и сказал: «Я тебя поздравляю». - «С чем?» - спросила я. «С первым днем весны». А на дворе - середина апреля. А потом сказал, что у него есть песня, которая называется «Королева», и он хочет, чтобы мы ее записали. И мы ее спели…»

В поп-тусовке ходили упорные слухи, что эта песня в первоначальном варианте носила несколько иной смысл - стоило заменить в ней один звук, и она превращалась в фамилию известной певицы Наташи Королевой. Почему ее? Дело в том, что во время «президентского тура» многие отметили такую деталь - отношения между двумя звездами напоминали собой некое подобие флирта. Причем иногда даже откровенного. Например, во время совместного празднования дня рождения Королевой на теплоходе Леонид Агутин и Королева исполнили танец с элементами стриптиза, причем настолько откровенного, что муж певицы Игорь Николаев, присутствовавший при этом, сильно обиделся. Вот тогда и поползли слухи об особых отношениях двух поп-звезд. Однако реальной почвы под этими слухами, судя по всему, не было». 

«У меня было достаточно женщин, - рассказывает Леонид Агутин. В этом смысле я нормальный бабник, как все мужчины, у которых что-то получается. Но победителем никогда не был. Мне интересен процесс познания человека. Никогда не использовал женщину, не успев понять какое-то развитие отношений. Ведь в чистом сексе наступает момент, когда все уже было. Интересны люди…»

Нравиться ли вам Лёня?

0 ▲
29 June 2010 20:17
11 comments