Полная версия видео-клипа

Молодые немецкие нейроталанты Nphect & Dizplay выделяют 15 важных тезисов, которыми должен руководствоваться современный драмнбейс продюсер.

1) Каждому отдельному звуку или инструменту нужно место в спектре частот. Разбивая звуки на отдельные группы, и фокусируя их на определенной частоте, вы сделаете каждый отдельный звук настолько громким и акцентированным, насколько вам нужно.

2) Убавление уродливых частот более эффективно, чем усиление приятных.

3) Каждый звук должен иметь назначение. Не выбирайте много семплов с целью набрать больше 50-ти звуков в треке, если вам действительно нужны лишь 25. Минималистичная работа позволяет избежать грязи в финальном миксе.

4) В работе уделяйте внимание качественным семплам. Сделать грубые звуки из чистых просто, обратное же почти невозможно.

5) Обрабатывайте звуки по отдельности. Плагины помогут вашему звуку быть неповторимым в общем миксе.

6) Ресемплинг ваших синтов и выдрючивание их до последнего - вот в чем секрет. В обработке нет пределов.

7) Тренируйте ваши уши: если вы слушаете музыку, уделяйте внимание отдельным инструментам в отношении громкости, эквалайзинга, использования фильтров, и т.д. Звучит поверхностно, но это не так: если вы постигните принцип музыкальной функциональности, вы получите абсолютное преимущество в продюсинге.

8) Если можете, работайте быстро. Чаще всего проще закончить проект, если вы работаете над ним в один или несколько подходов. Иначе, это может быть дорогостоящая победа, включающая множество потраченных часов и пошатнувшуюся мотивацию.

9) Пытайтесь закончить один звук, прежде чем приступить к другому, концентрируйтесь на одной теме и не прыгайте на другие, после переключения между темами вы больше не сможете обнаружить ошибки. Концентрируйтесь на вашей идее.

10) Эффективно дать некоторым проектам отдохнуть и переработать их впоследствии со свежими идеями, но делайте так, только если вас устраивает столь глубокая работа. Продвигайтесь детскими шажками, но заканчивайте их.

11) Не продюсируйте на большой громкости. Ваши уши очень быстро устанут и не смогут сказать вам правду о ваших идеях. Работайте на постоянной громкости в течении сессии.

12) Не делайте детальную аранжировку или эквалайзинг под влиянием чего-либо.

13) Некоторые конкретные элементы необходимо делать моно (кик, снэр, бас), 90% клубных систем - моно, так что убедитесь, что ваш драм энд бейс звучит громко на любой колонке.

14) Помогает спектральный анализ. Люди несовершенны в работе ушами, но профессиональны в работе глазами. Вы можете увидеть то, что не может услышать.

15) Безопасность прежде всего. 50 или больше файлов в проекте - это нормально. Сохраняйтесь до и после каждого серьезного изменения.

Взято с http://www.neurocode.de

Переведено на http://www.drumandbass.ru

Ты - Тиесто,но у тебя не хватает опыта?Ты Арминванбюрен ,но ты только начал?Ты Токадиско ,но бочка пукает некачово?

Продолжаем список:

Ты не знаешь с чего начать?

Ты не знаешь что лучше:Кубасе,Фрутик,Аблетон,Орион,Иджей,Дансмашина?

Ты не знаешь как сделать звук как у Бенаси?

Ты не знаешь где "скочать" семплы пищалок,пукалок,трещалок и мычалок?

Ты не знаешь где скачать студийный мастеринг чтобы треки были лучше?

Ты не знаешь зачем сводить,если ты и так пишешь по нотам?

В общем если ты только начинаешь сочинять музло,тебе сюда!

Начнемс.

Cubase,Nuendo,Fruity loops,Abletone live,Orion (?),в настоящее время являются полноценными секвенсорами и средством качественного писания музла.Если ты Тиесто,но говоришь что у Фрутика плохой саунд,или,будучи  Бюреном ссылаешься на отстойность Эйблтона,то можешь менять имя.Во всех вышеназванных программах можно писать качественную (коммерческую,кто как хочет) по саунду, музыку.Что же все таки лучше и удобнее?Я скажу ,что кроме как по своему личному опыту нельзя адекватно оценить способности программы.

С чего начать ,за вас уже сообразили Петелины,написав свои книги.

Если вы честный Тиесто,то заказывайте книги

Тут

Если вы  злостный нарушитель - Бюрен ,то в Яндексе поищите "Петелины".

Итак,вы уже поняли что песня строится из дорожек ,которые нужно сводить.Сводить это не только крутить 2 пластинки на бабушкиных Вегах,а еще и эквализировать компрессировать ,и вообще ,сводить.Советую почитать это  ,это,это ,и это,найти видео Andy Vax - Mixing sectrets.И понять,что есть не только пукающий качовый басс,но и конфликты частот ,которые нужно исправлять чудо-эквалайзером.И вообще люди советуют,обрезать "лишние частоты",только не перестараться,дабы урезать звук совсем.Я считаю ,в некоторых частных случаях лучше этого не делать,дабы сохранить обертоны звука,и его естесственность.

Эквалайзеры ,компрессоры советую Waves овские.

Дальше.Звук "Какубенаси" делать тебе не советую.Ведь один бенаси есть,зачем второй нужен?Если прямо таки хочешь скопировать,попукай в микрофон,ну или прочти статью об   синтезировании .Или пойми мои слова:Бенаси взял любой осциляторный синтезатор (3х osc,Vanguard) ,выбрал форму волны - пила (Saw) ,да поставил на все это дело жесткую компрессию.Так же советую не видеть панацеи в Бене,так как все гениальное просто,но впоследствии простое стало популярным,и двигаться надо уже дальше.

Так же,советую в яндексе набрать Side Chain ,и посмотреть что это такое,только самому.

Что касается разных пищалок,то ,как их делать будет понятно из этих статей.Если тебе не понятно пока не единого моего слова и слов в статьях,то искренне советую бросить кляпание музла,и податься в более пролетарские отрасли,помогать людям.

Если что то ты уловил,то начинаем переходить от собирания кубиков -музла к написанию музыки.

"Кочать" семплы можно на сайтах (если вы злой Бюрен,потрудитесь хотябы поискать),и покупать в интернет магазинах (VST.ru и тд).

Только если так то можно переходить к "мостеренку",ака Мастеринг.Чтобы отпали все вопросы об улучшении трека,читаем это ,это

И качаем Izotop Ozone (опять же что лучше нельзя сказать без своей личной проверки) и читаем к нему мануал.Эй,ты же "пишешь музло",не читай это!!!Ой ,ошибся,бывает...Ну ладно.

Мусолить мастеринг тоже не стоит,ибо если отмастеринговать какашку,она просто будет чуть больше блестеть и чуть меньше вонять.

От себя добавлю ,что не следует гнаться за "шедеврами" западной музыки,не стоит заставлять басс пукать,пищалку пищать,качалку качать и тд(грубо говоря).Это все - дудка запада ,под которую мы успешно (или не очень) пытаемся плясать.Стоит постораться слушать не только КЛУБНЯК ,ДРАМЧИК,а еще послушать (ради галочки,для себя) другие стили.Это разовьет у вас чувство музыки,и творческую эстетику.Разве не стоит делать свое а не повторять чужое?Разве у нас нет своей культуры (Валенки,медведи,матрёшки - это крайности)??Лишь попробуйте отойти от стереотипов музыки,и вы поймете ,насколько раньше вы были неосведомлены.Если ты до сюда дошел,то хвала тебе!Пора,уже пора!

<Знаю что в статье теоретически нового ничего не написал,более того,тут уже 100 раз расписывали теорию более подробно и понятно,но всеже добавил свой взгляд на это,и убеждение что если человек не сделает все это сам,то он не сделает это никак.>

<<Статья написана быстро,просьба,увидев ошибки,указать на них,так же ,полезные вещи (с вашей помощью) будут добавляться сюда.>>

Джентельмены,удачи!