Dj Alexx Guess - selected

«Студия 54» – ад и рай семидесятых

Wokie Dokie — Tue, 25 Oct 2011 09:26:40 GMT

Лайза Миннелли , Карл Лагерфельд , Джорджио Армани , Палома Пикассо , Михаил Барышников , Энди Уорхолл , Джон Ф. Кеннеди , Мик Джаггер , Элтон Джон , Сальвадор Дали , Грейс Джонс , Джек Николсон , Ив Сен-Лоран , Рудольф Нуриев , Дэвид Боуи – знаменитости ХХ века, которых объединяет не только трудный путь на вершину звездного Олимпа. В далеко не безупречных биографиях этих звезд есть один важный период, оставивший глубокий след до конца их жизни. Это время весьма ограничено географическими рамками, однако скрывает в себе безграничную свободу. Нью-Йорк, Манхэттен, ночной клуб «Студия 54 » («Studio 54 ») - добро пожаловать в РАЙ!

26 апреля 1977 года на пересечении 54-й улицы Манхэттена и Бродвея открылся эксклюзивный диско-клуб «Студия 54», ставший впоследствии самой горячей точкой Нью-Йорка. В 1943 году здание клуба принадлежало телерадиовещательной компании «Columbia Broadcasting Co ». Здесь проходили многочисленные записи теле- и радиопрограмм, поэтому сотрудники компании окрестили это место «Студией 54». Многие планировали переделать это помещение в ночной клуб, однако это удалось лишь двум акулам мира развлечений Стиву Рубеллу и Яну Шрагеру . Диско-клуб изначально хотели назвать просто «Студией», но в итоге решили отдать дань прошлому и апрельским днем на Манхэттене зажглась обновленная «Студия 54».

Такой ошеломляющий успех было сложно спрогнозировать. В день открытия весь Нью-Йорк был у здания клуба. Толпу людей, пытающихся во что бы то ни стало прорваться внутрь, можно было сравнить только с неуправляемым потопом. Пять тысяч человек за ночь. Посетив «Студию 54» однажды, они возвращались туда снова и снова. Молодые и старые, черные и белые, гомосексуалисты, гетеросексуалы, бисексуалы, транссексуалы, трансвеститы, знаменитости и простые люди - было неважно.

В клубе царила театральная атмосфера из-за оставшегося антуража прошлых лет (в начале века в здании клуба размещался театр): балкончиков, подмостков и сцены. Это создавало особое ощущение и позволяло работать со световыми эффектами максимально разнообразно для достижения еще большей зрелищности шоу. На фоне этого интерьера в клубе правили свободная любовь и диско, окутанные облаком кокаина. Распыляемый с 25-метровой высоты потолка «порошок» вызывал у клиентуры ощущение преклонения перед эксклюзивностью диско-клуба и потребность посещать это место регулярно. Размеры баснословной прибыли, которую приносили посетители «Студии 54», можно лишь предполагать.

Стив Рубелл организовал правильный фейс-контроль, который дал клубу больше 50% успеха. Его политика была достаточно жестка и порой нелогична. Он лично выходил и выбирал посетителей. Внутри заведения могли отдыхать около пары десятков человек, а снаружи ожидали больше сотни посетителей. Доходило до того, что женщины предлагали свои тела, мужчины - своих женщин. Люди предлагали многотысячные взятки, их машины подъезжали на скорости вплотную к дверям клуба, пытаясь разогнать охрану. Но Стив Рубелл оставался непреклонным. Был случай - девушка разделась догола на глазах у многочисленной толпы, и ее пропустили. Однако это сработало лишь однажды. Это привлекало к стенам «Студии 54» еще больше людей. И этим он также заработал огромную популярность. У Рубелла было свое понятие «серые люди». Если он кого-то относил к категории таких людей, тем вход был запрещен навсегда. Попасть внутрь для многих стало почти духовной целью. Шер была шокирована, когда ей не разрешили войти в ночной клуб «Студия-54». «Но я же Шер!» - воскликнула она. И тут же получила ответ: «Я знаю, кто Вы». Попасть в «Студию 54» не представлялось возможным даже VIP-посетителям, имеющим на руках приглашение. Однако весь богемный Нью-Йорк был здесь.

Ежедневно в «Студии 54» их всех ждала новая программа! «Возникало чувство, что ты каждый вечер идешь в новое место, - говорит Кевин Хейли (бывшая модель, а теперь голливудский декоратор). - Для каждой вечеринки они меняли интерьер. В ночь Хеллоуин, проходя через скат в фойе и заглянув в маленькие кабинки, вы могли увидеть, как в одной из них семья карликов ест традиционный обед. Это был какой-то бесконечный непрерывный праздник. В те времена казалось, что чувства вины просто не существует. Декаданс, кокаин были чем-то позитивным. Не было никаких побочных эффектов. Или нам так казалось...»

В клубе проводили вечеринки не только для знаменитого издания «Пипл», также пиршества устраивались по случаю вручения «Оскара». Здесь отмечала свою бродвейскую премьеру Лайза Минелли . Вообще для Минелли «Студия-54» - роковое место. Именно здесь она впервые забыла слова своей любимой песни из мюзикла «Акт». По-видимому, бессонные дикие ночи в клубе вперемежку с чередой любовных утех не прошли бесследно. Уже на следующий день во время репетиции Лайза не смогла восстановить в памяти целый монолог! Многолетний ежедневный коктейль из алкоголя, кокаина и барбитуратов сделал свое дело. Через день у Лайзы Минелли поднялась высокая температура и начались конвульсии. Известной певице кабаре был поставлен страшный диагноз - тяжелейшая форма наркозависимости. В результате Лайза обратилась за помощью в знаменитую калифорнийскую клинику Бэтти Форд . Многие из ее друзей по ночному клубу «Студия 54» говорили: «Какое счастье, что мы вообще остались в живых!»

Одними из самых фееричных вечеринок в «Студии 54» считались выступления Грэйс Джонс (Grace Jones ). Презентацию ее альбома «Warm Leatherette» завсегдатаи клуба помнят до сих пор! Перед организаторами стояла сложная задача - устроить нечто особенное. Грейс подняли под самый потолок и в свете прожекторов медленно опускали вниз. А во время исполнения ее песни «It's time to get down on your knees» на танцполе «Студии 54» было нечто невообразимое. В руках Грэйс Джонс была плетка. Она безжалостно хлестала ею каждого, кто находился рядом со сценой, до тех пор пока случайная «жертва» не вставала на колени.

Ян Шрагер не любил развлекаться вместе со звездами. Как правило, близкое знакомство с VIP происходило в тех случаях, когда они выступали с пожеланием организовать какую-либо вечеринку. Для Яна такие мероприятия были отличной «раскруткой» клуба. Например, на день рождения Валентино Шрагер совместно с бизнес-партнером дизайнера Джанкарло Джиаметти организовали настоящий цирк! В клубе установили круглую цирковую арену с песком. Великий Феллини пожертвовал на это мероприятие костюмы, оставшиеся после своего фильма «The Clowns». «Студия 54» тратила на свои вечеринки от 2,5 до 100 тысяч долларов!

Прошло несколько месяцев с момента открытия клуба, и о «Студии 54» можно было говорить как о самостоятельной индустрии. Логотип «Studio 54» знали во всем мире! Компания «Casablanca Records» выпустила двойной альбом, получивший название «Ночь в Studio 54». В альбом вошли композиции, регулярно звучащие на танцполе дискоклуба. Получить возможность хоть как-то соприкоснуться с диско-раем «Студии 54» хотели все. Ведь только в этом ночном клубе проходили самые лучшие вечеринки в мире! «Студия 54» до сих пор оставляет за собой право считаться иконой ночных клубов, которые когда-либо существовали на земле.

Дискоклуб «Студия 54» просуществовал всего лишь 33 месяца. 14 декабря 1978-ого года 30 агентов американской налоговой инспекции (IRS) обнаружили в клубе кокаин и большое количество пачек с долларовыми купюрами, о которых не сообщалось в налоговую инспекцию. Яна Шрагера и Стива Рубелла арестовали в тот же день. Ежедневный доход клуба был оценен в 70 тысяч долларов, и владельцы были обвинены в сокрытии двух с половиной миллионов.

В1980-м владельцы знаменитого клуба «Студия 54» были приговорены к 3,5 годам заключения. Однако в тюрьме Шрагер и Рубелл провели всего 1 год. На прощальной вечеринке Лайза Минелли исполнила свой хит «New York, New York». Прошел год после инцидента в ночном клубе, но лейбл «Studio 54» выпустил лонг-плей с записями своих самых удачных хитов. Список возглавляла песня «Le Freak».

Вместе со «Студией 54» закончилась эра диско. Наступило время MTV. «У нас в жизни был вынужденный перерыв, - говорил Ян Шрагер. - Слава Богу, что мы были вместе и смогли сохранить желание жить. Именно тогда и решили уйти в отельный бизнес. Когда мы вышли, у нас не было ни цента. Я помню, как Кельвин Кляйн предложил нам подписанный чек без суммы (ее мы должны были написать сами). Конечно же, мы отказались». «Студия 54» закрылась в 1983 году.

Когда закончилась эпоха «Студии 54», «напарники» Шрагер и Рубелл решили сменить бизнес. Они купили «Executive Hotel » на Мэдисон Авеню и, переименовав в «Morgan's », вскоре превратили его в первый нью-йоркский отель-бутик. «Morgan's» начал приносить прибыль с коэффициентом занятости 96% спустя год после открытия. По-видимому, дуэт Шрагера и Рубелла в любой области успешен!

В 1998 году Марк Кристофер снял картину о «Студии 54». Эта работа рассказывает о судьбах людей, которые вращались под звездным шаром эксклюзивного танцпола Нью-Йорка. Кристоферу было важно показать, как в считанные минуты люди падали в самые низы социальной лестницы, а многие поднимались на, казалось бы, недоступный Олимп славы и роскоши. Эта история открывает зрителю две стороны медали мира шоу-бизнеса.

Для многих людей диско-клуб «Студия 54» был не просто временным пристанищем. Здесь отмечали дни рождения, влюблялись, устраивали скандалы, напивались, отключались от наркотиков, задумывались о самоубийстве... Большинство завсегдатаев клуба в результате пополнили списки общества анонимных алкоголиков. «Студия 54» была параллельным миром для богемы того времени. Кельвин Кляйн (Celvin Klein ) посещал клуб каждую свободную ночь уже в зрелой жизни. Он был постоянным клиентом, как и многие другие, вплоть до закрытия заведения. Кляйн позднее скажет: «Именно здесь я познакомился со своими лучшими друзьями: Стивом Рубеллем, Барри Диллером , Дэвидом Геффеном и Сэнди Галлином ».

Источник: FashionTime.ru

фотки по теме

`СКОЛЬКО СТОИТ ОТКРЫТЬ НОЧНОЙ КЛУБ`(большая статья)`

●DJ TouCH● — Tue, 04 Oct 2011 21:11:13 GMT

******************

Само понятие “ночной клуб” не стоит понимать буквально. Тут и клубы-рестораны, и клубы-кафе, и многое другое… Благодаря владельцам подобных мест в русском языке прижились такие слова, как pre-party и after-party.

Когда интенсивность жизни уже к вечеру “сажает батарейки” до полной разрядки, очень хочется восполнить ресурс.

Для массы людей это означает “посидеть, выпить что-нибудь, послушать музыку”. Совершенно не обязательно для этого ждать пятницы. Благо всевозможные бары-клубы и клубы-кафе открывают свой двери для посетителей каждый вечер. Именно в таких местах и проходят вечеринки, которые принято сейчас называть pre-party.

Это только кажется, что в такое место просто попасть. В большинстве из них действует клубная система. У постоянных посетителей есть карточки, либо надо позвонить и забронировать столик заранее. Однако не все клубы настолько популярны. Да и бизнес это абсолютно сезонный. По словам участников рынка, посещаемость напрямую зависит от погоды — чем холоднее на улице, тем больше гостей, — от того, будни это или выходные, от праздничных дней.

Конечно, любое вечернее заведение пытается завоевать постоянных клиентов. От этого напрямую зависит его выживаемость. Для достижения цели нанимаются команды профессиональных промоутеров и консалтеров, которые и занимаются стратегией ведения бизнеса. За профессиональными консалтерами идет настоящая охота среди потенциальных владельцев клубов, кафе, ресторанов и прочих увеселительных мест, рассказал один из сотрудников таких агентств.

По словам Леонида Саблина, владельца консалтингового бюро Concept108, размер первоначальных инвестиций в ночной клуб зависит от амбиций хозяина. Можно вложить примерно $200 000, сделав недорогое заведение, как, например, BAR30/7.

Однако, говорит Саблин, были прецеденты, когда на открытие клубов тратились миллионы долларов. Например, Stone, Most, Billiоnaire. Но эти проекты не состоялись, несмотря на амбиции владельцев, дорогой дизайн и вложения в $1 млн и более. Например, Most, рассказывает он, строят уже не менее трех лет — и дата открытия до сих пор вообще неясна. Но инвестиции в этот проект уже составляют не один миллион долларов. Дизайнер клуба Most — Алексей Хаас.

Саблин советует инвесторам внимательно относиться к подрядчикам и выбору концепции. Если концепция и философия клуба определяются уже в ходе строительства, это ведет к серьезному увеличению затрат, так же как и смена дизайнера и подрядчиков в процессе реализации проекта. Наиболее рентабельные из концептуальных клубов в Москве, по словам Саблина, — “Шамбала”, “Зима”, “Лето”, “Sorry, babushka”, “Dяgilev”, First.

Наиболее затратную часть, утверждает Саблин, составят расходы на специализированное звуковое и световое оборудование. Хотя, купив это оборудование один раз, инвестор должен будет потом тратиться лишь на обслуживание и апгрейд световых и звуковых установок.

По словам управляющего клуба “First” Михаила Локаева, в этом бизнесе, как и на рынке недвижимости, важную роль играет locatiоn (место нахождения). Даже если вложить серьезные средства и раскручивать клуб силами профессиональных промоутеров, ничего не получится, если место “мертвое”, рассуждает он. Таких примеров масса — проекты так и не стали прибыльными именно по причине плохого расположения.

Само помещение клуба First на Софийской набережной находится в долгосрочной аренде. При покупке помещения не нужно забывать, что данный бизнес недолговечен, отмечает Локаев. Потенциальному владельцу придется в ближайшие 3-4 года думать, кому сдать помещение или что делать на освободившихся площадях.

Синиша Лазаревич, арт-директор клуба “Dяgilev”, также говорит, что помещение клуба в саду “Эрмитаж” арендуется. По его словам, это связано с тем, что все проекты краткосрочные и не имеет смысла тратить серьезные средства на приобретение недвижимости собственность. Да и остальные участники этого рынка говорят именно об аренде помещения.

Иллиодор Марач, совладелец проекта “Sorry, babushka” и Prado Cafe, также говорит о долгосрочной аренде. Правда, по несколько иной причине: здание на Славянской площади не продается.

Ради привлечения гостей в ход идет все: дизайн, услуги, различные бонусы, клубные карты, тематические вечеринки и т. д. Виктор Войтенко, креативный директор бюро Concept108, развивал вместе с партнерами проект “Sorry, babushka”. Концепция этого заведения — “территория вечной молодости”. В клубе играет музыка 1980-1990 гг., а на открытии пела группа “Блэк Саббат”. Само название несет смысловую нагрузку — для посвященных. В Москве в те самые 80-90-е гг. прошлого века было в ходу выражение “Sorry, babushka”, которое означало, что человеку совсем ничего нельзя объяснить. Не понимает.

Средний счет заведения составляет $30-40. Для девушек предусмотрены клубные карты со скидкой 50%. Виктор Войтенко позиционирует это заведение как “модель ручной сборки” и говорит, что вообще любит создавать штучные проекты.

К слову, на рекламу не было затрачено больших денег. Никто не вешал перетяжек в городе. Поступили нестандартно, т. е. абсолютно в духе заведения. Была использована так называемая “вирусная реклама”. Наняли людей с опытом и контактами, которые рассказывали везде, где надо и кому надо, про новый клуб. По словам Войтенко, это дало прекрасный результат. А специалисты бюро и сейчас продолжают вести проект. Попасть в “Sorry, babushka” вечерами довольно сложно. Особенно по пятницам — субботам, когда там проводят тематические встречи. Тоже абсолютно в духе заведения.

“Нельзя сказать, что какой-то отдельный вид услуг пользуется наибольшей популярностью. К нам обычно не приходят только поесть или только выпить”, — рассказывает Иллиодор Марач. Однако замечает, что продажа алкогольных напитков составляет примерно 60-65% от оборота заведения. И только остальные 35% приходятся на кухню.

Учредители “Sorry, babushka” являются хозяевами нескольких проектов. Один из них — Prado Cafе — находится над “Бабушкой”. В самом здании раньше размещалось Министерство черной металлургии СССР — открыли клуб “Sorry, babushka” в бывшем Доме металлурга.

А в клубе Fabrique, например, готовят небезызвестные шеф-повара Максим Калмыков и Валерий Опарин. Екатерина Белякова, арт-директор клуба Fabrique, говорит, что их ресторан пользуется большой популярностью. Есть в клубе и подиум (проводятся показы, фэшн-шоу) chill out room, кальянная комната, диджеи (частенько приглашают западных).

Клуб ориентирован на любящую танцевать публику, разбирающуюся в музыкальной культуре. Поэтому здесь никогда не звучит голос ведущего и нет караоке. Зато есть летняя веранда, спрятанная в глубине тихого дворика, с ветвистой липой в центре бара и огромным экраном для любителей футбола. В зимнее время она тоже функционирует. На ней залит каток и каждый желающий может покататься. Нет своих коньков — дадут напрокат.

Территория клуба разделена на зоны, поэтому удобно всем. Кто-то веселится на танцполе, кто-то ужинает в ресторане. Диапазон цен в баре — от 100 руб. и до 340 руб. за напиток. Что касается ресторана, то с бокалом вина, например, средний счет будет примерно $40-50 с человека.

Клуб “Dяgilev” делает ставку на кухню и алкоголь. Готовит для “Dяgilev” ресторан “Весна” — один из проектов Аркадия Новикова, качеству подаваемых блюд уделяется пристальное внимание. Но наибольшим спросом пользуются именно напитки. Место не из дешевых. Среднюю сумму, которую может за ночь истратить гость, Синиша Лазаревич назвать затруднился (средний чек составляет $55). “Все зависит исключительно от фантазии и возможностей наших гостей”, — говорит он. Клуб ориентирован на премиальный сегмент.

А в клубе First исключительно разнообразный бар. К слову, Михаил Локаев долгое время работал у того же Аркадия Новикова в рестораном бизнесе. По его словам, стратегия ведения бизнеса в этом заведении — дать гостю качественный и дорогой отдых. Не секрет, продолжает Локаев, что цены клуба First высоки. Но это соизмеримо с уровнем услуг и сервиса, которые предлагаются заведением. “Главное — чтобы все, кто приходит, понимали, что под словами “сервис” и “услуги” не подразумевается, например, продажа наркотиков. Это красивая клубная программа, лучшие российские и западные диджеи, красивейшее шоу, которое идет нон-стоп и сопровождается качественным звуком, профессиональным светом и т. д. Если гость без серьезных амбиций расположился на танцполе и пьет недорогой виски, то 3000 руб. ему будет достаточно”, — говорит он.

Первое, в чем нуждается предприниматель, решивший открыть клуб, — это помещение, соответствующее вполне определенным параметрам, говорят эксперты. Например, площадь должна быть не менее 1000 кв. м — это оптимальный размер. Минимально допустимая высота потолков будет начинаться с планки 4,5-5 м, это необходимо для того, чтобы грамотно разместить внутри звуковое и световое оборудование.

Больше особых требований нет, главное — чтобы помещение позволяло создать комфортные условия. Если на гостя давит низкий потолок, дополнительно потерявший в высоте из-за установки оборудования, размер помещения небольшой, нет хорошей системы вентиляции и из-за этого нечем дышать, гость поспешит уйти и никогда не вернется, говорят специалисты.

Дмитрий Мингалев, начальник инженерного подразделения компании “Тандем-Групп”, считает: если помещение в нормальном состоянии и нуждается только в косметическом ремонте и перепрофилировании (например, раньше здесь был ресторан), максимальный размер вложений в помещение площадью 1000 кв. м составит примерно $500 000.

Но если помещение находится в “голом” здании, сделать необходимо много. Тут не только ремонт, но и дизайн, специализированное оформление. Тогда придется приготовить на стартовые расходы примерно $1-1,5 млн, утверждает инженер. Хотя сейчас на рынке есть множество качественных и красивых, но недорогих материалов. Поэтому 1 кв. м помещения при отделке может обойтись как в $100, так и в $500.

Стоимость проектно-монтажных работ оплачивается из расчета примерно $100-200 за 1 кв. м. Это цена инженерных систем под ключ. А именно пожарной сигнализации, пожарного гидранта (устройство, обеспечивающее подачу воды при пожаре), вентиляции, кондиционирования воздуха, отопления, канализации, водоснабжения, электроснабжения (устанавливается в первую очередь). Две основные проблемы, которые необходимо решить при проектировании клуба, — электроснабжение внешних сетей (т. е. подключение здания к сети города) и теплоснабжение.

“Особое внимание при строительстве клуба стоит уделить именно системе вентиляции воздуха”, — говорит Дмитрий Мингалев. Иначе в процессе ввода здания в эксплуатацию СЭС просто не примет его. Система кондиционирования воздуха рассчитывается исходя из количества людей, которых способен вместить клуб. Существуют нормативные документы, по которым можно произвести расчет. Однако на деле эти нормы превышаются примерно в четыре раза. Например, по словам Мингалева, в Московской области есть клуб, в который при заложенной норме 100 человек за ночь реально набивается 400 в будние дни и до 500 в выходные. Вследствие этого при проектировании системы воздухообмена ему пришлось заложить мощность, примерно втрое превышающую нормативную.

В этой связи инженеры обычно закладывают дополнительные мощности. Согласно нормам СНиП на одного человека требуется 60 куб. м воздуха в час. Но Дмитрий Мингалев утверждает, что на практике для клуба минимально необходимая норма — 100 куб. м в час на человека.

Стадия бумажного проектирования обойдется заказчику минимум в $2 за 1 кв. м. Это стоимость работ под ключ, в которые также входят все необходимые согласования. Верхняя планка цены в данном случае зависит исключительно от пожеланий заказчика и сложности проекта. От стадии бумажного проектирования до стадии акта сдачи-приемки работ проект обычно доходит, подвергаясь изменениям примерно на 40%.

В смете монтажной организации (проводит монтажные и пусконаладочные работы), по словам Дмитрия Мингалева, всегда заложена сумма на инженерное сопровождение, когда пожелания заказчика подгоняют под реально существующие возможности. Размер этой суммы зависит сложности от объемов работ и равен примерно от 0,25% до 0,5% стоимости бумажного проекта.

Самой дорогой частью работ будет установка системы вентиляции и кондиционирования воздуха. Затраты на нее составят примерно 40% от всей стоимости работ. Примерно 20% заберет отопление, 30% — электрика, 10% — канализация и водоснабжение.

Иллиодор Марач говорит, что объединение достаточно дорогого заведения (Prado Cafе) и демократичного места (“Sorry, babushka”) обусловлено не только стратегией ведения бизнеса. Само помещение подсказало владельцам такое решение. Prado Cafе находится на 1-м этаже, окна достаточно большого размера, из окон — красивый вид. Там просто нужно было делать дорогой ресторан, отмечает бизнесмен. А “Sorry, babushka” находится в цокольном этаже, не имеет удобного подъезда для автомобилей.

Когда будущие собственники приступили к началу ремонтно-строительных работ, то ужаснулись. Помещение было в плохом состоянии. Само здание 1912 г. постройки было первым железобетонным строением в столице, стоящим на берегу Москвы-реки на плавающих грунтах (фундамент опирается на дубовые сваи). В цокольном этаже в советские времена находились огромная кухня и столовая, в которой питались работники Министерства черной металлургии. Были там и подсобные помещения.

Иллиодор Марач вспоминает, что, когда смотрели этаж, полы были в жутком состоянии. Перепады уровня пола по всей площади доходили до 1 м, а сам пол состоял из нескольких слоев плитки (толщиной примерно 40 см), положенных один на другой. На потолке, когда сняли слои старой краски, нашли роспись начала прошлого века. В общем, пришлось основательно потрудиться. Потолок перекрыли гипсокартоном, полы положили заново и снесли часть стен-перегородок, чтобы расширить пространство. После этого убрали все старые коммуникации, перенесли отопление.

Отдельного упоминания заслуживает вход в клуб. Это бывшее окно. Из-за того что помещение полуподвальное, внешний вход с улицы отсутствовал. Тогда архитектор проекта Андрей Цыганков просто расширил одно из имевшихся окон, превратив его в дверь. Еще одна запоминающаяся деталь интерьера — барная стойка. Фотосессию для нее проводил московский фотограф Сергей Коваленко. Под его руководством стилисты гримировали и наряжали для съемки старушек-энтузиасток.

В итоге с начала работ до момента сдачи помещения под ключ было потрачено примерно $3 млн. Самой затратной частью процесса создания клуба стали строительные работы для “Sorry, babushka”. А в Prado Cafе сделали дополнительные антресоли, чтобы увеличить количество посадочных мест, благо позволяла высота потолков.

Иллиодор Марач оценивает рентабельность бизнеса в 30-40%, а рыночную стоимость проекта (если продавать сейчас) — примерно в $10 млн.

Интерьер “Sorry, babushka” оформлен в стиле “а-ля рюс глазами космополита”. Виктор Войтенко объясняет это местоположением заведения. “Глупо делать русский интерьер внутри, когда он вокруг. Тут и виды на Кремль, и много всего”, — рассказывает он. При оформлении помещения были использованы элементы, которые остались от Prado Cafе. Есть и вполне помпезные детали. А специалисты бюро и сейчас продолжают вести проект.

Интерьер клуба Fabrique тоже весьма интересен. Ресторанная зона — это hi tech с элементами барокко. Состаренная дорогая мебель, резные ножки стульев, узоры и роспись на колоннах, стеклянный пол, зеркальные витражи, лестница в стиле ампир. Дизайнеры оформили клуб на контрасте между старыми несущими конструкциями и роскошью. Фабрика должна оставаться фабрикой, там, где был бетон, он им и остался, и несущие пирамидальные колонны тоже. Только состарили их еще больше, где-то намеренно оголили штукатурку, добавили неровностей. А к изысканно “сырому” и недоработанному присовокупили лепнину, редкие материалы. “Бетон и дорогая фактура — вот необходимый шик, которым “заболевают” сегодня актуальные пространства”, — считает Екатерина Белякова.

На нижнем уровне клуба расположены танцпол — деревянная площадка на 450 человек, два бара, ступенчатые колонны с мягкими подушками. Удобные диваны на двоих с маленькими столиками и видом на танцпол. Место диджея тоже по-своему необычно. Это не простой пульт, а передвижная платформа. Она часто используется во время проведения дефиле, фэшн-шоу, когда модели, проходя по 50-метровому белому подиуму на верхнем этаже, спускаются вниз, к танцполу, на этом “лифте”.

В целом клуб производит впечатление отреставрированного, модернизированного особняка. Екатерина Белякова добавляет, что интерьер клуба изменяется до сих пор. Что-то доделывают, добавляют. Она уверена, что если этого не делать, то интерес посетителей к заведению пропадет. Для каждой вечеринки изготавливаются новые декорации, видоизменяется интерьер. На это тратятся средства — и немалые, говорит она. Иногда гости что-то ломают, откалывают, бьют стекло и т. п.

Опрошенные специалисты соглашаются, что размер инвестиций в заведение такого рода — вопрос абсолютно индивидуальный. Так же обстоят дела со средней проходимостью. Эксперты называют цифры от 1000 и до 2500 человек за ночь в крупном заведении и от 700 до 1500 в клубе среднего уровня.

Чтобы открыть заведение уровня “Dяgilev” (2-этажный 3-ярусный клуб, пять лож над танцполом, китч в оформлении), по мнению Синиши Лазаревича, нужны многомиллионные вложения. Наиболее затратной частью станет закупка специализированного оборудования, производящего звук и свет.

Как правило, все подобные заведения приходится строить с нуля, рассуждает предприниматель. Поэтому важную роль сыграет профессионализм архитектора и дизайнера. Главное — знать, чего хочет потенциальный владелец от проекта. И ни в коем случае не экономить на профессиональных консультантах. Инвестиции в проект “Dяgilev” не разглашаются. По оценкам других игроков рынка, клуб обошелся владельцам примерно в $1,5-2 млн, а его выручка может достигать $1 млн в месяц.

Иллиодор Марач советует тем, кто хочет открыть подобное заведение, обязательно взять в партнеры человека, имеющего опыт в этой сфере. “Новичок будет ошибаться, но покупать свои ошибки будет очень дорого, гораздо дороже, чем человек с опытом”, — заключает Иллиодор Марач.

Михаил Локаев говорит, что о размере инвестиций в клуб можно спорить часами. На самом деле нужно четко понимать, какую отдачу хочется получить. Что в итоге — имидж или бизнес? “В Москве есть «памятники» имиджевых проектов, стоимость которых переваливает $5 млн, но, к сожалению, эти проекты не приносят никакого дохода”, — говорит он. Назвать их, впрочем, Локаев не захотел. Он аргументировал это тем, что не хочет некорректно отзываться о людях, которые ему знакомы.

Екатерина Белякова затруднилась назвать годовой оборот Fabrique и рыночную стоимость проекта. “Fabrique — это бренд, известный за рубежом, его нельзя продавать”, — говорит она. Однако, замечает Белякова, если бы была возможность открыть новое большое заведение, то на инвестиции можно смело закладывать от $7 млн до $10 млн. Смотря чего хотеть.

clubwave.ru ©

Raйские сливки 17

Андрей Raй — Mon, 26 Sep 2011 19:37:42 GMT

О всяких Awards.

Boris Roodbwoy — Thu, 22 Sep 2011 12:22:30 GMT

Хотел бы поговорить с вами о конкурсах ди-джеев, награждениях в области индустрии развлечений и всяких music awards. Например, когда какая-то крупная компания по типу DJ Mag проводит выбор сотни лучших ди-джеев мира, все (или почти все) понимают, что в каком-то смысле, безусловно, рейтинг был изначально предопределен. Но, учитывая размах мероприятия, это все называется одним словом – бизнес. А вот каким словом назвать то, что происходит на локальном уровне?

Я говорю об Одессе. За последний год я могу насчитать, примерно, 3-4 подобных «awards». Во-первых, откуда в Одессе вдруг появилось такое невероятное количество людей, деятельность которых можно считать действительно выдающейся? Во-вторых, достаточно печально видеть имена действительно профессиональных ди-джеев в одном списке с абсолютно неадекватными или неизвестными людьми. Ну, и, в-третьих, абсолютно непонятно, как формируется кучка людей, определяющая этих самых «лучших из лучших»… Возьмем, к примеру, Beatport – все ясно. Больше скачиваний – выше позиция трека в рейтинге. Обратимся к сайту PromoDJ: проморанк пропорционален количеству скачиваний материала со страницы ди-джея. Так вот, кто дал право каким-то местячковым деятелям судить, кто «достойный», а кто нет? Или неужели мнение этих людей является для вас настолько авторитетным, что вы готовы слепо воспринимать его, не имея своего собственного мнения или, вообще, вкуса? Самое интересное, что все это подается под соусом достаточно серьезных и пафосных слов: премия, лауреаты, номинация, вклад в развитие индустрии развлечения, пример профессионализма в своей области итп. Ну, а сопровождается все это куском пластика с логотипом какого-нибудь интернет сайта и со словом «награда». Безусловно, я ценю стремление организаторов заработать денег с минимальными вложениями, но нельзя так откровенно кормить людей говном. Хочу обратиться также и к коллегам… Зачем вы в этом принимаете участие? Неужели вы настолько неуверенны в себе, что надо, чтобы кто-то (неважно даже кто) сказал: «ты – лучший, а ты – чуть хуже, но лучше худшего»? Так скоро докатимся и до премий в духе «х*й знает кто по версии х*й знает кого»!

Одесса, ты же прогрессивный город! Имей свое собственное мнение, отдавай предпочтение своему выбору, а не слушай кого попало!..

Почему у нас все по-другому: музыканты, тусовщики, клубы

Weather — Thu, 22 Sep 2011 10:22:08 GMT

Вторая часть статьи

О том, как ди-джеи врут!

Boris Roodbwoy — Wed, 14 Sep 2011 03:18:20 GMT

Думаю, никого не удивлю, сказав о том, что ди-джеи сейчас находят самые изощренные способы того, как заработать себе дешевый авторитет. Одна из таких историй произошла с моим одесским коллегой совсем недавно. На его примере хотелось бы показать ди-джеям, что не стоит выдавать желаемое за действительное, организаторам вечеринок и арт-директорам клубов таким образом напомнить, чтобы не воспринималось всё за чистую монету, а всем остальным – просто поднять настроение! :-)

Зовут его Юра Лемах. Вот его страница на PromoDJ: http://lemah.promodj.ru/ Всю информацию он выкладывает преимущественно на своей странице «ВКонтакте»: http://vkontakte.ru/djlemah

Так вот, как-то он опубликовал на своей странице расписание своего тура по Испании. Я не говорю даже о том, что многих клубов, названия которых он упоминал, даже не существует... Но в его гастрольном туре фигурировал легендарный клуб Pacha Ibiza, где мой коллега якобы должен был играть 1 сентября. Matt Caseli, который уже 14 лет является резидентом Pacha Ibiza, уверял меня, что это невозможно, так как 1 сентября уже давно был утвержден серьезный Line Up с David Guetta, Avicii, Anonin итп… Кстати, листинг всех мероприятий этого сезона есть на сайте www.pacha.com Но Лемах не сдавался: он опубликовал у себя на странице афишу даже со своим именем (изготовленную собственноручно, естественно) и некоторые фотографии, которые он «сделал» во время своих «гастролей».

Посмотрите, пожалуйста, на макет его афиши, который он сам изготовил. Главный промах – это не афиша клуба Pacha Ibiza, это афиша американского отеля Shelborne, где проходила брендовая вечеринка клуба Pacha Ibiza прошлой весной. Внизу прилагаю обе афиши, чтобы вы могли сравнить.

Давайте теперь разберем афишу, которую изготовил Юра Лемах, по порядку.

1. Собственно место проведения: The Shelbrone Beach Resort. Единственный отель в мире с таким названием находится в США по адресу:

Shelborne Hotel & Resort

1801 Collins Avenue

Miami Beach, FL 33139

Doors 12noon

Если вы посмотрите внимательнее, то увидите в низу афиши e-mail этого отеля для резервации столов. Юра же утверждает, что он играл именно на острове Ибица, а не в Америке.

2. Время проведения мероприятия: с 12 часов дня до 22:30. На фотографиях Лемаха – глубокая ночь. Видимо, в сентябре на Ибице темнеет оооочень рано :-)

3. Грамматическая ошибка. Правильно надо писать THURSDAY 1st OF SEPTEMBER. В английском языке частичка OF не выносится в индекс числительных. Уверен, настоящие промоутеры клуба Pacha умеют грамотно писать. ;-)

4. Он решил использовать формулировку, имеющуюся на оригинальной афише, но из-за невнимательности допустил еще одну грамматическую ошибку - слова SURPRIZE нет в английском языке. Также понравилось, что LEMAH написано крупнее, чем имена отцов-основателей: David Morales, Todd Terry итп.

5. David Morales 1 сентября нигде не играл. 31 августа он играл в Египте, а 2 сентября - в Канаде. Ему надо было немало времени для того, чтобы совершить длительный перелет из Азии в Северную Америку. Эта информация есть даже на его официальном сайте.

Теперь давайте рассмотрим его фото с чудесными комментариями. Во-первых, как я уже сказал, на афише указано дневное время проведения мероприятия, фото же сделаны глубокой ночью. Также все фотографии имеют разный размер (некоторые из них даже квадратной, а не прямоугольной формы), то есть были сделаны явно разными камерами.

Фото номер 1.

Источник: http://www.destination360.com/europe/spain/ibiza/pacha

Фото номер 2.

Источник: http://www.hotelbellamare.com/group/razvlechenija/52.html

Фото номер 3 (пенная вечеринка).

Источник: http://www.paneuro.ru/main/spain/4.html

Фото номер 4 (фасад клуба Privilege).

Источник: http://paradox-club.ru/notes/Privilege.php

Фото номер 5 (снова Privilege).

Источник: http://www.ibiza-spotlight.com/night/reviews/2007/manumission_review_opening_i.htm

Комментарии Юры Лемаха на его стене про “Hold On” и “Digi Digi” думаю, вообще, находятся за гранью добра и зла. :-)

Я знаю этого человека лично: весьма востребованный ди-джей, который часто играет в разных городах Украины и России. Зачем он это сделал – загадка! Вообще, с ним хорошо общаются многие одесские ди-джеи и промоутеры. Зачем взрослый человек таким поступком проявляет к нам свое неуважение? Даже опущу тот факт, что то, что он сделал, - это откровенный плевок в лицо его поклонников!

Безусловно, на такую дешевую уловку могли купиться только неумные промоутеры из мелких городов, а также люди, которые ничего не понимают в происходящем на мировой House сцене, а также те, кто просто не умеют пользоваться «Гуглом». :-)

В конце хочу обратиться ко всем ди-джеям. Давайте все же уделять внимание улучшению качества собственной работы, уважать коллег, организаторов и поклонников, а также гордиться своими реальными достижениями!

P.S.

Только что один знакомый прислал еще 2 интересные ссылки, которые меня "улыбнули", дорогие читатели! :))) Кстати, спасибо ему :))

То, что аэропорт Варшавы "имени Фредерика Шопена!", Юра Лемах узнал, видимо, из этой статьи, где и позаимствовал фотографии: www.air-ua.com/tree/airport/4a…

НУ И САМОЕ ИНТЕРЕСНОЕ... :-)

Глядя на фото, сделанное в салоне самолета, можно сделать вывод, что герой этой статьи стал свидетелем того, как жительница Пакисатана родила на борту самолета Исламабад - Манчестер в 2009 году: ria.ru/world/20090517/17135930…

Ivan Nrav - Berlin Project (Promo Trance)

Bagzin DJ&Ivan Nrav*Джинглы*Radio Premium — Tue, 24 May 2011 21:51:30 GMT

Cosmonaut : New Year 2011 mix

COSMONAUT — Mon, 17 Jan 2011 08:29:20 GMT