Favorites

В каком жанре/направлении пишутся саундтреки к фильмам? Общий музыкальный

Привет, товарищи! В каком жанре/направлении пишутся саундтреки к фильмам? Типа Hans Zimmer, но с наибольшим количеством ударных. Заранее спасибо!

0 ▲
24 November 2014 12:17
Dunnyduck
9 comments
В ротации на 11 радиостанциях )

Как варить шедевры? Bioritm

Каждый раз, когда Бетховен садился сочинять музыку, он выливал на голову ледяную воду. Кто то курит, кто то пьет, а кто то долбится об стену.

Что делаете Вы, чтоб написать шедевр?)

0 ▲
12 April 2011 22:41
Bioritm
71 comments

Компрессия в картинках RaYMaN

Compression - сжатие (англ.). Применительно к звуковому эффекту: сompressor это устройство, предназначеное для сжатия динамического диапазона. Конструктивно - это усилитель с автоматической регулировкой уровня. Выражаясь простым языком, этот эффект уменьшает разницу между тихими и громкими звуками. Кроме того, при определённых настройках параметров Attack и Release, компрессия придаёт инструментам некоторую “перкуссивность”, давая звуку больше атаки и, как бы противоречиво это ни звучало - динамики. Именно благодаря применению компрессии при сведении, современные записи звучат так мощно и гладко.

 

Основные параметры:

 

Threshold - порог включения компрессии. Сигнал ниже этого порога не подвергается обработке.

 

Ratio - соотношение входного сигнала к выходному. Например, значение 5:1 означает, что при изменении входного сигнала на 5db, на выходе мы получим разницу в 1db.

 

Attack - время в миллисекундах (ms), которое эффект “ожидает” прежде чем начать сжимать сигнал.

 

Release - время восстановления чувствительности эффекта.

 

Gain - регулятор уровня выходного сигнала.

 

Шкала индикатора GR (Gain Reduction) показывает уровень ослабления сигнала в результате действия компрессии.

 

Практика.

 

В качестве материала я взял несколько шумовых импульсов - для бОльшей наглядности:

 

Шум перед применением компрессии

 

Теперь, применим эффект с “базовыми” параметрами Ratio 5:1, Attack 40ms, Release 300ms, Threshold -30db:

 

Шум после применения компрессии

 

Здесь я пометил, какая настройка за что отвечает. Обратите внимание на действие параметра Release: релиз в 300 миллисекунд не позволяет восстановить чувствительность, так как расстояние между первыми тремя импульсами меньше этого значения, в результате чего атака второго и третьего сэмплов слегка ослаблена. Компрессор успевает восстановиться только во время большой паузы, перед последним звуком. Чтобы добиться одинаковой амплитуды на атаке всех сэмплов, достаточно уменьшить время восстановления (при прочих равных параметрах):

 

Компрессия с малым временем восстановления

 

Параметром Attack мы задаём ширину импульса на атаке сигнала, что позволяет получить разный характер звука: высокочастотный щелчок при малых значениях (5-50мс) или низкий “пинок” при значениях 60-70мс и более:

 

Атака 2мс (attack 2ms)

 

Атака 150мс (attack 150ms)

 

Значение 0мс не выделяет атаку, сжатие происходит мгновенно (компрессор работает в режиме лимитера (limiter*)):

 

Атака 0мс (attack 0ms)

 

Параметр Threshold -30dB я выбрал для лучшей визуализации. Сигнал обработаный таким образом, сильно ослаблен - фактически только атака и остаётся. С меньшим параметром Threshold мы получим меньшее ослабление сигнала и менее выраженую компрессию (это особенно заметно на последнем, затухающем сэмпле):

 

Параметр тресхолд на -10 децибел

 

Реальная практика.

 

Теперь, когда известно как на звук влияют определённые настройки, можно применить эффект к реальному музыкальному материалу. Хоть я и использую компрессор практически на каждом треке, бездумно применять его везде я бы не советовал. Здесь не существует определённых правил, всё зависит от конкретной партии и ожидаемого результата. Например, если вы имеете дорожку рабочего барабана (Snare) или бочки (Kick), “набитую” одним сэмплом, особого смысла в компрессии нет, поскольку сэмплы уже имеют одинаковую динамику. С другой стороны, если вы хотите придать этим партиям более “пробивное” звучание, имеет смысл применить компрессию с параметром Attack 10-40ms, быстрым Release и ослаблением (Gain Reduction) порядка 6-10db. Это придаст звуку “ту самую” перкуссионность.

 

Аналогично с Distortion электрогитарами и некоторыми синтезаторными звуками - эти инструменты, как правило, уже имеют ровную динамику, но я не исключаю, например, использование лимитера для ограничения пиков или компрессора со стандартными установками, чтобы подчеркнуть атаку… Повторюсь, всё зависит от исходного материала и конечной цели.

 

В заключении - некоторые мои “стандартные” настройки для различных инструментов. Эти установки могут стать отправной точкой в поиске нужного звучания:

 

Бочка: Ratio 10:1, Attack 10-100ms, Release 1ms, Threshold для ослабления примерно 6-10db.

 

Рабочий барабан: Ratio 5:1, Attack 10-40ms, Release 50ms, Threshold для ослабления примерно 6-10db.

 

Хай-Хэт: Ratio 10:1, Attack 20ms, Release 1ms, Threshold для ослабления примерно 6-10db.

 

Надголовные микрофоны (Overhead): Ratio 5:1, Attack 2-5ms, Release 1-50ms, Threshold для ослабления примерно 6-10db.

 

Мастер трек (шина): лимитер. Ratio 10:1, Attack 0ms, Release 10-50ms, Threshold для ослабления примерно 3-10db.

 

Перкуссия, Loops: Ratio 10:1, Attack 10-20ms, Release 50ms, Threshold для ослабления примерно 3-5db.

 

Бас-гитара: Ratio 5:1, Attack 100-200ms, Release 1ms, Threshold для ослабления примерно 6-10db.

 

Струнные, Pads: Ratio 3:1, Attack 0-40ms, Release 500ms, Threshold для ослабления примерно 2-6db.

 

Акустическая гитара, Пианино: Ratio 4:1, Attack 10-30ms, Release 50-100ms, Threshold выбираем для ослабления 5-10db.

 

Вокал, Солирующие инструменты: Ratio 4:1, Attack 2-5ms, Release 50-100ms, Threshold для ослабления 3-10db.

 

*Limiter - ограничитель (англ.), это компрессор с высоким значением Ratio (10:1 и более) и нулевым значением Attack. Этот эффект ограничивает уровень сигнала при превышении определённого порога, “сглаживая” динамику. По сути, это жёсткая компрессия без выделения пиков (атаки) сигнала.

 

Информация взята отсюда
всегда только лучшая ;)
37 ▲
6 January 2009 4:24
RaYMaN
no comments

Простой способ строить аккорды!Легко и понятно!)  АMARETA-MANMARA

Просьба модераторам не удалять тему, так как она очень полезна!!

А для новичков в музыке будет бесценным материалом при написании песен и построении гармонии!

 

Взглянем на клавиатуру фортепиано. Первое, что бросается в глаза, это то, что она представляет из себя повторяющиеся участки, так называемые октавы.

На данном рисунке область, закрашенная одним цветом - это октава (в узком, фортепианном смысле). В середине клавиатуры расположена 1-ая октава (желтая на рисунке). Правее 2-ая октава (зеленая) 3-ая октава (оранжевая) и т.д. Левее расположены малая октава (красная), большая октава (синяя), названия следующих для нас сейчас не важны. По умолчанию будем иметь в виду, что мы находимся в 1-ой октаве (посередине клавиатуры).

В каждой октаве содержится 12 клавиш (нот). Из них 7 белых и 5 черных. Собственные названия имеют только белые клавиши (в соответствии с названиями нот). Нотой определим название звука определенной частоты. Итак, каково же соответствие названий нот с клавишами? Взглянем на рисунок:

Русскими буквами написаны названия нот, привычные для характеристики мелодий. В скобочках я указал их гитарное обозначение. В дальнейшем гитарную запись мы будем использовать для характеристики аккордов и тональностей, а классическую - когда будет идти речь о записи конкретных мелодий на нотный лист. Обратите внимание, что в гитарной записи имеет собственное название одна из черных клавиш - B. Очень часто при анализе аккордов песен выясняется, что автор, когда писал B, имел ввиду H, так что будьте внимательны, хотя это, скорее, исключение, нежели правило.

А теперь вернемся в октаве. Октав много. Во всех октавах ноты одинаково называются, более того, если мелодию играть на одинаковых нотах разных октав, получится "одно и то же, с точностью до высоты звука". Если играть мелодию одновременно в 2-х октавах, то она будет звучать "чисто".

 

 

Мажорный аккорд - обозначается как нота в гитарном обозначении, например: C, F#, Gb и т.п. (В дальнейшем о мажоре и миноре мы поговорим в разделе, посвященном тональностям, сейчас это не важно). Этот аккорд несет в себе "веселый" лад и строится следующим образом: сначала от ноты, которой обозначен аккорд строится интервал б3 (вверх), а потом от полученой ноты строится м3 (вверх). Получается мажорный аккорд.

Пример - построение аккордов G и E.

Итак, при построении G мы сделали следующее: от ноты G отложили 4 полутона (б3), получили H. Далее от ноты H отложили 3 полутона (м3) и получили D. Аккорд E строится аналогично.

Минорный аккорд - обозначается как нота в гитарном обозначении + справа приписывается буковка "m", например: Am, C#m, Gbm и т.п. Этот аккорд несет в себе "грустный" лад и строится следующим образом: сначала от ноты, которой обозначен аккорд строится интервал м3 (вверх), а потом от полученой ноты строится б3 (вверх). Получается минорный аккорд.

Пример - построение аккордов Am и Hm.

Итак, при построении Am мы сделали следующее: от ноты A отложили 3 полутона (м3), получили C. Далее от ноты C отложили 4 полутона (б3) и получили E. Аккорд Hm строится аналогично.

 

 

Мажорный септаккорд - обозначается как нота в гитарном обозначении + справа приписывается цифра "7", например: C7, F#7, Gb7 и т.п. Этот аккорд по звучанию расширяет мажорный аккорд и строится следующим образом: сначала от ноты, которой обозначен аккорд строится интервал б3 (вверх), а потом от полученной ноты строится м3 (вверх) и далее строится м3 (вверх). Получается мажорный септаккорд (мажорный септаккорд получается прибавлением к мажорному аккорду малой терции).

Пример - построение аккордов E7 и A7

Итак, при построении E7 мы сделали следующее: от ноты E отложили 4 полутона (б3), получили G#. Далее от ноты G# отложили 3 полутона (м3) и получили H. Далее от ноты H отложили 3 полутона (м3) и получили D. Аккорд A7 строится аналогично.

Минорный септаккорд - обозначается как нота в гитарном обозначении + справа приписываются символы "m7", например: Am7, C#m7, Gbm7 и т.п. Этот аккорд несет в себе расширенный минорный лад и строится следующим образом: сначала от ноты, которой обозначен аккорд строится интервал м3 (вверх), а потом от полученой ноты строится б3 (вверх) и заканчивается процесс построением м3(вверх). Получается минорный септаккорд (Минорный септаккорд получается прибавлением к минорному аккорду малой терции).

Пример - построение аккордовС#m7 и Gm7.

 

Итак, при построении C#m7 мы сделали следующее: От ноты C# отложили 3 полутона (м3), получили E. Далее от ноты E отложили 4 полутона (б3) и получили G#. Далее от ноты G# отложили 3 полутона (м3) и получили H. Аккорд Gm7 строится аналогично.

Все очень просто!)Удачи вам в вашем творчестве!))

25 ▲
8 September 2010 22:30
АMARETA-MANMARA

Учимся писать музыку с правильной частотой Общий музыкальный

 

 

Хочу разместить два очень полезных граффика и не большую статью, или две таблицы кто как их назовет, которые помогут начинающим в написании музыки. Если есть у вас подобные выкладывайте, давайте ссылки))))

 

   ^^^^^^^^^^^^^^^смотри вверх ^^^^^^^^^^^^^^^

 

Поскольку эквализация является важнейшим элементом процесса сведения (и во многом определяет качество итогового микса) - поговорим о ней.Думайте об эквализации ещё до её примененияОбязательно прослушайте исходный материал, прежде чем крутить ручки! Нужна ли эквализация вообще? Вырезать или добавить?Помочь с принятием правильного решения поможет ваш слух и спектроанализатор. Взгляните на рисунок ниже:Это спектрограмма трека бас гитары до эквализации. Если бы я слепо следовалстандартной рекомендации «для более теплого и мощного звука увеличить область в районе 80-200Гц», я только бы усугубил ситуацию, добавив и без того гудящий бас. Чуть позже я узнал, чточастотнаякорректировка инструмента была при записи - и это хорошо видно на спектрограмме: подъём в районе, примерно, 100Гц - результат действия регулятора тембра НЧ.Закройте глаза!Большинство программных эквалайзеров имеют замечательную визуализацию, которая отражает все параметры эффекта. Но не получаемый звук! Иными словами,«нарисовав» такую огибающую в настройках эквалайзера:Вряд ли вы услышите, или увидите на спектроанализаторе звук с точно такой же частотной характеристикой:В 100% случаев форма АЧХ итогового сигнала будет зависеть от исходного, но никогда не будет отражена в интерфейсе эквалайзера*. Крометого, это хорошая иллюстрация того, что невозможно добавить частоты, которых нет в звуке.*Есть и исключения:например, белый шумс равномерной частотной характеристикой, но…скажите, вы часто используете белый шум в миксе?Также, распространена плохая привычка, связанная с визуализацией - это установка ровных значений. Например 4.0db, 3000Hz. Числовые обозначения параметров помогут, например, при переносе настроек между различными эффектами, но установка ровных параметров по привычке, просто мешает. Управляйте огибающей, ориентируясь на слух, ведь звук всегда важнее, чем цифры - и пусть значения вроде 3.87db или 8761Hz станут для вас нормой.«Вырезайте узкую полосу, Добавляйте широкую»Это железное правило«незаметной» эквализации, поскольку добавление узкой полосы приводит к неестественно резонирующим (звенящим) частотам,а вырезание широкойполосы неизбежно затрагивает соседние частоты, что также, может звучать неестественно.«Лучше в минус, чем в плюс»Поскольку многие эквалайзеры вносят фазовые искажения к добавляемым частотам, для более«чистой» эквализации есть несколько простых принципов:Если вы хотите добавить высоких - вырезайте низкие.Хотите больше низких - подрежьте высокие.Ищем резонансные частотыИногда в звуке инструментов присутствует неприятный, резонирующий«звон», который настолько сильно выбивается из микса, что способен испортить общую картину.Решение вырезать эту частоту может прийти мгновенно, нореализация может занять некоторое время.И, как ни странно, спектроанализатор не всегда может помочь в этом случае- взгляните на пример ниже. Это спектр рабочего барабана, в котором присутствует резонирующая частота, которую я хочу убрать:Как видите, спектр относительно гладкий по всему диапазону, и он «не выдаёт» резонанс.Но эту частоту легкоуслышать, воспользовавшись простым методом: достаточно поднять узкую полосу и, перемещая её по всему диапазону, найти (услышать) точку максимальногорезонанса, а затем просто вырезать в этом месте(Flash видео 920кБ):Уверенность и умеренностьБессмысленно эквализировать, руководствуясь принципом «потому что надо». Для эквализации, как и для любой другой обработки, нужна веская причина. Всегда лучше один раз анализировать трек и принять решение (предположим) отказаться от эквализации, чем несколько часов бесцельно крутить ручки и, в итоге всё равно прийти к этомурешению.Умеренность - замечательное качество, в осознании которого поможет образное видение оттенков звука. Например, если я скажу«добавьте высоких», вы вероятно выкрутите ручку, настолько, что высоких станет действительно много.С другой стороны, просьба сделать звук «поярче» ставит немного другие цели: вы сосредоточитесь непосредственно на звуке, а не на параметрах эквалайзера. Не добавляйте низких/высоких/средних, но делайтезвук «глубже»,«ярче» и «теплее» без потери естественности чрезмерной эквализацией.Если у вас сложности с привязкой«осязаемых» величин к звуку, вампоможет таблица ниже (данные из книги Боба Овсински):Инструмент:……………………… …“Волшебные” частоты:Бас гитара:Низы - 50 - 80 Гц, Атака - 700 Гц, Щелчок - 2,5 кГц Бочка:Низы - 80 - 100 Гц, Пустота - 400Гц, “Точка” (щелчок)- 3 - 5 кГц.Рабочий:Жирность- 120 - 240 Гц, Удар - 900 Гц, Треск - 5 кГц, Щелчок - 10 кГц.Альты:Полнота - 240 - 500 Гц, Атака - 5 кГц.Том:Полнота - 80 - 120 Гц,Атака - 5 кГц Хэт и тарелки:Звук- 200 Гц, Блеск - 8 - 10 кГц.Электрогитара:Полнота - 240 - 500 Гц, Присутствие - 1,5- 2,5 кГц, колонка 4×12: срезать 1 кГц.Акустическая гитара:Полнота - 80Гц, “тело” звука - 240 Гц, Презенс - 2 - 5 кГц.Орган:Полнота - 80 Гц, “тело” звука - 240 Гц, Презенс - 2 - 5 кГц.Рояль:Полнота - 80 Гц, Презенс - 2,5 - 5 кГц.Медные духовые:Полнота - 120 - 240 Гц, Пронзительность - 5 кГц.Голос:Полнота - 120 Гц, Гулкость - 240 Гц, Презенс - 5 кГц, Шипящие - 5 кГц,Воздух - 10 - 15 кГц.Струнные:Полнота -240 Гц, Скрип - 7 - 10кГц.Конга:Звон - 200 Гц,Хлопок - 5 кГц.И всегда помните (повторюсь): невозможно прибавить те частоты, которых нет в треке*.*Но если, всё же, перед вами стоит такая задача, поможет другой эффект - эксайтер.Соло или Микс?Если вы эквализируете в процессе сведения нескольких инструментов, не увлекайтесь обработкой и прослушиванием инструментов по отдельности. Поскольку при смешивании нескольких инструментов происходит эффект маскировки звука при наложении одинаковых частот, одним из основных принципов сведения является«правильная» эквализация, в результате которой все инструменты в миксе звучат разборчиво.Например, если ваши электрогитары в соло (я имею ввиду кнопку solo на гитарном треке, а не солирующую гитарную партию) звучат очень мощно, с обилием низких частот - это может быть проблемой при микшировании с бас гитарой: при наложении частот, низкочастотная составляющая баса превратится в звуковую кашу или совсем пропадёт. Здесь, замечательным решением было бы значительное уменьшение низкочастотной области гитар и, возможно, небольшоеповышение средне-высокочастотной области у баса - длябОльшей разборчивости. Этогодостаточно для того,чтобы «подружить» инструменты в миксе, но поотдельности обработанные таким образом инструментымогут звучать паршиво.Но теперь это не имеет значения, ведь микс для нас важнее, не так ли?Практика, практика.К сожалению, нет статьи, прочитав которую вы будете мастерски владеть чем либо, ровно как, невозможно написать статью, охватывающую все аспекты эквализации.

 

 

Помог ли вам мой блог

1 ▲
17 December 2010 13:58
Viva La Den [EP Clan]
8 comments

Как заработать на лейблах,как выбрать и чего ждать(+GEMA примеробнавление февраль) Лейблы

Хай! Меня зовут Novskyy (Berlin, Germany, novskyy.pdj.ru). Я музыкант SONY Music и AR Manager Detached records.
В силу того, что часто сталкиваюсь с этими вещами, решил написать статью.
Сейчас лейбл может открыть каждый: нужно просто желание и знание английского, а в Европе - просто желание.)
Так как же выбрать хороший лейбл, который может сделать рекламу и повысить не только самооценку, но и финансовое состояние?)
Sorry за грамотность, если что,терпим или пишем, что исправить.)Надеюсь, найдете что-то новое для себя!
В общем, читаем от простого до того, что может не слышали! Пишем, если что-то добавить или чтобы больше раскрыть вопрос!

По мере свободного времени отвечаю на ваши вопросы!

.....................................

Как выбрать лейбл ?Самое начало:
1.Смотрим, есть ли на лейбле известные имена (через google или битпорт,поиск по артистам.Всем понятно, что серьезные люди не работают с мелкими или ненадежными лейблами).
По google вы можете легко найти информацию о том, какой именно лейбл издал музыку интересующего Вас музыканта.
2. Поинтересуйтесь, в каких магазинах представлен лейбл.Пишут невероятные вещи: «600 магазинов, 300 магазинов…»  -- да, все они есть! Но на них почти ничего не продается, глобальные лидеры,в первую очередь, — это  iTunes  и Beatport, а дальше пусть хоть в продуктовых продают.)
*(Не верим лозунгам: "Ваша музыка во всех странах мира!" и так далее. Абсолютно все магазины продают глобально, независимо от страны.На промо вас тоже может услышать теоритически весь мир, если наберет в google, так что
прямо сейчас пишем в био: «Меня услышал весь мир и продолжает слушать!!!» - сеть глобальная)))
3.Смотрим на команду, которая управляет лейблом.Желательно,чтобы эти люди тоже были с именами: как правило, у каждого серьезного продюсера есть лейбл.
(Не просто диджеи из кафе-бара — им же вас пиарить!
Чем больше о них инфы, тем открытее люди!!! Личный майспейс,фейсбук ,твиттер,канал на ютюб…Чем "социальнее" — тем лучше .Опасайтесь просто имен ,могут быть даже подставные лица.)

4.Оцениваем, насколько лейбл  может вас "раскрутить". *-Я бы советовал сначала Европу,в Америку или Японию вас не пригласят еще долго. Подумайте, есть ли смысл пиарить себя на другом континенте? То есть последовательно: сначала то, что ближе,но только кaпиталистические страны с сильной экономикой!Никаких уругваев, кений, мексик и т.п.(ничего личного)).
5 .Если вашим демо заинтересовались и стал вопрос об издании и подписании документов,то просим прислать Контракт для ознакомления. Условия в последнее время всегда одинаковые, кроме исключений ( см.ниже).
6.Читаем адрес. Сейчас очень много лейблов с нелокализованным местом работы.До сих пор не пойму, по какому принципу некоторые российские лейблы
пишут, что их лейбл из Германии, Испании, Англии и так далее? Скорее всего, по принципу «где бы хотелось», причем проблема только "наших СНГ -лейблов".
7.Что самое главное, проводит ли лейбл какие-либо пати и ивенты, способен ли он пригласить вас? Можно сразу и спросить,есть ли возможность играть у них (90% процентов, конечно, наобещают все, что угодно,так что внимательней!)).
Сейчас многие музыканты делают контракты с лейблами по принципу "вы мне 3 выступления, а я вам сингл".Это вполне нормальная практика среди европейских музыкантов. Насчет России не знаю, применяется или нет.
8.Отдаем предпочтения столицам или местам, где культура развита (хотя все слышали о знаменитом техно из Руанды).
Помните, что "глубинка"- она и в Германии, и в Италии "деревня"!)
Забудьте об интуиции или о личных предпочтениях в дизайне лого или сайта! Только логический анализ!)) Отсылайте как можно большему количеству лейблов !ВАШЕЙ! стилистики,найдите хотя бы лейблов 50-100. Чем больше лейблов,тем  больше предложений,Скажем так: это "биржа"!.
Только объективно относитесь к своему творчеству!!!!

P.S. Я бы посоветывал сделать так: открываем любой електронный магазин, находим в нем топ 100 вашего стиля.И каждое название лейбла паралельно ищите в гугле,
а на сайте лейбла записывайте мейл.Насколько хватит терпения. Но желательно постоянно обновлять данные,по мере попадания новых лейблов в топы.
Плюсы такой работы - будете нормально разбираться в лейблах и релизах, и в новых течениях.

...............................................................

Контракт
(Если лейбл заинтересовался, просим выслать копию контракта и внимательно читаем! )

1. Условия.
Обычно это 50 на 50% с лейблом*(роялти, digital релиз),а если пластинка или диск,то чаще всего это до 20% от продаж.
2.Кто сколько получает?
допустим, трек купили за 1.99$.От суммы--30-50% берет магазин (Junodownload,Beatport,iTunes).
-15-30% берет дистрибьютор (у большого количества лейблов они есть,это «фирмы-посредники»).

-и что осталось — делите вы с лейблом (это и есть те самые 50 на 50).
-50% берет сам лейбл
и 50% идет вам...(это те 50% роялти, которые стоят в контракте,вы завершаете цепочку.
То есть нужны хорошие продажи.
3. С очень крупными лейблами по-другому: они могут забрать как артиста на пожизненный срок, так и забрать вперед несколько синглов только себе.

………………………

 

Несерьезные мелочи,но новичкам могут пригодиться.Нюансы контрактов, чтобы просто разбираться.

По поводу разных контрактов и выплат: иногда может встречаться сумма, взятая на местеринг из того, что вы заработаете — в большинстве случаев это делается бесплатно лейблом,но коварный лейбл может вычесть это с ваших выплат.

Итог-  в большинстве случаев только у мелких контор, желаюших  как можно больше оставить себе (но не правило).

 

Дальше,«сумма барьер», которую должны превысить ваши продажи.

Допустим 100 (или любая сумма в контракте),но только с момента, когда трек набирает оговоренную в контракте сумму, вам выплачивают то, что вы заработали.

Вывод: система придумана крупными лейблами, как формальность, чтобы не возиться с мелкими переводами,Но сразу же опыт перенят мелкими лейблами,которые юзают барьер и зарабатывают на треке так, чтобы не привысить этот самый барьер (эти лейблы выдает количество релизов в месяц).

 

Далее, ART Work – то есть обложка. У «больших» лейблов есть дизайнер, который делает кавер* (исключительно авторские работы,так как в Европе могут засудить за использывание чужого фото или картинки,поэтому дизайн - оригинал от автора).Иногда это может быть отминусовано с ваших продаж,тогда будет стоять сумма, ушедшая дизайнеру.

Бывает, встречается подобная практика.

....................................................................................................................

Пример первой страницы нашей английской копии контракта:


...............................................................

Как заработать на лейблах ? Advance.(ru.wikipedia.org/wiki/А…)
Очень большая проблема российских и СНГ музыкантов в том, что они отдают музыку лишь бы забрали!
И очень часто дарят довольно интересные треки, за которые любой немец попросил бы денег.
Один из факторов прорыва "наших" музыкантов за границу - это, конечно же, довольно интересная, а,главное, почти бесплатная музыка!)
Не боимся просить Advance! Эдванс - это предоплата: обычно в день выхода трека вам переводят сумму,на которую вы договорились или стандартную, которую может предложить лейбл.
Сумма зависит больше от трека, чем от имени.Чем больше лейбл, тем больше он может дать предоплату.
Обычно это может быть от 100 до 1000 евро и выше, если трек действительно хорош.
Хотя бы для приличия спрашиваем advance!!! Ребята, это "рынок", вы должны уметь торгаватся,подождать, пока ответят все лейблы, которым посылали треки. Если нет хороших предложений то лучше не отдавать вообще.Есть случай, когда только на одном треке, продав нескольким лейблам, знакомый получил  4 тыс.(евр)  за трек ,(от нескольких лейблов эдванс).(Есть и более яркие примеры,но умолчу, дабы не травмировать психику молодых музыкантов.)
Но пару сотен может дать и небольшой лейбл, отметить релиз дейт)).

ПС "Конкретней",если вы новичок со средним треком, то от 50 до 400 евро вполне можно просить,(если хит, то смотрите сами)).
(Точнее,новичок – это  минимум 2 года в студии или наушниках!*(по 5 часов в день)
Но главное- качество и  больше самокритики.

Права "Exclusive" ,"non Exclusive"(www.slovari.yandex.ru/d… право&stpar3=1.1)
эксклюзивные права и не эксклюзивные права,
(эксклюзивные –это когда продажей занимается только
один лейбл, и вы передаете все права ему, а неэксклюзивные — когда вы можете отдать нескольким лейблам один и тот же трек)..

В контракте обычно это графа значится как Territory: worldwide,non exclusive (или exclusive),об этом договариваетесь вы с менеджером.
Если лейб небольшой и не может предложить вам ни рекламы, ни предоплаты, то не советую отдавать эксклюзивное право на продажу,
Как я уже говорил, пробуйте торговаться, предлагайте "неэксклюзивные права" и отдавайте на несколько лейблов одновременно.
(Исключения -  крупные, но жадные лейблы,которые делают достойную рекламу, но тогда решать вам))).
Для денежного перевода лучше иметь Paypal,иногда просят банковский счет или предоставить лейблу обычный счет (rechnung-  на немецком,или invoice – на англ. языках).

.....

Насколько я понял, в России пейпал можно конвертнуть в вебмани, поэтому у меня большая просьба к сделавшим это: отпишитесь,чтобы расставить все точки!
Валютный счет в банке тоже вполне подойдет.

............

Вот пример расчетного счета.

Мне больше всего нравится расчет именно счетом, когда пишешь на имя того, кто перечислил,по причине, сколько и кому.Удобней всего,и для налоговой, если вы отчеты подаете.

Пример с инета (так что не совсем музыкальный),но думаю вы все знакомы с таким видом документа,(rechnung- на немецком или invoice- на англ.) Позже скину какой-нибудь свой вариант.


...............................................................

...............................................................

Врут ли лейблы?)))

Первая проблема - это громкие обещания. Но, как показывает практика,
малая часть этих обещаний выполняется вообще. Помним, что это бизнес,
и вас стараются привлечь любыми способами, но если это не указано в контракте,
то и гарантий нет, даже, если у вас форма обращения с менеджером чуть ли ни панибратская.
Насчет продаж: лейбл должен присылать отчеты, потому не стесняемся напоминать,если сроки уже подошли.
(Это может быть срок от 3 месяцев до полугода или года, или пока сумма не достигнет своей отметки,при которой будет выплата).

Еще люди жалуются на несуществующие фидбеки от звезд,которым, вроде как, отправляли трек…
Но тут проще полистать плейлисты этих самых звезд, а лучше самому иметь контакты.Если ваш трек уже играют знаменитые люди, то это плюс к пиару самого трека и можно выгодно его продать на лейбл.

Есть еще мистические саппорты,с огромным количеством диджеев, которые, якобы, играют и комментируют ваш трек,министерство пропаганды работает — поаккуратней!)


По подписанию контракта:
ДУМАЙТЕ ЗАРАНЕ
Е — ПОТОМ ПРАКТИЧЕСКИ НЕВОЗМОЖНО ЧТО-ТО ВЫЯСНИТЬ ИЛИ ВЕРНУТЬ! Только разрывать контракт!



Чё
рный список!!!(составлен исключительно из выших писем и фидбеков)


Stranamente(Italy)
и все саблейблыогромное количество людей жаловалось на различные виды "развода".

ArtMinimal
(пишут Berlin, но на самом деле Italy) — абсолютно неадекватный лейбл,менеджер Steph Highland.

System Records(USA)
проблема такова,что обещают аванс,но за неделю до релиз дейт пишут, что кризис и так далее,и предлагают выпустить без авансаасколько я понял, это их постоянная практика и,скорее всего, чтобы превлечь артистов.

Musictraxx(UK)*(и саблейблы) --после релиза просто пропадают

White Tiger Recordings - игнор музыкантов (инфа сейчас проверяется,жалоба поступила от артиста).


Nasimus records -жалоба на что,что  выпустили демо-треки без контракта и согласия автора.


Baroque records UK -с гражданами РФ составляются контракты не такие, как с европейцами (внимательней к «подводным камням»).





................................................................................ ................

Что важно для ПР трека. (Помимо вашей титанической работы!)

1.Ремикс.Если готовы вложить деньги в свое творчество,заказываем ремикс, связываемся с менеджером музыканта и узнаем расценки. Можно поспрашивать у самих музыкантов или у менеджеров о расценках.
2.Как уже писал,если его играет в радио-шоу кто-либо с именем,то  уже привлекательней для лейбла,хотя некоторые хотят вообще эсклюзив получить, чтобы даже друзья
не слышали. (Но это исключения).
3.Имя не так важно, главное -  трек! (Ниже будет написано точнее "о вас").
................................................................................ ................


................................................................................ .................
Чуть-чуть нашей рекламы)
Нашими общими усилиями был создан лейбл Detached Records Berlin.
Присылать демо мне,я АR менеджер.
Сверхпродаж и предоплат, к сожалению, еще обещать не можем,но хорошую рекламу
точно сделаем,промо-рассылку по диджеям и т.п. От продаж  мы берем 50%.И конечно поддержим со своей стороны на танцполах Берлина и Германии,всей командой!

Условия у нас: берем треки на  "неэксклюзивных правах" — и полная прозрачность с отчетами от продаж, (по вашему запросу,сразу шлем копии репортов напрямую вам ).
Будем рады с вами работать!
Наш концепт- Tech house,Progressive house,minimal techno.(Можно также -electro house ,deep house и все, что приблизительно в нашем настроении).
С битпортом пока не работаем,т.к. еще не набрали достаточно большой каталог.
www.detached.pdj.ru
www.myspace.com/detachedrecord…
www.detached-records.com
......................................

ЧТО ГЛАВНОЕ — РАБОТАЙТЕ НА КАЧЕСТВО, А НЕ НА КОЛИЧЕСТВО!!!

Если нет нормальных предложений,то отправляйте проект в архив!Потом сами поймете, что не так!

(Мне, например, уже хватило своих ошибок 2007 года)))) Потом проект будет работать, как антиреклама!)

......................................................................................................
Beatport.

Пару слов по поводу битпорта.
В общем, это обычный электронный магазин,который за несколько последних лет стал, можно сказать, монополистом на  рынке электронной музыки.Конечно, нужно отдать должное их удобной системе поиска и сортировки.
Политика такова, что лейблам стали предлагать более выгодные условия, если они сначала опубиковали новые релизы эксклюзивно на битпорт,и, вместо 50% при работе только с битпортом, соглашались на 30% и так далее.
Это очень пугает все остальные магазины,они даже, насколько помню, создали коалицию (iTunes в этом, конечно, не участвует)),но посмотрим, к чему приведет.Я думаю, что все-таки iTunes либо купит битпорт, либо задавит конкуренцией.Но это в далеком будущем.
Крупные компании музыкального рынка вообще не работают с этим магазином,например: Sony,Warner ,Universal и серьезный шоубизнес обходит стороной Beatport.Но на електронной сцене довольно сильная компания.

......................................................................................................

………………………………………………………………………….

Очень обсуждаема проблема зарабатка.

Система работает! Не смотря на то, что продажи падают и так далее, все еще в норме.Например, сейчас набирает обороты дабстеп,говорят, что в Англии очень хорошо идет и продается.Авансы тоже все еще дают, хоть значительно меньше, чем раньше.

Откуда еще артист может получать деньги,на примере зарубежных стран? (наш немецкий пример).

GEMA и аналогичные компании.В Европе работают как часы.Если трек попадает на радио или телевидение, либо просто, как бекграунд к чему-то,звучит в клубе или еще где-либо, куда «гема» может запустить свои щупальцы,музыкант получает деньги.

GEMA - это контора, в которой зарегистрированы почти все музыканты Германии (есть мнение, что она следит за авторскими правами,но это не так. Гема отслеживает треки, чтобы отдать законный процент музыканту лично). Во всех странах это разные фирмы ( BMI und ASCAP в Америке,SGAE – в Испании и т.д.,но принцип действия в "капиталистических" странах схожий.

В Германии это действует.
Музыкант регистрируется в этой конторе (свои имя, фамилию и псевдоним,дальше регистрирует работы)и Гема начинает отслеживать эти работы на  радио,ТВ,дисках,сайтах,клубах и т.д., где бы работа ни использывалась.

Неплатильщиков штрафуют,Гема имеет целый штаб работников, которые следят за всем этим (а немцы это умеют)).Музыканту это стоит до 60 евро в год (взнос в год).Обычно в треке задействованы три лица, помимо названия проекта: музыкант,text-writer,исполнитель --каждый получает %)

 

По финансам — в зависимости от многих факторов,насколько коммерческий канал/радио и т.д.
Основные источники дохода,откуда артистам приходят деньги (да, имменно артистам, а не наоборот!):
Радио за 1 прокрутку трека- от 50 центов до 15 евро.
ТВ Канал за 1эфир от 50-150 за музфон и,в случае клипа,  от 50 до 500 евро (в зависмости от разных факторов).
Напомню!Продажи от лейбла и т.п. --  это совсем другое, это исключительно авторские отчисления).

 

Откуда Гема получает деньги еще, кроме основных радио и тв-каналов?

Ночной Клуб,например, имеет обычно годовой контракт на прокрутку музыки.
Частные пати (для всех) --тоже контракты с частными лицами зависят от  размера помещения.
Звуковое оформление баров, магазинов, торговых центров, массажных салонов, музыка в лифте,курсы по танцам,музыка в самолетах и т.д. Все платят, а кто нет - подвергнется "вирд Бештрафт!- и больше не захочется".
Интернет-сайт, фоновая музыка,насколько знаю,стоит очень приличные деньги,в зависимости от популярности,коммерческого использывания.
DJ, в теории, тоже должны составлять плейлист с треками на вечер и отсылать в Гему (делают немногие,но на своем опыте выяснил, что делает все-таки кое-кто))),и слышал о колобрейшнах диджеев "ты мои,а я твои" треки в плейлист.(Но именно с этим пунктом еще несовершенный закон).
Фильмы,передачи, рекламы,саундтреки (уже исчисляется тысячами), в зависимости от многого (где ,что и как показывают).
.............
Плюсы - немецкий порядок.
Минус - "халявы почти нет".
То есть в корне шоу-бизнесс работает не так,как в СНГ,насколько я знаю.
В общем,прикиньте  количество радиостанций, тв и прочего во всем мире,с количеством эфиров ,на примере той же Леди Гаги можно неплохо ололо).Но, как вы поняли, трек должен иметь успех и нравиться широким массам публики! Чтобы его крутили по радио,и видео  - тогда все идет отлично.


ПС
К слову, одна из причин, почему не стоит связываться с лейблами, на территории которых законы не действуют.
СНГ,Мексика,Африка,(Азия?) и т.д. — потому что изначально меньше шансов (ИМХО,в теории ,могут быть исключения).

………………………………………………………..
………………………………………………………..
PS

еще пару слов поповоду DEMO!


Музыкант! У тебя должно быть лицо!

Иногда причина отказа вам вообще -недостаточно инфы о вас.

То есть непонятно, кто чем занимается, что пишет, вдруг присылает трек …- очень большая вероятность ,что просто спёр где-то.Лейбл стремится работать с артистом, который, как минимум, имеет лицо*(майспес фейсбук,и т.д). К примеру,представьте, как букинг будет возить по клубам артиста без сайта,о котором 0 инфы в инете? Возникнет вопрос, а кто это вообще? Точно так же и лейбл.

Создайте информативную страницу, на которой о вас можно узнать и послушать, что вы пишите, с каких пор и зачем.С фото и музыкой.И  указывайте контакты!!!

При общении с лейблом.

Без глупых писем о том,как вы хотите или как все плохо! Только по делу!

Без «чат»- переписки (привет, как дела,а с вами можно сотрудничать,а вы дип выпускаете?...»

В основном это все будет расценено,как спам - и в урну.Пишите только по делу!Ниже будет пример.

Уже после конракта и выпуска можно расширять горизонт общения с менеджером и лейблом.

 


Абсолютно отсутствует культура отправки демо! Хоть и написано по этому поводу море инфы! Т ут даже дело не в английском.
1.Во-первых, 95% всех лейблов письма с прикрепленными треками удаляют автоматически!
Заливайте треки на sendspace.com (многие сейчас soundcloud юзают, довольно удобно).
2.Называйте нормально трек!Представьте, что все, что скачано на жесткий диск А
R менеджером (60 треков в день),потом прослушивается,и постоянно какое-то количество треков названы просто «демо»,даже, если очень захотеть, не найти, от кого этот трек.
3 Качество 128кбс, желательно полный вариант трека,отмастеренный вами, как умеете.Сейчас уже мало кто делает мастеринг, довольно редко.

Сделайте архив,в него минимум трека три, и TXT документ со своим мейлом и сайтом,можно био по желанию, и инфу с достижениями.
На крупные лейблы приходит с сотню треков в день,люди очень заняты!Минимум спама и вопросов, ответы на которые в гугле можно найти.
.............................................Пример
:


Hello,
Please
, check my new tracks!

www.sendspace.com/853kh… архив со всем что хотите)

Thnx!

можно адрес:
dj___@mail.de
www._____.com

Этого вполне хватит
!
......................................
Пишите в ко
мменты,если есть вопросы!

 

Если статья действительно помогла ,жми ПР)  - www.novskyy.pdj.ru

Большое спасибо за исправление ошибок и переводе на "Великий и могучий" Иванне Нечай vk.com/ivamusic  /  promodj.com/satori-live


 

581 ▲
7 October 2009 12:53
NOVSKYY [SONY Music BMG/Detached records] Berlin,Germany
639 comments

Внимание всем ! Беспредел и кидалово на Promodj ! DJ VAL

Итак, с 05 октября 2010 г. по 15 ноября 2010 г. на Promodj проводился конкурс ремиксов:

Privin & Reznik pres. MASHA - Гороскоп,

совместно с компанией Sphinx Music .

Результаты были объявлены 1 декабря 2010 г., по итогам мой ремикс занял 2-ое место,

за которое полагается 5000 р.,ну и вот, собственно,

мне так до сих пор не выдали мой приз,

и кажется не собираются !

 

 

Как мне стало известно, конкурс оплачивал автор трека "Гороскоп"

Пётр Привин, 

и он же выдал приз за первое место,

а призы за 2-ое и 3-е места, по договорённости, должен был выдать организатор конкурса Артур Симонов (Сфинкс), глава компании Sphinx Music .

 

 

 

На мои многочисленные сообщения о выдаче мне приза организатору конкурса 

Артуру Симонову (Сфинкс), который уже известен своей скандальной репутацией

на Promodj, я слышал в ответ только одни обещания и больше ничего !

 

 

 

Этот беспредел и наплевательское отношение больше продолжатся не могут, и всем,

кому небезралична эта ситуация, я призываю больше не участвовать в конкурсах,

проводимых компанией Sphinx Music и её главой Артуром Симоновым (Сфинкс),

и вообще не иметь никаких дел с ним ни на Promodj, ни на других сайтах, ни в реале !

 

Артур Симонов (Сфинкс) должен быть наказан за свой беспредел,

и я обращаюсь к администрации Promodj с просьбой заблокировать его страницу навсегда за неуважение и неадекватное поведение !

 

Прошу поддерживать этот блог и передавать ссылку на него всем,

страна должна знать своих антигероев !

 

За сим откланиваюсь, всем удачи !

Privin & Reznik pres. MASHA - Гороскоп ( DJ VAL remix )
148 ▲
25 March 2011 16:59
DJ VAL
489 comments

Секреты домашнего мастеринга раскрыты!  Scaly Whale

Секреты домашнего мастеринга раскрыты!

Многие из посетителей PromoDJ задумывались о более бюджетном мастеринге в домашних условиях и без особых вложений. Коварные звукорежиссёры тщательно хранили секреты домашнего мастеринга, заставляя платить завышенные суммы за свои услуги и якобы дорогое оборудование. Пришло время приоткрыть тайны некоторых приёмов низкобюджетного решения вопроса. Я расскажу вам, дорогие читатели блога, о нестандартных решениях, способных придать вашему треку необходимый шарм и индивидуальность.

Первый приём ― так называемый овощной мастеринг.

овощной мастеринг

На фото представлена разновидность ― луковый мастеринг: пропуск вашего трека при суммировании через головку лука придаст звуку свежий оттенок, если головка лука проросшая, то высокие частоты будут особенно выразительные. Морковный мастеринг придаст звуку красок, а капустный мастеринг обеспечит необходимый объём.

Многие ломают голову над тем, как придать звуку теплоту, наивно полагая, что это сможет сделать дорогой ламповый компрессор или виталайзер фирмы SPL, но производители лампового оборудования для студий тщательно скрывают приём батарейного мастеринга.

батарейный мастеринг

На фото представлен пример подключения батареи центрального отопления, которая придаёт звуку тёплый оттенок. К сожалению, у этого метода есть сезонные ограничения, возможность его использования напрямую зависит от сроков отопительного сезона в отдельно взятом регионе.

Изящность и глянец звуку поможет придать гирляндовый мастеринг.

гирляндовый мастеринг

Фото наглядно показывает подключение ёлочных игрушек в коммутационную схему небольшой домашней студии. Данный приём успешно применяется в таких стилях, как progressive house и deep house.

Южная утончённость в треке достигается макаронным мастерингом ― пропуску потока электрических сигналов через пачку макаронов ― в этом случае мы можем варьировать параметры путём смены пачек ― от итальянских фусили и японской рисовой лапши до развесных макаронов типа «рожки».

макаронный мастеринг

В конкретном примере представлен мастеринг с помощью «дачных» макаронных изделий за 13 рублей.

В завершение этой статьи и в дополнение предыдущей дискуссии я бы хотел продемонстрировать доказательство возможности мастеринга при помощи наушников (кстати, созданных специально для VST):

мастеринг наушниками

Надеюсь, прочтение этой статьи сподвигнет вас, дорогие читатели этого блога, на достижении небывалых высот в качестве вашего звука.


Fever Ray - Concrete Walls
54 ▲
11 May 2009 1:31
Scaly Whale

Продюссирование. Продвигаю талантливых музыкантов. Rave CНannel

«Занимаюсь продюссированием, могу продвинуть кого угодно и что угодно в большой бизнес! Есть необходимые связи и деньги для осуществления вашей мечты!» - наивно, не правда ли? Так хотелось бы верить в эти слова и думать, что наконец-то тебя разглядели из толпы!

А теперь медленно выдыхаем воздух из легких и снимаем розовые очки. Что мы имеем (мы-то знаем что имеем, а что имеете вы..)? Желание стать знаменитым и успешным, несколько миксов, сведенных в проге; несколько полусведенных собственных треков и хорошее портфолио. Да, всё это необходимо для начального продвижения. А что дальше? А дальше: вы работаете в поти лица над своим материалом и над тем «как заработать на хлеб» (мы говорим про большинство, а, в меньшинстве – у тех мамы предприниматели и папы - директора фирм). Понятное дело, что нужно сидеть над качеством. Если же такой усидчивости нет, попробуйте обратиться в студию за энное количество денег, ну, или же заведите контакт с теми, кто это может сделать «за так». Хотя, на минутку снимите эти гламурные розовые очки, они не всем к лицу. Если вам делают хороший мастеринг «за спасибо» на одном треке, это не значит, что будут так делать постоянно. С другой стороны, не обладая усидчивостью и внимательностью, разве вы – музыкант? Рано или поздно, вам придется делать сведение самим без чьей – либо помощи.

Следующий вариант возгордиться собой: запишите несколько треков с более известными исполнителями. Другой факт - как с ними завязать деловой разговор и как сделать так, чтобы «клюнули» на предложение? Деньги? Возможно. Но если у вас есть абсолютно на всё деньги, оставьте это убеждение, что вы- музыкант, и займитесь чем-то более прибыльным, например, киньте по всему Интернету свои услуги : «Продюссирование. Продвигаю талантливых музыкантов.» - и волки сыты, и овцы – целы.

Делать что-то эксклюзивное. Да, - скажете вы и промолчите несколько секунд. Вы до сих пор думаете, что можно удивить народ чем-то неординарным? Вряд ли. Сначала нужно получить опыт на коммерции без особого содержания, но с хорошим качеством записи, и лишь, получив имя, гнуть палку в свою сторону.

Вокалисты. Наша излюбленная тема. Если вы мать Тереза и решили кого-то научить петь, или считаете, что сами научитесь, то дальше автотьюна дело не уйдет. Вокалисты – проблема всей России. Там, где они есть – нету нас)) или недостаток связей дает о себе знать. Оперные певцы в электронной музыке – сто процентное попадание в ноты и ужасно-огромная вибрация голоса, которая всё портит в написанном треке. Автотьюн или ужасный голос? Лучше вообще ничего не предпринимать и «продолжать лечение», которое вас сделает знаменитым. Нету своих – есть другие вокалисты. Пишут сами тексты, сочиняют сами мелодии под свой голос, записывают качественно и дают вам на использование – тогда можете считать, что у вас в руках «синяя птица». Хотя.. хорошие вокалисты «за так» напрягаться особо тоже не будут. Но если это: хороший саунд и есть заранее связи куда бы этот ХИТ деть – то всё вполне возможно.

Выпуск на лейблах. По сути, производимость пиара и денег у всех лейблов - по-разному. Хороших лейблов мало, а те, которые ничего не обещают, но при этом выпускают ваши треки без вашего ведома под другими именами – полно. Дело техники. Если есть связи с людьми, работающими на лейбле, они могут вам рассказать что будет с вашим треком. Если же нет – то за неимением других вариантов отдавайте трек лейблу и делайте выводы по его дальнейшей работе.

Выступления – неотъемлемая часть заработка диджея, музыканта. Чем меньше артистов входит в ваш проект – тем лучше. Если вы один (например, диджей) и у вас есть выходы в клубы – это замечательно. Идите, пробуйте себя и оттачивайте мастерство. В конце концов, становитесь резидентами! Это дает преимущества в дальнейших выступлениях в других городах, типа «Я же резидент клуба!» (или радиошоу), что обязательно будет указываться в афише. Но особо не гламурьтесь, Потому что вас могут пригласить на один раз, и больше никогда не привезут в виду вашей конфликтности загибания пальцев.

Гонорар. Только в России такие огроменные гонорары у артистов. На Западе – это небольшая сумма денег для УЖЕ именитых артистов. Адекватно оцените свои возможности и просите гонорар чтобы было не много, но и не мало. Не все клубы за 1 день делают выручку в миллион. Некоторые наши знакомые-музыканты говорят, что они за маленькую сумму даже и не поедут (например, для них это 20 тысяч рублей), а вот за 40 и больше – поедут. Тогда сами посчитайте сколько раз за такие суммы можно съезить. Существует много клубов и красивых, и интересных, но они не могут за 1 диджея заплатить такую сумму, потому что клуб может не окупиться с такими затратами, либо это должен быть знаменитый диджей, постоянно крутящийся на MTV, на которого, даже если будет ураган, придет весь город!

Если вы думаете, что, когда вы станете знаменитым, то вы начнете писать музыку – мечтать не вредно, потому что времени у «выбравшихся из тени» нету вообще. Многие звезды делают так: заказывают музыку и ее выкупают, чтобы написать полноправное своё имя, либо – делают якобы совместные работы с менее известными людьми: ему пиар за то, что у него-новый хит (в котором он даже не принимал участие), а тому, кто это всё сделал – пиар за то, что рядом с его никнеймом написано имя звезды. И все счастливы.

Продюсерские центры. Ну вы сами подумайте откуда у них деньги? Гос поддержка? Нет конечно. Связи? А те ли связи вам нужны? В любом случае, придя туда – вы станете предметом для продвижения, а вот в каком русле – никто вас спрашивать не будет. Натянут юбку, прикрепят красный нос, и «звезда в шоке» готова. Это еще лучший вариант по сравнению с тем, что у вас за год состоится лишь 2 вечеринки и вам за них не заплатят, потому что все деньги ушли на ваш образ.

Таким образом, лучше, чем ты сам – никто не сделает. Будьте трудоголиками в своём деле, не забывайте про друзей (а вдруг они станут бизнесменами и будут устраивать корпоративные вечеринки, на которых вы сможете зарабатывать), не забывайте про родителей, которые ждут от вас чуда (ну хоть какого-нибудь), а также не забываите, что в клубах не всегда благодарные и интересующиеся вами арт-менеджера. Будьте сильными при любой погоде и не держитесь в стороне, лучше объединятйтесь, общайтесь с такими же как и вы, это придаст уверенности в том, что всё не так напрасно.

статья принадлежит Ravе CHannel©.

Если копируете статью, хотя бы укажите ссылку подлинного текста на http://ravechannel.pdj.ru/blog/209567.html

Evgeny Bardyuzha - Hylea (Rave CHannel Magic Remix)
34 ▲
27 August 2009 22:51
Rave CНannel
186 comments